10 Beneficios De Ser Un Actor de Carácter

Imagina esto: Estoy sentado en un círculo con otros actores después de un ensayo particularmente largo y estresante. Nuestro musical de último año acaba de ser anunciado, y estamos discutiendo qué papeles nos gustaría interpretar. Cuando expreso interés en el papel principal, la gente me mira como si hubiera dicho que no haría el espectáculo en absoluto.

” Nunca podrías ser el protagonista. Eres su amigo divertido”, dice uno de mis amigos.

En este momento, no estaba seguro de por qué sus palabras me golpearon tan fuerte como lo hicieron, pero se quedaron conmigo por un tiempo. ¿No era lo suficientemente talentoso o guapo para interpretar al protagonista? ¿No estaba tratando lo suficiente de suprimir mi Cosmo Brown y dejar que mi Don Lockwood interior brillara? Era gracioso todo lo que podía hacer?

Finalmente llegaron las audiciones, y estaba preocupado. Sabía que todos los actores leerían para el protagonista masculino romántico, pero algo en mí me decía que yo también tenía que hacerlo. Cuando llegué al piano y le dije a nuestro director musical lo que cantaría, me preguntó si estaba seguro. No lo estaba. Había estado tan preocupada por cómo me percibían los demás que ni siquiera pensé en ser original y audicionar con la canción del protagonista cómico.

Cambié mi canción en ese mismo momento, y conseguí lo que se convirtió en uno de mis papeles cómicos favoritos de todos los tiempos. De hecho, fue ese papel el que me mostró lo divertido que es ser un actor de carácter. Ahora he decidido compartir algunas de esas razones con ustedes:

Si puedes mirarte en un espejo mientras usas una peluca loca y dientes postizos y comenzar a reír, aprenderás a hacer lo mismo cuando tengas un mal día de cabello o encuentres un grano.

Disfraces, Disfraces, Disfraces (y Maquillaje)

En la misma línea, los disfraces y el maquillaje a menudo son la mejor parte de interpretar un papel de personaje. ¿Quién puede negar amar un esmoquin de neón o un maquillaje de escenario particularmente bien articulado? Además, son excelentes selfies entre bastidores.

The One-Liners

Tal vez tu diálogo no impulse la trama tanto como el de otro personaje, pero sin duda hará reír al público. Es posible que no reciba ese beso en el escenario que ha estado anhelando, pero sin duda puede insistir en que los Courtneys de todas partes se tomen sus descansos.

Es un Ejercicio de Autocontrol

La mayoría de las veces, las líneas y letras escritas para los papeles de los personajes pueden hacernos reír a través de lecturas e incluso ensayos. La disciplina requerida para saber cómo hacer reír a los demás sin reírte a ti mismo es difícil de alcanzar, pero tan valiosa una vez dominada.

Obtienes Habilidades Nuevas

No es raro que un papel de personaje requiera una habilidad específica, como el claqué, un acento o incluso magia ligera de mano. Lo bueno es que si consigues un papel y aún no tienes esas habilidades, tendrás tiempo de aprenderlas y perfeccionarlas antes de la noche del estreno. ¡Luego, puede agregarlos a su currículum!

La Música

Lo admito, puede que sea parcial, pero los papeles de personaje tienen algunas de las mejores canciones del canon del teatro musical. “Guys and Dolls” no sería tan divertido sin “Bushel and a Peck”, y” The Music Man “perdería algo especial si” Shipoopi!”fue cortado.

Variedad

Hay muchos tipos diferentes de roles de personaje para asumir. Tal vez interpretes a un estafador torpe una semana y a un pirata excéntrico la siguiente. Si bien cada rol es diferente, algunos arquetipos requieren un tipo más específico que otros. Abraza tu flexibilidad y salta entre edades, acentos y miradas.

Interpretando al villano

Una gran mujer Maléfica, interpretada por Kristin Chenoweth, cantó una vez, ” Don’t you wanna be evil like me?”El villano puede ser el papel más emocionante en cualquier espectáculo debido a lo elevadas que suelen ser sus emociones y la cantidad de atracción que tienen sobre el público. Siempre es divertido abrazar tu lado oscuro, incluso si es solo para unas pocas actuaciones.

Coreografía de Acrobacias

No todos los roles de personaje requieren trabajo de acrobacias, pero los que lo hacen son muy divertidos. De vez en cuando, un personaje se mete en una gran pelea con otro personaje y es lanzado desde un techo, o un número de baile grupal requerirá que aprendas a hacer una voltereta hacia atrás. Estas habilidades deslumbrarán al público y también serán útiles más adelante.

De Vez En Cuando, También eres el Protagonista Romántico

No se ve esto en todos los espectáculos, pero a veces, el protagonista cómico también llega a ser el protagonista romántico. Piense en Winnifred the Woebegone en ” Once Upon a Mattress “o Leo Bloom en “The Producers”.”Obtienen algunas de las líneas más divertidas en sus respectivos shows y un montón de momentos “aww” también.

Las oportunidades para los actores de personajes están en todas partes. No te asustes si quieres hacer una audición para interpretar a un loco anciano, un animal parlanchín, un monstruo que vive debajo de la cama o, sí, incluso el amigo gracioso de alguien.