Artist Spotlight: Estas Tonne

 Facebooktwittergoogle_plusredditpinterestlinkedinmailpodle feather

za posledních několik dní jsem trávil celý svůj čas sledováním videí youtube úžasného hráče na nylonové struny, Estas Tonne:

určitě se zdá, že zde existuje vliv flamenca, ale myslím si, že jeho styl je vhodnější pro moderní populární publikum než pro mnoho hráčů flamenca, především kvůli tomu, že jeho hra je zaměřena spíše na přirozené menší měřítko než na frygskou dominantu.

co mi na tomto přehrávači připadá tak skvělé, jsou zvukové stvoly, které dokáže vytvořit pomocí jediné akustické kytary, a jak dobře dokáže použít některé relativně jednoduché harmonické nápady, aby tak dlouho nesl výkon.

přiměl mě, abych znovu zvedl svou klasickou kytaru, abych se pokusil přenést část svého vlivu do mého hraní, a jako takový se snažil pitvat jeho styl z videí, která jsem sledoval. Zde jsou některé z hlavních bodů, které jsem si všiml:

harmonicky je zde mnoho zpět k základům. Hodně z jeho práce je buď v Em nebo Am, tak často dává k dispozici otevřené basové struny, aby přidal hloubku během melodických běhů.

silně se drží akordů: i, iv, V7, VI, VII. (např. Em. Am, B7, C, D) všechny tyto akordy jsou tvořeny z přirozené mollové stupnice s výjimkou V7 a je běžné, aby se akord V stal dominantním v mollové klávesě, aby se umožnilo dominantní tonické rozlišení mezi V7-i.

mnoho jeho výběru Not pro přidání napětí do akordu nebo pro melodické běhy je přímo z přirozené mollové stupnice (např.

vidím spoustu jeho práce na levé ruce jako docela dosažitelnou pro úspěšného hráče. Mnoho jeho melodických běhů je dáno hloubkou tím, že má k dispozici otevřené strunné basové noty (nebo řekněme výškové otevřené strunné noty od Em). Dodatečně, když používá další tóny k přidání napětí ke standardnímu akordu, který vyjadřuje, jsou tyto tóny často snadno přístupné z akordového hlasu.

takže s výše uvedenými základy, jak může jeho hraní znít tak fascinující? Myslím, že to přijde na dva hlavní body: jeho cit pro hudbu a úžasnou všestrannost jeho technik pravé ruky.

pokud jde o cit pro hudbu, to opravdu přichází s věcmi, jako je jeho schopnost bobtnat načasování, pauza ve správných bodech (řekněme, když zasáhne 9. proti tonické základně) a bez námahy přechod mezi těmito časováním na konstantní tanec jako rytmus. Pokud jde o jeho načasování bobtná, pauzy a pohyby do neustálých rytmů dělá to vše bez námahy, aniž by ztratil kontinuitu hudby. Dalšími aspekty jsou věci jako jeho hlavní nuance, jako jsou dobře umístěné snímky mezi poznámkami.

a pak je tu jeho pravá ruka technika. Zdá se, že je to docela silně ovlivněno technikou flamenca, ale mám podezření, že je to vlastně docela jedinečný styl. Některé aspekty, mezi kterými přechází, jsou arpeggia, tahy odpočinku, více prstových strumů a schopnost míchat basové noty nebo vést noty prakticky kdekoli. On také používá jeho levou techniku pohybovat v dynamice od řídkých docela arpeggia celou cestu až do divoké rychlé brnkání a, jako s jeho načasování bobtná, on také má schopnost přechodu mezi těmito levou dynamiku dle libosti bez ztráty kontinuity jeho hudby.

takže tohle se mi zatím podařilo zjistit z jeho stylu. Jsem si jistý, že to, co jsem zde představil, je opravdu hrubé zjednodušení všech nuancí, které vložil do svého stylu, ale myslím si, že základní analýza, jako je tato, je také užitečná, když se snažíte začlenit styl hráčů jako vliv na vlastní hraní.

doufám, že to bylo zajímavé a zde jsou jeho odkazy na jeho hudbu:

https://www.youtube.com/user/Estastonne?feature=watch
http://estastonne.bandcamp.com
https://www.facebook.com/estastonnemusicpage
http://www.estastonne.com

Facebooktwittergoogle_plusredditpinterestlinkedinmailpodle feather

Leave a Reply