co je to ekologické a zelené umění?

environmentální umění zahrnuje umělecká díla, která mají v úmyslu stát se součástí nebo zlepšovat životní prostředí, a zároveň učinit prohlášení o ekologických otázkách a ochraně přírody.
environmentální umění se v západních společnostech stalo stále populárnějším, protože otázky týkající se životního prostředí vznikly v padesátých a šedesátých letech. Tehdy umělci začali rozlišovat rozvíjející se vztah mezi člověkem, přírodou a zásadními ekologickými problémy a rostoucí povědomí o těchto otázkách ovlivnilo umělce, aby tyto obavy vyjádřili v různých konzervativních uměleckých formách.
zatímco environmentální umění se konvenčně zaměřovalo na ekologické otázky a politické, historické nebo sociální souvislosti obklopující životní prostředí, dnes vidíme, jak se hnutí přizpůsobuje dalšímu uměleckému vyjádření, včetně Land artu, konceptuálního umění, pozemského umění. Zejména došlo k vzestupu umění “udržitelnosti”, známého také jako “zelené umění”.
zelené umění je praxe používání ekologických, netoxických a přírodních materiálů. Kombinace těchto uměleckých forem bude záviset na uměleckém záměru. Například tapiserie nebo textilní umělci mohou používat přírodní vlákna a vystavovat svou práci v přírodním prostředí pomocí ekologických témat, zatímco malíři zaměřeni na životní prostředí a zelené umění mohou používat udržitelné, organické a recyklovatelné materiály.
Níže jsme prozkoumali umělce životního prostředí a jejich ekologická díla.

příklady zeleného umění
Barva toxického kalu Johna Sabrawa’

Huffington Post

aktivista a ekolog John Sabraw je umělec, jehož obrazy, kresby a kolaborativní instalace jsou vyráběny ekologicky. Jeho “kalové” kousky jsou vytvářeny pomocí barvy, kterou si sám vyrábí. Jsou to hnutí, které mění znečištění na barvu. Sabraw používá extrakty těžkých kovů (oxidovaný kal) opuštěných uhelných dolů k vytvoření těchto ohromujících pigmentů. Na druhé straně pomáhá snižovat probíhající znečištění ovlivňující naši planetu.

Pinterest

“Junk Artist” Gabriel Dishaw mění zlikvidované materiály na umělecká díla a výmluvně propaguje opakovaně použitelné materiály, které byly nestydatě vyhozeny. Díky tomu vytváří krásně definované sochy. Řada obuvi Dishaw obnovuje široce populární trendy obuvi, od Nike po Adidas.

příklady environmentálního umění

virtuální Les Naziha Mestaoui’

DZine Trip

Naziha Mestaoui je průkopníkem v digitálním umění a je umělcem i architektem. Její umělecké dílo one Beat One Tree promítá virtuální lesy do městských prostor. Vyjádření velmi skutečných pravd za zničením našeho přirozeného světa, diváci se mohou připojit k těmto digitálním stromům prostřednictvím svého smartphonu, když rostou v rytmu s tlukotem srdce člověka. Stromy od té doby podpořily růst 13 000 nových stromků.

“ledovec” Olafura Eliassona

Islandský Olafur Eliasson čelil změně klimatu prostřednictvím svého krystalického hnutí Ice Watch. Umístil obří tavící bloky před ústředí Tate Modern a Bloomberg ve snaze zvýšit povědomí o stále rostoucích problémech týkajících se změny klimatu. LED je převzat z Grónského fjordu Nuup Kangerlua, kde se roztavil do oceánu.

Hyperalergický

Islandský Olafur Eliasson čelil změně klimatu prostřednictvím svého krystalického hnutí Ice Watch. Umístil obří tavící bloky před ústředí Tate Modern a Bloomberg ve snaze zvýšit povědomí o stále rostoucích problémech týkajících se změny klimatu. LED je převzat z Grónského fjordu Nuup Kangerlua, kde se roztavil do oceánu.

více, hnutí nám ukazuje, že existují lepší způsoby, jak vytvořit umění, které je jedinečné a inovativní pomocí ekologických materiálů. Zářivé barvy Johna Sabrawa vytvořené pomocí kovových extraktů ke snížení produkce znečištění jsou toho nezapomenutelným příkladem.

význam ekologického a zeleného umění
ekologičtí aktivisté hovoří na podporu zelenější planety a zlepšení přirozeného prostředí naší země prostřednictvím ochrany před škodlivými lidskými činnostmi.
zatímco někteří protestují svými hlasy, jiní projevují svou ekologickou vášeň prostřednictvím umění.
Dr. Reiss uvádí, že ” umění hraje důležitou roli při zvyšování našeho povědomí o otázkách životního prostředí, nabízí příležitosti k přímému jednání a pomáhá nám představit si jiné světy a možné budoucnosti.”
zelené i environmentální umění předvádějí zázraky přírody a její dechberoucí estetiku a připomínají nám něco hlubšího. Je to připomínka negativního dopadu lidstva na životní prostředí na svět.
více, hnutí nám ukazuje, že existují lepší způsoby, jak vytvořit umění, které je jedinečné a inovativní pomocí ekologických materiálů. Zářivé barvy Johna Sabrawa vytvořené pomocí kovových extraktů ke snížení produkce znečištění jsou toho nezapomenutelným příkladem.

environmentální umění je nepopiratelně na vzestupu a očekává se, že bude pokračovat s rostoucími problémy, kterým čelí klima našeho světa. Tyto typy uměleckých děl slouží účelu a posílají nám jasnou a stručnou zprávu, že se něco musí změnit a nyní zachránit naši planetu před dalším, nenapravitelným zničením. Možná prostřednictvím takových uměleckých děl, můžeme rozpoznat chybu našich způsobů a zacházet s naší planetou s láskou a úctou, kterou si zaslouží.

11. června 2019 představí Christie ‘ s Education sympozium o reakci umělců na ekologickou krizi. Pořádá Dr. Julie Reiss, naše programová ředitelka m. a. moderní a současné umění a trh. Julie je také redaktorkou umění, teorie a praxe v antropocénu. Sympozium osloví každého, kdo se chce dozvědět více o konkrétních způsobech, jak umělci reagují na globální změnu klimatu a její důsledky.