Porozumění, vytváření a zvládnutí diatonických akordů

“diatonické akordové progrese – – to vám může znít jako ošklivý teoretický termín. Zkoumání tohoto tématu, nicméně, vede k hlubšímu pochopení větších hudebních frází ve vašem klavírním notovém záznamu, a vyleštěnější zvuk při psaní písní. V tomto článku pochopíme a vytvoříme diatonické akordy akordů a vytvoříme plán, jak je zvládnout.

Co Jsou Diatonické Akordy?

a akord progrese je jakákoliv sekvence akordů. Diatonické akordy jsou akordy akordů, ve kterých jsou všechny akordy vyrobeny z poznámek klíče. Například následující akord progrese je diatonický na C dur, protože všechny poznámky v některém z akordů spadají do klíče C dur.

Porovnejte tento “příjemný” zvuk s znepokojivým zvukem nediatonických akordů.

k popisu akordových průběhů používají hudebníci římskou číselnou notaci. Akordy jsou očíslovány I až VII a používají velká písmena, pokud jsou velká, malá, pokud menší, a symbol”°”, pokud se zmenší. Například všechny diatonické akordy C jsou uvedeny níže s odpovídající římskou číslicí.

diatonické akordy obecně zní příjemně. To znamená, že ne všechny diatonické akordy jsou příjemné pro ucho. Příklad:

Em F B°

vytváření příjemných akordových průběhů vyžaduje hodně hraní. Chcete-li tento proces zkratovat, zvažte pokyny vysvětlené v další části.

Tipy pro vytváření diatonických průběhů

Tip 1: Zkuste použít nejběžnější akordy

nejběžnější akordy v dur jsou I, IV, V a vi a nejběžnější akordy v minor jsou i, iv, V. V podstatě nemůžete udělat kombinaci těchto akordů špatně.

jak zdůrazňuje “the Axis of Awesome”, příliš mnoho popových písní používá progresi akordů I V vi IV, ale mohlo by to být dobré místo pro začátek.

Tip 2: Zkuste vyřešit 4.

akordy často vyřeší 4. (což je stejné jako 5.). Nejběžnějším příkladem je V – >I, nicméně ii – >V A vi-ii v major jsou také běžné.

Tip 3: zkuste míchat hlavní a menší akordy

hrát jen hlavní I, IV a v akordy zní nevýrazně; přidání drobných akordů do mixu přidává širší hloubku emocí, jako je nejednoznačnost, smutek, nebo hořko-sladká kvalita.

Aaron Copland, jeden z největších amerických klasických skladatelů, řekl: “hudba, která vám vždy říká totéž, se nutně brzy stane nudnou hudbou, ale hudba, jejíž význam se při každém slyšení mírně liší, má větší šanci zůstat naživu “(Aaron Copland, co poslouchat v hudbě). Smícháním drobných akordů s hlavními akordy se hudba stává nejednoznačnější, čímž upoutá naši pozornost na delší dobu.

Tip 4: Prozkoumejte funkční harmonii

pochopení vašich diatonických akordů je bránou do funkční harmonie nebo pochopení toho, jak se akordy navzájem vztahují.

funkční harmonie rozděluje akordy do tří hlavních kategorií – tonické, dominantní a sub-dominantní.

tonické akordy vytvářejí pocit rozlišení, protože sdílejí alespoň dvě noty s akordem I. Tonické akordy zahrnují I, iii a vi akordy v dur a I, III a VI akordy v moll.

dominantní akordy vytvářejí pocit napětí. Toto napětí může pocházet z intervalu Tritonu mezi dvěma notami akordu, jako je tomu v akordu B° nebo G7. Nebo může pocházet ze stupně 7. stupnice, který se také nazývá vedoucí tón. Je to jen půl kroku od stupně 1. stupnice, který vytváří neúplný nebo nevyřešený pocit.

protože dominantní akordy vytvářejí pocit napětí, je příjemné je sledovat tonickým akordem.

subdominantní akordy vytvářejí pocit pohybu. Tyto akordy často sedí ve střední zemi mezi silnějšími tonickými a dominantními akordy. Subdominantní akordy jsou ii a IV v dur, nebo ii° a iv v moll.

Znalost chuti těchto základních skupin akordů vám může pomoci učinit informovanější výběr akordů. Přečtěte si zde pokročilejší vysvětlení funkční harmonie.

mistr vytváření diatonických akordových progresí

Nyní, když víte, co jsou diatonické akordy a jak vytvářet chutné progrese, pojďme k pochopení toho, jak by to vypadalo zvládnout vytváření diatonických akordových progresí. Přicházejí na mysl dvě důležité dovednosti.

• má intuitivní pocit pro každou římskou číselnou akord. Například pro mě se akord i intuitivně cítí jako “domov”, akord vi se cítí smutný a uzemněný a akord IV zní příjemně.
• být schopen přeložit římské číslice do klíče za běhu. Například ii° – > V – >i se překládá na° – >D – >Gm v klíči G moll.

Jejda! To je hodně co se učit. Proč bych to měl dělat?

v hudbě často používám jazykovou analogii. Pokud jste slogged přes učení dopisy (poznámky), a učení slova (akordy), to neznamená, že můžete mluvit, dokud nevíte, jak strukturovat své věty(akordu / funkční harmonie). Diatonické progrese odemknou hlubší pochopení vašich akordových progresí, což vám umožní vytvářet a porozumět hudebním strukturám v dílech, které skládáte, nebo hudbu, kterou hrajete. Je to jistý způsob, jak přenést své schopnosti na další úroveň!

Chcete-li vytvořit intuitivní pocit pro každou římskou číselnou akord, musíte se je naučit v kontextu. Jak zní akord ii po akordu I? Jak zní akord V vedoucí k akordu I? Jedním ze způsobů, jak zažít akordy v kontextu, je sledovat online kytarového instruktora, Jake Lizzio, doporučení pro vytváření průběhů. Pro začátečníky používá 3 jednoduchá pravidla, aby zajistil, že postup zní příjemně.

1. používejte pouze 4 akordy
2. začněte na akordu I a končte na akordu IV nebo V.
3. pro střední dva akordy vyberte náhodné diatonické akordy, ale vyloučte funky VII° akord.

například následující akordy se řídí tímto pravidlem.

I iii IV V – > C Em F G

I ii vi IV – > C Dm Am F

pokud jste se pokusili udělat pár jednoduchých průběhů, jako jsou tyto, v novém klíči každý den, po měsíci byste se dotkli všech 24 klíčů. Byli byste na dobré cestě k tomu, abyste mohli přeložit římskou číselnou notaci do klíče za běhu-druhý kus zvládnutí vytváření diatonických akordových průběhů.

užijte si učení svých diatonických akordů

na najít svou melodii rád bych brainstorming učení klavíru příjemným způsobem – a vítám všechny myšlenky, které máte v sekci komentáře!

v tomto článku bylo mnoho tipů/pokynů / pravidel. Pro některá pravidla učení je zábava, pro některá pravidla jsou nepříjemné nebo vyloženě nesnesitelné. Chci ilustrovat dva způsoby, jak se naučit pravidla založená na dvou verzích citátu Picassa. Zvažte, která varianta vám nejlépe vyhovuje.

“Naučte se pravidla jako profesionál, takže je můžete rozbít jako umělec.”
– Pablo Picasso.

podle této verze nabídky se budete řídit pravidly, dokud jim nerozumíte, a teprve poté je začnete porušovat. Tento proces funguje dobře pro mě, protože jsem si pochopení nuance abstraktních teorií a pravidel (yay math majors!) Někteří však mohou upřednostňovat převrácení tohoto citátu.

” Porušujte pravidla jako profesionál, takže je můžete pochopit jako umělec.”
– Picasso Pablo

v tomto procesu vezmete každé pravidlo / tip z tohoto článku a úmyslně jej rozbijete, abyste zjistili, zda se vám zvuk líbí. Pak z dlouhodobého hlediska máte nuanční a umělecké chápání pravidel.

závěr

pochopení diatonických akordů otevírá vaše oči velkým hudebním strukturám. V tomto okamžiku byste měli vědět, jaké jsou diatonické akordy a jak je vyrobit. Kromě toho, doufejme, že jste začali brainstormovat, jak se chcete zapojit do diatonických akordových progresí způsobem, který se specializuje na váš styl učení a cíle.

dále můžete zvážit potápění do těchto 7. akordů, pokud na nich ještě nejste skalní.

Citace

Copland, Aaron. Co poslouchat v hudbě. Londýn; vytištěno v USA, 1963.