Roh (nástroj)
odrůda v historii rohů zahrnuje rohy s prsty, přírodní roh, ruské rohy, lesní roh, Vídeňský roh, mellofon, pochodový roh, a Wagnerova tuba.
fingerhole hornseditovat
zvířecí rohy upravené jako signalizační nástroje byly používány od pravěku. Archeologové objevili kravské rohy s otvory vyvrtanými v boku (poskytující úplnější hudební měřítko) pocházející z doby železné. Tento typ rustikálního nástroje se nachází dodnes po celém pobaltském regionu Evropy a v některých částech Afriky. Ve Skandinávii je znám pod mnoha jmény: björnhorn, bukkehorn, fingerhorn, lekhorn, låthorn, prillarhorn, soittotorvi, spelhorn, tjuthorn, tuthorn, vallhorn a mnoho dalších. V Estonsku se nazývá sokusarv a Bongo lidmi mangval. Popisy ve francouzštině se nacházejí od třináctého do patnáctého století nástrojů zvaných coradoiz (= moderní francouzské cor à doigts), které jsou předchůdci cornett.
cornett, který se stal jedním z nejpopulárnějších dechových nástrojů období renesance a raného baroka, byl vyvinut z nápadu fingerhole-horn. Ve své nejběžnější podobě to byl jemně zakřivený nástroj, vyřezaný ze dvou polovin ze dřeva. Kusy byly poté slepeny a zabaleny do černé kůže (odtud termín “black cornett”) a přidán odnímatelný náustek. Další varianta, zvaná “mute cornett”, byla otočena z jediného kusu dřeva s náustkem nedílnou součástí nástroje. Protože použité druhy dřeva byly obvykle světlé barvy, tyto byly někdy označovány jako “bílé kornetty”. Mezi nejčasnější reprezentace cornett, ukazující jeho charakteristický osmiúhelníkový exteriér, je řezba v Lincolnově katedrále z roku 1260, která ukazuje anděla, který zřejmě hraje dvě cornetti najednou. Nejstarší použití jména v angličtině je v Le Morte d ‘Arthur asi od roku 1400, kde je, stejně jako ve většině následujících zdrojů, napsáno jediným T: “cornet”. Pravopis se dvěma Ts je moderní konvence, aby nedošlo k záměně s dechovým nástrojem devatenáctého století tohoto jména, i když ve staré francouzštině se nachází pravopisná kornetta. Název je zdrobnělina odvozená z latinského cornu, “roh”.
v šestnáctém století byly navrženy ještě větší verze cornettu. Aby byly otvory prstů v dosahu lidské ruky, tyto basové nástroje vyžadovaly tolik křivek, že získaly jméno “had”. Ke konci osmnáctého století byly učiněny různé pokusy o zlepšení hada. Vzpřímená verze, postavená na vzoru fagotu a vyrobená někdy ze dřeva, někdy z kovu, někdy kombinace těchto dvou, se nazývala “basový roh” nebo “ruský fagot”. V devatenáctém století byla celokovová verze s většími tónovými otvory uzavřenými klíčem nazývána ophicleide (z řeckého ophis (φφις) “had” + kleis (κλες) “klíč” = “klíčový had”). Ophicleide zůstal v provozu až do poloviny devatenáctého století, kdy byl zastíněn vynikajícími dechovými nástroji.
přírodní horneditovat
přírodní rohy zahrnují řadu bezklíčových nástrojů, jako jsou polnice, posthorny a lovecké rohy mnoha různých tvarů. Jeden typ loveckého rohu, s relativně dlouhými hadičkami ohnutými do jediného obruče (nebo někdy dvojitého obruče), je předkem moderních orchestrálních a kapelních rohů. Začátek na počátku 18. století, hráč mohl změnit klíč přidáním podvodníků ke změně délky hadiček. Je to v podstatě lovecký roh, jehož rozteč je řízena rychlostí vzduchu ,otvorem (otevřením rtů, kterými prochází vzduch) a použitím pravé ruky pohybující se dovnitř a ven ze zvonu. Dnes se hraje jako dobový nástroj. Přírodní roh může hrát pouze z jedné harmonické série najednou, protože hráč na roh má k dispozici pouze jednu délku hadiček. Zdatný hráč může skutečně změnit hřiště částečným ztlumením zvonu pravou rukou, což umožňuje hráči dosáhnout některých not, které nejsou součástí přirozené harmonické řady nástroje-samozřejmě tato technika také ovlivňuje kvalitu tónu—
ruské rohyeditovat
v roce 1751 nechal kníže Nariškin, mistr lovu ruské císařovny Alžběty, vyrobit sadu šestnácti pečlivě vyladěných kovových rohů, aby zajistil, že jeho lovci budou znít harmonickým akordem D-dur, zatímco si navzájem signalizují. Poté dostal nápad zařadit českého hornistu J. a. Mareše, který sloužil u císařského dvora v Petrohradě, aby tyto nové rohy zorganizoval do kapely. Maresch vytvořil druhou sadu třicet dva (nebo možná třicet sedm) rohů, z nichž každý byl schopen hrát jinou, jedinou notu-druhou harmonickou nástroje – z stupnice C-dur pokrývající několik oktáv. (Později byla velikost kapely zvětšena na šedesát rohů zahrnujících pět oktáv.) Nástroje byly rovné nebo mírně zakřivené rohy z mědi nebo mosazi, měly široký kuželovitý otvor a hrály se s náustkem na trubku. K nastavení ladění bylo použito kovové víčko připevněné ke konci zvonu. Každý muž v kapele byl vyškolen, aby hrál svou notu, podobně jako způsob, jakým skupina zvonků zvonků provádí melodie tím, že každý z nich v předem stanoveném okamžiku zněl jejich zvony. Tato Hornová kapela, skutečně obří lidská hudební skříňka druhu proveditelná pouze v otrocké kultuře, hrála svůj první veřejný koncert v roce 1753 nebo 1755 a oficiálně debutovala na koncertu Grand Hunt v roce 1757, čímž vytvořila módu, která se rozšířila mimo Rusko a pokračovala osmdesát let. S řádným tréninkem byl takový rohový soubor schopen hrát relativně složitou hudbu v plné harmonii. Ruská šlechta vyvinula chuť na rohové kapely, které byly někdy prodávány jako tělo-umělci spolu s rohy-protože většina hráčů byli nevolníci. Některé kapely cestovaly po Evropě a Britských ostrovech, hrály uspořádání standardního koncertního repertoáru a ruské lidové hudby, stejně jako originální skladby. Ačkoli byli přijati s chválou za jejich úspěch, byli také kritizováni za “snížení člověka na úroveň stroje”. Ve Východním Německu, dělnické kapely upravily techniku těchto rohů přidáním horní oktávy k notě každého nástroje, a použití ručního zastavení pro menší rohy k přidání jednoho nebo dvou nižších půltónů.
německy horneditovat
německý roh je nejběžnějším typem orchestrálního rohu a je obvykle známý jednoduše jako “roh”. Dvojitý roh v F / B♭ je verze nejvíce používaná profesionálními kapelami a orchestry. Hudebník, který hraje na německý roh, se nazývá hráč na roh (nebo méně často hornista). Rozteč je řízena nastavením napětí rtu v náustku a provozem ventilů levou rukou, které vedou vzduch do dalších hadiček. Německé rohy mají rotační ventily ovládané pákou. Zpětná orientace zvonu souvisí s vnímanou potřebou vytvořit tlumený zvuk, v koncertních situacích, na rozdíl od pronikavější kvality trumpety.
tři ventily řídí tok vzduchu v jediném houkačce, který je naladěn na F nebo méně běžně B♭. Častější “dvojitý roh” se vyskytuje téměř výhradně v německém designu, jen zřídka ve francouzském rohu a nikdy ve Vídeňském rohu. Má čtvrtý ventil, obvykle ovládaný palcem, který směruje vzduch do jedné sady hadiček naladěných na F nebo jiné naladěné na B♭. Ačkoli první vyvinutý Paxman, britská firma, trojité rohy s pěti ventily jsou také Německo-rohového typu, naladěný na F, B♭, a descant E♭ nebo F. Časté jsou také descantové dvojhvězdy, které obvykle poskytují větve B♭ a alto-F. Tato konfigurace poskytuje houkačku s vysokým dosahem a zároveň se vyhýbá další složitosti a hmotnosti trojitého.
lesní roheditovat
lesní roh (na rozdíl od německých a vídeňských rohů) je také obvykle označován jednoduše jako” roh ” orchestrálními hráči. Vrt lesního rohu je malý, mezi 10.8 a 11 mm, ve srovnání s 11,5 mm pro německý roh, ale ne tak malý jako Vídeňský roh na 10,7 mm. tyto francouzské nástroje s úzkým vývrtem jsou vybaveny pístovými ventily (také nazývanými Périnetovy ventily, po jejich vynálezci), na rozdíl od dnešních obvyklejších orchestrálních (německých) rohů, které mají rotační ventily. Hudebník, který hraje na lesní roh, stejně jako hráči na německé a Vídeňské rohy (zmateně také někdy nazývané lesní rohy), se nazývá hornista (nebo méně často hornista).
tři ventily řídí tok vzduchu v jediném houkačce, který je naladěn na F nebo méně běžně B♭. Ačkoli existují dvojité rohy, jsou vzácné.
rozhodujícím prvkem při hře na roh je náústek. Většinu času, náustek je umístěn v přesném středu rtů, ale, kvůli rozdílům ve formování rtů a zubů různých hráčů, někteří mají tendenci hrát s náustkem mírně mimo střed. Ačkoli přesné umístění náustku ze strany na stranu se u většiny hráčů na roh liší, umístění náustku nahoru a dolů je obvykle dvě třetiny na horním rtu a jedna třetina na spodním rtu. Obvykle, aby bylo možné hrát vyšší oktávové noty, se zvyšuje tlak vyvíjený na rty z náustku. Ale i když je zapotřebí určitý tlak, nadměrný tlak není žádoucí. Hraní s nadměrným tlakem způsobuje, že hraní houkačky je nucené a drsné, stejně jako snižuje vytrvalost hráče asi o polovinu.
Vienna horneditovat
Vídeňský roh je speciální roh používaný především ve Vídni v Rakousku. Místo použití rotačních ventilů nebo pístových ventilů používá Pumpenvalve (nebo vídeňský ventil), což je dvojitý píst působící uvnitř ventilových skluzů a obvykle se nachází na opačné straně korpusu z levé ruky hráče a je ovládán dlouhou tlačnou tyčí. Na rozdíl od moderního houkačky, která se vnitřně značně zvětšila (pro větší, širší a hlasitější tón) a značně těžší (s přidáním ventilů a hadiček v případě dvojitého rohu) Vídeňský roh velmi napodobuje velikost a hmotnost přirozeného rohu (ačkoli ventily přidávají určitou váhu, jsou lehčí než rotační ventily), dokonce i pomocí podvodníků v přední části houkačky, mezi náustkem a nástrojem. Ačkoli místo celé řady kláves, vídeňští rohoví hráči obvykle používají F crook a je hleděno dolů k použití jiných, přechod na a nebo B Cro crook pro vyšší pitched hudbu se občas stává. Vídeňské rohy se často používají s náustky ve tvaru náustků podobnými těm, které se používají na přírodním rohu, s velmi malým (pokud existuje) hřbetem a velmi tenkým okrajem. Vídeňský roh vyžaduje velmi specializovanou techniku a může být docela náročné hrát, i pro zkušené hráče moderních rohů. Vídeňský roh má teplejší, měkčí zvuk než moderní roh. Jeho pumpen-ventily usnadňují nepřetržitý přechod mezi notami (glissando); naopak je zapotřebí přesnější ovládání ventilů, aby se zabránilo tónům, které znějí mimo melodii.
Mellophoneeditovat
dva nástroje se nazývají mellophone. První je nástroj ve tvaru poněkud jako roh, v tom, že je vytvořen v kruhu. Má Pístové ventily a hraje se pravou rukou na ventilech. Výroba tohoto nástroje prudce poklesla v polovině dvacátého století a tento mellofon (nebo mellofonium) se dnes zřídka objevuje.
druhý nástroj se používá v moderních dechových kapelách a pochodových kapelách a přesněji se nazývá “pochodový mellofon” nebo mellofon. Derivát F altového rohu, je klíčem v F. má tvar flugelhornu, s pístovými ventily hranými pravou rukou a zvonem směřujícím dopředu. Tyto rohy jsou obecně považovány za lepší pochodové nástroje než běžné rohy, protože jejich poloha je stabilnější na ústech, vyčnívají lépe a váží méně. Používá se především jako prostřední hlas drum and bugle corps. I když se obvykle hrají s náustkem podobným v-Cupu, jejich rozsah překrývá společný hrací rozsah houkačky. Tento náustek přepínač dělá mellophone hlasitější, méně měkký, a více mosazný a brilantní, takže je vhodnější pro pochodové kapely.
vzhledem k tomu, že jsou rozmístěny v F nebo G a jejich rozsah se překrývá s rozsahem houkačky, lze místo houkačky použít mellofony v nastavení mosazi a pochodového pásma. Mellofony jsou, nicméně, někdy nepopulární u hráčů na roh, protože změna náustku může být obtížná a vyžaduje jiné nátisk. Adaptéry náustku jsou k dispozici tak, že náustek rohu se vejde do olověné trubky mellofonu, ale to nevyrovnává mnoho rozdílů, kterým se musí hráč rohu přizpůsobit. Otvor je obecně válcový na rozdíl od kuželovitějšího rohu; takže “pocit” mellofonu může být pro hráče na roh cizí. Dalším neznámým aspektem mellofonu je to, že je navržen tak, aby se hrál pravou rukou místo levé (i když ji lze hrát levou).
zatímco hráči na roh mohou být požádáni, aby hráli na mellofon, je nepravděpodobné, že by nástroj byl někdy zamýšlen jako náhrada za roh, hlavně kvůli popsaným zásadním rozdílům. Jako nástroj kompromisuje mezi schopností znít jako roh, zatímco je používán jako trubka nebo flugelhorn, kompromis, který obětuje akustické vlastnosti pro ergonomii.
pochodový roh
pochodový roh je tvarem a vzhledem velmi podobný mellofonu, ale je umístěn v klíči B♭ (stejně jako strana B♭ pravidelného dvojitého rohu). Je také k dispozici v F alto (jedna oktáva nad F stranou pravidelného dvojitého rohu). Pochodový roh se také obvykle hraje s náustkem rohu (na rozdíl od mellofonu, který potřebuje adaptér, aby se vešel do náustku rohu). Tyto nástroje se primárně používají v pochodových pásmech, takže zvuk pochází ze zvonu směřujícího dopředu, protože rozptyl zvuku ze zvonu směřujícího dozadu se stává problémem v prostředí pod širým nebem. Mnoho vysokoškolských pochodových kapel a bicích sborů, nicméně, místo toho použijte mellofony, který, s mnoha pochodovými kapelami, lépe vyvážit tón ostatních žesťových nástrojů; mellofony navíc vyžadují méně speciální výcvik hráčů na trubku, kteří značně převyšují hráče na roh.
Saxhornyeditovat
saxhorns tvoří rodinu dechových nástrojů s kuželovými otvory. Posazený v osmi střídavých velikostech v E-flat A B-flat, jako saxofony, byly původně navrženy pro použití v armádě a revolucionizovaly vojenské a dechové kapely v Evropě a Americe. Saxhorn byl poprvé patentován v Paříži v roce 1845 Adolphe Saxem, ačkoli platnost jeho patentů byla zpochybněna konkurenčními výrobci nástrojů během jeho života. V polovině 50. let pokračoval v experimentování se vzorem ventilu nástroje. Pozdější tvůrci, zejména v Americe, změnil měřítko a návrhy někdy do takové míry, aby bylo obtížné určit, zda větší velikosti výsledných nástrojů skutečně pocházely ze saxhornu nebo tuby. Tenorové a barytonové rohy, mimo jiné velikosti nástrojů používaných v britských dechových kapelách, jsou členy rodiny saxhornů.
Wagner tubaeditovat
Wagner tuba je vzácný mosazný nástroj, který je v podstatě roh upravený tak, aby měl větší zvonové hrdlo a vertikální zvonek. Přes své jméno se obecně nepovažuje za součást rodiny tuba. Vynalezen pro Richarda Wagnera speciálně pro jeho dílo Der Ring des Nibelungen, od té doby byl napsán různými dalšími skladateli, včetně Brucknera, Stravinsky a Richard Strauss. Používá náustek rohu a je k dispozici jako jediná tuba v B♭ nebo F, nebo v poslední době jako dvojitá tuba podobná dvojitému rohu. Jeho společný rozsah je podobný jako u euphonium, ale jeho možný rozsah je stejný jako u houkačky, sahající od nízkého F♯, pod basovým klíčem k vysokému C nad výškovým štábem, když je čten v F. Tyto nízké pedály jsou podstatně jednodušší hrát na Wagner tuba než na roh.
Leave a Reply