Sběratelský průvodce: výtvarné lepty a rytiny

výtvarné tisky mají mnoho předností, včetně estetické krásy, dlouhé a hrdé minulosti v análech dějin umění a prvku spontánnosti, který se do značné míry podílí na jejich tvorbě. Ale pro mnoho sběratelů, jeden obzvláště lákavý rys je pricetag.

“tisky dávají lidem, kteří si možná nebudou moci dovolit malbu konkrétního umělce, přístup k původnímu umění,” poznamenává Marjorie Devon, ředitelka TamarindInstitute, Centra pro výtvarný tisk na University of NewMexico. “Obrazy umělců, se kterými pracujeme, se pohybují od $ 10,000 do $ 50,000, zatímco tisk by se mohl prodávat za $ 500 . Mnoho lidí, kteří kupují tisky se učí více o umění a nemusí mít důvěru utratithodně peněz. Nebo to může být jejich vstup na trh.”

“Grafika” je široký pojem, který odkazuje na desítky procesů, od litografie přes kolografii až po monotyp,ve kterém umělec vytváří obrazy od mistra. Tyto postupy jsou složité, často používané v kombinaci, a jsou v konstantním stavu revize a zdokonalení, ale bez ohledu na typ, sdílejí společné vlastnosti. Výtvarný tisk musí být původně vytvořen pro žánr, nikoli kopírován z práce na jiném médiu. (Například reprodukce obrazu není výtvarným tiskem). Zapojení umělců do tvorby a realizace je nedílnou součástíurčující originalitu. Takové tisky jsou vyráběny v limitovaných edicích-jinými slovy, specifikované číslo od jednoho mistra—a každý dojem doprovází písemná dokumentace.

dva z nejtrvalejších a nejvýraznějších formátů tisku jsou lepty a rytiny.Oba jsou ” hlubotisk “(Italštinapro” řezané”) metody, ve kterých vlhké listy papíru, držené pod velkým tlakem, čerpají inkoust z zapuštěných oblastí mistrů nebodesky. Tyto desky jsou obecně mědi, ale může být také zinek nebo ocel. Rozdíl mezi těmito metodami spočívá v tom, jak jsou desky made.In gravírování, speciální nástroje různých tloušťek a tvarů se používají k řezání čar v desce. Leptání na druhé straně používají chemikálieproces, ve kterém je deska nejprve pokryta kyselinou odolnou “zemí” a poté zpracována leptací jehlou. Kovexponovaný jehlou je zapuštěn působením kyselé lázně. Novější techniky zahrnují fotografické lepty, jako jsou ty, které vytvořil John PaulCaponigro, ve kterém jsou filmové obrazy vystaveny na senzibilizovaných deskách, a solární lepty, používá krajinářka Betsy Bauer a další, ve kterém sluneční světlo vystavuje obrazy. Ve všech těchto procesech může umělec přenést obraz na desku z výkresu nebo pracovat přímo na kov.

Adams

Obrázek: ©2004 Ron Adams
“Blackburn”
litografie, 29 “x 41”
zdvořilost LewAllen Contemporary remote
Santa Fe

“při gravírování budete mít čáry různé tloušťky a obecně mírně bohatší kvalitu čáry. Rytiny jsou tradičně tvořeny většinou linií, ” komentuje hlavní Tiskař Michael Costello, majitel ruční grafiky remote v Santa Fe. Umělec Ron Adams, jehož rytina přitahuje pro svou grafiku, černobílou kvalitu a blízký vztah k kresbě, používá rytiny k vytváření pečlivě detailních lidských postav. Lepty jsou známé svou škálou tónů, jasnými světly a hustými oblastmi světla. Snad nejznámějšími lepty byli Rembrandt a Goya, ačkoli lept je upřednostňován nesčetnými současnými umělci od SantaFeans Michael Bergt a Ron Pokrasso po Východoevropany Nele Zirniteand Traian Filip (1955-1993).

jeden z nejvýznamnějších nových mexických tiskařů, Gene Kloss (1903-1996), použil lept v kombinaci s jinými hlubotiskovými procesy, zejména aquatint, k vytvoření náladových, tajemných zobrazení jihozápadu.

“lepty mě přitahují díky své nesmírné grafické kvalitě,” říká umělec a prodejce Santa Fe. “Je to odvěké médium a umělci vytvářejí takový duchve svých dílech.”

“mnoho umělců má skutečnou úctu k leptu,” ozývá se Tonya Turner Carroll, spolumajitelka Galerie TurnerCarroll remote . “Je to komplikovanýproces. Je to interaktivní. A existuje mnoho věcí, které jsou vlastní rukou, které se promítají do konečného produktu.”

rozlišování mezi leptáním a rytinou může být obtížné pro ty, kteří mají netrénované oko, ale není nutnépřijít dobré nákupní rozhodnutí. Sběratelé tisku by měli používat stejná kritéria jako u jiných žánrů, posuzovat předmět, kompozici, paletu atd., přičemž by si měli být vědomi toho, že jemné rozdíly mezi tisky jsou nedílnou součástí tisku. “Pokud porovnáváte dva výtisky sve stejném vydání, podívejte se na ukazatele kvality,” zdůrazňuje Turner Carroll. “Ujistěte se, že inkoust není tmavýnebo silnější v jedné části. Dívám se, který ze dvou výtisků má vyšší kontrast, což mi říká, že je to lepší dojem, a někdy to můžete vidět docela snadno.”

“chcete, aby tisk byl bohatý,” říká umělec a mistr tiskárny SantaFe Joel Greene. “Pokud to vypadá suché, zrnité nebo slabé, je něco špatně.”V tamarindu kurátor analyzuje každý tisk, který vychází z tisku, aby se ujistil, že je v požadované kvalitě. Prostudujte si kus a ujistěte se, že nejsou žádné skvrny od vody nebo slzy. S výjimkou vzácných případů, jako jsou dřevěné blokové otisky Gustava Baumanna, které umělec vyřezal, aby se vešly do jeho rámů, by tisky měly mít plné okraje. Rohože a rámy musí být vyrobeny z bezkyselinových nebo archivních materiálů, aby se zabránilo spálení mat a dokonce i v nejhorších případech rozpadu papíru.

Velikost edice je klíčovým determinantem hodnoty. Ve spodní části každého tisku budou oddělena dvě číslařádek, podobný zlomku. Spodní číslo označuje celkový počet výtisků v edici, zatímco horní číslo je specifické označení pro tento dojem. Současné tisky jsou očíslovány v pořadí, v jakém jsou podepsány, takže horní číslo nemá žádný zvláštní význam.Tisk však bude cennější, pokud je celková edice malá. Například v tamarindu jsou edice zřídka větší než 20 výtisků.Ke každému tisku musí být přiložen certifikát pravosti, který vymezuje velikost vydání, velikost desky a papíru ajak byla deska zrušena. Umělci brání jejich pánům v opětovném použití tím, že je rozřezávají na polovinu,leptají velké “x” přes obraz nebo děrují díry.

sběratelé zvažující nákup tisku by bylo moudré koupit od renomovaného prodejce, který může jasně vysvětlit, jaktisk byl vyroben. Otázky týkající se velikosti vydání, etika, a další otázky mohou být také zaměřeny na mezinárodní prodejce drobného tisku v New Yorku.

“Kupující tisku by měli provádět svůj výzkum,” říká Marge Devonová z společnosti stamarind. “Pokud se zajímají o investiční hodnotu, měli by zkoumat pověst umělce, kde umělec ukazuje a kde byl tisk vytvořen. Jaké procesybyly použity k tisku? Mohou zavolat místního vydavatele výtvarného umění, pokud existuje. Někteří vydavatelé tisknou reprodukce, ale reprezentují je jako Výtvarné umění.”

jakmile je domácí úkol hotový, měl by být tisk posouzen na základě jeho krásy a toho, jak moc pohybuje divákem. “Tisknutíje jako hra tenisu,” komentuje Tonya Turner Carroll. “Uděláte kresbu a dáte kresbu na talíř s nástrojemnebo kyseliny.Hodně je ponecháno náhodě. A to může být vzrušující.”

Tamarind Institute
108 Cornell Drive SE, Albuquerque, NM 505-277-3901
tamarind.unm.edu remote

International Fine Print Dealers Association
485 Madison Avenue, New York, NY 212-759-4469
www.printdealers.com remote

jak identifikovat tisky
od Bamber Gasciogne
Thames and Hudson, New York, 1986

Leave a Reply