viktoriánská éra

obsah

definice žánru

groteska se používá jako přídavné jméno pro výrazy jako podivné, tajemné, temné, ošklivé, nepříjemné, nesourodé atd. popisoval podivné tvary a ohavné formy, jako jsou duchové, monstra. Groteska je umělecký i literární termín a zahrnuje řadu výrazů.

od osmnáctého století se proto “groteska” používá jako přídavné jméno pro podivné, ošklivé, nechutné, hrozné. Jednalo se o překročení hranic-fyzických nebo psychologických. Přehánění hraje důležitou roli.

příklad groteskní skici

co znamená groteskní?

v umění se však “groteska” používá k označení něčeho, co vyvolává pocit nepohodlí, soucitu nebo soucitu. “Groteska” nachází svůj původ v italském slově “grottesca” nebo “grotto”, což znamená “jeskyně”, ” což byl extravagantní umělecký styl vyvinutý na konci patnáctého století v Římě.

to se rozšířilo z Itálie do dalších evropských jazyků nakonec, pokrývající významy jako “arabesque” a “Moresque” pro typy dekorativních vzorů. Často zobrazují obrázky od podobných úponů vinné révy, tmavé listy až po kvazi-organickou fúzi mužů, ptáků a zvířat s poháry, svícen atd.

co znamená groteska v literatuře?

nejlepší příklad grotesky v literatuře lze nalézt v příběhu proměna Franze Kafky. Vypráví příběh muže, který se jednoho dne probudí, aby zjistil, že se z něj stal obrovský hmyz. Příběh Nicolaie Gogola nos také využívá grotesknosti, líčí příběh muže, který zjistí,že mu utek nos.

groteska se často používá v žánrech, jako je tragikomedie a satira. Je užitečné při předávání zármutku a bolesti uměleckým a efektivním způsobem. Thomas Mann jej proto označil za “pravý antibourgeoisův styl”.”

mýtická a epická literatura jsou skvělými zdroji pro sledování groteskních postav. Od jednookého Polyphemuse v Homérově Odyseji po stejnou postavu jako Cyclops v Hesiodově Teogonii jsou příklady groteskní. Ovidovy metamorfózy jsou dalším důležitým zdrojem groteskních a hybridních tvorů.

Horace ve svém umění poezie také hovoří o nebezpečích groteskních nebo smíšených forem. Podle něj odklon lidských hodnot od klasických modelů rozumu, řádu, harmonie atd. otevírá možnost vstupu do groteskní podoby.

groteskní prvky lze často vysledovat v gotickém psaní v jejich postavách, stylu a umístění, tj. popisované prostředí může být groteskní. Například gotické městské prostředí románů Charlese Dickense lze považovat za groteskní. Hrbáč Victora Huga z Notre Dame je také jednou z nejslavnějších grotesek v literatuře.

Frankenstein Mary Shelly je také považován za skvělý příklad grotesknosti. Myšlenka, že monstrum je postaveno sešitím zmrzačených částí mrtvoly a přivedeno do života mimořádnými metodami, je nejlepším příkladem přebytku a přestupku normativního lidského řádu, vyvolávající strach i soucit s monstrem.

viktoriánská éra groteskní

groteskní ve viktoriánské literatuře lze vysledovat v textech, jako jsou cesty Jonathana Swifta Gullivera a díla Alexandra Popea. Groteska také získala nový tvar v Alenčině dobrodružství Lewise Carolla v říši divů, kde představil svět fantazie.

Caroll dělal jeho podivné postavy méně děsivé pro děti těšit, ale oni byli těžce naloženo s významem. Šílený kloboučník, Cheshire Cat, Mock Turtle jsou všechny příklady groteskní v knize.

Edward Lear byl dalším důležitým komiksovým groteskním spisovatelem, který si hrál s myšlenkou rozumu a nesmyslů. Learovy ilustrace také zobrazují kuriózní formu grotesky-říká se, že je nejlepší při kreslení groteskních ptačích postav.

byl také průkopníkem básnické formy limerick a ovládl umění nesmyslného verše. Básně jako “Námluvy Yonghy-Bonghy-Bo, “”Dong se světelným nosem,” atd. jsou všechny klasické příklady groteskní.

groteskní skica Edwarda Leara
groteskní skica Edwarda Leara

viktoriánské fotografie a obrazy

viktoriánské období investovalo termín “groteskní” s pocitem jednoduchého zkreslení a znetvoření. Groteskní postavy a tváře nakreslené umělci se začaly používat jako hraniční dekorace nebo iniciály v rukopisech.

napůl člověk, miniatury viněty začaly být kresleny v okrajích. Vyřezávané postavy byly kresleny na budovách, jako jsou chrliče a vodní dýmky. Všechny tyto malby a fotografie byly považovány za groteskní.

rozmach ve výrobě obrazů a umění groteskního žánru nastal v Německu v období 1920-30. V současném umění, groteskní obrazy a ilustrace jsou také kategorizovány jako ‘ fantastické umění.’

exempláře německé groteskní fotografie

nalezené informace užitečné?

Leave a Reply