zde je 10 nejlepších filmových škol na světě

někteří lidé by mohli považovat filmovou školu za místo s palmami, kde se studenti ve slunečních brýlích snaží představit si další trhák. Jiní by si mohli představit intelektuály potažené zákopem, kteří se dohadují o černobílých zahraničních filmech.

ukázalo se, že filmové školy jsou tak odlišné, jak mohou být Filmy-tak odlišné, jak mohou být média obecně. Výběr filmové školy závisí na vizi a prioritách studenta.

některé programy vytvářejí základ ve filmové gramatice, poučené z klasiky. Mnoho programů je praktických, učební dovednosti pro posádku a produkční práci, se studenty dokončujícími své první krátké filmy před maturitou.

pro mnoho studentů je filmová škola místem pro rozvoj jedinečné umělecké vize. Pro ostatní, je to místo, kde můžete navázat průmyslová spojení a zahájit kariéru. Producenti, editoři, spisovatelé televizních seriálů, vývojáři VR mají své vlastní programy-filmová škola není jen pro režiséry.

tyto filmové školy vedou svět v inovacích, reputaci a kreativitě své fakulty a studentů. Filmy zahájené na těchto kampusech jsou k vidění po celém světě, od festivalů v Cannes a Benátkách Po Muzeum moderního umění v New Yorku. Dnes večer promítají v multiplexu dole v bloku a na Netflixu v obývacím pokoji.

pro každého, kdo nosí fotoaparát, hledá místo, kde by mohl vyprávět příběh: zde začíná akce.

Jedná se o 10 nejlepších filmových škol na světě.

La Fémis (Paříž, Francie)

La Femis Film School
Public domain photo by TwoWings via Wikimedia Commons

tato prestižní Pařížská filmová škola je státním institutem; její název je zkratkou pro la Fondation Européenne pour les Métiers de l ‘ image et du Son nebo evropskou Nadaci pro obrazové a zvukové profese.

pojmenovaný Hollywood Reporter jako jeden z nejlepších filmových škol na světě, La Fémis, jak jeho název napovídá, se zaměřuje na odbornou přípravu a smysl pro historii filmu ve svých osnovách.

La Fémis nemá stálou fakultu. S instruktory čerpanými ze skupiny více než 500 filmových profesionálů jsou studenti mentorováni a poučeni v krátkých kurzech a praktických aplikacích.

délka studia se liší, i když někteří studenti absolvují čtyřleté tituly. Možnost nepřetržitého učení školy pro profesionály, kteří již v oboru působí, nabízí školení v oblastech, jako je dokument, scénář, tvorba seriálů a distribuce filmů.

francouzští občané platit téměř nic, aby se zúčastnili, za předpokladu, že mohou vyniknout na konkurenční přijímací zkoušky a absolvovali alespoň dva roky bakalářské práce. Protože jsou přijímána pouze 3%, La Femis je longshot. Studenti musí být plynně francouzsky, aby se zúčastnili.

areál zabírá bývalé ateliéry Pathé v pařížském obvodu 18t, které doslova obývají filmovou historii.

režiséři jako Francois Ozon, Celine Sciamma a Claire Denis jsou kamence, stejně jako 2021 Palme d ‘ Or vítěz Julia Ducournau, druhá ženská režisérka, která kdy tuto cenu získala.

kamence La Fémis získaly 3 Nejlepší filmové ceny-Cannes’ Palme d ‘ Or, Zlatý Lev Benátského filmového festivalu a Zlatý medvěd Berlínského mezinárodního filmového festivalu-11krát, více než bývalí studenti jiných filmových škol.

Sydney Film School (Waterloo, Austrálie)

Australský filmový průmysl se v posledních několika desetiletích zrychlil a nyní je zde světová filmová škola. Sydney Film School sídlí v Waterloo Studios, profesionální výrobní zařízení, kde se studenti učí své řemeslo na scéně.

Sydney Film School si klade za cíl mít studenty pracující v průmyslu co nejdříve, nabízí jednoleté programy, certifikáty a různé studijní programy. Přístup je praktický, spíše než akademický. Fungováním a sestavováním a produkčním štábem získávají studenti cenné dovednosti a profesionální spojení.

program spolupracuje s hereckou školou v Sydney a vytváří prostředí, kde mají noví filmaři přístup ke všemu, co by mohli potřebovat k realizaci své umělecké vize. Škola přijímá mezinárodní uchazeče, i když školné a poplatky jsou o něco vyšší.

zatímco Sydney Film School absolvuje svůj podíl režisérů, program školí editory, kameramany, producenty, produkční designéry a digitální FX posádku. Absolventi filmy byly oceněny na festivalech po celém světě, včetně American Independent Filmmaker Showcase, Bondi Short Film Festival, Blue Mountain Film Festival, a Stockholm Independent Film Festival.

Chapman University Dodge College of Film and Media Arts (Orange, CA)

Chapmanova Univerzita
Bobak Ha ‘ Eri, Chapmanova Univerzita, CC BY 3.0

Dodge College na Chapman University stále stoupá v nejlepších seznamech a národní pozornosti. Jeho Oranžová, poloha v Kalifornii poskytuje příjemný areál malého města dostatečně blízko Hollywoodu, aby mohl těžit z blízkosti průmyslu.

série Chapman Master Class přináší působivý seznam hostujících instruktorů, včetně herců (Bryan Cranston), režisérů (Barry Jenkins, Damien Chazelle, Bong Joon Ho), tvůrčího talentu (Ruth e. Carter, kostýmní návrhářka pro Black Panther) a dalších vedoucích a vedoucích pracovníků filmového průmyslu.

Dodge nabízí břidlici funkcí zvaných průmyslové programy, včetně programu, který promítá studentské filmy pro profesionály v oboru, programu filmaře v rezidenci, který přináší profesionální producenty a režiséry do kampusu, aby mentorovali studenty, a četné konference a festivaly.

Institut pro kreativní realitu poskytuje prostředí pro zkoumání metod vyprávění ve virtuální realitě a pohlcujících médiích.

na Dodge, studenti mohou sledovat Bachelor of Arts, Bachelor of Fine Arts, a postgraduální tituly v oboru filmových studií, Žurnalistiky a dokumentárního filmu, animace a vizuální efekty, filmová produkce, Kreativní produkce, scenáristika, Screen Acting, televizní psaní a produkce, a Public Relations a reklama.

toto široké spektrum se zaměřuje na širší škálu oblastí filmové a mediální kariéry, než je tomu u jiných filmových programů. Školní zařízení zahrnují divadlo a zvukovou scénu, a absolventi mají dokonce přístup ke svému vlastnímu agentovi prostřednictvím kariérního centra školy.

Kalifornský institut umění (Valencia, CA)

Kalifornský institut umění
Bobak Ha ‘ Eri, CalArts, CC BY 3.0

Škola filmu/videa v CalArts předpokládá film jako prostředek pro příběh a jeho posláním je poskytnout studentům dovednosti, nástroje a jazyk, aby mohli vyprávět své vlastní. Čtyři oblasti zaměření-animace postav, experimentální animace, Film a Video, a filmová režie-zahrnují více přístupů k vizuálnímu vyprávění.

studenti mohou sledovat BFA a MFA stopy; označení “výtvarné umění” odráží, jak studenti CalArts volí nezávislý film jako umělecký výraz, spíše než komerční podnik.

zatímco studenti získají technické dovednosti filmové tvorby, celkový tón programu vyzývá studenty, aby se stali experimentálními umělci, kteří dělají průkopnickou práci.

mnoho absolventů CalArts se stává režiséry, dokumentaristy, režiséry fotografie a spisovateli. Poměrně málo praktikuje více oborů; někteří jsou autoři nebo producenti nebo vystavující vizuální umělci.

animace je silnou součástí programu CalArts a mnoho z nejoblíbenějších animovaných celovečerních filmů bylo napsáno, režírováno nebo animováno absolventy CalArts.

John Lasseter, hlavní kreativní ředitel společnosti Pixar, získal BFA v CalArts.

kromě toho filmy jako Coraline, noční můra před Vánoci, Lego film, Hledání Nemo, Kubo a dvě struny, Kráska a zvíře, a Frozen všechny pocházely částečně z práce absolventů CalArts.

CalArts ‘ zařízení patří studio prostor, animace laboratoře, polní zařízení, digitální střih a postprodukční prostory, filmové skenery; každý aspekt filmové technologie nezbytné pro studenty realizovat své umělecké vize. Divadla, sady a instalační prostory umožňují všechny druhy multimediálního výrazu.

stáže, mezinárodní spolupráce a výstavní prostor filmu REDCAT nabízejí studentům několik způsobů, jak přiblížit svou práci veřejnosti a dalším odborníkům.

každoroční festival Bijou představuje studentskou práci a CalArts pomohl studentům uspořádat osobní přehlídky na festivalech a muzeích po celém světě, od filmového festivalu v Benátkách Po MOMA v New Yorku.

London Film School (Londýn, Anglie)

London Film School je postgraduální program nabízející několik magisterských programů a Ph.D. ve filmu praxí. Kurzy jsou založeny na dílnách; škola udržuje fakultu na plný úvazek, stálá řada působivých hostujících lektorů. Jeho malý studentský sbor zajišťuje přístup k mentoringu.

v LFS se také konají workshopy pro aktivní profesionály, které přinášejí pracovní režiséry, scenáristy a další filmové profesionály. K vybavení patří editační apartmá a designová studia, oblasti záznamu zvuku, a knihovna zvukových efektů, spolu se dvěma divadly pro projekce.

vytvoření studentského filmového projektu může přidat výdaje do rozpočtu na vzdělávání, ale LFS platí za skladový film, vybavení a další financování pro absolventský film.

s University of Exeter, LFS vyvinula ma kurz v Mezinárodním filmovém průmyslu, jednoroční program, kde se studenti mohou naučit, jak se orientovat mezinárodní finance nezbytné pro celosvětovou distribuci filmu.

vyvrcholením výletu na berlínský filmový Festival tento program maximalizuje umístění školy v Londýně a přístup k renomovanému obchodnímu programu Exeter. Tento program nabízí jedinečnou příležitost pro studenty, kteří se zajímají o to, jak prodávat a distribuovat filmy.

Vizionářští režiséři jako Mike Leigh a Michael Mann oba trénovali v LFS, spolu s režiséry fotografie Rogerem Prattem a Tak Fujimotem.

London Film School je skutečně mezinárodní filmová škola, s více než polovinou jejích studentů pocházejících ze zemí mimo Spojené království.

UCLA School of theatre, Film, and Television (Los Angeles, CA)

UCLA School of theatre, Film and Television
Public domain photo via Wikimedia Commons

UCLA School of theatre, Film & Television nabízí studijní programy pro herce, filmaře, spisovatele, tech crew-každý, kdo má zájem o práci v médiích.

kromě tříd nabízených na jeho kampusu LA, škola slouží jako centrum pro výzkum, spolupráce, a zachování filmového a mediálního umění.

TFT Skoll Center for Social Impact Entertainment pořádá workshopy, akce a konference, jejichž cílem je prozkoumat roli zábavy jako agenta sociálních změn.

partnerství s UCLA School of Engineering, TFT poskytuje REMAP, Centrum pro výzkum v oblasti strojírenství, média a výkon, interdisciplinární prostor revoluci způsob, jakým zažíváme kulturu a umění.

školní oddělení filmu, televize a digitálních médií praktikuje interdisciplinární, praktický přístup, zejména ve svých široce založených vysokoškolských osnovách.

zatímco vysokoškoláci si vybírají oblast zaměření, studují také řadu filmových a televizních dějin a absolvují výcvik praktických dovedností.

postgraduální programy se specializují na kinematografii, animaci, filmová a mediální studia, scenáristiku a další a profesionální programy existují v různých délkách a tématech.

pro jeho více než 70 let, UCLA TFT těší úzký vztah s Hollywoodem. Zahájeno a předsedáno producenty a režiséry jako místo pro školení nové generace umělců, program dnes řídí Teri Schwartz, producent celovečerních filmů.

junioři a senioři mají nárok na vysoce postavené stáže v oboru. V tomto programu začínají dlouhodobé profesionální spolupráce a mentorství, tak spojené s každodenním obchodem v Hollywoodu.

Americký filmový institut (Los Angeles, CA)

konzervatoř amerického filmového institutu v Hollywoodu má dvouletý program MFA, včetně devítiměsíčního kolaborativního filmového produkčního projektu, který tvoří studentovu práci. Studentské diplomové filmy se každoročně promítají na AFI Festu v LA, kde je mohou vidět lídři ve filmové tvorbě.

dva předchozí studentské diplomové filmy získaly Oscara. Program AFI je v mnoha ohledech nejpřímější linií expozice, od přijetí po pracovní filmovou kariéru. S Jamesem L. Brooks jako umělecký ředitel AFI, studenti mají přístup k průmyslovým gigantům přímo na akademické půdě.

AFI rozděluje svůj program do šesti hlavních oblastí studia: kinematografie, režie, střih, produkce, produkční design a scenáristika.

pro každou oblast AFI nastiňuje specifické dovednosti a koncepty, které studenti zvládnou maturitou. Tyto obrysy poskytují jasný obraz o tom, jak přesně bude kurz vypadat; je to skvělý zdroj pro studenty, kteří si nemusí být jisti, která cesta studia by je mohla zajímat.

překvapivě se 81% absolventů stává profesionály v oboru. Absolventi získali řadu Oscarů a Emmy. Terrence Malick, Amy Heckerling, Paul Thomas Anderson, Carl Franklin, Darren Aronofsky: AFI absolventi představují americký film v té nejlepší kvalitě.

New York University Kanbar Institute of Film & Television (New York, NY)

s tolika filmovými školami v LA je snadné zapomenout na další velké americké filmové město. New York University Kanbar Institute of Film & televize, která je součástí Tisch School of the Arts, nabízí vysokoškolské a postgraduální programy ve filmu & televize, filmová studia a dramatické psaní.

NYU film studenti a fakulty dělat více než 5,000 filmy každý rok. Mentorství, aktivní učení a spolupráce charakterizují program. Studenti se naučí spolupracovat na realizaci kolektivní vize, ale také najít důvěru vyprávět své vlastní příběhy.

jako samostatný program od filmu & televize se Cinema Studies zaměřuje na výcvik kritického oka a ucha studenta. S analytickým porozuměním filmového obrazu, dějiny, a teorie, někteří studenti pokračují v kariéře na akademické půdě nebo v žurnalistice, zatímco jiní se stávají filmaři, spisovatelé, nebo editoři.

režiséři Joel Coen, Oliver Stone, Melina Matsoukas, Charlie Kaufman a Martin Scorsese jsou absolventi. Přijetí je selektivní a zahrnuje proces uměleckého přezkumu, ale přijímací úředníci hledají schopnost vyprávění, ne efektní efekty nebo práce na profesionální úrovni.

Pekingská Filmová akademie (Peking, CN)

při přemýšlení o filmových centrech nemusí Peking na mysli. Ale s populací 770 milionů a rostoucí střední třídou se rozsáhlý Čínský zábavní trh nadále rozšiřuje na domácí i mezinárodní úrovni.

Pekingská Filmová akademie zahrnuje herectví, režii, psaní, umělecký směr, kinematografii, zvukový design a řadu programů kariérního vzdělávání na úrovni posádky. Od titulů MA po odborné vzdělávání, Akademie vzdělává studenty pro každou roli spojenou s filmovou a televizní produkcí.

program Akademie uznává film jako primární prostředek komunikace myšlenek v 21. století. Jejich osnovy podporují rozvoj studentů tím, že je trénují od první myšlenky filmu až po jeho hotovou podobu.

od té doby 2013, Beijing Film Academy Film Production International Program vyučuje v angličtině a vítá zahraniční studenty. Přijetí je velmi selektivní (méně než 2% míra přijetí), ale stojí za to se inspirovat městem s 3,000 letou historií.

University of Southern California School of Cinematic Arts (Los Angeles, CA)

USC School of Cinematic Arts
Bobak Ha ‘ Eri, USC School of Cinematic Arts, CC BY 3.0

Škola filmového umění University of Southern California chce, aby se studenti přihlásili. I s počtem žádostí, které dostávají ročně, chtějí mít jistotu, že najdou ty studenty, kteří patří do programu.

není to jen jeden program. V rámci školy filmového umění jsou programy pro animaci, podnikání kina, výroba videoher, psaní pro filmy a televizi, výroba, a více.

USC spojuje přístupy filmové školy a integruje praktickou projektovou práci od prvního dne třídy s akademickým studiem filmové gramatiky a historie.

zařízení jsou mimo srovnání, se zvukovými scénami, divadly, výrobními prostory, postprodukčními suity, dokonce i vlastní službou televizního vysílání-cokoli, co by studenti médií mohli potřebovat k výrobě svých děl přímo na akademické půdě. Hollywood sám je přímo venku.

USC School of Cinematic Arts má seznam absolventů tak působivé, že musí být rozdělen podle názvu pracovní pozice: producenti, režiséři, spisovatelé, spisovatel/producent/režiséři, autoři, editoři a další. Od Judda Apatowa po Roberta Zemeckise, od Shondy Rhimes po Will Ferrell, USC vyškolil některá z největších jmen v médiích.

přijímací oddělení hledá individualitu, důvěru a schopnost vyprávění příběhů, takže by se uchazeči neměli starat o úroveň technologie ve filmových podáních. Řekněte skvělý příběh, a vzdorovat těmto přijímacím kurzům.

Leave a Reply