en Sangervejledning til at overleve i et Band
at komme ind i et band som sanger kan være ret skræmmende, da vores musikalske træning kan være helt anderledes end en instrumentalists. Mange sangere har ikke ofte erfaring med at arbejde sammen med andre musikere. Da jeg begyndte at synge i et band, blev jeg overvældet og følte mig temmelig usikker på min musikalske praksis. Her er nogle praktiske tip, jeg lærte første hånd om, hvordan man kan være sikker på din sang, og hvordan man får mest muligt ud af at synge i et band, mens man lærer så meget som muligt.
Lav Fejl
Yep. Jeg sagde det. Første ting først: bifalder fiasko. Få tingene galt. Vær ikke bange for dette, fordi fejl er, hvordan vi lærer. Jeg arbejdede i en gruppe, hvor jeg ville blive så nervøs for at lave fejl, jeg ville faktisk gøre mere! På det tidspunkt ville et af de andre bandmedlemmer reagere negativt, og det ville gøre hele situationen værre. Øvelokalet er stedet at lave fejl. Helt seriøst, næste gang du fejler, bifalder du dig selv, fordi du havde modet til at prøve! Lad aldrig en person føle sig dårlig om deres fiasko-de lærer også. Dette er noget, du skal fortælle andre gruppemedlemmer. Det er godt at lave fejl i repetitionen, fordi hvis du stryger kinks tidligt, vil du ikke lave fejl på scenen.
Lær din teori
det er ingen hemmelighed, at mange sangere mangler viden om musikteori. Hvis du har fået sangundervisning i et stykke tid, og du ikke har dækket teori, er dette ret almindeligt. Det kræves ikke altid af sangere, men hvis du vil begynde at synge i et band eller blive professionel, anbefales det stærkt. Her på Sono Music opfordrer vi vores vokale klienter til at lære teori. Det er fantastisk at have og vil hjælpe big time til at udvide din musikkarriere. Det vil virkelig hjælpe dig med at udføre i grupper og bands. At vide om nøglesignaturer, nøgleændringer, gennemførelse, sangstruktur, tonehøjde, melodi, harmonier og rytme vil gøre dit liv så meget lettere.
Lyt til de andre dele
Okay, så du er begyndt at øve, men du har lyst til, at din sang er overalt. Du ved ikke, hvornår du skal komme ind, og du ved ikke, hvad du laver. Hvis dette lyder som dig, er du sandsynligvis nødt til at begynde virkelig at lytte til alle de andre dele af din gruppe. Lær at tælle, så du ved, hvornår din del kommer ind. Du kan endda øve dig på at lytte til de instrumentale dele omkring dig for at se, hvad de laver, og bruge det som en timingguide. Hvis du virkelig er bekymret for timing, skal du bede de musikere, du arbejder med, om at cue dig om, hvornår du skal komme ind. Få dine tekster udskrevet eller husket, og noter timingen. Øv sange igen og igen, indtil du føler dig sikker på din del og din plads i gruppen.
transponere om nødvendigt
vær aldrig bange for at bede om at transponere om nødvendigt. Du vil have en sang, der passer til din stemme og sidde i din tessitura, ikke omvendt. Transponering ændrer nøglen til en sang til at sidde højere eller lavere, hvilket vil hjælpe med at få den sang til at passe til dit vokalområde. Vores stemmer er som fingeraftryk-alles stemme er unik for dem og passer ikke altid til samme rækkevidde som Britney Spears. Gode musikere vil være i stand til at transponere med lethed, men hvis du alle starter, skal du udskrive de nye akkorder til dine medmusikere.
Gear& udstyr
musikere elsker deres udstyr og med god grund – det giver dem mulighed for at have frihed musikalsk. Hvis du er seriøs med musik, skal du have din egen mikrofon og vide, hvordan du bruger den. Så for Guds kærlighed skal du få en anstændig mikrofon. Det er bogstaveligt talt det billigste ud af alle bandinstrumenterne, du har ingen undskyldning for ikke at købe din egen mikrofon. Lær hvordan du tilslutter din mikrofon til et blandebord helt alene. Ved, hvordan du slipper af med feedback, og hvor meget gevinst du har brug for, og vær ikke bange for at stille dumme spørgsmål, ellers lærer du aldrig rebene.
Lær hvilket udstyr resten af bandet bruger, så du kan forstå deres musikalske dele og tale med dem om det. Spørg, hvad et pedalboard er, et hoved og førerhus, de forskellige dele af drumkit. Hvis du booker udsendelser til dit band, skal du vide det her.
vær punktlig & forberedt
der er en række ting at gøre for at forberede sig på en øvelse, herunder at øve hjemme, lave en øvelsesplan og ankomme tidligt. Ankom 5-10 minutter på forhånd, så du har tid til at sætte op og se over din musik og føle dig helt klar til din øvelse. Du kan endda lave en mini tidsplan for din generalprøve i denne tid. Lav en liste og start med de sange, der har brug for mest arbejde, og afslut på dem, der bare har brug for polering. Når du laver hjemmepraksis, skal du sikre dig, at du for nylig har lyttet til sangen og kender dine tekster. Når du er på øvelsesområdet, skal du indlæse dit udstyr, og hvis du allerede har oprettet, skal du hjælpe de andre musikere. Du får kredit for dette, og de vil sandsynligvis besvare alle dine musikspørgsmål.
Stil spørgsmål
Okay, så jeg spørger mit band bogstaveligt talt alt. Jeg fortæller dem lige op, at jeg altid lærer, og nogle gange føler jeg mig langt bag dem i min musikteori. De fleste musikere vil med glæde besvare alle dine spørgsmål, og hvem ved, måske kan de lære noget af dig om sang og teknikker. Hvis nogen i din gruppe får dig til at føle dig Lille over manglende musikalsk viden, så spørg dig selv – skal du virkelig arbejde sammen med den person?
Leave a Reply