her er de 10 bedste filmskoler i verden

nogle mennesker tænker måske på filmskolen som et sted med palmer, hvor studerende i solbriller prøver at forestille sig den næste blockbuster. Andre mennesker kan forestille sig grøftbelagte intellektuelle, der prutter over sorte og hvide udenlandske film.

det viser sig, at filmskoler er så forskellige, som film kan være—så forskellige som medier generelt kan være. At vælge en filmskole afhænger af en studerendes vision og prioriteter.

nogle programmer skaber et fundament i filmgrammatik, lært af klassikere. Mange programmer er praktiske, undervisningsevner til besætning og produktionsarbejde, hvor studerende afslutter deres første kortfilm inden eksamen.

for mange studerende er filmskolen et sted at udvikle en enestående kunstnerisk vision. For andre er det et sted at skabe brancheforbindelser og starte en karriere. Producenter, redaktører, tv—serieforfattere, VR-udviklere har alle deres egne programmer-Filmskole er ikke kun for instruktører.

disse filmskoler fører verden inden for innovation, omdømme og kreativitet hos deres fakultet og studerende. Film startet på disse campusser ses rundt om i verden, fra festivalerne i Cannes og Venedig til Museum of Modern Art i Ny York. De screener i aften ved multipleksen nede ad blokken og på Netflisen i stuen.

for alle, der bærer rundt på et kamera, på udkig efter et sted at fortælle en historie: her er hvor handlingen starter.

dette er de 10 bedste filmskoler i verden.

La F. L. (Paris, Frankrig)

La Femis Film School
Public domain-foto af Commons

denne prestigefyldte Paris-Filmskole er et statsligt Institut; dens navn er et akronym, der står for la Fondation Europ Purpur pour les m Rostiers de l ‘ image et du Son, eller Det Europæiske Institut for Image and Sound Professions.

la F, som navnet antyder, fokuserer på faglig uddannelse og en følelse af filmhistorie i sin læseplan.

La F-Kringmis har ikke noget fast fakultet. Med instruktører trukket fra en pulje af over 500 film fagfolk, er de studerende mentoreret og instrueret i korte kurser og praktiske anvendelser.

Studielængden varierer, selvom nogle studerende gennemfører fireårige grader. Skolens kontinuerlige læringsmulighed for fagfolk, der allerede er i branchen, tilbyder træning inden for områder som dokumentar, manuskript, serieoprettelse og filmdistribution.

franske borgere betaler næsten intet for at deltage, forudsat at de kan udmærke sig ved den konkurrencedygtige optagelseseksamen og har gennemført mindst to års bacheloruddannelser. Da kun 3% accepteres, er La Femis et longshot. Studerende skal være flydende i fransk for at deltage.

campus indtager den tidligere sti, Karrus studios, i Paris ‘ 18T arrondissement, der bogstaveligt talt beboer filmhistorien.

instruktører som Celine Sciamma, Celine Sciamma og Claire Denis er alums, samt 2021 Palme d ‘ Or vinder Julia Ducournau, den anden kvindelige instruktør, der nogensinde har vundet prisen.

La F. L. L. har vundet de 3 bedste filmpriser-Cannes ‘Palme D’ Or, Venedigs Filmfestivals Gyldne Løve og Berlins internationale Filmfestivals gyldne Bjørn – 11 gange mere end nogen anden filmskoles tidligere studerende.

Sydney Filmskole

Australiens filmindustri er accelereret i de sidste par årtier, og nu er der en filmskole i verdensklasse der. Sydney Film School er baseret på et professionelt produktionsanlæg, hvor eleverne lærer deres håndværk på sættet.

Sydney Film School sigter mod at få studerende til at arbejde i branchen så hurtigt som muligt og tilbyde etårige programmer, certifikater og forskellige uddannelser. Metoden er praktisk, snarere end akademisk. Ved at fungere og sætte og produktion besætning, studerende erhverve værdifulde færdigheder og faglige forbindelser.

programmet har et samarbejde med Sydney Acting School og skaber et miljø, hvor nye filmskabere har adgang til alt, hvad de muligvis har brug for for at realisere deres kunstneriske vision. Skolen accepterer internationale ansøgere, selvom undervisning og gebyrer er lidt højere.

mens Sydney Film School opgraderer sin andel af instruktører, træner programmet redaktører, filmografer, producenter, produktionsdesignere og digital VALUTABESÆTNING. Alumni-film er blevet hædret på festivaler rundt om i verden, herunder American Independent Filmmaker udstillingsvindue, Bondi Short Film Festival, Blue Mountain Film Festival og Stockholm Independent Film Festival.

Chapman University Dodge College of Film og medier kunst (Orange, CA)

Chapman Universitet
Bobak Ha ‘ Eri, Chapman Universitet, CC BY 3.0

Dodge College ved Chapman University holder stigende i Best-of lister og national opmærksomhed. Dens Orange, Californien placering giver en rar lille by campus tæt nok til at drage fordel af nærhed til industrien.

Chapman Master Class-serien bringer en imponerende liste over gæsteinstruktører, herunder skuespillere (Bryan Cranston), instruktører (Barry Jenkins, Damien, Bong Joon Ho), kreativt talent (Ruth E. Carter, kostume designer for Black Panther) og andre filmindustriens ledere og ledere.

Dodge tilbyder en række funktioner kaldet Industriprogrammer, herunder et program, der viser studerendes film til branchefolk, et filmskaber-In-Residence-program for at bringe professionelle producenter og instruktører til campus for at vejlede studerende og adskillige konferencer og festivaler.

Institut for kreativ virkelighed giver et miljø til at udforske metoder til historiefortælling i virtual reality og fordybende medier.

på Dodge kan studerende forfølge Bachelor of Arts, Bachelor of Fine Arts og kandidatgrader i filmstudier, journalistik og dokumentarfilm, Animation og visuelle effekter, filmproduktion, kreativ produktion, manuskriptforfatter, Skærmskuespil, tv-skrivning og produktion og PR og reklame.

dette brede spektrum adresserer en bredere vifte af film-og mediekarriereområder end fundet på andre filmprogrammer. Skolefaciliteter inkluderer et teater og lydbillede, og kandidater har endda adgang til deres egen agent gennem skolens Karrierecenter.

California Institute of Te Arts (Valencia, CA)

Californai Institut for Kunst
Bobak Ha ‘ Eri, CalArts, CC BY 3.0

Skolen for Film / Video på CalArts forestiller film som et middel til historien, og dens mission er at give de studerende færdigheder, værktøjer og sprog til at fortælle deres egne. Fire fokusområder-karakteranimation, eksperimentel Animation, Film og Video og Filmstyring—omfatter flere tilgange til visuel fortælling.

studerende kan forfølge BFA og MFA spor; betegnelsen” fine arts ” afspejler, hvordan CalArts-studerende vælger uafhængig film som et kunstnerisk udtryk snarere end en kommerciel virksomhed.

mens eleverne erhverver de tekniske færdigheder inden for filmfremstilling, udfordrer programmets overordnede tone eleverne til at blive eksperimentelle kunstnere, der gør banebrydende arbejde.

mange CalArts-kandidater fortsætter med at blive instruktører, dokumentarfilmskabere, instruktører for fotografering og forfatterdirektører. En hel del praktiserer flere discipliner; nogle er forfattere eller producenter eller udstiller billedkunstnere.

Animation er en stærk del af CalArts-programmet, og mange af de mest elskede animerede spillefilm blev skrevet, instrueret eller animeret af CalArts-kandidater.

John Lasseter, Chief creative officer i CalArts, fik sin BFA på CalArts.

derudover kom film som Coraline, mareridtet før jul, Lego-Filmen, Finding Nemo, Kubo og de to strenge, Skønheden og Udyret og frosne alle fra, delvist, CalArts alumni ‘ s arbejde.

CalArts ‘ faciliteter inkluderer studierum, animationslaboratorier, feltudstyr, digital redigering og postproduktionsrum, filmscannere; ethvert aspekt af filmteknologi, der er nødvendig for, at studerende kan realisere deres kunstneriske vision. Teatre, sæt og installationsrum muliggør alle former for multimedieudtryk.

praktikophold, internationale samarbejder og REDCAT-filmudstillingsrummet tilbyder studerende flere måder at bringe deres arbejde til offentligheden og til andre fagfolk.

den årlige Bijou Festival præsenterer studerendes arbejde, og CalArts har hjulpet studerende med at arrangere personlige udstillinger på festivaler og museer over hele verden, fra Venedigs filmfestival til MOMA i Ny York.

London Film School (London, England)

London Film School er et kandidatuddannelse, der tilbyder flere MA-programmer og en ph.d. i Film efter praksis. Kurserne er værkstedsbaserede; skolen opretholder et fuldtidsfakultet, en stabil række imponerende gæsteforelæsere. Dens lille studerende sikrer adgang til mentorordninger.

værksteder for aktive fagfolk finder også sted på LFS, der bringer arbejdende instruktører, manuskriptforfattere og andre filmfagfolk ind. Faciliteterne inkluderer redigering af suiter og designstudier, lydoptagelsesområder og et lydeffektbibliotek sammen med to teatre til screeninger.

at lave et studenterfilmprojekt kan tilføje udgifter til et uddannelsesbudget, men LFS betaler for lagerfilm, udstyr og yderligere finansiering til hver studerendes kandidatfilm.

LFS har udviklet et MA-kursus i International Film Business, et etårigt program, hvor eleverne kan lære at navigere i den internationale finansiering, der er nødvendig for verdensomspændende filmdistribution.

kulminerede i en tur til Berlin Film Festival, dette program maksimerer skolens London placering og adgang til Ekseter berømte business program. Dette program giver en enestående mulighed for en studerende interesseret i at lære at markedsføre og distribuere film.

visionære instruktører som Mike Leigh og Michael Mann begge uddannet på LFS, sammen med direktører for fotografering Roger Pratt og Tak Fujimoto.

London Film School er virkelig en international Filmskole, hvor over halvdelen af sine studerende kommer uden for Det Forenede Kongerige.

UCLA skole for teater, Film og tv (Los Angeles, CA)

UCLA School of Theater, Film and Television
Public domain foto via Commons

UCLAs School of Theater, Film & Television tilbyder uddannelser for skuespillere, filmskabere, forfattere, tech besætning – enhver interesseret i at arbejde i medierne.

udover de klasser, der tilbydes på LA campus, fungerer skolen som et center for forskning, samarbejde og bevarelse af film-og mediekunst.

TFT ‘ s Skoll Center for Social Impact Entertainment er vært for værksteder, arrangementer og konferencer designet til at udforske underholdningens rolle som agent for social forandring.

partnerskab med UCLAs School of Engineering, TFT giver REMAP, Center for forskning i teknik, medier og ydeevne, et tværfagligt rum, der revolutionerer den måde, vi oplever Kultur og kunst på.

skolens afdeling for Film, tv og Digitale Medier praktiserer en tværfaglig, praktisk tilgang, især i sin bredt baserede Bachelor-læseplan.

mens studerende vælger et fokusområde, studerer de også en række film-og tv-historie og modtager træning i praktiske færdigheder.

Graduate-niveau programmer specialiserer sig i cinematografi, animation, biograf og Medievidenskab, manuskriptforfatter og meget mere, og professionelle programmer findes i flere længder og emner.

i sine over 70 år har UCLA TFT haft et tæt forhold til Holly. Startet og ledet af producenter og instruktører som et sted at træne den næste generation af kunstnere, programmet styres i dag af Teri Schvarts, en spillefilmproducent.

juniorer og seniorer er berettiget til højt profilerede industri praktikophold. Langsigtede faglige samarbejder og mentorskaber begynder i dette program, så forbundet med den daglige forretning i Danmark.

American Film Institute (Los Angeles, CA)

American Film Institute Conservatory har et toårigt MFA-program, herunder et ni måneders samarbejdsfilmproduktionsprojekt, der udgør den studerendes afhandling. Studenterafhandlingsfilm screenes hvert år på AFI FEST i LA, hvor ledere inden for filmfremstilling kan se dem.

to tidligere studerendes specialefilm har vundet Oscar-priser. AFIS program er på mange måder den mest direkte linje til eksponering, fra optagelse til arbejdsfilmkarriere. Af James L. Brooks som AFIS kunstneriske leder har studerende adgang til branchegiganter lige på campus.

AFI opdeler sit program i seks hovedområder: film, instruktion, redigering, produktion, produktionsdesign og manuskriptforfatter.

for hvert område skitserer AFI de specifikke færdigheder og koncepter, som studerende vil mestre ved eksamen. Disse konturer giver et klart billede af nøjagtigt, hvordan kurser vil se ud; det er en stor ressource for studerende, der måske er usikre på, hvilken studievej der kan interessere dem.

forbavsende, 81% af alumner bliver branchefolk. Kandidater er blevet tildelt adskillige Oscars og Emmys. Terrence Malick, Amy Heckerling, Paul Thomas Anderson, Carl Franklin, Darren Aronofsky: AFI alumni repræsenterer amerikansk film på sit fineste.

Kanbar Institut for Film& tv (Ny York, NY)

med så mange filmskoler i LA er det let at glemme den anden store amerikanske Filmby. Kanbar Institut for Film & Television, en del af Tisch School of the Arts, tilbyder bachelor-og kandidatuddannelser i Film & tv, Biografstudier og dramatisk skrivning.

NYU film studerende og fakultet gøre over 5.000 film hvert år. Mentorskab, aktiv læring og samarbejde kendetegner programmet. Studerende lærer at arbejde sammen for at realisere en kollektiv vision, men også finde tilliden til at fortælle deres egne historier.

som et separat program fra Film & tv fokuserer Biografstudier på at træne en studerendes kritiske øje og øre. Med en analytisk forståelse af filmbillede, historie og teori går nogle studerende videre til karriere i den akademiske verden eller i journalistik, mens andre bliver filmskabere, forfattere eller redaktører.

direktører Joel Coen, Oliver Stone, Melina Matsoukas, Charlie Kaufman og Martin Scorsese er kandidater. Accept er selektiv og inkluderer en kunstnerisk gennemgangsproces, men optagelsesembedsmænd leder efter historiefortællingsevne, ikke fancy effekter eller arbejde på professionelt niveau.

Beijing Film Academy (Beijing, CN)

når man tænker på filmiske knudepunkter, kommer Beijing måske ikke til at tænke på. Men med en befolkning på 770 millioner og en voksende middelklasse fortsætter Kinas omfattende underholdningsmarked med at ekspandere indenlandsk og internationalt.

Beijing Film Academy dækker skuespil, instruktion, skrivning, kunstretning, film, lyddesign og et væld af karriereuddannelsesprogrammer på besætningsniveau. Fra MA-grader til erhvervsuddannelse uddanner Akademiet studerende til enhver rolle i forbindelse med film-og tv-produktion.

Akademiets program anerkender film som det primære middel til at kommunikere ideer i det 21.århundrede. Deres læseplan fremmer elevernes udvikling ved at coache dem fra den første ide om en film hele vejen igennem sin færdige form.

siden 2013 har Beijing Film Academy ‘ s Film Production International Program undervist på engelsk og budt internationale studerende velkommen. Optagelser er meget selektive (mindre end 2% acceptgrad), men det er værd at blive inspireret af en by med 3.000 års historie.

University of Southern California School of Cinematic Arts (Los Angeles, CA)

USC School of Cinematic Arts
Bobak Ha ‘Eri, USC School of Cinematic Arts, CC BY 3.0

University of Southern California’ s School of Cinematic Arts ønsker, at studerende skal ansøge. Selv med antallet af ansøgninger, de modtager årligt, vil de være sikre på, at de finder de studerende derude, der hører hjemme i programmet.

det er heller ikke kun et program. Inden for School of Cinematic Arts er programmer til animation, biografvirksomhed, produktion af videospil, skrivning til film og tv, produktion og mere.

USC blander film skole tilgange, integrere hands-on projektarbejde fra den første dag i klassen med akademisk undersøgelse af film grammatik og historie.

faciliteter er uden sammenligning, med lydstadier, teatre, fabrikation rum, post-produktion suiter, selv sin egen tv—udsendelse tjeneste-noget medier studerende kunne have brug for at producere deres værker lige der på campus. Holly selv er lige udenfor.

USC ‘ s School of Cinematic Arts har en liste over alumner, der er så imponerende, at den skal opdeles efter jobtitel: producenter, instruktører, forfattere, forfatter/producent/instruktører, forfattere, redaktører og mere. Fra Judd til Robert, fra Shonda Rhimes til Vil Ferrell, Usc har trænet nogle af de største navne i medierne.

optagelsesafdelingen ser efter individualitet, tillid og historiefortællingsevne, så kandidater bør ikke bekymre sig om niveauet af teknologi i filmindlæg. Fortæl en god historie, og trodse disse indlæggelser odds.

Leave a Reply