Hvad er Miljø og grøn kunst?

Miljøkunst involverer kunstneriske værker, der har til hensigt at blive en del af eller forbedre miljøet, samtidig med at de afgiver en erklæring om økologiske og bevaringsspørgsmål.
Miljøkunst blev mere og mere populær i vestlige samfund, da spørgsmål omkring miljøet opstod i 1950 ‘erne og 1960’ erne. Det var dengang, kunstnere begyndte at skelne mellem det udviklende forhold mellem menneske, natur og afgørende økologiske problemer, og den voksende bevidsthed om disse spørgsmål påvirkede kunstnere til at udtrykke disse bekymringer i en række konservationskunstformer.
mens miljøkunst traditionelt har fokuseret på økologiske spørgsmål og politisk, historisk eller social kontekst omkring miljøet, ser vi i dag bevægelsen tilpasse sig yderligere kunstnerisk udtryk, herunder Landkunst, konceptuel kunst, Jordkunst. Især har der været en stigning i kunsten ‘bæredygtighed’, også kendt som’grøn kunst’.
grøn kunst er praksis med at bruge miljøvenlige, ikke-giftige og naturlige materialer. Kombination af disse kunstformer afhænger af den kunstneriske hensigt. For eksempel kan tapestry-eller tekstilkunstnere bruge naturlige fibre og udstille deres arbejde i naturlige omgivelser ved hjælp af økologiske temaer, mens malere med fokus på miljømæssig og grøn kunst kan bruge bæredygtige, organiske og genanvendelige materialer.
nedenfor har vi udforsket miljø kunstnere og deres økologiske kunstværker.

eksempler på grøn kunst
John Sabra ‘giftig Slammaling’

Huffington Post

aktivist og miljøforkæmper John Sabra er en kunstner, hvis malerier, tegninger og samarbejdsinstallationer alle produceres på en miljøbevidst måde. Hans’ slam ‘ stykker er skabt ved hjælp af maling, han gør sig selv. De er en bevægelse for at gøre forurening til maling. Sabra bruger tungmetalekstrakter (iltet slam) af forladte kulminer til at skabe disse fantastiske pigmenter. Til gengæld hjælper han med at reducere den igangværende forurening, der påvirker vores planet.

Pinterest

‘Junk Artist’ Gabriel Dishav forvandler bortskaffede materialer til kunstværker og promoverer veltalende genanvendelige materialer, der skamløst er blevet smidt væk. Gennem dette producerer han smukt definerede skulpturer. Sko serien genskaber meget populære sko tendenser, fra Nike til Adidas.

eksempler på Miljøkunst

den virtuelle Skov’

Trip

Mestaoui er en pioner inden for digital kunst, og er både kunstner og arkitekt. Hendes one Beat One Tree art piece projicerer virtuelle skove i byrum. At udtrykke de meget virkelige sandheder bag ødelæggelsen af vores naturlige verden, tilskuere kan oprette forbindelse til disse digitale træer via deres smartphone, når de vokser i rytme med en persons hjerteslag. Træerne har siden fremmet væksten af 13.000 nye frøplanter.

Olafur Eliassons ‘isbjerge’

Islandsk født Olafur Eliasson har konfronteret klimaændringer gennem sin krystallinske bevægelse, Isur. Han placerede gigantiske smelteblokke uden for Tate Modern og Bloomberg hovedkvarter i et forsøg på at øge bevidstheden om de stadigt voksende problemer omkring klimaændringer. Isen er taget fra Grønlands Nuup kangerlua fjord, hvor de havde smeltet ud i havet.

Hyperallergisk

Islandsk født Olafur Eliasson har konfronteret klimaændringer gennem sin krystallinske bevægelse, Isur. Han placerede gigantiske smelteblokke uden for Tate Modern og Bloomberg hovedkvarter i et forsøg på at øge bevidstheden om de stadigt voksende problemer omkring klimaændringer. Isen er taget fra Grønlands Nuup kangerlua fjord, hvor de havde smeltet ud i havet.

mere, bevægelsen viser os, at der er bedre måder at skabe kunst, der er både unik og innovativ ved at bruge miljøvenlige materialer. John Sabravs levende maling skabt ved hjælp af metalekstrakter for at reducere forureningsproduktionen er et uforglemmeligt eksempel på dette.

betydningen af miljø og grøn kunst
miljøaktivister taler til støtte for en grønnere planet og for at forbedre vores Jordens naturlige miljø gennem beskyttelse mod skadelige menneskelige aktiviteter.
mens nogle protesterer med deres stemmer, demonstrerer andre deres miljømæssige lidenskab gennem kunst.
Dr. Reiss siger, at ” kunst har en vigtig rolle at spille for at øge vores bevidsthed om miljøspørgsmål, tilbyde muligheder for direkte handling og hjælpe os med at forestille os andre verdener og mulige futures.”
både grøn og miljømæssig kunst viser naturens vidundere og dens betagende æstetik og minder os om noget dybere. Det er en påmindelse om den negative miljøpåvirkning, som menneskeheden har på verden.
mere, bevægelsen viser os, at der er bedre måder at skabe kunst, der er både unik og innovativ ved at bruge miljøvenlige materialer. John Sabravs levende maling skabt ved hjælp af metalekstrakter for at reducere forureningsproduktionen er et uforglemmeligt eksempel på dette.

Miljøkunst er unægtelig stigende og forventes at fortsætte med de stigende problemer, som vores verdens klima står overfor. Disse typer kunstværker tjener et formål og sender os en klar og kortfattet besked om, at noget skal ændres, og nu, for at redde vores planet fra yderligere, uoprettelig ødelæggelse. Måske gennem sådanne kunstværker, vi kan genkende fejlen på vores måder og behandle vores planet med den kærlighed og respekt, den fortjener.

den 11.juni 2019 præsenterer Christies Uddannelse et symposium om kunstneres reaktion på miljøkrisen. Arrangeret af Dr. Julie Reiss, vores program direktør for Ma moderne og samtidskunst og markedet. Julie er også redaktør for Kunst, teori og praksis i Antropocæn. Symposiet vil appellere til alle, der ønsker at vide mere om specifikke måder, hvorpå kunstnere reagerer på globale klimaændringer og dens konsekvenser.