hvordan Arkitektfotografer arbejder

for fortiden 30 flere år, arkitektfotograf Nick Merrick har logget tusinder af miles med levende billeder af huse, orkesterhaller, museer, lufthavne, hovedkontor, og andre typer strukturer. Uanset om det er en lille boligstruktur eller verdens højeste bygning—et nyligt projekt tog ham til Dubai, Forenede Arabiske Emirater, for at skyde den halve kilometer høje Burj Khalifa-Merrick arbejder på at skabe fotografier, der har et elementært forhold til en bygning. En seniorpartner i det berømte Chicago arkitektoniske fotograferingsfirma Hedrich Blessing Photographers, den 57-årige Merrick talte med for det andet i en todelt serie om arkitektonisk fotografering. Han tilbyder et par tip til håbefulde arkitekturfotografer—og indsigt i, hvordan fotografer fungerer bedst—for de kunder, der ansætter dem.

bliv bekendt.
første ting først: hvis du er fotograf, skal du tale med arkitekterne. Du vil have designerne til at fortælle dig, hvad projektet handler om, hvad der gik gennem deres sind, da de designede det, og hvad deres behov er for billederne. Merrick beder arkitekter om at fortælle ham om deres tidligere forståelse af bygningen, og hvordan de løste designproblemer. Han beder specifikt om gengivelser og tegninger: ligesom disse undersøgelser vil et arkitektonisk fotografi blive brugt til markedsføring, udgivelse, konkurrencer og priser.

tag en tur.
det er bedst at gå rundt og gennem bygningen, for at få en fornemmelse af det, for at se, hvor solen rammer og skygger spiller. “Dette hjælper med at åbne mig for bygningen på et følelsesmæssigt og intellektuelt niveau,” forklarer Merrick. “Der er visuelle beslutninger, der kommer, når man ser på bygningen og reagerer.”Nogle gange kommer en arkitekt eller et medlem af designteamet med på en fotosession, men ikke altid. “En klient elsker at ledsage mig, før nogen flytter ind, fordi han siger, at det er den eneste gang, han føler, at han virkelig ejer rummet.”

komponer skuddet.
en del af opgaven er at løse tekniske problemer såsom at finde det bedste udsigtspunkt til at vise masse og form eller måden at skildre rumlig dybde og klarhed på. Du skal se, hvordan lys interagerer med projektet. Som regel jo større bygningen er, desto sværere er det at finde den rigtige udsigt. “For Burj var udfordringen, hvordan man udtrykker en bygning af den størrelse,” siger Merrick. “Vi inkluderede 40-etagers skyskrabere, der skyder fra 14.etage på et hotel.”

Giv et synspunkt.
et projekts miljø kan give tegn på, om man skal gå med et naturligt eller iscenesat udseende. Hvis det er en universitetscampus med mange studerende, der går rundt, skal du først skyde for et naturligt look. For indvendige skud, der ikke er stærkt befolket, kan skuddet iscenesat. “Og hvis det er iscenesat, lad os virkelig gøre det,” siger Merrick. “Lad os samle folk sammen og lad derefter interagere.”Du kan få brug for at bringe i en menneskemængde, og de er mere tilbøjelige til at komme fra arkitektens kontor end fra et modelbureau. “De bliver en del af kompositionen.”

Tilpas lidt, når det er nødvendigt.
“Digital fotografering betyder, at vi kan ændre og rydde op i tingene, men holde manipulationen på et absolut minimum,” siger Merrick. Du kan tage en person, der ser godt ud i et skud og sætte ham eller hende i det sidste skud. Du kan flette og blande mennesker, ændre farve og kontrast og slette det, der ikke passer—f.eks. “Men brug digitale værktøjer med en meget let berøring, så fotografierne ikke har et digitalt gengivet look.”

opladning af dagen.
” vi opkræver i timen, når vi faktisk laver fotografier,” siger Merrick. For hver tre dages fotografering er der tre dages relaterede opgaver på kontoret, der er forbundet med optagelsen (som han opkræver for dagen). “På en otte timers dag kan vi lave fire indvendige fotografier og otte udvendige fotografier.”Nogle opgaver tager længere tid: Burj-skuddet i Dubai varede for eksempel ni dage, cirka dobbelt så lang tid det tager for de fleste skud. Den tid, der bruges til at behandle arbejde i studiet, skal medtages i gebyret.

lav en tonehøjde for historien.
arkitektonisk fotografering er uvurderlig. Et fotografi er den eneste repræsentation af en bygning, som de fleste mennesker nogensinde vil se. “Fotografiet er i sidste ende, hvor arbejdet lever,” siger Merrick. “Der er mange bygninger derude, som vi kun kender fra de klassiske fotografier af dem.”