Hvorfor musik er vigtigt i vores skoler

Bang tromlen og få det på – hvorfor Musik i vores skoler er så meget vigtigt!

kan du forestille dig et liv uden musik? Det ville være som et hjem uden kærlighed. Så snart vi er født, reagerer vi på lydene omkring os, og det første, vi hører, er vores mors stemme. Og det er den samme stemme, der synger os til at sove og nynne de længe glemte melodier, der er sat i vores hjerter. Det bringer følelser og følelser tilbage, binder os til vores hjem og minder os om specielle minder. Vi kan dele specielle sange med venner og familier eller knytte disse lyde til vores kulturelle traditioner og festivaler.

det er alt sammen meget dejligt – men har musik en plads i vores skoler? Eller er det blot en slags afslappende distraktion?

Musik gavner børn i alle aldre

små børn er ikke bare trøstet af musik, de pick-up på tonerne og ubevidst genkende forskellige frekvenser og melodier, også. Når de er småbørn, har de instinktivt udviklet evnen til at identificere melodier (tone, rytme og melodi). Og det går hånd i hånd med deres sproglige evner og udvikling.

grundskolebørn er begejstrede for sing-along sange, der involverer tælling, stavning eller sekvenser af begivenheder (‘en grøn flaske, hængende på væggen . . .’). Det er en perfekt måde at integrere læringsevner med en fornøjelig, sjov oplevelse. Hvor ofte synger du med til alfabetet, selv i voksenalderen!

akademiske fordele

en artikel, der for nylig blev offentliggjort i Hjerneverden, indikerer, at efterligning af sangens rytmer og mønstre – klapper i takt og sang – engagerer og stimulerer den samme del af hjernen, der er nødvendig for sprogudvikling. Disse børn behandler sprog og tale lettere. De finder det lettere at lære at læse – således begynder de at nyde at læse i en tidligere alder.

flere unge, der konstant har været udsat for musik, går videre til college og universitet. De har ofte en bred vifte af både akademiske og praktiske færdigheder, som hjælper dem gennem deres studier og ind i deres karriere.

musikstuderende bruger konstant deres hukommelse til at udføre. Det lærer dem at analysere, justere og tilpasse sig fra hukommelsen. Evnen til at huske løber gennem alle de akademiske lag og vil gavne studerende i uddannelse og videre.

akademisk præstation forbedres. De processer, der er nødvendige for at læse musik og mestre et instrument, kræver dygtighed og håndværk: studerende lærer gradvist at ønske at skabe godt arbejde i stedet for middelmådigt arbejde. Det opfordrer dem til altid at tage et skridt videre; for eksempel at lære flere instrumenter eller være i stand til at læse en række komplekse noder. Når oplevet, dette vil løbe igennem i alle områder af livet.

disciplin. Studerende bliver nødt til at afsætte tid til at øve og tage udfordringen op med at mestre et instrument. Det kommer ikke let, og tålmodighed og beslutsomhed er nøglen til at mestre de nødvendige færdigheder. Til tider kan de føle sig frustrerede, men det lærer dem at fortsætte og holde ud.

men akademisk præstation er ikke den eneste fordel ved musikuddannelse og eksponering. Musik – og at udføre det offentligt-fyrer alle områder af børns udvikling; intellektuel, følelsesmæssig, plus motoriske og sprogfærdigheder. Det udvikler tillid og forbedrer sociability. Det giver dem noget at stræbe efter og fortsætte med at udvikle sig. Det giver dem også oplevelsen af at undervise andre, for eksempel når de diskuterer deres færdigheder med forældre, eller vise jævnaldrende, hvordan man læser musik eller spiller deres instrument.

musikundervisning øger og stimulerer akademisk præstation, logik og koordinering. Og at lære at spille et instrument tager alt dette ind i et højere rige.

kulturelle fordele

i dagens globaliserede samfund er det blevet bydende nødvendigt, at undervisere skaber en multikulturel bevidsthed i den kommende generation. I en effektivt struktureret læseplan vil et tværfag levere indhold via ikke kun kunst, men også videnskab og teknologi. Dette er blevet undersøgt i en artikel af National Association for Music Education, opsummeret i slutningen.

musik, sang og dans er ideelle køretøjer i denne henseende, da de er nøglen til grundlæggende menneskelige reaktioner i en tidlig alder og derfor ikke har brug for lidt i vejen for færdigheder eller særlig træning.

musik giver en ledsagende baggrund for forskellige nationers kulturer og giver et indblik i deres folks historie, livsstil og forventninger, set via musikalsk stil og indholdet af deres traditionelle og moderne sange. Selv inden for samme nation er der regionale variationer i sprog og dialekt, der afspejler historisk og etnisk udvikling. MusicIt fungerer som en klingende blok for ideer og oplevelser i klasseværelset. Børn, der er kommet fra det samme land, men bor i forskellige samfund, kan have forskellige synspunkter eller ideer om en bestemt sang eller et stykke musik. Ved at diskutere disse ideer og forskelle udvikler de løbende deres viden. En introduktion til alle disse elementer inden for en national og international kontekst, især i en tidlig alder, hjælper med at bryde sociale barrierer og udvikle empati.

sociale, følelsesmæssige og livsfordele

musik hjælper os med at helbrede: det er en anerkendt terapi til behandling af en række tilstande og sygdomme. Så ofte er et stykke musik vores flugt. Det tager os væk fra nutiden og giver os mulighed for at slappe af og helbrede.

selvtillid udvikler sig. At optræde for et publikum er skræmmende, og at være i stand til at overvinde dette bygger stolthed og en følelse af præstation. Dette forstærkes af godkendelse fra jævnaldrende, forældre og lærere. At gøre det til en positiv oplevelse, selvom noget måske ikke går efter planen, giver børn mulighed for at opbygge deres egen værdi og bære dette med sig gennem hele deres liv.

kreativ tænkning. Evnen til at skabe og komponere er en del af musikundervisning. Studerende på kunst kan lettere tænke sideværts og erkende, at der kan være flere løsninger på et problem. Det lærer dem at integrere deres ideer sammen og komme til en løsning.

samarbejde. At være en del af et band eller orkester lærer alle, hvordan man arbejder sammen i en struktureret situation, hvor alle er et værdsat individ. De kan kun spille, hvad der føles som en lille rolle i en koncert, men når det hele kommer sammen, erkender erkendelsen af, at alle er nøglen, vigtigheden af at arbejde som et team. Det lærer dem at støtte hinanden til enhver tid for maksimal harmoni. Delt præstation får en ny betydning.

ansvarlig risikotagning. At udføre et stykke offentligt er indhyllet af angst og frygt. At håndtere dette lærer eleverne at evaluere senere livssituationer i en velkendt sammenhæng og opnå succes og dermed udvide deres potentiale.

forberedelse til den kreative økonomi. Fremtidssikret uddannelse. Investering i Kreativ uddannelse kan forberede eleverne på en arbejdsstyrke fra det 21.århundrede. Vores nye borgere har brug for evnen til at tænke uden for boksen.

Musik bringer så mange positive ting til et barns uddannelse, og hos os giver vi dem store muligheder for at opleve musik, hvad enten det er gennem at lære et instrument, bruge sang og lyde i lektioner eller ved at diskutere musikalske oplevelser, og hvad disse oplevelser betyder for dem. Musik er noget, der antager så mange former, og det er vigtigt at sikre, at børn oplever det gennem hele deres uddannelse.

Klik her for at finde ud af mere om musikprogrammet.