11 Schritte zum Fotografieren eines neuen Modells
Wenn Sie nicht in den großen Metropolen wie New York oder Los Angeles leben, ist das Fotografieren von Modellen leichter gesagt als getan. Das ist, weil jede Chance auf Erfolg in der Branche, und die Modelle bewegen, um die größeren Naben. Das wird sich nicht ändern, aber es gibt Möglichkeiten, Modelle an fast jedem Ort zu fotografieren, und das habe ich mit diesem Tutorial gemacht.
James ist ein brandneues Modell, das Jury-Pflicht mit mir gelitten. Wir sprachen für ein paar Stunden und dann fragte ich, ob er jemals Modellierung betrachtet. Fotografen sind schüchtern, wenn es darum geht, auf neue Talente zuzugehen, und für mich ging es immer um die Herangehensweise. Ich denke, wir sollten uns ihrer selbst bewusst sein und uns in ihre Lage versetzen. Sobald Sie die Anfrage-Phase hinter sich gelassen haben, gibt es eine Reihe weiterer Schritte, um die Chancen auf ein erfolgreiches Fotoshooting zu erhöhen.
Ich fragte James, ob er jemals über das Modellieren nachgedacht habe und er antwortete, indem er zurück sagte, dass er darüber nachdachte. Er hatte jedoch keine Ahnung, wo er anfangen sollte. Er fragte, ob ich ihn jemals fotografieren würde und jetzt haben wir dieses Tutorial.
Ich werde eine Liste von 11 Dingen aufschlüsseln, die ich für ein erfolgreiches Fotoshooting mit James getan habe. Die Kamera folgt mir beim Fotoshooting und Sie können sehen, wie ich mit dem Model im Dialog bin und wie ich mit ihm arbeite. In diesem Tutorial bewege ich ein brandneues Modell von der Nervosität zum Genießen des Prozesses am Ende.
11 Schritte zu einem erfolgreichen Fotoshooting mit einem neuen Modell
1. WÄHLEN SIE EIN MODELL: Sogar Supermodels kommen aus kleinen Städten auf der ganzen Welt, und bevor sie in ein Flugzeug nach New York oder Paris steigen, können Sie derjenige sein, der sie in Coffeeshops, Lebensmittelgeschäften oder sogar in einem sozialen Netzwerk entdeckt. Finden Sie jemanden, der einen interessanten Blick hat, und nähern Sie sich ihm. Wenn sie minderjährig zu sein scheinen, wenden Sie sich zuerst an ihre Eltern. Wenn es eine Frau ist und du ein Mann bist, verstehe, dass sie zögern könnten und du solltest die Situation einschätzen. Verwenden Sie den gesunden Menschenverstand und respektieren Sie immer ihr NEIN.
2. LAGE: Wählen Sie einen Bereich, in dem sich das Modell sicher fühlt, in dem Sie die Arbeit erledigen können und von der Filmpolizei nicht gestört werden. Standorte sollten das Shooting nicht machen oder brechen, diese Ehre geht an den Fotografen und das Model. Orte können zu Ihrer Gesamtästhetik beitragen, aber in der Modefotografie möchten wir das Gesicht und die Kleidung mehr als den Hintergrund sehen. Mit anderen Worten, wählen Sie einfach einen Ort und lassen Sie es zu Ihrem Vorteil arbeiten!
3. GEAR: Ich glaube nicht an das Neueste und Beste. Haben Sie eine gute Kamera und ein besseres Objektiv. Sie können die leihen, mieten oder verwenden, die Sie haben. Kit Linsen? Sie sind nicht die besten, aber ich habe mit ihnen viele Male veröffentlicht. Du wirst es gut machen!
4. KLEIDERSCHRANK: Wenn Sie ein Testshooting mit einem neueren Modell durchführen möchten, sollten Sie nach Kleidungsstücken fragen, die Basics sind und nicht so schnell ablaufen. Die Mode ändert sich jede Saison, aber bestimmte Basics bleiben immer in Mode, wie Blue Jeans und ein einfaches T-Shirt “the Gap Look.”
5. KAMERA-ZIELE SETZEN: Ich führe eine Checkliste und überprüfe, ob ich die richtige Blende oder ISO habe. Schreiben Sie Notizen auf, da Sie im Moment möglicherweise Schlüsselfaktoren vergessen. Inmitten eines kreativen Sturms werden Sie wahrscheinlich ein paar wichtige Details vergessen. Ich habe einmal ein Beauty-Shooting gemacht, das stark auf Kosmetik ausgerichtet war. Ich habe einen F2.8 für den größten Teil der Produktion ausgewählt. Ich hatte die Augen im Fokus und ein großer Teil des Gesichts hatte eine Unschärfe. Sie sahen nicht das ganze Gesicht wie angewiesen und dieses Projekt war ein Fehlschlag. Jetzt schreibe ich mir Notizen wie: Bleib über einer bestimmten Blende oder was auch immer angemessen sein mag. Sie könnten Ihre Meinung in der Mitte des Shootings ändern, aber es ist immer gut, Ihre erste Mission zu schreiben.
6. SPRECHEN SIE MIT DEM MODELL: Das ist der Schlüssel! Sprich mit ihnen und sei ansprechbar. Lassen Sie sie sich wohl fühlen und wenn Sie müssen, machen Sie die Pose zuerst selbst. Geben Sie ihnen die Gewissheit, was sie richtig machen und was sich ändern sollte. Sie sind nervös und Sie haben die Möglichkeit, ihre Zukunft und ihr Selbstvertrauen wirklich positiv zu beeinflussen. Sprechen Sie mit ihnen und machen Sie sich wohl fühlen! Dies ist unsere Gelegenheit als Fotografen zu zeigen, dass es mehr ist als nur auf einen Button zu klicken. Wir leiten das gesamte Fotoshooting und das ist etwas, was Fotografen, die sich auf Apps verlassen, nicht tun können.
7. FINDEN SIE IHRE ENGEL: Das mache ich bei jedem einzelnen Fotoshooting. Schau nach links, schau nach rechts, schau nach oben und unten usw… Manchmal geht es darum, den besten Winkel zu finden, und manchmal geht es darum, die schlimmsten Winkel zu eliminieren! Wenn Sie es tun, erhöhen Sie sofort die Anzahl der fantastischen Aufnahmen, die Sie aufnehmen.
8. DIE SONNE: Für unsere lichtkomplexen Freunde ist dies ein schwieriger Moment. Ich frage, ob sie Probleme mit starkem Licht haben und die meisten tun es. Also mache ich das, “1, 2, öffnen! … toll, mach die Augen zu. 1, 2, aufmachen!” sache mit ihnen. Es geht langsamer, aber wir bekommen bessere Bilder und der Kompromiss lohnt sich.
9. ZEIGEN SIE DIE FOTOS: Bitte setzen Sie sich mit Ihrem Modell durch das Shooting und zeigen Sie ihnen, was Sie aufgenommen haben. Bei professionellen Models stoppe ich etwa alle 40-50 Fotos. Ich zeige ihnen, was ich liebe, wovon ich mehr will und was wir vielleicht weglassen können. Jedes Mal, wenn wir uns hinsetzen, werden sie besser und mein Verhältnis zu großartigen Fotos steigt. Bei neuen Modellen stoppe ich alle 10-20 Fotos.
10. FREIHEIT: Denken Sie daran, dass Sie dieses Modell ausgewählt haben, weil Ihnen etwas aufgefallen ist. Es könnte der Blick oder ihre Energie gewesen sein. Sobald Sie sie entspannt und vertrauter mit der Kamera haben, erlauben Sie ihnen, sich mehr zu bewegen und sie selbst zu sein. Du wirst Magie bekommen!
11. SCHIEßEN RICHTUNG: Warum sind sie schießen? In meinem Fall für dieses Video, Ich dachte, James wäre großartig für eine bestimmte Agentur mit Sitz in Los Angeles. Wir haben die Fotos an ihre Ästhetik angepasst. James sagte, er sei nicht das 6-Pack-Abs-Modell und ich zeigte ihm, was der Markt anstellte. Ich sagte, schau dir ASOS Models und Forever 21 an, um meinen Standpunkt zu verdeutlichen. Unsere Richtung war das, das ASOS-Model, das von dieser Agentur in LA eingestellt wurde. Kennen Sie Ihre Richtung und den Grund für das Shooting!
Ich hoffe, meine Tipps helfen Ihnen und Sie finden sie nützlich. Denken Sie daran, dies soll Spaß machen und experimentell sein. Viel Spaß beim Experimentieren, Fehler machen und schätzen die schönen Bilder, die Sie erfassen. Entwickeln Sie Ihren eigenen Stil und keine Sorge über die lästigen Kritiker und Internet-Trolle!
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