Wonach suchen Casting-Direktoren bei Castings? (Es sind 6 Dinge!)wenn(Typ von __ez_fad_position!=’nicht definiert’){__ez_fad_position(‘div-gpt-ad-methodactingforme_com-box-3-0’)};

Wenn Sie nach einer Arbeit als Schauspieler suchen, ist die wichtigste Person der Casting Director. Der Casting Director ist das Tor zu Ihrem Erfolg.

Wahrscheinlich wissen Sie das, aber wonach suchen Casting-Direktoren bei Castings? Wenn Sie das nicht wissen, verlieren Sie möglicherweise viele Auftritte, selbst wenn Sie der beste Schauspieler der Welt sind.

Es gibt eine Reihe von Dingen, nach denen Casting-Direktoren bei Vorsprechen suchen, wie sehr Sie dem Charakter, der Einzigartigkeit, den Fähigkeiten der Menschen, der Improvisation und der Schauspieltechnik ähneln.

Schauen wir uns jeden Faktor im Detail an, damit Sie beim nächsten Casting wissen, was Sie von einem Casting Director erwarten und was er oder sie von Ihnen als Schauspieler erwartet.

Wonach suchen Casting-Direktoren bei Auditions?

Hier werden wir uns jeden Faktor ansehen, nach dem ein Casting Director bei Auditions sucht. Ich habe die Liste aus meiner Erfahrung kuratiert, Beobachtung und jede Interaktion, die ich mit Casting-Direktoren hatte.

Der Charakter

Viele Schauspieler haben die Illusion, dass die Casting-Direktoren nach dem am besten aussehenden Schauspieler für die Rolle suchen. Aber es stimmt nicht.

Casting-Direktoren erhalten immer klare Anweisungen vom Produzenten oder dem Regisseur des Projekts. Diese Anweisungen sagen dem Casting-Direktor klar, wie der Charakter aussieht, wie er oder sie spricht oder sich verhält.

Also die Schauspieler, die diese Anforderungen erfüllen, sollten nur diese Schauspieler für die Rolle berücksichtigt werden.

Also suchen Casting-Direktoren ständig nach dem Schauspieler, der den Charakteren ähnelt.

Was können Sie tun, um dem Regisseur das zu bieten, wonach er sucht?

Das erste, was Sie tun sollten, bevor Sie zum Casting Director gehen, ist zu erfahren, wonach sie suchen.

Normalerweise geben sie, wenn sie Talent zum Vorsprechen anrufen, einen kurzen Überblick darüber, wonach sie suchen. Lesen Sie den Brief sorgfältig durch und versuchen Sie, die Ähnlichkeit zwischen dem Charakter und Ihnen zu finden.

In erster Linie sollten Sie darauf achten, ob der Charakter wie Sie aussieht oder nicht.

Der Brief hat normalerweise die ethnische Zugehörigkeit, Größe, Gewicht und den Hintergrund des Charakters. Wenn es nicht klar erwähnt wird, können Sie den Casting-Assistenten oder Ihren Agenten anrufen, um diese Dinge herauszufinden.

Wenn der Charakter wie Sie aussieht, können Sie loslegen. Der Casting-Direktor wird dich nicht wegen deines Aussehens ablehnen.

Wenn der Look jedoch nicht das ist, wonach sie suchen, schlage ich vor, Sie selbst zu sein und zum Vorsprechen zu gehen, da es viele andere Dinge gibt, nach denen Regisseure suchen.

Die Menschen haben die Illusion, dass sie Künstler sind, und sie müssen nicht wie andere Profis sein.

Du denkst, launisch zu sein ist cool für einen Schauspieler! Sie werden so viele Castings und Rollen nur wegen Ihres Verhaltens verlieren.

Ich sage, sei zuerst ein professioneller und guter Mensch und dann Schauspieler.

Was zeigt, dass du ein guter Mensch bist?

Es gibt ein paar Dinge, die Sie beachten können, damit Sie nicht unprofessionell wirken.

Seien Sie zuerst immer pünktlich. Das ist das Wichtigste für einen Schauspieler. Indem Sie pünktlich sind, tun Sie nicht nur dem Casting-Agenten, sondern auch sich selbst einen Gefallen.

Wenn Sie Zeit sparen, können Sie am selben Tag weitere Auditions durchführen. Sie können mehr Klassen besuchen oder mehr Dinge während des Tages tun. Außerdem haben Sie mehr Freizeit in der Hand.

Das zweite, was Sie tun können, ist höflich zu sein. Wenn Sie sich umsehen, sind einige der erfolgreichsten Schauspieler die bodenständigsten Menschen.

Sie sind vielleicht nicht so talentiert wie die anderen Schauspieler, aber nur weil sie großartige Menschen sind, stehen sie an der Spitze ihres Berufs.

Ein Beispiel, das mir in den Sinn kommt, ist Dwyane Jonshon alias “the Rock”.

Er war kein Schauspieler. Er kommt aus einem Wrestling-Hintergrund.

Aber da er die professionellste und freundlichste Person ist, die Sie in Ihrem Leben treffen können, ist er sogar in der Schauspielerei erfolgreich.

Schauspielerische Fähigkeiten

Viele von Ihnen haben vielleicht gedacht, dass schauspielerische Fähigkeiten die erste Priorität sind, wenn Sie zum Vorsprechen gehen. Aber nein. Es ist das drittwichtigste, wonach Casting-Direktoren bei Auditions suchen.

Das ist nicht das, was ich denke, aber das sagen Leute, die in Casting-Agenturen arbeiten. Ich habe viele Casting-Agenten und Regisseure danach gefragt. Die meisten von ihnen haben schauspielerische Fähigkeiten hinter Charakter und Verhalten gestellt.

Wo auch immer die schauspielerischen Fähigkeiten stehen mögen, es ist wichtig und man muss der Beste unter den Besten sein, um wahrgenommen zu werden.

Den meisten Casting-Direktoren ist es egal, welche Art von Schauspieltechnik Sie verwenden. Sie wollen nur, dass die Schauspieler das Stück so aufführen, wie sie es brauchen.

Es muss makellos und dem Auftrag entsprechend sein!

Zumindest wenn Sie zum ersten Mal auftreten, halten Sie sich an den Brief, wenn er gegeben ist. Wenn der Casting-Direktor Ihre Leistung mag, Er könnte Ihnen ein paar Dinge vorschlagen und Sie bitten, erneut zu gehen.

Folgen Sie den Anweisungen und fahren Sie erneut.

Ich schlage vor, Sie machen Ihre Hausaufgaben. Die meiste Zeit haben Sie ein paar kurze Tage vor dem Vorsprechen, mach deine Vorbereitungen.

Ich schlage vor, mein Arbeitsblatt mit 100 Fragen zu verwenden, um Zeichen zu erstellen. Es wird Ihre Arbeit viel einfacher machen, auch wenn der Casting-Direktor Ihnen freie Hand gibt und Sie zum Improvisieren auffordert.

Außerdem schlage ich vor, eine Routine zu haben, die Ihnen hilft, sich auf die Auditions vorzubereiten. Entwickeln Sie einen vollständigen Prozess zur Vorbereitung auf Auditions.

Und natürlich geht die tägliche Praxis weit. Übe regelmäßig Monologe und Szenen.

Körpersprache

Ich betrachte Körpersprache als Teil der schauspielerischen Fähigkeiten, aber da ich es genauer erklären möchte, habe ich einen separaten Abschnitt dafür erstellt.

Um mit der Körpersprache zu beginnen, lassen Sie uns die Luft um die Körpersprache wie ein echter Held klären. Das wird nicht funktionieren oder einen Eindruck beim Casting-Direktor hinterlassen.

Du musst verstehen, dass es zwei getrennte Körpersprachen gibt, die du in deinem Vorsprechen trägst. Eine ist deine eigene und die andere ist die Körpersprache des Charakters.

Die Casting-Richtung sucht nach der Körpersprache des Charakters in Ihrer persönlichen realen Körpersprache. Wenn sie es finden, wird es zu Ihrem Vorteil spielen, aber wenn nicht, was sollten Sie dann tun?

Sie wissen, dass sie nach der Körpersprache eines Charakters in Ihnen suchen. Sie müssen sich also im Voraus darauf vorbereiten.

Wieder, um eine Körpersprache zu entwickeln, schlage ich vor, mein 100-Fragen-Arbeitsblatt zu bekommen, um Charakter zu bauen. Klicken Sie einfach hier, um es zu bekommen. Damit können Sie die Körpersprache entwickeln.

Körpersprache zu Hause üben.

Sobald Sie das getan haben, ist hier der Trick, um die Aufmerksamkeit des Casting-Direktors zu erregen.

Wenn Sie den Ort des Vorsprechens eingeben, haben Sie nicht von Anfang an Charakter. Lassen Sie den Regisseur sehen, wer Sie als Person sind. Halten Sie die Körpersprache normal.

Sobald Sie für die Aufführung vor die Kamera gehen, wechseln Sie zum Charakter. Sei der Charakter von jedem Zentimeter deines Körpers.

Diese Transformation wirkt sich auf den Casting Director oder Agenten aus. Wenn Sie während Ihres Meetings gleich waren, unterscheidet es Sie nicht von anderen Akteuren.

Transformation ist also der Schlüssel, um Wirkung zu erzielen.

Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie Ihre eigene Körpersprache nicht ändern möchten, um diese Art von Transformation vorzunehmen. Wenn Sie dem Charakter im wirklichen Leben nahe stehen, ändern Sie sich nicht. Sei so, wie du bist.

Einzigartige Fähigkeiten

Hier spreche ich nicht über schauspielerische Fähigkeiten. Ich spreche über die Fähigkeiten, die dein Charakter hat.

Heutzutage sind Filme nah am wirklichen Leben und die Macher wollen, dass ihre Schauspieler so real wie möglich sind.

Wenn dein Charakter ein Sänger ist, möchte er, dass du singst. Wenn der Charakter ein Maler ist, möchten sie, dass Sie malen. Wenn dein Charakter ein Boxer ist, wollen sie, dass du ein echter Boxer bist.

Meistens werden Casting-Direktoren kurz über die Einstellung eines Schauspielers mit bestimmten realen Fähigkeiten informiert. Diese Fähigkeiten können alles unter der Sonne sein. Es gibt also keine Möglichkeit, sich darauf vorzubereiten.

Aber was Sie tun können, ist, welche Fähigkeiten Sie als Person haben, bitte markieren Sie sie in Ihrem Portfolio sowie in Ihren Showreels. Damit der Casting-Direktor weiß, welche Fähigkeiten Sie haben, wird er sich daran erinnern, wenn sich solche Rollen in Zukunft präsentieren.

Sie können auch versuchen, einige Fähigkeiten zu erlernen, die Sie in Ihrer Freizeit genießen.

Improvisation

Wenn Sie Schauspieler sind, muss Improvisation Ihre Stärke sein, sonst verlieren Sie viele Möglichkeiten.

Sie werden einen guten Job machen, wenn Sie Zeit haben, sich auf die Rolle vorzubereiten, aber das Geschäft des Schauspielens ist so, dass alles so schnell und vor Ort passiert, dass Sie auf Trab sein müssen.

Ich habe die Geschichte oft gehört, wo Schauspieler für eine Rolle vorgesprochen wurden, aber der Casting-Direktor dem Schauspieler eine andere Rolle gibt, weil er oder sie denkt, dass es das Beste für sie ist.

In solchen Situationen ist Improvisation dein bester Freund, da du keine Zeit hast, deine übliche Vorbereitung zu machen.

Sie können jedoch einfach nicht die gewünschte Leistung erbringen. Sie müssen auf die Anweisungen achten, die Sie erhalten haben.

Sie können zu unserem Beitrag über Improvisation gehen, indem Sie hier klicken. Ich habe die besten Übungen beschrieben, um sich der Improvisation im Detail zu nähern.

Wenn Sie die Übungen regelmäßig machen, können Sie alles improvisieren, was auf Sie geworfen wird.

Ein weiterer Rat, den ich Ihnen geben möchte, ist, so viele Fragen wie möglich über den Charakter zu stellen. Damit Sie während der Aufführung das meiste davon verwenden können. Ich schlage jedoch vor, keine Angst zu haben, etwas Neues hinzuzufügen.

Erinnere dich an deine Zeilen

Ich verstehe, dass du sehr eifrig sein könntest, aufzutreten und zu zeigen, woraus du gemacht bist, aber vergiss niemals die Grundlagen.

Bitte stellen Sie sicher, dass Sie sich die Zeilen merken, wenn Sie das Skript im Voraus haben. Und selbst wenn sie Ihnen das Skript nur wenige Minuten vor dem Vorsprechen zur Verfügung stellen, sollten Sie wissen, wie Sie sich an die Zeilen erinnern.

Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie sich an die Zeilen erinnern können. Aber der beste Weg, den ich bevorzuge, ist zu visualisieren, was gesagt wurde.

Das Gute an den Zeilen ist, dass Sie dem Hörer immer Bilder zeigen und es immer einfach ist, die Zeilen zu visualisieren.

Achte immer genau darauf, wo der Gedankenwechsel in den Zeilen stattfindet. Markieren Sie diese Orte und wissen Sie, was die Änderung verursacht hat.

Grundsätzlich muss man den Gedanken und die Absicht hinter den Zeilen kennen.

Wenn Sie mehr über verschiedene Techniken zum Auswendiglernen von Zeilen erfahren möchten, empfehlen wir Ihnen, sich unseren erstaunlichen Beitrag anzusehen, der 4 verschiedene Techniken zum Auswendiglernen von Zeilen zeigt. Bitte klicken Sie hier, um den Beitrag zu besuchen.

Letzter Gedanke

Ich habe diese wichtigen Punkte darüber aufgelistet, wonach Casting-Direktoren bei Auditions suchen, basierend auf meiner Erfahrung. Sie können jederzeit improvisieren, was ich gesagt habe, und wenn Sie möchten, können Sie Ihre Erfahrungen mit uns teilen, indem Sie unten kommentieren, damit andere Schauspieler von Ihnen lernen können.