5 Ways to Score Free Training Space

the truth? Tanssi on hienoa, mutta se voi tuntua “kalliilta harrastukselta”, vaikka työskentelisi ammattilaistasolla. Kilpailu tanssityöstä on kovaa. On helppoa — ja asiallista — valittaa (mieluiten lempijuomasta), mutta puhutaan ratkaisuista juuri nyt.

kun tekee omat tilaisuutensa, erityisesti tanssitaiteilijana tai koreografina, tanssii useammin ja pitkittää uraansa. Koreografina ja residenssitaiteilijana olen ollut esillä muun muassa New York Timesin julkaisuissa ja saanut rahoitusta tanssimisen jatkamiseen. Harkitsitpa koreografiaa osana tanssipolkuasi nyt tai tulevaisuudessa, sinun on tiedettävä, mitä koreografiset residenssit ovat ja miten niitä haetaan.

mikä on residenssitaiteilija?

hyväntahtoiset järjestöt antavat koreografeille aikaa, tilaa ja joskus rahaa osallistua taiteelliseen työskentelyynsä. Loistava esimerkki tästä on Cuny Dance Initiative eli CDI.

New Yorkissa sijaitseva CDI on ennennäkemätön esikuva taiteen palvelujärjestöille. He työskentelevät toistakymmentä City University of New York (CUNY) kampuksilla tarjota koreografeille vapaata tilaa harjoitella, opettaa ja esiintyä (lisäksi taiteilija stipendin). Viimeisten 5 vuoden aikana CDI on tarjonnut yli 100 dancemakeria:

• 5800 residenssitunnit (studio ja stage)
• 9326 yleisö
• 2178 työpaja/avoimet harjoitukset

ottaen huomioon, että he juuri ilmoittivat suuresta 5-vuotisjuhlatapahtumasta, nyt on hyvä aika istua alas CDI: n johtajan Alyssa Alpinen ja hänen CUNY-kohorttinsa kanssa imemään kaikki, mitä he ovat oppineet merkittävän residenssiohjelman pyörittämisestä. Olen ottanut vapauden koota viisi parasta vinkkiä voittavan ehdotuksen kirjoittamiseen. Nauttia.

Ei, Mutta oikeasti, ole tarkka.

tanssia on vaikea määrittää. Koreografit käyttävät usein epämääräistä retoriikkaa selittääkseen, mitä heidän työnsä on. “Liike, joka ilmaisee ihmisen tilaa” on yksinkertaisesti tanssia, ei missiota. Toisessa ääripäässä tesauruksen pöyhkeily voi saada ehdotuksesi lukemaan kuin sanasoppa. Etsi tasapaino dynaamisen ja kuvailevan välillä. Millaiseen tiettyyn liikkeeseen olet taipuvainen? Onko se terävä vai pehmeä? Antaako se yleisöllesi ylimääräisen espresson-vai kääriikö se heidät lämpimään peittoon, jotta he voivat unelmoida? Mitä – erityisiä-elementtejä ihmisen tilasta haluat ilmaista? Paloitteleeko työsi väärinkäytösten aiheuttamia vahinkoja? Onko työsi käsitteellistä? Jos on, niin mitä käsitteitä tutkitaan? Onko työsi kerrontaa? Millaisia tarinoita kerrot? Ovatko ne lineaarisia vai vapaamuotoisia? Jos et tiedä vastauksia näihin kysymyksiin sinun on vaikea saada palkitaan näitä mahdollisuuksia.

etsin sovellusta, jonka kuvauksessa ei ole abstraktia ammattikieltä.

Ted Altschuler, johtaja, Baruch Performing Arts Center

on vahva työnäyte

työnäyte on make or break-tilanne. Sinun on todennäköisesti toimitettava lyhyitä videoita, jotka kehystävät työsi tuomaristo. Vuosien kokemuksesi tiivistäminen muutamaksi lyhyeksi videoksi tuntuu melkoiselta vaatimukselta, mutta tässä on kolme sääntöä, joita kannattaa noudattaa. Tarjota laadukkaita, vastakkaisia työnäytteitä, jotka eivät ole monimutkaisia access auttaa arvioijat triangulate tunteita työsi. Varmista, että ilmoitat selvästi aloitus-ja lopetuspisteen videoiden katselua varten, varsinkin kun video on pidempi kuin varattu aika. Valitse osio, joka on mielenkiintoinen, dynaaminen ja ilmaisee taiteellista visiotasi.

mikä on teoksen sydän? Sen minä haluan nähdä.

Melissa West, varatoimitusjohtaja, Snug Harbor Cultural Center

Be reasonable

CDI: n johtaja Alyssa Alpine toteaa kärkkäästi, että kannattaa “olla realistinen sen suhteen, mitä voi hallita ja antaa.”Monista nuorista koreografeista näyttää siltä, että kunnianhimoinen ehdotus voisi olla kilpailukykyisempi, mutta sillä voi olla päinvastainen vaikutus. Lopetatko maailman nälänhädän residenssisi loppuun mennessä? Luultavasti ei. Teetkö illan mittaisen teoksen alusta loppuun residenssisi 40-50 tunnin aikana? Luultavasti ei.

tehokkaan koreografin merkki on ajanhallinnan ninja. Mitä sinä saat aikaan annettuna aikana? On suunnitelma, miten lähestyä tätä viikko kerrallaan tai mahdollisesti harjoitus kerrallaan. Ovatko yhteistyökumppanit suostuneet? Kerro niistä. Oletko jo alkanut kehittää ehdotettua työtä? Se on tärkeää. Monet ehdotuksiasi arvioineet juontajat pitävät parempana, että olet tehnyt jonkin verran valmisteluja. He haluavat yksityiskohtaisen listan koreografin tarpeista residenssin aikana, – jossa on muistiinpanoja siitä, mikä on oleellista ja mikä ei. Varmista, että TEKNISET tarpeesi vastaavat hakemaasi tilaa.

haemme hakemuksia, joilla on vahva suunnitelma residenssiaikataulusta.

Anna Becker, toiminnanjohtaja, Kingsborough ‘ n lavalla

muokkaa sävelkorkeutta

tuhoat kallisarvoisen aikasi sovellettaessa ohjelmiin, jotka eivät sovi hyvin. Tutki isäntäjärjestöä. Miten olet relevantti heidän aiemmin hyväksymilleen artisteille? Mitä tuoretta voit tuoda organisaatioon? Useat cunyn tytäryhtiöt kertoivat etsivänsä taiteilijoita, jotka voivat puhua yleisönsä kokemuksista ja kiinnostuksen kohteista. Katso, onko organisaatiolla mediapaketti, ja käytä sitä dataa ilmaisemaan, miten työsi koreografina puhuu sen yleisön väestötiedoista, jota ohjelma, johon haet. Kiinnitä huomiota mission selvitys usein listattu yrityksen ” tietoja sivulla.”Esimerkiksi Gerald W. Lynch Theater, joka on osa John Jay College of Criminal Justicea, on erityisen kiinnostunut sosiaalisen oikeudenmukaisuuden kysymyksistä. Jos työssäsi on vahva yhteiskunnallinen oikeudenmukaisuuselementti, korostaisit sitä heille tekemässäsi ehdotuksessa. Lopulta ehdotus on liiketoimintasuunnitelma, ja et voi käynnistää menestyksekästä liiketoimintaa, ellet tiedä, kuka yleisö on.

monet CDI: n kumppaniyliopistoista mainitsivat myös, että hakemuksia tarkastellessaan ne ottavat vahvasti huomioon taiteilijat, jotka voisivat jatkaa yhteistyötä heidän kanssaan residenssin lisäksi. Residenssien hakeminen voi avata tulevaisuuden mahdollisuuksia, joten tee vahva, henkilökohtainen tapaus, miksi olet oikea valinta.

etsimme taiteilijoita, jotka sopivat tehtäväämme.

Charles Rice-González, taiteellinen apulaisjohtaja, Hostos Center for the Arts & kulttuuri

älä lannistu!

useimmat tanssimahdollisuudet ovat kilpailullisia ja torjunnat rehottavat. Jos sinut torjutaan, olet epäilemättä hyvässä seurassa. Hyväksyminen ei ole vain vahvuus tai selkeys hakemuksen, mutta myös joukko muita tekijöitä. CDI: lle tämä saattaa tarkoittaa sitä, kuinka hyvin tanssityyli sopii siihen, mitä kampus haluaa tukea tulevalla residenssijaksolla. Jos vielä ihmettelet, miksi sinut hylättiin, jotkut ohjelmat antavat palautetta. Kysy kohteliaasti.

joskus kyse on vain aikataulusta: milloin tilaa on ja miten se vastaa sitä, mitä taiteilija tarvitsee.

Alyssa Alpine, johtaja, CUNY Dance Initiative

hyödyt voivat ylittää kustannukset

toisinaan, tanssijana/koreografina toimiminen on epäkiitollista ja väsymätöntä työtä. Parveilemme maailman tanssipääkaupungeissa, kuten New Yorkissa ja Los Angelesissa, mutta nousevat kiinteistöjen hinnat ja pysähtyneet taiteilijakorvaukset haastavat kaupunkialueiden kyvyn toimia luovana hautomona. Itse asiassa CDI kehitettiin vastauksena Andrew W. Mellon Foundationin vuoden 2010 raportti, “we Make Do”, jossa mainittiin, kuinka epävakauttavaa kohtuuhintaisten harjoitustilojen puute on NYC: n tanssiyhteisölle. Merkittävä tapa purkaa taakkaa näiden budjettikohtien painosta on hakea apurahoja, residenssejä ja suorituspalkkioita.

tätä kirjoitettaessa on olemassa vaihtoehtokustannus ehdotusten kokoamiseksi yhteen ja tämä kustannus on aika. Anna itsellesi ja luovalle harjoittelullesi parhaat mahdollisuudet menestyä.

• kerro tarkasti, mistä työssäsi on kyse.
• investoi laadukkaaseen videodokumentaatioon.
• sinulla on realistinen pelisuunnitelma tavoitteiden saavuttamiseksi.
• tee tutkimuksesi ja hae vain yhteensopivia mahdollisuuksia.
• mikä tärkeintä, älä ime hylkimisreaktiota liian syvälle. Et ole yksin.

kun olet epävarma, luo omat mahdollisuutesi. Näetkö tilan, joka istuu tyhjänä, voimakkaan taidepohjaisen voittoa tavoittelemattoman tilan, joka ei tällä hetkellä tarjoa residenssejä? Kerro heille, miten kipeästi sitä tarvitaan. CDI on tällä hetkellä ennennäkemätön residenssimalli, mutta sen ei tarvitse pysyä sellaisena.

Residenssijärjestelyt hyödyttävät taiteilijoita, järjestöjä ja kaupungin kulttuurielämää.

Anna Becker, johtaja on Stage Kingsborough, on CDI taiteilijat opettavat mestarikursseja paikallisissa seniorikeskuksissa. Paikalliset julkisen koulun oppilaat kutsutaan avoimiin kenraaliharjoituksiin ja mestarikursseille Baruch PAC: iin ja City College Center for the Artsiin. Tämäntyyppinen ohjelma laajentaa tanssiyleisöä, vahvistaa paikallista kulttuuria ja tarjoaa voittoa tavoittelemattomille yrityksille uusia mahdollisuuksia julkisen ja yksityisen rahoituksen turvaamiseksi.

tanssin puolestapuhujana CUNY Dance Initiative jakaa mielellään neuvoja ja kansallisia mahdollisuuksia tanssin tekijöille. Seuraa niitä Facebook, Twitter ja Instagram. Kiitämme päättäväisyyttänne ja toivotamme teille onnea.

instituutioton kapinaklovni-koreografi Jamie Benson uhmaa esitysperinteitä ja uskaltaa massayleisön vuorovaikutukseen tanssin kanssa. Bensonin highbrow-meets-lowbrow-työtä on esitelty ympäri Yhdysvaltoja, kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla, Phaidonin kirjassa Wild Art, ja sitä rahoittaa Brooklyn Arts Council.
sen lisäksi, että Benson on koreografi ja koomikko, hän on myös bonafide-markkinointinörtti, joka suoritti magna cum laude-tutkinnon Baruch Collegessa digitaalisen viestinnän BA-tutkinnon. Nyt hän keksii uskaliaita ja epätavanomaisia myynninedistämismetodeja, jotka mullistavat sen, miten luovat alat ajavat ansiokkaita asioita. Lisää käyntejä jamiebenson.com.

seuraa, tykkää tai jaa:

Dance Advantage toivottaa tervetulleeksi muiden tanssinopettajien, opiskelijoiden, vanhempien, ammattilaisten tai niihin liittyvien alojen osaajien vierailut. Jos olet kiinnostunut artikkelisi julkaisemisesta Dance Advantagessa, katso seuraavat tiedot vierasviestin lähettämisestä. Lue viestejä vieras avustajat.