Hajanainen Inkrementalismi-Marios CamhisMarios Camhis

kreikan kielessä vastaava ilmaisu olisi “Εική και ως κτυχε”. Sana ” εική “on muinaiskreikan adverbi, joka tarkoittaa”ilman suunnitelmaa tai tavoitetta, ilman tarkoitusta sattumanvaraisesti, huvin vuoksi”.

olen säilyttänyt näitä sattumanvaraisia luonnoksia. Ne innoittivat joitakin tässä näyttelyssä esiteltyjä maalauksia.

” Disjointed incrementalism “on” sattumanvaraiseen “liittyvä”looginen” ulottuvuus.

vuonna 1963 D. Braybrook ja jaa. Lindblom kehitti kirjassaan” A Strategy of Decision ” suunnittelun/päätöksenteon teorian, jonka he nimesivät “disjointed increementalismiksi”. Tämä teoria esitettiin vaihtoehtona “rationaaliselle kokonaissuunnittelulle”, lähestymistavalle, joka edellyttää globaalin lopullisen suunnitelman laatimista.

Inkrementalismi on työskentelytapa, jossa projektiin lisätään monia pieniä inkrementaalisia muutoksia muutaman, laajasti suunnitellun, suuren hypyn sijaan. Päättäjät tässä tilassa etsivät analyysejä, jotka voivat tarjota tukea päätöksille, jotka ovat jo puoliksi tehty. Kaikilla mahdollisilla uusilla todisteilla, jotka sopivat ja jotka esitetään juuri oikealla hetkellä, on hyvät mahdollisuudet tulla käytetyiksi.

piirros voi alkaa viivalla. Tästä ensimmäisestä rivistä edetään askel askeleelta-rivi riviltä – aina edellisen mukaisesti, sattumanvaraisesti tai järkevästi. Kun anomalia esitetään, anomaalinen osa hylätään. Tämä prosessi päättyy, kun kokonaisuudessa on rakenne, joka “seisoo”.

ihmiset esiintyvät siellä täällä, terasseilla, joilla ei ole kaiteita tai umpikujia teitä.

the Random and the Rational

Louisa Karapidaki, taidehistorioitsija

Marios Camhisin ikonografialle on ominaista poikkeuksellinen elävyys, jossa on poikkeuksellisen yksityiskohtaisia viittauksia, jotka vangitsevat katsojan katseen ja vaativat toista käsittelyä. Kaikki on mielikuvituksellista, mutta silti kaikki tuntuu kokeneelta ja tutulta. Pikkutarkoissa piirroksissaan taiteilija pyrkii yleensä ilmaisemaan itseään mustavalkoisten massojen esillepanolla antaen värille ratkaisevan mutta täydentävän roolin. Ikonografisten temaattisten sulautumien moninaisuus, jossa on mestarillisia mittasuhteiden asteittoja pienestä inhimillisestä mittakaavasta rakennusten monumentaalisiin ulottuvuuksiin, antaa hänen maalauksilleen huomattavan dynamiikan. Lisäksi hänen teoksissaan on ainutlaatuinen muoviefekti monikulmaisten reunojensa ja maalauksen pinnasta irrottamalla syntyneiden aukkojen ansiosta. Nämä kekseliäät visuaaliset interventiot antavat hänen maalauskoostumuksilleen matalan ja korkean Reliefin, kolmiulotteisen laadun, konkreettisen syvyyden tunteen, joka tuottaa täysin omaperäisen estetiikan hänen yksilölliseen taiteelliseen identiteettiin.

taiteilijan itsensä mukaan hänen töitään luonnehtivat kolme avainsanaa: “the random, the rational and the dead-end”.

“satunnainen”, koska hänen visuaalinen käsikirjoituksensa on itsestään kehittyvä, sallien viivojen ja diagrammien vaistomaisesti muuntua strukturoiduiksi ympäristöiksi. Yhdensuuntaiset, kohtisuorat ja risteävät viivat, heterogeeniset geometriset muodot, vinot raidat, vaihtelevat volyymit, trompe-l ‘ oeil-diagrammit ja luonnonelementtien hajanaiset hituset luovat yhdessä äärimmäisen kuvaavia arkkitehtonisia kertomuksia. Mikään Marios Camhisin sävellys ei ole harkittu eikä pohjaudu tutkimusluonnokseen, vaan jokainen teos syntyy sattumanvaraisesti satunnaisen improvisaation kautta paperille, kuten näyttelyn nimikin antaa ymmärtää.

“rationaalinen”, koska hänen sävellyksiään hallitsee absoluuttinen logiikka. Kaikkea esillä olevaa on yhdistetty “satunnaisesti” vielä loogisen ajattelun kautta. Sitä paitsi logiikka on vahvasti läsnä sekä hänen geometristen sävellystensä rakenteessa että hänen teostensa kerronnallisessa virrassa. Vaikka hän maalaakin irrallista ja täysin vapaata, hänen taustansa arkkitehtuurissa, kaupungin kaavoituksessa ja kaupunkisuunnittelussa on ratkaiseva tekijä hänen teostensa lopullisessa esteettisessä kokoonpanossa. Jokainen taideteos koostuu kokonaisten asuinmaailmojen kuvauksesta. Se valloittaa suuria kaupunkeja, joissa on rykelmiä teitä ja valtateitä, valtavia pelihalleja ja siltoja, ylänköjä ja alavesikyliä, pilvenpiirtäjiä ja massiivisia arkkitehtonisia komplekseja, metsiä ja lehtoja, meriä ja jokia. Samaan aikaan, keskellä monimutkainen asuin järjestely esillä, taiteilija varmistaa sisällyttää ihmisen läsnäolo.

“umpikuja” on esitetty käsitteellisenä viittauksena kuvaamalla kaavamaisia pienoisihmishahmoja, jotka esiintyvät rakennusryppäiden monimutkaisuuden tuuliajolla olevina preys-hahmoina. Ihmiset esiintyvät umpikujien rakennuskompleksien välissä, toisinaan osana yksityiskohtaista pätevöittävää ikonografista viittausta ja toisinaan toisiaan täydentävinä ikonografisina huomautuksina. Umpikujan tunteeseen vetoaa myös teosten yleinen tunnelma, joka korostaa ihmisen eristäytymistä ei-inhimillisen mittakaavan kaupunkisuunnittelun monumentaalisten ulottuvuuksien keskellä.

Marios Camhisin teosten muotoa muokkaava geometrinen asetelma ja syvyyden pinnan kanssa olennaisesti vuorovaikutuksessa olevien uurrettujen elementtien kautta toteutettu koettu lisätty perspektiivi luovat monikomponenttisen ympäristön ja muuttavat hänen maalauksensa visuaalisiksi installaatioiksi, joilla on poikkeuksellista kerronnallista voimaa. Merkittävä osa tämän äänteellisyyden saavuttamisessa on värien valikoivilla, radikaaleilla käytöillä, rajauksilla, joilla on läpitunkeva byrokratian nauha, keltaisilla julkisivuilla, sementin harmaan sävyillä ja luonnon bluesin ja vihreiden kanssa käytävällä keskustelulla. Tällä tavoin taiteilija luo jatkuvan visuaalisen näytelmän tutun ja tuntemattoman välille, joka käsittää yhden hänen teemojensa esitystyylin pääpiirteistä. Keinotekoisen maailman sokkeloisten kompleksien ja viittausten keskellä taiteilija kuvaa myös luonnon elementtejä, kuten merta, taivasta, jokia ja metsiä. Nämä usein transsendentaaliset, taitavasti suunnitellut vuorottelut luonnon ja keinotekoisten maisemien välillä antavat jokaiselle katsojalle useita visuaalisia stimulaatioita hänen henkilökohtaisiin methekseihinsä. Sillä ei ole epäilystäkään Marios Camhisin edustustaidosta eikä hänen kiehtovien hyper-realististen moniaististen mikrokosmostensa kuvauksellisesta ja kommunikatiivisesta voimasta.