Kuvausvinkit Tekstiilitaiteilijoille

saan paljon kysymyksiä ja kehuja valokuvauksestani. Niinpä päätin lopulta kirjoittaa postauksen tarvikkeistani ja valokuvausvinkeistäni tekstiilitaiteilijoille.

Usko tai älä, en aloittanut näin. Oli aika, jolloin en luottanut omiin valokuvaustaitoihini ja siksi palkkasin ammattiapua. Saatat myös joutua palkkaamaan ammattiapua, kunnes olet kehittänyt omat vahvat valokuvaustaitosi.

Kuvausvinkkejä Tekstiilitaiteilijoille

olen aina rakastanut kameraa. Näin sen roikkuvan isäni kaulassa usein, kun hän matkusti ympäri maailmaa asentamassa ja korjaamassa monikansallisten yhtiöiden keskustietokoneita. Kun hän nousi lentokoneesta ja halasin häntä, tunsin hänen kameransa työntyvän rintaani. Kun olin vähän tyttömäinen, ensimmäinen kamerani ja rannekelloni olivat arvokkainta tekniikkaomaisuuttani. En kuitenkaan koskaan oikein oppinut tekemään kameralla mitään muuta kuin ottamaan satunnaisia perhekuvia.

Pikakelataan muutaman vuoden taakse, jolloin pääsin tekstiilitaiteeseen. Opin nopeasti, että valokuvaus on erittäin tärkeää. Tarvitsen upeita kuvia työni esittelyyn mahdollisille ostajille, näyttelyihin pääsyyn ja menestyksekkään blogin pitämiseen.

niin, käytin aikaa valokuvauksen opetteluun, kävin kursseilla ja käytin rahaa tarvikkeisiin.

Tekstiilitaiteilijoiden oppimiseen ja valokuvaustarvikkeiden ostamiseen käyttämä raha on hyvin käytettyä rahaa.

voin lukea suuren osan menestyksestäni siitä, että pystyin saamaan töitäni näyttelyihin, sen ansioksi, että minulla oli hienoja valokuvia. Nykyään suurin osa sisäänpääsypyynnöistä perustuu vain digitaalisiin kuviin. Myös se, että olen voinut ottaa hyviä kuvia, on auttanut minua kirjoittamaan mukaansatempaavia blogikirjoituksia ja luomaan kauniita kuvitettuja e-kirjoja blogin seuraajilleni.

Kuvausvinkkejä Tekstiilitaiteilijoille: Gear

kun aloin ottaa kuvia taideteoksistani, omistin Canon T1i: n, joten käytin vain sitä, mitä minulla oli. Kännykkä valokuvaus voi olla ok lähettämistä verkossa, mutta ei tarpeeksi hyvä tulostaa tai pääsy näyttelyihin. Järjestelmäkamera on parempi vaihtoehto. Hiljattain olen päivittänyt kamerani Canon 77D: iin.

studioni on kellarissani, joten en saa paljon luonnonvaloa. Niin, ostin joukko studio valot softboxes Cowboy Studio, jotta voin valvoa, kuinka paljon valoa osuu minun taidetta, kun olen valokuvaus. Softboxit ovat tarpeen vähentää ankaruutta valon kohde. Ilman niitä saat todennäköisesti “kuumia pisteitä”, joissa valo osuu suoraan taideteokseesi. Ne myös auttavat paljastamaan työsi yksityiskohdat paremmin.

seuraavaksi hankin itselleni jalustan. Tällä hetkellä omistan itse asiassa aika monta – jotkut pöytätasoille ja toiset lattialle. Kameran asentaminen jalustalle poistaa kuvien epätarkkuuden, joka voi johtua siitä, että kätesi tärisee kuvan napsimisen yhteydessä. Joskus tärinä on niin vähäistä, ettet välttämättä huomaa, mutta se vaikuttaa kuviesi laatuun.

suunnitteluseinä on valmistettu valkoisesta fleecestä, joten se toimii täydellisen neutraalina taustana kuvilleni. Minulla on myös suuri musta Kangas, jota käytän taustana, kun taideteokseni on vaalea. Kuvaamiseen kannattaa aina käyttää neutraalia taustaa. Valkoinen, musta tai harmaa toimivat hyvin.

Kuvausvinkkejä Tekstiilitaiteilijoille: Kuvaaminen

asetan valoni 90 asteen korkeudelle kolmijalasta, joka pitää kameraani. Valoni ovat säädettävissä, joten säädän intensiteetin vastaamaan taideteokseni kokoa. Esimerkiksi pienet palaset eivät tarvitse niin paljon valoa valaisemaan niitä, kun taas suuremmat palat saattavat tarvita enemmän. Jos joudut käyttämään salamaa, ulkoinen (kamerassa) salama on parempi kuin sisäänrakennettu taskulamppu, joka tulee kameran mukana.

varmista, että keskität kamerasi tekstiilitaideteoksesi keskelle ennen kuvan ottamista. Haluat aina täyttää kehyksen taideteoksillasi. Clara,mitä se tarkoittaa? Anna kun selitän. Kun katsot kameran etsimeen (tuohon pieneen linssireikään), haluat taideteoksesi olevan lähes yhtä suuri kuin tuo tila. Et halua, että se on pieni juttu kehyksissä.

kun minulla oli Canon T1i, zoomasin Objektiivin sisään saadakseni työni täyttämään kehyksen. Nyt olen päivittänyt prime linssi (50mm linssi tunnetaan myös nifty fifty). Päälinssi on kiinteä linssi. Tämä tarkoittaa, että et voi zoomata sisään tai ulos. Saadakseni suuremman tai pienemmän kuvakoon minun on liikuteltava jalustaani edestakaisin. Se vaatii totuttelua. Mutta prime linssit antavat paremman laadun kuvia ja epäselvä tausta vaikutus (kutsutaan bokeh), joka on toivottavaa joissakin valokuvauksen.

Kuvausvinkit Tekstiilitaiteilijoille: editointi

Saanen vain sanoa, että hyvien kuvien kuvaaminen ei riitä. Oppiminen muokata, ottaa ‘ meh ‘valokuva’ wow ‘ valokuva. Muokkaan lähes jokaista käyttämääni kuvaa. Voit löytää yksinkertaisia muokkaustyökaluja säätää kirkkautta, kontrastia, ja väri tahansa kuvankäsittelyohjelmat. Alan standardi valokuvien muokkaamiseen on Adobe Lightroom tai Elements. Voit myös käyttää Adobe Photoshopia tai elementtejä valokuvien muokkaamiseen.

Muokkaa kuvaa minimissään säätämällä kirkkaus-ja kontrastitasoja ja rajaamalla pois turhat taustat. Muista, että jos syötät kuviasi peittonäytöksiin, he eivät yleensä halua sinun rajaavan tekstiilitaideteoksesi reunoja. He haluavat nähdä reuna finisging-Sitominen, facings tai oterwise. Yleisissä taidenäyttelyissä sitä rajoitusta ei kuitenkaan ole.

Yhteenveto kuvausvarusteistani.

tässä nopea yhteenveto nykyisestä kuvausvarusteestani.

• kamera: Canon 77 D
• Objektiivit: 50 mm ja 24 mm
• muistikortit: useita kokoja
• jalustat: Bogen, Manfroto, Focus & lisää
• ulkoinen kameran salama: Focus
• kuvankäsittelyohjelma: Adobe Photoshop

niin, siinä se on, Kuvausvinkkini Tekstiilitaiteilijoille. Ei tarvitse aloittaa kovin paljoa varusteita. Perusasiat riittävät. 3 tärkeimmät asiat, sanon sinun täytyy tehdä ovat:

1. Pidä kamera kolmijalassa, joka on keskitetty kuvan eteen ampumista varten.
2. käytä valaistusta oikein valaisemaan työsi yksityiskohdat, jotta saat oikean valotuksen
3. Opettele peruseditointiominaisuudet ottamiesi valokuvien parantamiseksi

vaatii jonkin verran lukemista ja varsinaista valokuvaamista, jotta saat tästä hyvän. Älä siis lopeta lukemista ja kokeiluja. Lisää luettavaa, Holly Knott (joka suunnitteli minun edellinen sivusto) on hyvä artikkeli valokuvaamisesta peittoja. Myös Internation Quilt-yhdistyksellä on makupaloja tekstiilityön kuvaamisesta.

jos olet taideorganisaation jäsen, on todennäköistä, että heillä on myös jonkin verran resursseja aiheesta. Ota selvää heiltä. Lopuksi, aina silloin tällöin, tutustu uudelleen kameran ominaisuuksiin lukemalla käyttöohjetta. Tulet yllättymään siitä, kuinka monta asiaa et tiennyt kamerasi pystyvän tekemään. 🙂

jos sinulla on kysymyksiä, joihin en vastannut tässä viestissä, voit vapaasti kysyä niitä. Lyhyesti sanottuna minulta on saattanut jäädä jotain huomaamatta.

Lämpimin terveisin,