Mihin kysyntä perustuu?

mihin kysyntä perustuu?

11. kesäkuuta 2014

haluamme aloittaa keskustelun kysyntälähtöisistä puitteista-miten ne informoivat investointeja, suunnittelua, ohjelmointia, kehitystä, kasvua ja arviointia…..

viittaus “kysyntälähtöiseen” taiteeseen ja kulttuuriin herättää monenlaisia reaktioita taide-ja kulttuurialalta:

– don ‘t ask the public – they don’ t know what they want (Touring strategy consultation participant, 2008)

– know thy public-if I don ‘ t give them what they want my business goes bust (Arts for all Queenslanders strategy consultation participant, Yandina workshop, 2013)

– poliittisissa asiakirjoissa on tehtävä selväksi, että yleisö on taide-ja kulttuuripolitiikan keskiössä ja että taiteilijoiden on palveltava kyseisen yleisön mieltymyksiä (Alan McKee, 2013)

jotkut näkevät kysynnän tietävän, mikä on suosittua tai tulossa suosituksi ja sitten hyödyntäen trendiä. Toiset ymmärtävät kysynnän sosiaalisena tai kulttuurisena tarpeena – vahvana välineellisenä arvona, joka on saavutettava yhteisölle. Estääkö kysyntäperusteinen toiminta tai mahdollistaako se luovan käytännön ja luovan liiketoiminnan? Keskustelun käynnistämiseksi pyysimme kolmea Queenslandin taide-ja kulttuurialan asiantuntijaa vastaamaan kahteen kysyntään liittyvään kysymykseen. Näin he kirjoittivat:

Rod Ainsworth, luova tuottaja, luovat alueet

mitä tarkoittaa olla kysyntävetoinen? Kysyntävetoinen tarkoittaa alueellisessa kontekstissamme ymmärtämistä, jos ja kun on tarve (joka voi tai ei liity ‘taiteisiin’) ja sellaisen työn löytämistä tai tekemistä, joka täyttää tämän tarpeen. Se tarkoittaa sitä, että pystytään osoittamaan yhteys yhteisöön paikan päällä saadusta tiedosta ja suhteista sekä antamaan näyttöä tarpeesta ja siitä, miten se soveltuu työhömme. Kysymys kuuluu aina: “miten työ kytkeytyy ihmisiin tässä paikassa?”Kysyntäajattelu on täydellinen vastakohta fly-in-fly out – taidetuotannon mallille.

miksi kysynnästä välittää? Edellä esitetyn mukaisesti “kysyntään” vastaaminen tarkoittaa sitä, että kuuntelet yhteisöä ja/tai potentiaalista yleisöä – että taiteen palvelemien ihmisten ja sen tekijöiden välillä on arvoyhteys – että ihmiset haluavat myymämme tuotteen taiteen tekijöinä konkreettiseen ja selkeään tarkoitukseen kiinnostavissa yhteisöissään. Se tarkoittaa, että artistin ja yleisön välillä on aitoa, paikallista ja eturivin vaikuttamista. Ilman yleisöä meillä ei ole taidetta. Meille kyse on yleisön tekemisestä samaan aikaan kuin taiteen tekemisestä.

Kate Fell, manageri, ARTOUR

mitä tarkoittaa olla kysyntävetoinen? Yhteydessä arts touring, kysyntälähtöinen tarkoittaa olla markkinoiden reagoiva-ymmärtää markkinoiden työsi, olla avoin ja vastata uusiin mahdollisuuksiin. Kysyntä ohjaa tarkoittaa, että jatkuvat keskustelut ihmiset, jotka voivat ostaa show ‘ n ovat niin tärkeitä. Tämä voi tapahtua epävirallisilla tai virallisilla tavoilla-kutsumalla ihmisiä katsomaan näyttelyjäsi, osallistumalla taidemarkkinoille/näyttelytapahtumiin, ottamalla heidät mukaan keskusteluihin tulevista luomuksista ja ottamalla selvää siitä, mitä he etsivät.

miksi kysynnästä välittää? Kysyntä on kriittistä arts touringilla. Yleensä arts-kiertueella juontaja ostaa ohjelmasi. He ostavat sitä vain, jos he ajattelevat, että on yleisö ja yhteisö kysyntää mitä tarjoat. Sinun pitäisi työskennellä juontaja määritellä, kuka yleisö on ja sitten auttaa heitä myymään show yleisönsä.

Mark Fawcett, johtaja, Mackay Entertainment and Convention Centre

mitä tarkoittaa olla kysyntälähtöinen? Ohjelmatyössä tai rahoituksen hakemisessa ohjelmatyöhön kysyntä on se osallistumistaso, jonka odottaisin saavani. Eri tyylilajit taiteen tuote on eri osallistumistasoja ja sinun täytyy päättää tason investointeja sinulla on varaa tyydyttää kysyntää. On tärkeää, että kysyntään suhtaudutaan tasapainoisesti. Muista myös, että kysyntää voidaan luoda poistamalla esteitä, olipa kyse hinnasta, liikenteestä tai saatavuuden puutteesta. Kysyntälähtöinen käytäntö ei automaattisesti muutu loppuunmyydyiksi teattereiksi ja näyttelyiksi, vaan kyse on oman yhteisön syvyyksien tyydyttämisestä, mahdollisimman monen yhteisön jäsenen osallistamisesta (joskus erilaisuuden kautta), merkityksellisenä pysymisestä ja finanssivastuullisena olemisesta

miksi kysynnästä välittäisi? Rakasta tuotetta, tunne yleisösi, ja välität kysynnästä. Sekä yli-että alivarastolla voi olla vahingollisia vaikutuksia, jotka osoittavat, että sinun täytyy huolehtia. Taiteen ohjelmoija ei ole, tai pikemminkin ei pitäisi, olla yleisen maun sovittelija. Nykyisen arts-ohjelmoijan on vastattava kysyntään. Tämä ei voi tehdä työtä eristyksissä tuntematta yleisö ja paikka valmiuksia.