On Demand-soittolistat ja-kappaleet

musiikin sovittaminen ja orkestrointi ovat olennaisia taitoja, eikä niitä yleensä opeteta hyvin yliopistojen musiikkiosastoilla. Musiikin sovittajien ja orkesterien erityisosuudet ymmärretään usein väärin ja joskus epäoikeudenmukaisesti parjataan.

sovittaminen on olemassa olevan sävellyksen sovittamista esitettäväksi sellaiselle soittimelle tai puheelle tai soitinyhdistelmälle, jota varten sitä ei alun perin sävelletty. Laulaja-lauluntekijä saattaa esimerkiksi keksiä uuden kappaleen, jonka hän voi esittää. Kun hän päättää äänittää sen orkesterin kanssa, hän voi palkata sovittajan tekemään orkesteripartituurin, joka perustuu hänen alkuperäiseen kappaleeseensa. Monet sovittajat lähestyvät tällaista teosta eräänlaisena kappaleen uudelleen säveltämisenä ja saattavat parantaa harmonioita, käyttää lisäavaimia, kehittää siirtymäkappaleita, luoda johdannon ja niin edelleen. Kysyttäessä, mikä on sovittaja, kuuluisa sovittaja Van Alexander (joka sovitti muun muassa legendaariselle jazzlaulajalle Ella Fitzgeraldille) letkautti: “sovittaja on lauluntekijän paras ystävä.”

vastatessaan samaan kysymykseen joku toinen sanoi: “sovittaja on joku, joka rukoilee suurta kappaletta.”Mitä paremmin alkuperäinen kappale on muotoiltu, sitä helpompi on tehdä suuri sovitus. Sovittamista voisi ajatella eräänlaisena sävellyksenä, joka vaatisi kaikilta säveltäjiltä samoja taitoja ja kykyjä.

orkestrointi on taidetta ja käsityötä, jossa orkesteri tai muu kokoonpano järjestää sävellyksen esittämistä varten. Orkestereita käytetään usein elokuvissa ja televisiossa, ei siksi, etteivät säveltäjät osaisi orkestroida omaa musiikkiaan orkesterille, vaan ajanpuutteen vuoksi. Useimmat TV-ja elokuvasäveltäjät ovat hyvin täsmällisiä ohjeissaan orkestereille siitä, miten osat valmistellaan. Usein säveltäjät kirjoittavat niin sanotun” lyhyen “partituurin, ja useimmiten se osoittaa selvästi, millainen orkestraation tulee tästä” sketsistä olla.”Joskus kun orkesterinjohtajille annetaan täysi vapaus orkestroida musiikkia haluamallaan tavalla, siitä tulee enemmän sovitus kuin orkestrointi, joten nämä termit tulevat vaihdettaviksi tai hämmentäviksi.

American Society of Music Arrangers and Composers (ASMAC) on sovittajien ja orkestereiden ammattijärjestö. Lisää tietoa saat osoitteesta www.asmac.org tai käydä MySpacessa.

milloin säveltäjän pitäisi pyytää apua ammattimaiselta sovittajalta tai orkesterilta? Yleensä säveltäjä saattaa tarvita sovittajaa tai orkesterinjohtajaa, kun deadlinet häämöttävät tai tietyntyyppistä asiantuntemusta teoksen loppuun saattamiseen tarvitaan. Monet säveltäjät ovat kirjoittaneet onnistuneita sävellyksiä, jotka voisivat nauttia uudesta tai pidennetystä elämästä esityksessä sovittamalla teoksen toiselle kokoonpanolle. Olet esimerkiksi kirjoittanut sinfoniaorkesterille teoksen, joka voisi olla tehokas konserttibändiksi. Sinulla ei ole kokemusta säveltämisestä konserttibändille, joten voisit harkita sellaisen sovittajan/orkestraattorin palkkaamista, joka tunnetaan konserttibändityöstään (joko sovituksista tai omista sävellyksistään) tekemään sinfonisesta teoksestasi version konserttibändille.

osa siitä, mitä sovittajat ja orkestraattorit tekevät, on sitä, mitä säveltäjät pitävät sävellyksen “mörisevänä teoksena”, ja kun Säveltäjä on suorittanut sävellystehtävän, he ovat helpottuneita luovuttamaan tämän “mörisevän teoksen” ammattilaiselle, johon he voivat luottaa, jotta he voivat kääntää huomionsa seuraavaan sävellysprojektiin. Jotta voit työskennellä näin ammattimaisena säveltäjänä, on välttämätöntä, että pystyt erottamaan nämä tehtävät työstäsi.

seuraavan kerran: luonnostellaan ja opitaan rajaamaan, mikä on sävellystä, mikä orkestrointia ja mikä on sovittamista omassa prosessissa säveltäjänä.