Tuomaritiedot

miten kilpailuja arvioidaan?

tuomariston suorittaa täysi raati kokeneista tuomareista, joiden taustat ovat hyvin vaihtelevia (eli heitä on koulutettu eri yhdistysten kautta-BIPP, MPA, RPS ja Guild). Tämä tekee killan kilpailusta niin vaativan!

• kuvat lähetetään kuukauden viimeisenä päivänä keskiyöhön mennessä, ja latausprosessi anonymisoi merkinnät.
• tuomareille annetaan tämän jälkeen 10 päivää aikaa pisteyttää kilpailutyöt itsenäisesti.
• tämän jälkeen laaditaan pistemäärien yhteistulos, jonka perusteella määritellään pääainearvosana.
• kaikki kuvat, joissa tuomarin pisteet on korostettu erilaisiksi kuin suurimmalla osalla, tarkistetaan (ts. tuomari on puhunut nähdäkseen, onko hän nähnyt jotain, mitä muut eivät ole huomanneet).
• samoin kaikki raja-arvosanat (ts.pronssi / hopea) tai niitä tarkistetaan, jotta ne olisivat tyytyväisiä myönnettyyn arvosanaan. Tuomaripuheenjohtaja äänestää tarvittaessa tällaisessa tilanteessa.
• tämän jälkeen tehdään lopullinen maltillisuus, kun kuvat tarkistetaan yhteisesti mahdollisten virheiden varalta.
• tulokset julkaistaan seuraavan kuukauden 21.päivänä.

mitä tuomarit etsivät?

joskus sanotaan, että valokuvauksen tuomitseminen on subjektiivista (eli mielipidekysymys). Näin voi olla, mutta se ei ole killan tapauksessa, sillä tuomarointiprosessimme minimoi subjektiivisuuden mahdollisuuden Tuomarointiprosessin kautta, jossa käytetään kokeneita tuomareita erilaisista tuomaritaustoista. Lisäksi tuomarit ovat asettaneet kriteerit harkittavaksi. Kriteerit perustuvat tosiasioihin, että valokuvaus on yhdistelmä taidetta ja tiedettä. Tässä ovat 12 pistettä tuomarit katsovat –

1.) Vaikutus-tämä on tunne yksi saa kun katsella kuvan ensimmäistä kertaa. Pakottavat kuvat herättävät naurua, surua, vihaa, ylpeyttä, ihmetystä tai muuta voimakasta tunnetta.

2.) Esitys-tuomarit etsivät valmiin ilmeen. Rajat eivät ole sallittuja iom-kilpailussa, mutta Tulostuskilpailuun/ – paneeliin lähetettäessä käytettävien mattojen ja rajojen, joko fyysisten tai digitaalisten, pitäisi tukea ja lumota sekä lähetystä että yksittäisiä kuvia.

3.) Tekninen huippuosaaminen-tuomarit arvioivat itse kuvan/tulosteen laadun sellaisena kuin se esitetään katsottavaksi.

4.) Valaistus-valon käyttö ja ohjaus on keskeistä valokuvauksessa ja kriittistä tuomareille.Riippumatta siitä, onko kuvaan kohdistettu valo ihmisen luomaa vai luonnollista, tuomarit etsivät sen tehokasta käyttöä kuvan ja kuvan tarkoituksen parantamiseksi.

5.) Tekniikka-tätä lähestymistapaa käytetään kuvan luomiseen. Painatus, Valaistus, poseeraus, kaappaus, esitysvälineet ja muut ovat osa kuvaan sovellettavaa tekniikkaa.

6.) Luovuus-tuomarit etsivät tekijänsä mielikuvituksen alkuperäistä, tuoretta ja ulkoista ilmaisua välittääkseen idean, viestin tai tarkoituksen.

7.) Tarinankerronta-tämä viittaa kuvan kykyyn kommunikoida katsojalle ja herättää mielikuvitusta.

8.) Subject Matter-tämän pitäisi aina olla sopiva tarina kerrotaan kuvan.

9.) Väritasapaino-tuomarit tarkastelevat värien ja sävyjen tehokasta käyttöä kuvassa. Kuva, jossa sävyt toimivat yhdessä ja tukevat tehokkaasti kuvaa, voi lisätä harmoniaa. Sitä vastoin harmonian puutetta voidaan käyttää herättämään erilaisia vaikutustunteita.

10.) Koostumus-tämä on keskeistä kuvan suunnittelussa ja sen pitäisi tuoda kaikki visuaaliset elementit yhteen ilmaisemaan kuvan tarkoitusta. Oikea sommittelu pitää katsojan kuvassa ja saa katsojan katsomaan, mihin luoja aikoo. Tehokas koostumus voi olla miellyttävä tai häiritsevä, riippuen kuvantekijän tarkoituksesta.

11.) Kiinnostuksen keskus-Tämä on se piste tai kohdat kuvassa, jossa tekijä haluaa katsojan pysähtyvän, kun he katsovat kuvaa. Siellä voi olla ensisijaisia ja toissijaisia kiinnostuksen keskuksia, ja silloin tällöin ei ole mitään erityistä kiinnostuksen kohdetta, koska koko kohtaus kollektiivisesti toimii kiinnostuksen kohteena.

12.) Tyyli-tuomarit etsivät tiettyä tyyliä eli tiettyä tyyliä. Tämä voidaan määritellä useilla tavoilla. Se voi olla tietyn genren määrittelemä tai yksinkertaisesti tunnistettavissa ominaisuudeksi siitä, miten tietty taiteilija soveltaa valoa johonkin aiheeseen. Se voi vaikuttaa kuvaan positiivisella tavalla, kun aihe ja tyyli sopivat toisilleen, tai sillä voi olla kielteinen vaikutus, kun ne ovat ristiriidassa keskenään.

on myös yliratsastuskaari kaikille edellä mainituille- “Kongruenssi eli harmonia”. Toisin sanoen kaikkien edellä mainittujen osien on työskenneltävä yhdessä “yhden” luomiseksi. Vahvimmat väitteet ovat yhtenäisyys ja näytön johdonmukaisuus kaikilla aloilla.

kun lähetät-Älä missaa ilmeistä!

yleisimmät syyt, joiden vuoksi kilpailuun osallistutaan, ovat yleensä selvät syyt, jotka ovat jääneet väliin. Alla on joitakin säännöllisesti “ilmeinen huteja’ –

• syötetyssä Kuvassa ei pitäisi olla liike-logoja, mutta tämä tehdään säännöllisesti ja kuvat hylätään.
• rivien, joiden pitäisi olla suoria, pitäisi olla suoria, mutta tämä jää väliin useita kertoja kuukaudessa, joten tarkkaile vertikaalisia ja horisontaalisia (erityisesti taustalla).
• koehenkilöt ovat joskus liian keskeisessä asemassa, kun kummallakin puolella on ylimääräistä tilaa (joka sisältää häiriötekijöitä), joka ei edistä kuvan sisäistä tarinaa. Älä pelkää kehystää asioita tiukemmin tällaisissa olosuhteissa.
• tarkkaile mahdollisia häiriötekijöitä kohteesta etualalla tai taustalla, mukaan lukien kirkkaat värit tai valopilkut, ja oksat tai muut kohteet koehenkilön pään luona.
• yleisesti ottaen esineiden (sormien, varpaiden tai mekkojen tms.) kärjet eivät saa olla kehyksen katkaisemia – ellei kyseessä ole ilmeinen lähikuva.
• valkoisen tulee olla valkoinen, joten varokaa sinisiä sävyjä hääpukuihin tai valkoisiin paitoihin tms. Varmista, että valkotasapaino on oikea.
• tuomarit pitävät yksityiskohdista, joten tarkkailkaa “puhallettujen” valkoisten tai “tussukkaiden” mustien ylivalottumista tai yksityiskohtien katoamista. Vartijoiden pitäisi olla siellä!
• vinjettejä käytetään säännöllisesti, mutta ne eivät välttämättä ole hyvä asia. Jos niitä käytetään, niiden on oltava yhteneväisiä kuvan kanssa ja yleensä ne on hienovaraisesti sekoitettu. Raskaat vinjetit voivat vetää katsojan katseen aiheesta.
• jälkituotanto on joskus yliampuvaa, joten halot näkyvät kohteiden ympärillä, artefaktit vasemmalla tai kromaattinen aberraatio on selvästi näkyvissä.
• jos ihoa silotetaan liikaa, se voi litistää tutkittavan mitoituksen.
• tekstuurit tunkeutuvat joskus aiheeseen, kun niiden pitäisi vain olla taustalla.
• on hyvin turhauttavaa nähdä selviä pölypilkkuja pilaamassa muuten upeita kuvia (positiivista on se, että se kertoo jäsenille, että heillä on ongelma).

kaksi isoa vinkkiä

• käännä kuva ylösalaisin, sulje silmäsi sitten avaa ne ja mieti, mihin silmäsi on piirretty. Yksinkertaisesti tekemällä tämän tulet emotionaalisesti irrotettu kuvasi ja paikalla mitään häiriötekijöitä vetää silmäsi polttopisteestä (valoisat alueet jne..).
• Katso kuvaasi 100-prosenttisesti, kuten tuomarit haluavat. Näin voit bongata asioita, kuten pölypilkkuja ja jälkituotantoon liittyviä kysymyksiä, kuten halon, tekstuurien päällekkäisiä aiheita, toistuvaa kloonausta jne..