What Is An Indie Film: a Complete Guide To Indie Films

an indie movie ts. independent movie on lyhytelokuva, joka on tehty suuren elokuvastudiojärjestelmän ulkopuolella, sen lisäksi, että sen ovat tehneet ja levittäneet myös itsenäiset viihdeyhtiöt.

Indie-elokuvat eroavat tyyliltään mainossisällöltään ja myös tavastaan, jolla elokuvantekijän henkilökohtainen taiteellinen näkemys toteutuu.

yleisesti, mutta ei aina, indie-elokuvia tuotetaan pienemmillä budjeteilla verrattuna suuriin studioelokuviin.

What Makes An Indie Movie … Indie-Is It All About The Marketing?

yleisesti ottaen indie-elokuvan markkinoinnille on ominaista rajoitettu julkaisu itsenäisissä elokuvateattereissa, mutta samalla niillä saattaa olla laajoja julkaisuja ja suuria markkinointikampanjoita.

indie-elokuvia esitetään usein kansallisilla, paikallisilla tai kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla ennen niiden levitystä, joka sisältää vähittäismyynnin tai teatterilevityksen. Itsenäinen elokuvatuotanto saattaa kilpailla valtavirran elokuvatuotannon kanssa, jos sillä on tarvittava levitys ja rahoitus.

niin, voit kertoa edellä mainitusta, että termiä indie-elokuva käytetään eri tavoin eri ihmisillä.

esimerkiksi mitä tahansa kapinallista pienen budjetin lyhytelokuvaa pidetään indie-elokuvana, kun samaan aikaan Steve McQueenin 12 Years of Slave kahmi Independent Spirit Awards-palkinnon ja voitti parhaan elokuvan Oscarit vuonna 2014.

ja kyllä, molemmat kuuluvat samaan indie-elokuvan kategoriaan.

Indie-elokuvat-pieni historia

Indie-elokuvat ovat olleet olemassa yhtä kauan kuin elokuvanteko, joka sisältää kaiken Charlie Chaplinin ensimmäisistä kapinoista studiojärjestelmää vastaan aina 1970-luvun alun blaxploitaatioelokuviin asti.

liike määriteltiin 90-luvulla, kun hitit kuten “Sex, Lies and Videotape” ja “Pulp Fiction” tekivät ohjaajistaan ja tähdistään nimiä.

nämä olivat haastavia, luovia elokuvia, jotka löysivät valtavirran yleisöjä, mikä johti siihen, että powerhouse studios hääräsi indie – elokuvayhtiöitä.

Indie-henki on kuitenkin sitkeä Korporaation suhteen. Digitaalinen aikakausi 21. vuosisadalla itse asiassa demokratisoi prosessin tehdä elokuvia.

nyt elokuvantekijät pystyvät kuvaamaan, markkinoimaan ja levittämään elokuviaan budjeteilla, jotka olisivat aikoinaan tuskin himoinneet yhden päivän elokuvakantaa.

nykyään he ovat täysin vapaita kokeilemaan niin monella tavalla, mitä ennen ei tullut ajatelleeksi.

genrestä asenteeseen

nykyään “independent-elokuvat” ovat vähemmän genreä ja enemmän asennetta.

usein tämä tapahtuu tavoilla, joita suuret studiot eivät koskaan harkitsisi, ja usein indie-elokuvantekijä on se, joka todistaa, että se voidaan tehdä kannattavasti.

tämä johtuu siitä, että itsenäiset elokuvat ovat hedelmällistä ja pyhää maaperää luovuudelle, vapaata studioiden sekaantumisen ja suurten budjettien paineista.

siellä, missä Jon Favreaun ja Spike Lee percolaten kerronta, Brie Larsonin ura on syntynyt, jonne Robert Pattinsonin kaltaiset huipputähdet lähtevät kokeilemaan.

alla näet listan parhaista indie-elokuvista ja varmasti yllätyt, jos osa elokuvista on siellä.

luettelo upeista Indie-elokuvista

tässä on luettelo upeista viimeaikaisista indie-elokuvista.

Winter ‘ s Bone (2010)

tämä on elokuvasovitus ohjaaja Debra Granikin romaanista Daniel Woodrell. Se on mukaansatempaava draama Jennifer Lawrencen näyttelemästä 17-vuotiaasta Ree Dollysta.

hän yrittää pitää köyhtynyttä perhettään koossa. Tämä tapahtuu sen jälkeen, kun hänen metamfetamiinia valmistava poppinsa häipyy heidän luotaan.

asiat pahenevat, kun hän saa tietää, että perheen koti on pantu osaksi hänen takuita; siksi hän päättää löytää hänet ennen kuin kaikki on menetetty.

elokuva sai Sundancessa vuonna 2010 suuren Juryn palkinnon ja 4 Oscar-ehdokkuutta.

Eternal Sunshine of the tahraton Mind (2004)

tämä oli scifi, mutta elokuvassa näytettiin menettely, jonka avulla ihmiset voivat pyyhkiä toisensa mielestään.

tämä toimenpide osui hermoon ja antoi kaikille sydäntäsärkeville toivoa. Charlie Kaufman (tunnettu elokuvasta John Malkovich) kirjoitti käsikirjoituksen yhdessä Michel Gondryn kanssa, joka on tuottelias musiikkivideo-ohjaaja.

he näyttelivät 2 megatähteä – Jim Carrey ja Kate Winslet ja heillä oli ennennäkemättömät roolit, ja näin taika tehtiin.

Little Miss Sunshine (2006)

tämä on tarina häiriintyneestä perheestä, ja tällaiset tarinat pärjäävät hyvin, koska ne ovat samaistuttavia. Elokuva oli ehdolla Parhaan elokuvan Oscar-palkinnon saajaksi.

tarina kertoo nuoresta tytöstä, joka on päättänyt päästä finaaliin perheensä avulla, mutta asia on niin, ettei hän ole tavallista missikisojen materiaalia.

tämä osoittautui suloisen Abigail Breslinin irtiottorooliksi.

Lost In Translation (2003)

tämä oli Sofia Coppolan ensimmäinen alkuperäinen pitkäsoitto. Ja tämä erotti hänet isästään auteurina, varsinkin sen jälkeen, kun elokuva voitti Parhaan alkuperäisen käsikirjoituksen Oscarin.

tarinassa seurataan Scarlett Johanssonin näyttelemän nuoren naisen, jonka kumppani on melkoinen tollo ja raahaa hänet mukanaan ympäri maailmaa, ja Bill Murrayn näyttelemän haalistuneen filmitähden välistä yhteyttä.

upean Tokion taustalla elokuva on fantasia, johon kuka tahansa yksinäiseksi kokenut voi samaistua.

Parasite (2019)

tarina kertoo Kims-nimellä tunnetusta köyhästä perheestä, joka petollisesti astuu varakkaan perheen Perksin palvelukseen. Ohjaaja Bong Joon Hon musta komedia oli vuoden 2019 puhutuimpia elokuvia.

elokuva oli tunnettu järkyttävästä kuvauksestaan Etelä-Korean yhteiskunnan varallisuuseroista ja myös siitä, että siitä tuli ensimmäinen vieraskielinen elokuva, joka voitti parhaan elokuvan Oscarin.

Oscareiden vaikutus oli huomattava, sillä ennen avausviikonloppunsa voittoa se tienasi Yhdysvalloissa alle 400 000 dollaria ja sitä esitettiin vain 3 teatterissa, kun voiton jälkeen se nousi maailmanlaajuisesti yli 100 miljoonaan dollariin ja Yhdysvalloissa 53,4 miljoonaan dollariin.

elokuvahistoria & Indie-elokuvien nousu

historiassa ei ole selkeästi määriteltyä kohtaa, jossa elokuva taiteellisena välineenä olisi syntynyt.

kuitenkin vuonna 1895 Lumièren veljekset, jotka olivat valokuvausvälinevalmistajia, tulivat tunnetuiksi Cinématographe-elokuvajärjestelmästään ja sitä seuranneelle vuosikymmenelle tekemistään lyhytelokuvista.

vaikka he eivät keksineet alkuperäistä laitetta, he ostivat oikeudet siihen, paransivat sitä edelleen ja myöhemmin he patentoivat sen.

heidän tekniikkansa ja ajoituksensa olivat ne kaksi tärkeää tekijää, jotka nostivat heidät kansainväliseen maineeseen.

heidän esimerkkinsä innoittamana rakennettiin seuraavina vuosina paljon elokuvatuotantoyhtiöitä ja studioita ympäri maailmaa. Elokuvien ensimmäisiä vuosia leimasivat alle minuutin mittaiset, äänettömät ja tietenkin mustavalkoiset Elokuvat.

samoihin aikoihin perustettiin Motion Picture Patents Company, johon kuuluivat kaikki elokuvateollisuuden suuret nimet ja joka loi kartellin, joka pakotti yhdysvaltalaisen elokuvanteon läsnäoloon, mutta esti uusien studioiden sisäänpääsyn.

nämä studiot tulivat tunnetuiksi “itsenäisinä” elokuvayhtiöinä ja joutuivat kohtaamaan merkittäviä kilpailu-ja lakikysymyksiä alan suurilta nimiltä, jotka valtasivat parrasvalot ja monopolisoivat markkinat.

Motion Picture Patents Companyn monopoli pysähtyi, kun korkein oikeus kielsi niiden patentit ja itsenäinen elokuvanteko laillistettiin.

tästä syystä uudesta episentrumista tuli hohdokas Hollywood hills, joka houkutteli paikalle paljon nousevia ja lupaavia studiotuottajia ja elokuvantekijöitä.

Edison Trustin rakentaessa raw – elokuvaimperiumia New Yorkiin muutama itsenäinen elokuvayhtiö oli paennut Etelä-Kaliforniaan MPPC: n ulottumattomiin ja jatkanut klassisen Hollywood-elokuvan toiminnan ja studiojärjestelmän perustamista.

vuosina 1930-1950 vallitsi klassinen Hollywood-elokuva, joka julkaisi 600-800 elokuvaa vuodessa noudattaen samaa superannuoitua tarinaa ja kerrontatyyliä.

niinpä toisen maailmansodan jälkeen elokuvateollisuudessa tarvittiin jotain tuoretta, autenttista ja realistisempaa.

Italian neorealismin ja Ranskan uuden aallon kaltaiset uudet liikkeet tekivät jälkensä kansainvälisissä piireissä, koska ne loivat itsenäisiä elokuvia, joissa oli raakaa ja karkeaa ulkonäköä, dokumentaarista realismia, tosielämän paikkoja, ei-ammattimaisia näyttelijöitä ja luonnonvaloa.

menestystarinoita

muutamia independent-elokuvia, joista tuli suurimpia lipputulomenestyksiä ja joita amerikkalainen yleisö rakasti, ovat:

Bonnie & Clyde (1967)

tämä amerikkalainen klassikko oli vahvasti ranskalaisen uuden aallon innoittama ja Warner Brothersin luoma.

tämänkaltaiset Elokuvat aloittivat amerikkalaisen elokuvanteon uuden aikakauden omaleimaisella ja ainutlaatuisella otteella.

Tappajahai (1975)

Steven Spielberg ohjasi tämän indie-elokuvan” New Hollywood Cineman ” aikakaudella, joka sai odottamatonta menestystä.

Tappajahai ja Tähtien sota (1977) olivat ensimmäiset kesän hittibiisit, jotka houkuttelivat monikansallisia yrityksiä ostamaan studioita ja laajensivat elokuvateollisuutta suuresti.

tämä aikakausi päättyi vuonna 1980, koska yrityskulttuuri ja jatkuva paine myyntihittejä kohtaan muuttivat elokuvan tasapainoa ja rakennetta.

Pulp Fiction (1994)

Quentin Tarantinon käsikirjoittama ja ohjaama neo-noir musta komedia – rikoselokuva on hätkähdyttävä esimerkki siitä, miten joskus pienempi tuotanto ja itsenäinen studio voivat elvyttää uran-tässä tapauksessa John Travoltan uran.

5 viitteitä Indie-elokuvista

Katsotaanpa muutamia keskeisiä kohtia indie-elokuvista.

menee usein tutkan alle ja saa sitten suurta ylistystä

siellä on paljon elokuvia, jotka eivät ole loistokkaiden ja ansioituneiden suurtuottajien tekemiä, jotka saivat paljon kehuja elokuvafiiliksiltä ympäri maailmaa

Want a few examples?

• American Beauty,
• The Breakfast Club,
• Juno,
• Memento,
• Little Miss Sunshine,
• Terminator.

usein luokittelemattomat

Indie-elokuvat ovat hyvin usein luokittelemattomia. Tästä ei kuitenkaan ole kyse, sillä elokuvan luokittelu on vain vapaaehtoista ja tuotannosta kiinni.

isot tähdet kääntävät kätensä Indien puoleen

Hollywoodin isot tähdet ovat ehdolla indie-elokuvien tähdiksi.

kuuluisilla näyttelijöillä saattaa olla paljon aikaa tuotantojen välissä, joten he ryhtyvät indie-projektiin, joka saattaa jopa vauhdittaa heidän uraansa enemmän kuin he kuvittelevat.

otetaan esimerkiksi John Travolta. Pulp Fictionin liikevaihto ylitti 200 miljoonaa dollaria. Ei hassummin indie-elokuvaksi!

se on kannattavaa liiketoimintaa

itsenäinen elokuvateollisuus on muuttunut suureksi kannattavaksi liiketoiminnaksi. Georgian osavaltiolla oli 320 tuotantoa yksin 2017: ssä ja tulot huimat 2,7 miljardia dollaria!

siitä tuli elokuva-ja televisiotuotantojen ykkössija suurin siellä tuotettu hitti on TV-sarja “Walking Dead”.

Indie-Elokuvat Menevät Ultra Creative!

itsenäiset studiot tietävät kamppailun rahoituksen suhteen, mutta osaavat suhtautua siihen luovasti.

vaikka suuret studiot käyttävät keskimäärin 70-90 miljoonaa dollaria, itsenäinen tuotanto tehdään yleensä alle 2 miljoonalla dollarilla. Tämä ei kuitenkaan tarkoita, että he kaikki kamppailevat myyntinsä kanssa.

vain 60 000 dollarin budjetilla ja 8 kuvauspäivän kuvauksilla aloittanut Blair Witch Project hämmästytti kaikkia, kun se tuotti maailmanlaajuisesti lähes 250 miljoonaa dollaria ja nimettiin kaikkien aikojen 37.tuottoisimmaksi kauhuelokuvaksi ja viidenneksi eniten tienanneeksi independent-elokuvaksi.

amatöörimäiseltä vaikuttaneesta kuvauksesta, huterasta kameramateriaalista ja huonosta tarkennuksesta huolimatta ohjaajan nerokas lähestymistapa promootioon sai miljoonat ihmiset katsomaan elokuvan muutamassa viikossa julkaisusta. Ja elokuvantekijät rikastuivat elokuvalla uralla!

kauan ennen elokuvan julkaisua eräs verkkosivusto vahvisti tarinan todeksi, ja urbaanilegendasta tuli koko kaupungin puheenaihe.

kun siemen oli kylvetty ja elokuva alkoi saada hypetystä, “tosielämän” mysteeriä ja psykologisia pelejä jännityksellä ennakoiden seuraavaa siirtoa.

tätä pidetään hyvänä esimerkkinä siitä, miten itsenäisen tuotannon taiteellinen vapaus voi luoda kulttuuri-ilmiön.

mikä on Indie – elokuva-paketointi

mikä on indie-elokuva? Tähän kysymykseen voitaisiin vastata monella tavalla. Yksinkertainen vastaus olisi sanoa, että se on elokuva, joka on tuotettu perinteisen studiosysteemin ulkopuolella.

mutta, jos et ole Hollywoodista, se ei välttämättä ole kummoinen vastaus.

ehkä sen sijaan, että kysyisit, mikä on indie-elokuva, kannattaisi miettiä, mikä tekee siitä indie-elokuvan.

Indie-elokuvat ovat kuin tuulahdus raikasta ilmaa verrattuna Hollywoodin myyntihitteihin. Nämä elokuvantekijät eivät hillitse budjetteja ja luottavat luovuuteensa CG-efektien sijaan.

Kyllä, indie-elokuvat voivat olla hienoja. Mutta ne eivät ole vain elokuvasnobeille ja mahtaileville elokuvamestareille. Indie-elokuvat ovat usein aidompia, liikuttavampia ja intiimimpiä kuin Hollywoodin hittielokuvat.

kuten olemme huomanneet, termiä “indie-elokuva” käytetään usein viittaamaan mihin tahansa pienen budjetin, itsenäisesti tuotettuun elokuvaan. Yleensä, mutta ei aina, tuotettu ilman hyötyä studio tukea.

ja vaikka on totta, että indie – elokuvan rahoituksessa on suuri haitta verrattuna Hollywoodin standardeihin-ei voi kerätä paljon rahaa – tällainen budjetointi voi olla vapauttavaa. Ja se pitää Hollywood-mogulit erossa töistäsi!