Armada Music / Comment utiliser la réverbération – Les bases

Pré-Délai

Le pré-délai se traduit par le temps qu’il faut avant d’entendre les premières réflexions (précoces) du son. Lorsque vous définissez un pré-délai plus élevé (ou plus long), il faut plus de temps pour que ces réflexions apparaissent. Cela vous donnera l’idée que le son est joué dans une grande salle. Lorsque vous n’essayez pas de créer un sentiment d’espace (avec des réverbérations à plaque et à ressort par exemple), le pré-délai est beaucoup plus court, voire inexistant.

Réflexions précoces ou Taille

Souvent appelées Taille, les Réflexions précoces sont les premiers rebonds du son original. Nos oreilles utilisent ces rebondissements pour déterminer la taille de l’espace dans lequel nous sommes. S’ils se produisent (presque) instantanément, la pièce dans laquelle nous sommes est sacrément minuscule. S’il nous faut plus de temps pour entendre les premières réflexions, il y a de fortes chances que l’espace dans lequel nous nous trouvons soit considérablement plus grand.

Densité

La densité régule la densité de la réverbération. En d’autres termes, combien (ou combien peu) d’espace il y a entre les premières réflexions elles-mêmes. À une densité plus élevée, le son de la réverbération est plus épais. Avec une densité plus faible, cela semble plus naturel.

Decay

Decay détermine le temps nécessaire à la réverbération pour s’éteindre. C’est pourquoi vous le voyez souvent étiqueté comme Temps de réverbération. L’astuce avec Decay est de régler l’heure de sorte qu’elle cesse d’être audible lorsque le son retentit à nouveau. Si la réverbération commence à chevaucher la tonalité suivante, vous devriez envisager de diminuer la décroissance. Sinon, le son (et éventuellement l’ensemble du mix) pourrait devenir boueux et désordonné.

Quels Sont Les Pièges De L’Utilisation De La Réverbération?

Vous pouvez être enclin à utiliser beaucoup de réverbération tout le temps, mais nous aimerions le déconseiller. Comme pour à peu près toutes les choses de la vie, vous devez l’utiliser avec modération et retenue.
Soulignons la partie “avec retenue”. Bien que la réverbération puisse faire des merveilles pour l’atmosphère et la plénitude de votre disque, elle peut également détruire votre mix s’il est mal utilisé. Trop de réverbération (ou des temps de réverbération excessifs) obstrueront votre mix, et les sons individuels (ou les tons) ne seront pas aussi clairs qu’auparavant (ou même complètement noyés). Au lieu de cela, bousillez le niveau de réverbération jusqu’à ce que vous pensiez que c’est bon, puis atténuez-le de quelques crans. C’est une excellente règle de base à suivre. Moins c’est plus.
En fin de compte, la bonne utilisation (et la bonne quantité) de réverbération peut coller votre mix et ajouter cette profondeur et cette sensation d’espace si nécessaires.
Vous savez maintenant comment utiliser la réverbération et quelles erreurs éviter. Si vous souhaitez en savoir plus sur la réverbération ou la production musicale en général, vous pouvez consulter nos masterclasses de production musicale à l’Université Armada.

Vous apprendrez les outils du métier directement auprès de vos artistes préférés dans votre genre préféré et / ou DAW, et beaucoup de ces masterclasses sont accompagnées de commentaires garantis de l’équipe A &R d’Armada Music sur une démo de votre choix.

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