Comment Choisir une Guitare pour le métal

L’auteur est guitariste et bassiste avec plus de 35 ans d’expérience en tant que musicien.

Le heavy metal est un genre musical exigeant. Alors que la société dominante peint les joueurs de métal comme une bande de maniaques hurlants, dénigrant leurs guitares avec peu d’intention à part faire autant de bruit que possible, la vérité est que les meilleurs guitaristes passent des années à peaufiner leurs côtelettes. Si vous n’avez pas le ton, la vitesse, la précision et l’habileté, vous n’allez tout simplement pas le faire en tant que guitariste de métal.

Vous le savez. C’est pourquoi vous passez tant de temps enfermé à pratiquer votre guitare. Vous savez également que vous avez besoin du bon instrument pour le travail, et c’est pourquoi vous êtes ici.

Il y a de nombreux facteurs à prendre en compte lors du choix d’une guitare pour le métal, y compris la marque et le sous-genre de métal que vous jouez. Dans cet article, je vais décomposer tous les composants de la guitare que vous devez considérer afin que vous puissiez faire le meilleur choix pour votre situation.

Je pourrais simplement vous indiquer mon article sur les meilleures guitares pour le métal où j’ai aligné mes meilleurs choix. Cependant, ce sont les guitares que je préfère. L’intention de cet article est de vous aider à réfléchir aux aspects d’une guitare électrique que vous jugez les plus importants afin que vous puissiez trouver la guitare que vous préférez.

Il y a beaucoup à penser, alors allons-y!

Coût – Combien coûte une Bonne Guitare pour le Métal?

Bien que je ne puisse pas vous dire comment définir votre budget personnel, je peux vous donner quelques conseils pratiques sur ce à quoi penser. Si vous débutez, il existe d’excellentes guitares métalliques pour les débutants, et je suggère de regarder celles autour de la barre des 200 $.

À ce prix, vous ne trouverez pas de rendez-vous de niveau professionnel et de qualité, mais vous pouvez trouver des instruments suffisamment bons pour vous aider à démarrer, et même vous emmener à travers votre phase intermédiaire. Combinés à un ampli de démarrage décent, ils constituent une première configuration solide pour un aspirant metalhead.

Pour les débutants sérieux qui aiment le métal, je suggère de vérifier les guitares de la série JS de Jackson. Jackson est un grand nom du metal, et à travers la gamme JS, ils construisent des versions abordables de leurs instruments classiques pour les débutants et les joueurs avec un budget limité.

À l’autre bout du spectre, il y a des guitaristes qui recherchent des instruments de niveau professionnel. Vous pouvez dépenser des milliers si vous le souhaitez vraiment, mais je ne pense pas que ce soit nécessaire. Il y a des instruments incroyables pour moins d’un grand, et de superbes guitares métalliques à moins de 500 that qui sont plus que suffisantes pour la scène et le studio.

Si vous êtes au point où vous prenez votre jeu au sérieux, je pense que vous pouvez très bien faire dans la fourchette de 500 $ à 1000 range. Rappeler: Tout dépend de vos compétences et de votre attitude, et si vous ne voulez pas hypothéquer votre maison pour vous offrir une guitare, vous n’êtes pas obligé de le faire. Les grands joueurs font que les guitares moyennes sonnent bien!

Formes de corps pour guitares métalliques

Quand certaines personnes pensent au heavy metal, elles imaginent des guitares folles et pointues qui semblent pouvoir être utilisées pour se défendre si les choses devenaient incontrôlables lors d’un concert.

Il y en a certainement beaucoup dans le monde du métal, et si c’est ce que vous voulez, il n’y a rien de mal à cela.

Certaines des guitares pointues les plus légendaires de l’histoire du métal incluent:

• Gibson Flying V
• Gibson Explorer
• Jackson Rhoads
• Jackson King V
• Dean ML
• B.C. Rich Warlock
• Charvel Star
• Destructeur Ibanez

Cependant, certains guitaristes préfèrent emprunter une voie plus traditionnelle. Beaucoup choisissent des guitares à corps unique comme la Gibson Les Paul ou des alternatives Les Paul comme l’ESP LTD EC-1000. Ces guitares sont souvent dotées de corps et de cous en acajou, donnant un son profond et sombre parfait pour le métal.

Les guitares à double coupe, telles que la Gibson SG et la PRS Custom 24, présentent les mêmes bois tonaux respectueux du métal avec un style de carrosserie différent. Ces deux guitares sont d’excellents choix pour la musique lourde.

Une autre guitare à double coupe commune est la Fender Stratocaster. Le Strat est parfois utilisé dans le métal classique, mais le plus souvent les joueurs optent pour des superstrats. Une superstrat est une guitare de style Strat à rodage à chaud, et des exemples de superstrats incluent:

• Charvel So Cal
• Charvel San Dimas
• Ibanez RG
• Ibanez S
• Jackson Soliste
• Jackson Dinky

Bien sûr, vous pouvez également améliorez vous-même une Fender Stratocaster. Une Stratocaster d’origine est l’une des meilleures guitares pour le rock, mais pour la rendre digne du métal, pensez à des améliorations telles que des micros plus chauds, un trémolo à double verrouillage.

En fin de compte, la forme de votre guitare est une question de préférence personnelle. Cependant, lors de votre choix, vous pouvez également envisager d’autres applications pour lesquelles vous avez l’intention d’utiliser votre guitare. Par exemple, si vous souhaitez également jouer du jazz ou du blues, vous pouvez opter pour un instrument avec un style de carrosserie plus traditionnel.

Les meilleures Tonewoods pour le métal

Les Tonewoods sont parmi les aspects les plus discutés de la conception de la guitare électrique. Certaines personnes pensent qu’elles font une grande différence en ce qui concerne le ton, là où d’autres ne sont pas d’accord, insistant sur le fait que peu importe de quoi une guitare est faite.

À mon avis, le bois dont est fait le corps d’une guitare importe, et chaque espèce affecte votre son de différentes manières. Cela dit, de nos jours, de nombreuses entreprises de guitares utilisent des bois de ton alternatifs pour réduire les coûts et se conformer aux réglementations d’importation. Il n’y a rien de mal à cela, et je ne laisserais pas cela être un facteur décisif lorsqu’il s’agit de choisir une guitare pour le métal.

Voici quelques-uns des bois les plus courants que vous rencontrerez:

• Acajou: Ton chaud et résonnant, et un bon choix pour les joueurs de métal à la recherche de tons profonds et gutturaux. La Gibson Les Paul est un exemple de guitare qui utilise un corps en acajou.
• Aulne: Un bois de ton plus brillant avec une résonance modérée. Bon pour les déchiqueteuses et les joueurs de métal classiques. La Fender Stratocaster est un exemple de guitare avec un corps en aulne.
• Tilleul: Chaud et résonnant; pas aussi articulé que l’acajou. Un exemple de guitare construite avec un corps en tilleul est l’Ibanez RG.

Rappelez-vous que ce ne sont que des exemples. Les guitaristes de tous les sous-genres du métal se sont appuyés sur chacune de ces tonalités pour obtenir leur son.

Manche

Les cous de guitare peuvent être fabriqués à partir de l’un des bois de ton mentionnés ci-dessus, bien que l’acajou et l’érable soient les plus courants. Les guitares de style Les Paul ont généralement des cous en acajou, et les guitares de style Strat ont généralement des cous en érable.

Mis à part le bois, il y a encore quelques choses à penser en ce qui concerne les cous. L’un est la longueur de l’échelle. C’est la distance entre l’écrou et le pont en pouces. Les guitares électriques standard à six cordes appartiennent généralement à l’une des trois catégories suivantes:

• Longueur de l’échelle Gibson = 24.75″
• Longueur de l’échelle de garde-boue = 25,5″
• Longueur de l’échelle PRS = 25″

La longueur de l’échelle influence la sensation des cordes. Une guitare avec une longueur d’échelle plus courte se sentira un peu plus lâche et une longueur d’échelle plus longue un peu plus serrée. Il a également un impact sur le ton, avec un son plus court un peu plus chaud et plus grave, et plus long un peu plus lumineux et plus twangier.

La dernière chose à considérer en ce qui concerne les cous de guitare est la façon dont ils s’attachent et interagissent avec le corps de la guitare. Vous verrez quelques styles de construction différents:

• Boulonné: Le manche est littéralement boulonné directement sur le corps de la guitare, comme avec une Strat Fender. Les guitares construites de cette façon ont tendance à avoir un peu plus de pop, mais un peu moins de sustain.
• Set-neck: Le manche est fixé et collé dans une poche du corps de la guitare, comme pour une Gibson Les Paul. Ce type de construction a généralement une bonne résonance et un bon maintien.
• Manche : Le manche s’étend jusqu’à un bloc qui s’étend sur toute la longueur du corps, et les deux morceaux du corps de la guitare ou “ailes” sont collés de chaque côté, comme pour un soliste de Jackson. Ce type de guitare a un sustain et une résonance exceptionnels.

Manche

Il existe plusieurs types de manche de guitare que vous verrez couramment dans le monde de la guitare, chacun fabriqué à partir d’une espèce de bois différente. Comme le corps et le manche, le bois dont est faite une touche de guitare a un effet sur le ton.

• Érable : Vif et vif avec une attaque un peu plus percussive.
• Bois de rose : Les notes sonnent un peu plus douces et plus chaudes.
• Ébène : Quelque part entre le bois de rose et l’érable, avec une attaque croquante.

Vous verrez également des alternatives au bois de rose telles que pau ferro, en raison des restrictions plus strictes à l’importation de bois de rose entrées en vigueur il y a quelques années.

Les joueurs de métal doivent également considérer les frettes elles-mêmes. Les frettes Jumbo sont les frettes les plus hautes et les plus larges disponibles, et rendent les notes de flexion et le jeu plus fluide. Ils sont préférés par la plupart des guitaristes de métal, en particulier les déchiqueteurs.

Le rayon du manche est la mesure de la courbure du manche sur toute sa largeur. Certaines guitares ont des touches plus plates et certaines plus rondes.

Le terme rayon composé décrit un manche avec une mesure plus ronde au niveau de l’écrou et une mesure plus plate près du corps de la guitare. Ce type de touche est souvent préféré par les déchiqueteurs et les guitaristes de métal.

Micros pour le métal

Les micros sont essentiellement des aimants enveloppés dans du fil. Ils créent un champ magnétique autour des cordes, et lorsque les cordes vibrent, ils perturbent ce champ, envoyant un signal à l’électronique de la guitare et finalement à l’ampli.

La plupart des joueurs de métal choisissent les humbuckers plutôt que les micros à bobine unique. Les micros Humbucking ont été conçus il y a des décennies littéralement pour éliminer le bourdonnement causé par les micros à une bobine. Ils ont un son plus épais par rapport aux bobines simples, et la plupart des joueurs optent pour des humbuckers “chauds” ou à haut rendement.

Un signal plus fort peut entraîner un ampli à lampes plus fort, ainsi que d’améliorer le sustain et les harmoniques, qui sont généralement souhaitables dans la musique lourde.

Vous verrez deux types de humbuckers sur les guitares conçues pour la musique lourde: active et passive. Les micros passifs sont des micros de sortie standard. Ils peuvent être relativement chauds, mais ils ont tendance à sembler plus organiques que les micros actifs.

Les micros actifs utilisent une batterie pour augmenter la sortie. Ils sont chauds et agressifs, ce qui en fait un excellent choix pour la musique lourde.

Certains joueurs considèrent que les micros passifs sont plus naturels et actifs comme durs et stériles. Cependant, les deux types de micros sont largement utilisés dans le métal pour créer des tons exceptionnels.

Ponts et Trémolos pour métal

Il existe plusieurs types de ponts différents sur les guitares électriques. Pour le métal, vous devriez envisager un pont à queue dure ou un pont de trémolo (barre whammy).

Les ponts à queue dure, tels que le Tune-o-Matic que l’on trouve sur les Les Paul, ne bougent pas, et pour cette raison, ils sont souvent plus faciles à suivre. Si vous n’avez aucun intérêt pour les tours de guitare ou si vous vous considérez plus comme un joueur de rythme, cela peut être le bon choix.

Les ponts de trémolo, tels que ceux que l’on trouve sur une Fender Stratocaster, peuvent être manipulés par un bras de trémolo, qui resserre ou relâche les cordes, ce qui rend les notes nettes ou plates. Entre les mains d’un déchiqueteur qualifié, il peut être utilisé pour créer des bombes de plongée incroyables et d’autres astuces de guitare.

Le problème est que cela provoque également le mouvement de la corde au niveau de l’écrou et de la selle du chevalet, ce qui peut rendre la guitare désaccordée.

Ce problème est résolu en choisissant une guitare avec un système de trémolo à double verrouillage tel qu’une Floyd Rose. Ces systèmes verrouillent les cordes à la fois au niveau de l’écrou et du chevalet afin qu’elles ne puissent pas bouger lorsque le bras de trémolo est engagé. Ils restent très bien en phase, et pour cette raison, la plupart des joueurs de métal qui veulent une barre whammy utiliseront un instrument avec un trémolo à double verrouillage.

7- Guitares à cordes et à gamme étendue

Avez-vous besoin d’une guitare à 7 cordes pour jouer du métal?

Non. Les joueurs de métal utilisent des guitares à six cordes depuis l’aube du genre. Certains musiciens accordent leur guitare d’un pas complet ou plus pour obtenir un son plus lourd. Pour la plupart des joueurs de métal, une guitare à six cordes fait le travail.

Les débutants en particulier voudront peut-être réfléchir à deux fois avant d’opter pour une 7 cordes, car beaucoup feraient mieux de se concentrer sur les fondamentaux de l’apprentissage de la guitare avant de compliquer les choses. Pourtant, il existe d’excellentes guitares à 7 cordes, certaines conçues pour les débutants.

Pour les joueurs avancés, c’est vraiment et question de préférence. Les guitares à gamme étendue offrent non seulement les sons profonds et menaçants des cordes ouvertes plus graves, mais aussi la possibilité de contourner le manche un peu plus facilement.

Marques de guitare pour le métal

Certaines des meilleures marques de guitare pour le métal incluent:

• Jackson
• Ibanez
• Charvel
• ESP-LTD
• Schecter
• B.C. Rich
• Dean

Choisissez Votre Guitare Métallique

Le point de cet article était de vous présenter de nombreuses variables que vous rencontrerez en essayant de choisir une guitare pour le métal. Vous pouvez jouer du métal sur n’importe quelle guitare, mais certaines guitares ont certains attributs qui en font de meilleurs choix.

Si vous avez besoin de suggestions plus précises, je peux en offrir quelques-unes:

• Débutants: J’aime beaucoup la série Jackson JS, non seulement pour les débutants mais pour les joueurs intermédiaires avec un budget limité. Ils sont abordables et ils ont l’air et le son pour l’argent.
• Métal classique: Pour le métal classique de la vieille école, il est difficile de battre une Les Paul ou une SG. Ils ont un son profond et sombre qui grogne juste avec un ampli Marshall surchargé. C’est le son du métal classique et du hard rock.
• Thrash: Pour le thrash metal, je regarderais quelque chose comme le Jackson King V ou Rhoads. Ils ont une combinaison d’une attitude méchante, d’un son exceptionnel et de la vitesse dont vous avez besoin pour ce genre.
• Shred: Pour les broyeurs et les joueurs de glam metal des années 80, Charvel est votre meilleur pari. Je considérerais l’un des modèles Pro Mod, soit le San Dimas, soit le So Cal.
• Power Metal: Les déchiqueteurs modernes et les gars du power metal pourraient découvrir les guitares des séries Ibanez RG et S. Ce sont des guitares rapides et bien faites, de l’une des meilleures marques de métal de l’industrie.
• Death metal: Si vous aimez le metal extrême, découvrez la Schecter Hellraiser et certaines des guitares de la gamme ESP LTD. C’est le premier endroit où je regarderais.

Bien sûr, tout dépend de vos goûts personnels, du style et de la musique que vous avez l’intention de jouer. Vous pouvez faire tout ce que vous voulez faire! Bonne chance pour trouver la meilleure guitare en métal.

Que rechercher dans une guitare pour métal

Guitar Gopher (auteur) en août 21, 2019:

J’ai vu les ponts Evertune sur les guitares ESP LTD. Ola Englund les utilise également sur certaines de ses guitares solaires. J’ai hâte de mettre la main sur l’un d’entre eux lorsqu’ils commenceront (espérons-le) à apparaître aux États-Unis.

Je n’ai jamais vraiment eu beaucoup de problèmes avec l’accordage sur des guitares non-trémolo, mais cela semble être une bonne idée.

Wesman Todd Shaw de Kaufman, Texas en août 20, 2019:

Avez-vous déjà vu une guitare avec le pont evertune? Je n’en achèterais probablement pas moi-même, mais mec, ces choses sont soignées. Soi-disant, il est IMPOSSIBLE d’assommer la chose avec un pont evertune.

Je sais qu’il existe un ESP LTD EC-1000 avec evertune, mais je ne sais pas qui, si quelqu’un d’autre, a des modèles avec cette chose.

Bien sûr, un morceau de bois important doit se détacher d’une guitare pour que cette chose soit là, ce qui pourrait potentiellement poser problème, en supposant que quelqu’un accepte que les bois comptent, et par extension, que la quantité de bois sur un corps compte. (Je ne comprends pas l’esprit des anti-tonewooders. Heu. )