Comment Créer un fond Noir pour la photographie

Les images avec un fond noir sont extrêmement populaires. Si vous parcourez rapidement vos médias sociaux, vous remarquerez combien de personnes publient des photos de nourriture, de fleurs, d’animaux, de produits, de personnes et de toutes sortes de sujets sur des fonds noirs.

En fait, ces images ne sont pas seulement à la mode sur les médias sociaux; vous pouvez les trouver dans des publicités et des éditoriaux, des magazines et des sites Web. C’est un look extrêmement attrayant qui peut transmettre le mystère ou l’élégance.

Les images de fond noir sont également très demandées en photographie de portrait car elles donnent un aspect professionnel aux photos. Et la meilleure partie est que même s’ils ont l’air professionnels, vous n’avez pas à les faire dans un studio professionnel – vous pouvez les faire partout.

Plus de bonnes nouvelles: vous n’avez pas besoin d’avoir de l’équipement ou de l’expérience coûteux. Ce dont vous avez besoin, c’est d’avoir les bons outils et les bonnes informations, et vous ajouterez cette compétence à votre photographie en un rien de temps.

Dans cet article, je vais vous montrer différentes façons d’obtenir des fonds noirs parfaits en fonction de vos propres besoins. Dans certains d’entre eux, vous avez besoin de plus d’équipement, dans d’autres de plus de compétences – de cette façon, vous pouvez choisir celle qui vous convient le mieux.

Vous trouverez également des exemples étonnants d’images pour vous inspirer.

Allons-y!

9 Façons de créer un fond noir

“Cela fait 40 ans que je découvre que la reine de toutes les couleurs était noire.”Cette citation du peintre Pierre August Renoir est quelque chose que de nombreux artistes ont exprimé à travers l’histoire de l’art – sinon en mots, dans leurs œuvres.

Le noir a été l’une des premières couleurs utilisées dans l’art, le charbon de bois étant le premier matériau transformé en pigment. Le noir était également la première couleur d’encre utilisée pour l’impression. Par conséquent, nous ne pouvons pas considérer l’art si nous ne considérons pas la couleur noire et ses multiples utilisations et implications.

Au cours de l’histoire, il a été utilisé pour représenter le mal, l’obscurité, le mystère, le deuil, l’élégance ou le pouvoir selon la culture. Mais qu’en est-il du noir en photographie ?

De nombreux artistes et photographes célèbres ont utilisé des fonds noirs à différentes époques et pour différents genres. Quelques exemples célèbres de portraitistes sont Annie Leibowitz dans son autoportrait; Sharon Stone, photographiée par Peter Lindbergh; et Audrey Hepburn, par Richard Avedon.

Outre les portraits, Edward Weston a utilisé des fonds noirs pour photographier certaines de ses célèbres photos de natures mortes. Les fleurs de Robert Mapplethorpe sont un autre exemple inspirant.

En 1930, le photographe Ansel Adams a créé quelque chose appelé le système de zones. Comme vous pouvez l’imaginer à l’époque, il a été formulé pour la photographie argentique. Cependant, la plupart de ses principes s’appliquent toujours à la photographie numérique.

Le système de zones est une échelle tonale formée de 11 tons différents – chacun appelé zone – allant du noir pur au blanc pur. Ceux-ci sont généralement représentés par des chiffres romains; zéro (ou 0) correspond au noir pur, et dix (X) est blanc pur.

Le gris moyen de la zone V est celui que vous connaissez des cartes grises. Tous les systèmes de mesure de caméra sont calibrés pour mesurer la lumière comme si l’objet mesuré était un gris moyen. C’est un concept important qui vous servira à créer des arrière-plans noirs.

Prendre des images sur un fond noir peut être délicat. Certaines personnes pensent que c’est très difficile – ce qui ne l’est pas; d’autres pensent que c’est aussi facile que d’acheter une toile de fond de photographie noire – ce qui n’est pas non plus vrai.

Obtenir de bonnes images de fond noir est une question d’éclairage. Lorsque vous avez la bonne lumière et la bonne exposition, vous pouvez transformer n’importe quoi en toile de fond noire, quelle que soit sa couleur d’origine.

Bien sûr, il existe également différentes façons de le faire en post-traitement. Donc, si vous aimez l’apparence d’un fond noir en photographie, il n’y a aucune excuse pour ne pas l’avoir dans vos propres photos.

Voici 9 façons de créer un fond noir avec toutes les informations dont vous avez besoin dans chaque cas. Lequel vous utilisez est votre choix.

1. Utilisez un fond noir

Le moyen le plus simple et le plus simple de créer des photographies sur fond noir consiste à utiliser un fond noir. Comme toute autre chose en photographie, elle a ses astuces.

Tout d’abord, vous devez choisir le bon matériau. Pour paraphraser les auteurs du livre Lumière, Science & Magie: nous avons tendance à croire que la lumière est l’acteur actif de l’éclairage, mais différentes surfaces changent la lumière différemment, de sorte que le sujet joue également un rôle actif.

Une toile de fond noire est perçue comme noire sur une photographie si elle ne renvoie aucune lumière vers l’appareil photo. Un matériau plastique ou brillant sera plus difficile à travailler.

Au lieu de cela, un matériau qui absorbe la lumière sera plus facile à contrôler. Si vous travaillez avec du tissu, le velours est le meilleur choix pour un fond noir.

La plupart des toiles de fond en papier professionnelles ont un colorant non réfléchissant. Cependant, vous pouvez acheter votre propre papier pour créer une toile de fond de bricolage. Assurez-vous simplement qu’il a une surface mate.

2. Utilisez une carte grise

Les caméras analysent la lumière qui entre à travers l’objectif pour vous indiquer l’exposition correcte pour votre photo. Ainsi, ils mesurent la lumière qui se reflète des objets devant eux.

Cependant, le compteur de lumière à l’intérieur de votre appareil photo est calibré selon les principes du système de zones dont je vous parlais au début de l’article.

Cela signifie que la caméra pensera que tout est gris. (Ok, c’est une façon très simpliste de le dire, mais supportez-moi, et je vais vous expliquer avec un exemple pratique!)

Oubliez le sujet une seconde. Si vous photographiez un fond noir à l’aide de la lecture du compteur de lumière de votre appareil photo, il deviendra gris. Si à la place vous photographiez un fond blanc, il en sortira également gris.

C’est parce que votre appareil photo essaie de compenser ce qu’il pense être une photo sous ou surexposée.

Si vous mesurez la lumière sur une carte grise, lorsque vous photographiez un fond noir, elle sera en fait noire. En effet, la caméra est exposée à la lumière réfléchie par une zone grise; elle ne pense plus que le noir est sous-exposé.

3. Utilisez un compteur de lumière externe

Dans les deux manières précédentes, j’ai expliqué comment vous pouvez éviter que les arrière-plans noirs ne paraissent gris à la suite d’une mauvaise mesure de la lumière de votre appareil photo.

Ainsi, une autre façon de résoudre ce problème est d’éviter d’utiliser le compteur de lumière dans votre appareil photo. Vous avez probablement vu des photographes professionnels utiliser un appareil externe portable pour déterminer l’exposition. Cet appareil est un compteur de lumière incidente.

Il y a une différence entre la lumière qui frappe le sujet (appelée lumière incidente) et celle qui rebondit du sujet pour frapper le capteur de l’appareil photo (lumière réfléchie).

Les compteurs de lumière externes mesurent la lumière incidente, ils se fichent donc que le sujet soit noir ou blanc, métallique ou en bois. Cela signifie que le sujet ne sera pas affecté à une zone tonale particulière.

Certains photographes se demandent si les compteurs de lumière sont obsolètes, mais nous dirons qu’ils sont toujours utiles dans certaines situations où des lectures précises de la lumière doivent être effectuées.

Si vous ajustez les paramètres de la caméra en fonction de la lecture du compteur de lumière, vous contournerez l’étape où la caméra l’interprète comme gris moyen.

4. Utilisez le mode de mesure ponctuelle

Si vous n’avez pas de carte grise ou de compteur de lumière incidente, vous pouvez toujours utiliser le compteur de l’appareil photo pour obtenir l’exposition correcte. Pour ce faire, vous devez utiliser le mode de mesure ponctuelle.

Gardez à l’esprit que le mode de mesure ponctuelle n’est disponible que si vous utilisez votre appareil photo en mode manuel ou semi-automatique, comme la priorité à l’ouverture ou la priorité à la vitesse d’obturation.

La mesure ponctuelle “lit” la lumière d’une petite zone de votre photo. Dans la plupart des caméras d’entrée et de milieu de gamme, cet endroit est le centre du cadre. Dans certaines caméras haut de gamme, il est possible de basculer le point du centre vers le point focal.

Consultez votre manuel d’utilisation pour savoir où se trouve la tache sur votre appareil photo et si vous pouvez la changer.

Une fois que vous avez défini votre mode de mesure, encadrez votre scène de manière à ce que le sujet ou les hautes lumières (selon ce que vous recherchez) soient mesurés.

De cette façon, l’appareil photo ne prendra pas en compte l’arrière-plan ou le reste de l’image lorsqu’il vous donnera la lecture. Vous devez ajuster les paramètres de l’appareil photo à l’aide de cette lecture. Vous pouvez recadrer si vous le souhaitez – ignorez simplement la nouvelle lecture si le sujet en surbrillance n’est plus à la place.

5. Noircissez la toile de fond à l’aide de drapeaux

Tout arrière–plan – même un arrière-plan blanc – peut être noir s’il ne reçoit aucune lumière. Cependant, ce n’est pas toujours aussi facile car la lumière peut se répandre sur votre toile de fond.

Pour éviter toute chute de lumière, vous pouvez utiliser des accessoires appelés drapeaux. Les drapeaux sont des outils utilisés pour diriger la lumière – puisqu’ils sont noirs, ils bloquent complètement la lumière.

Par exemple, supposons que vous preniez un portrait dans votre studio avec une configuration d’éclairage Rembrandt. Ce style d’éclairage est obtenu en plaçant la lumière en hauteur et sur le côté du sujet.

Si vous souhaitez empêcher cette lumière d’éclairer l’arrière-plan, vous pouvez placer un drapeau entre la lumière et la toile de fond.

Assurez-vous de l’incliner de manière à ne pas interférer avec la lumière qui tombe sur le sujet. Bien sûr, vous pouvez également en bloquer une partie et créer un effet spécial qui n’illumine qu’une partie du visage, comme indiqué dans l’image ci-dessus.

Un autre modificateur de lumière qui fonctionne pour ce type d’effet est la porte de grange attachée à une unité stroboscopique. Ces accessoires ont quatre volets qui se déplacent indépendamment. Vous pouvez les ouvrir ou les fermer pour élargir ou rétrécir la zone éclairée, gardant ainsi votre fond noir dans l’obscurité.

6. Recherchez les zones d’ombre

Lorsque vous photographiez à l’extérieur et que vous n’avez aucun équipement autre que votre appareil photo, vous pouvez toujours créer un fond noir.

Vous devez positionner votre sujet devant une zone d’ombre. Par exemple, dans une porte, comme indiqué dans l’image ci-dessus. De toute évidence, l’intérieur doit être sombre.

Une autre zone naturellement sombre est un tunnel. Vous ne l’avez peut–être pas remarqué auparavant, mais il y a beaucoup d’opportunités comme celle-ci – commencez à les chercher, et vous verrez qu’elles ne sont pas si difficiles à trouver.

Assurez-vous d’utiliser l’exposition correcte pour éviter que l’appareil photo surexpose les ombres et les fasse paraître grises. Vous pouvez utiliser les conseils #2 ou #4 de cet article pour le faire.

7. Créer un fond noir à l’aide d’un flash

Cette façon de créer un fond noir est également appelée “fond invisible”. Cela peut être fait avec n’importe quel type de flash, même avec un flash.

L’idée est que vous allez maîtriser la lumière ambiante existante pour éclairer correctement votre sujet et laisser le reste dans l’obscurité totale.

Pour utiliser cette technique d’éclairage, vous aurez besoin d’un modificateur de lumière pour limiter la lumière à votre sujet et éviter toute chute en arrière-plan. Il peut s’agir d’une boîte à lumière ou d’un parapluie si vous ne l’ouvrez pas complètement.

La première chose à faire est de régler les paramètres de l’appareil photo pour sous–exposer l’image – à tel point que vous ne pouvez voir aucun détail.

Comme vous le savez probablement, vous devez ajuster trois facteurs lors de l’exposition d’une photographie: l’ouverture, la vitesse d’obturation et l’ISO.

Dans ce cas, vous devez maintenir la vitesse d’obturation en dessous de la vitesse de synchronisation maximale. C’est la vitesse la plus élevée que votre appareil photo peut utiliser pour synchroniser avec un flash. Pour la plupart des caméras, c’est 1/250 sec.

Ensuite, abaissez votre ISO à 100, ou 50 si votre caméra le permet. Non seulement cela rendra votre image sans bruit, mais cela rendra également le capteur moins sensible à la lumière. Enfin, fermez l’ouverture.

Une fois que vous prenez une photo et que vous ne voyez rien, vous avez les bons paramètres. Ce “rien” est votre fond noir.

Il est temps d’incorporer le sujet. Positionnez votre sujet aussi loin que possible de l’arrière-plan; de cette façon, il y a moins de chances que la lumière se répande.

Ensuite, placez la lumière dirigée uniquement sur le sujet. Vous pouvez utiliser des drapeaux si vous en avez besoin, mais un modificateur de lumière directionnelle devrait faire l’affaire.

Maintenant, connectez l’appareil photo au flash et commencez la prise de vue. Si votre sujet est sous-exposé, pompez la puissance du flash. Vous ne devez pas modifier les paramètres de l’appareil photo car cela aurait un impact sur l’arrière-plan.

8. Changer la couleur de l’arrière-plan à l’aide de Photoshop

Si vous souhaitez créer un fond noir numériquement, vous pouvez le faire avec un logiciel de retouche photo. Je vais vous expliquer comment le faire dans Photoshop car c’est mon programme de prédilection, mais il y en a beaucoup d’autres qui fonctionneront.

Certaines options gratuites que vous pouvez utiliser en ligne sont Photoscissors, Pixlr et Photoshop Express. Une autre option gratuite est GIMP, mais il n’a pas de version de navigateur – vous devez le télécharger.

Si vous souhaitez suivre, utilisez Adobe Photoshop. La première chose à faire est de sélectionner votre sujet. Pour ce faire, vous pouvez utiliser l’un des outils de sélection proposés par Photoshop.

Le plus précis est l’outil stylo, mais il présente une courbe d’apprentissage abrupte. Il existe d’autres méthodes automatisées, telles que la sélection d’objets / sujets, qui sont devenues très raffinées au fil des ans. Et il y a une gamme d’autres outils entre les deux que vous pouvez utiliser.

Il n’y a pas un outil parfait à sélectionner – la plupart du temps, vous aurez besoin d’une combinaison d’outils pour sélectionner correctement les sujets. Cela dépend de la forme, du contraste entre le sujet et l’arrière-plan, et de votre expérience et de vos compétences en retouche photo. Pour cet exemple, j’ai utilisé la sélection de la plage de couleurs.

Si, au lieu de sélectionner le sujet, vous avez sélectionné l’arrière-plan, vous devez inverser la sélection.

Maintenant, dupliquez le calque et ajoutez un masque de calque. À ce stade, vous ne verrez aucun changement, mais si vous regardez le panneau Calques, vous remarquerez la vignette du masque avec le sujet en noir et le reste en blanc. Rappelez-vous que dans les calques, tout ce qui est en noir est bloqué et que les choses en blanc sont visibles.

Cliquez sur le calque d’origine dans le panneau calques. Ensuite, ajoutez un calque de réglage de couleur Unie et choisissez noir. Cela créera un nouveau calque entièrement noir entre les deux autres.

Étant donné que le calque supérieur a un masque de calque, vous ne pourrez voir que le noir dans la zone d’arrière-plan, tandis que le sujet restera le même.

N’oubliez pas que vous travaillez de manière non destructive, vous pouvez donc affiner la sélection à tout moment.

Par exemple, si vous pouvez voir une bordure de la couleur d’origine autour du sujet, vous pouvez accéder au masque de calque et le peindre en noir avec l’outil Pinceau. Si vous en faites trop et que vous brossez accidentellement le sujet, vous pouvez basculer la couleur en blanc et la repeindre pour la rendre visible.

C’est tout. Maintenant, vous avez votre sujet sur un fond noir quelle que soit la couleur de l’arrière-plan d’origine.

9. Assombrir l’arrière-plan en post-traitement

Malgré tous vos efforts, le fond noir de votre photo ne semble parfois pas entièrement noir. Heureusement, c’est quelque chose qui peut être facilement corrigé en post-traitement.

Encore une fois, j’utilise Photoshop, mais vous pouvez le faire avec Lightroom ou tout autre logiciel d’édition. Il existe de nombreux outils et techniques pour le faire. Pour l’exemple ci-dessus, j’ai utilisé un calque de réglage des courbes.

Pour le faire de cette façon, vous devez aller dans le panneau Calques. Ajoutez ensuite un calque de réglage des courbes au-dessus de votre calque d’origine.

Dans le panneau Propriétés des courbes qui apparaît, vous pouvez ajuster la plage tonale de votre image. Sur le côté gauche, vous verrez trois pipes. Cliquez sur le haut – c’est celui qui contrôle les noirs.

Cliquez maintenant sur votre arrière-plan. De cette façon, vous dites à Photoshop que l’arrière-plan est le noir le plus noir de l’image.

Cela rendra votre arrière-plan noir, bien que cela modifiera toute la plage tonale en assombrissant l’image entière. Si vous l’aimez, il n’y a pas de problème. Si, à la place, vous souhaitez conserver votre sujet tel qu’il était à l’origine, vous devez donner de la visibilité au sujet à partir du calque situé en dessous.

Pour ce faire, revenez au panneau calques. Vous remarquerez que le calque Courbes que vous avez ajouté a une vignette blanche – c’est un masque de calque. Alors, prenez l’outil pinceau et peignez-le en noir sur votre sujet. Vous pouvez utiliser un faible débit pour le faire progressivement; de cette façon, vous n’aurez aucune transition approximative.

C’est tout; vous avez assombri votre fond noir en post-traitement. Le même processus peut être effectué en utilisant des niveaux ou en ajustant la luminosité et le contraste au lieu d’utiliser des courbes.

L’outil de gravure est également utile pour ce type d’édition. Cet outil est basé sur une technique de chambre noire issue de la photographie argentique.

Lorsque vous imprimiez un film négatif dans la chambre noire, vous exposiez d’abord correctement l’image entière, puis couvriez tout sauf la partie qui devait être “brûlée”. Ensuite, vous ajouteriez une exposition supplémentaire à cette partie pour la rendre plus sombre. Dans Photoshop, l’utilisation de l’outil de gravure assombrit des zones spécifiques de votre image.

Si vous n’avez pas besoin d’assombrir tout l’arrière-plan mais que vous souhaitez vous débarrasser des reflets, vous pouvez utiliser l’un des outils de guérison ou le Tampon de clonage.

En quelques clics, vous pouvez créer un fond entièrement noir sur vos photos.

Mots finaux

Savoir créer un fond noir est utile pour tout photographe. Après tout, les arrière-plans sombres ont vraiment tellement d’applications en photographie.

J’espère que cet article vous a donné toutes les informations et l’inspiration dont vous avez besoin pour sortir et essayer par vous-même.