Comprendre, Créer et Maîtriser les Progressions d’Accords Diatoniques

” Progressions d’accords diatoniques– – cela peut sembler un terme théorique laid pour vous. Explorer ce sujet, cependant, conduit à une compréhension plus profonde des phrases musicales plus grandes dans votre partition de piano, et à un son plus raffiné dans l’écriture de votre chanson. Dans cet article, nous allons comprendre et créer des progressions d’accords diatoniques, et construire un plan pour les maîtriser.

Que Sont Les Progressions D’Accords Diatoniques?

Une progression d’accords est une séquence d’accords quelconque. Les progressions d’accords diatoniques sont des progressions d’accords dans lesquelles tous les accords sont fabriqués à partir de notes de la clé. Par exemple, la progression d’accords suivante est diatonique en do majeur car toutes les notes de l’un des accords se situent dans la tonalité de do majeur.

Comparez ce son “agréable” au son troublant des accords non diatoniques.

Pour décrire les progressions d’accords, les musiciens utilisent la notation en chiffres romains. Les accords sont numérotés de I à VII et utilisent des lettres majuscules s’ils sont majeurs, des minuscules s’ils sont mineurs et un symbole “°” s’ils sont diminués. Par exemple, tous les accords diatoniques en do sont indiqués ci-dessous avec la notation en chiffres romains correspondante.

Les progressions d’accords diatoniques sonnent généralement agréables. Cela dit, toutes les progressions d’accords diatoniques ne sont pas agréables à l’oreille. Exemple:

Em F D°

Faire des progressions d’accords agréables demande beaucoup de doigté. Pour raccourcir le processus, considérez les directives expliquées dans la section suivante.

Conseils pour créer des Progressions Diatoniques

Astuce 1: Essayez d’utiliser les accords les plus courants

Les accords les plus courants en majeur sont I, IV, V et vi et les accords les plus courants en mineur sont i, iv, V. Vous ne pouvez fondamentalement pas faire en sorte qu’une combinaison de ces accords sonne mal.

Comme le souligne “The Axis of Awesome”, beaucoup trop de chansons pop utilisent la progression d’accords I V vi IV, mais cela pourrait être un bon point de départ.

Astuce 2: Essayez de résoudre un 4ème

Les accords résolvent souvent un 4ème (ce qui est le même que le 5ème). L’exemple le plus courant est V-> I, cependant ii-> V et vi-ii en majeur sont également courants.

Astuce 3: Essayez de mélanger des accords majeurs et mineurs

Jouer uniquement des accords majeurs I, IV et V sonne fade; l’ajout d’accords mineurs au mélange ajoute une plus grande profondeur d’émotions telles que l’ambiguïté, la tristesse ou une qualité douce-amère.

Aaron Copland, l’un des plus grands compositeurs classiques américains, a déclaré: “une musique qui vous dit toujours la même chose deviendra forcément bientôt une musique terne, mais une musique dont le sens est légèrement différent à chaque audition a plus de chances de rester vivante” (Aaron Copland, What to Listen for in Music). En mélangeant des accords mineurs avec des accords majeurs, la musique devient plus ambiguë, captant ainsi notre attention plus longtemps.

Astuce 4: Explorez l’harmonie fonctionnelle

Comprendre vos accords diatoniques est une passerelle vers l’harmonie fonctionnelle, ou la compréhension de la relation entre les accords.

L’harmonie fonctionnelle divise les accords en trois catégories principales: tonique, dominante et sous–dominante.

Les accords toniques créent un sentiment de résolution car ils partagent au moins deux notes avec l’accord I. Les accords toniques comprennent les accords I, iii et vi en majeur et les accords i, III et VI en mineur.

Les accords dominants créent un sentiment de tension. Cette tension peut provenir de l’intervalle d’un tritone entre deux notes de l’accord, comme c’est le cas dans l’accord de Si° ou de Sol7. Ou cela peut provenir du degré d’échelle 7th également appelé le ton principal. Il n’est qu’à un demi-pas du 1er degré d’échelle qui crée une sensation incomplète ou non résolue.

Parce que les accords dominants créent un sentiment de tension, il est agréable de les suivre avec un accord tonique.

Les accords sous-dominants créent un sentiment de mouvement. Ces accords se situent souvent à mi-chemin entre la tonique plus forte et les accords dominants. Les accords sous-dominants sont ii et IV en majeur, ou ii° et iv en mineur.

Connaître la saveur de ces groupes principaux d’accords peut vous aider à faire des sélections d’accords plus éclairées. Lisez ici pour des explications plus avancées sur l’harmonie fonctionnelle.

Maîtriser la création de progressions d’accords diatoniques

Maintenant que vous savez ce que sont les accords diatoniques et comment créer des progressions agréables au goût, passons à la compréhension de ce que cela ressemblerait à maîtriser la création de progressions d’accords diatoniques. Deux compétences importantes me viennent à l’esprit.

• Possédant une sensation intuitive pour chaque accord de chiffre romain. Par exemple, pour moi, l’accord I ressemble intuitivement à “la maison”, l’accord vi est triste et ancré et l’accord IV semble agréable.
• Être capable de traduire les chiffres romains en une clé à la volée. Par exemple, ii°-> V-> i se traduit par a°-> D-> Gm dans la tonalité de sol mineur.

Beurk! C’est beaucoup à apprendre. Pourquoi je voudrais faire ça?

J’utilise souvent une analogie de langage en musique. Si vous avez traversé des lettres d’apprentissage (notes) et des mots d’apprentissage (accords), cela ne signifie pas que vous pouvez parler tant que vous ne savez pas comment structurer vos phrases (progressions d’accords / harmonie fonctionnelle). Les progressions diatoniques permettent de mieux comprendre vos progressions d’accords, ce qui vous permet de créer et de comprendre des structures musicales dans les pièces que vous composez ou la musique que vous jouez. C’est un moyen sûr d’amener votre capacité au niveau suivant!

Pour créer une sensation intuitive pour chaque accord de chiffre romain, vous devez les apprendre en contexte. Comment un accord ii sonne-t-il après un accord I? À quoi ressemble un accord en V menant à un accord en I? Une façon de découvrir les accords en contexte est de suivre les recommandations du professeur de guitare en ligne, Jake Lizzio, pour créer des progressions. Pour les débutants, il utilise 3 règles simples pour s’assurer qu’une progression soit agréable.

1. Utilisez uniquement 4 accords
2. Commencez sur un accord en I et terminez sur un accord en IV ou en V.
3. Pour les deux accords du milieu, choisissez des accords diatoniques aléatoires, mais excluez l’accord funky vii°.

Par exemple, les progressions d’accords suivantes suivent toutes les deux cette règle.

I iii IV V – > C Em F G

I ii vi IV – > C Dm Am F

Si vous essayiez de faire quelques progressions simples comme celles-ci dans une nouvelle clé chaque jour, après un mois, vous auriez touché les 24 touches. Vous seriez sur le point de pouvoir traduire la notation en chiffres romains en une clé à la volée – le deuxième morceau de mastering créant des progressions d’accords diatoniques.

Profitez de l’apprentissage de Vos Accords Diatoniques

Sur Find Your Melody J’aime réfléchir à l’apprentissage du piano de manière agréable – et j’accueille toutes vos pensées dans la section commentaires!

Dans cet article, il y avait beaucoup de conseils / directives / règles. Pour certaines règles d’apprentissage est amusant, pour certaines règles sont ennuyeux ou carrément intolérables. Je veux illustrer deux façons d’apprendre des règles basées sur deux versions d’une citation de Picasso. Considérez quelle variation vous convient le mieux.

” Apprenez les règles comme un pro, afin de pouvoir les enfreindre comme un artiste.”
– Pablo Picasso.

En suivant cette version de la citation, vous suivez les règles jusqu’à ce que vous les compreniez, et ensuite seulement vous commencez à les enfreindre. Ce processus fonctionne bien pour moi car j’aime comprendre les nuances des théories et des règles abstraites (yay majors en mathématiques!) Certains, cependant, peuvent préférer un retournement de cette citation.

“Enfreignez les règles comme un pro, pour que vous puissiez les comprendre comme un artiste.”
– Picasso Pablo

Dans ce processus, vous prenez chaque règle / astuce de cet article et la cassez intentionnellement pour voir si vous aimez le son. Ensuite, à long terme, vous avez une compréhension nuancée et artistique des règles.

Conclusion

Comprendre les accords diatoniques ouvre les yeux sur les structures musicales d’ensemble. À ce stade, vous devez savoir ce que sont les accords diatoniques et comment les fabriquer. En outre, j’espère que vous avez commencé à réfléchir à la manière dont vous souhaitez vous engager avec les progressions d’accords diatoniques d’une manière spécialisée dans votre style d’apprentissage et vos objectifs.

Ensuite, vous pouvez envisager de plonger dans ces accords 7th si vous n’êtes pas encore solide sur eux.

Citations

Copland, Aaron. Ce qu’il faut écouter en musique. Londres; Imprimé aux États-Unis, 1963.