Ostinato

Ostinato Définition musicale

Ostinato (pluriel – ostinati ou ostinatos) est un mot italien qui signifie obstiné ou persistant et est utilisé en musique pour décrire une phrase musicale ou un rythme répété de manière persistante. Le motif répété pourrait être une mélodie, une figure dans la basse – appelée basso ostinato ou simplement une idée rythmique répétée. Un ostinato peut être joué pour un morceau de musique entier ou juste pendant une section. L’aspect clé à retenir dans la définition d’un ostinato est qu’il s’agit d’un motif qui se répète constamment dans un morceau de musique.

Ostinato rythmique

Un ostinato rythmique est un motif rythmique qui se répète constamment.
Il sera souvent joué sur un instrument de percussion non réglé (par exemple caisse claire, triangle, etc..).
Cependant, les ostinati rythmiques peuvent également être trouvés dans des parties jouées sur des instruments aigus où la hauteur de la note reste la même ou où les hauteurs changent au fur et à mesure que la phrase est répétée.
La caractéristique clé est que c’est le rythme qui se répète constamment.

Dans le “Boléro” de Maurice Ravel, l’utilisation d’un ostinato rythmique apporte une sensation magique et presque hypnotique à la pièce, le motif percussif contrastant avec la nature radicale et presque improvisée de la mélodie de la flûte.
Regardez le modèle ci-dessous et écoutez son utilisation dans l’extrait audio:

Un ostinato rythmique est une excellente technique que les compositeurs utilisent pour créer du drame et de la tension.
L’un des exemples les plus célèbres est celui de “Mars” de Gustav Holst.
Regardez / écoutez le motif rythmique:

Ce motif rythmique est joué sans relâche tout au long de la pièce et constitue la base du drame intense associé au sujet – Mars, le dieu de la guerre!
Écoutez cet extrait de la pièce interprétée par l’United States Air Force Band:

Vous pouvez entendre à quel point le son implacable d’un ostinato rythmique est extrêmement efficace pour créer des tensions à mesure que la musique qui l’entoure change et se développe. Cet effet est accentué dans l’extrait de Mars car la note de basse reste sur un sol tout au long de l’extrait et agit comme un point de pédale.

Sans surprise, les ostinati rythmiques sont largement utilisés dans la musique de film dramatique.
Hans Zimmer est un compositeur de musique de film qui utilise largement cette technique dans les nombreuses partitions de films qu’il a écrites.
Écoutez l’ouverture de son thème pour le film “Pirates des Caraïbes” interprété par l’Orchestre symphonique d’Auckland:

Vous pouvez entendre qu’il y a un certain nombre d’ostinati différents dans de nombreuses parties différentes qui sont superposées pour produire le son global.
Voici l’ostinato rythmique qui forme la base de la ligne mélodique:

ostinato mélodique

Un ostinato mélodique est un motif répété où le rythme et la mélodie forment à la fois la base du motif répété. Ceux-ci se produisent souvent dans la partie basse où ils sont appelés un ostinato de basse.

Basso Ostinato

Un basso ostinato est un motif répété dans la partie basse d’une pièce.
Cette technique est devenue particulièrement populaire au 17ème siècle où un certain nombre de danses baroques étaient basées sur les ostinati dans la partie basse. Dans des danses comme la passacaglia, la basse est restée constante tout au long de la pièce tandis que les autres parties se développaient. Cette technique est appelée “basse au sol” et vous pouvez jeter un coup d’œil à ma leçon sur la basse au sol pour quelques exemples de cela. L’exemple le plus célèbre d’ostinato de basse est le Canon de Pachelbel en Ré.

Exemples d’ostinati dans la musique contemporaine

Les ostinatos rythmiques et mélodiques ont eu une influence massive sur la musique populaire contemporaine dans un large éventail de genres.
Cela peut être vu de 2 manières principales:

1. Riffs (courtes phrases mélodiques) – ce sont effectivement des expressions contemporaines de l’ostinato.
2. Boucles – des phrases rythmiques et mélodiques sont répétées pour créer le son caractéristique des productions contemporaines.

En conséquence, vous pourrez probablement trouver des exemples d’utilisation de motifs / ostinati répétés dans la plupart des chansons contemporaines.
Cependant, il y a des chansons où l’utilisation d’un ostinato fournit la base claire de la chanson et ce sont des exemples utiles à écouter.

Exemples de riffs d’Ostinati

Seven Nation Army de White Stripes
Le riff de guitare de Seven Nation Army est l’un des riffs de guitare modernes les plus célèbres et est utilisé comme ostinato qui joue tout au long de la chanson.
C’est un excellent exemple d’ostinato mélodique:

Back in Black par AC /DC
Le riff de guitare d’ouverture de cette chanson est un autre excellent exemple:

Des exemples de boucles

Les boucles sont des motifs répétés qui sont clairement construits sur le concept d’ostinati. Ils sont largement utilisés dans la musique contemporaine.
Les chansons hip hop utilisent souvent des boucles comme base de la piste.

Encore D.R.E par Dr. Dre ft. Snoop Dogg
Dans cette chanson, une boucle de piano joue tout au long de la piste et constitue le fondement de la chanson: