7 lecke, amit Helmut Newton megtaníthat a fotózásra

emlékszem, amikor először találkoztam Helmut Newton munkájával. Párizsban voltam, véletlenszerűen járkáltam, amikor megláttam ezeket a hatalmas meztelen fényképeket. Elmentem a kiállításra, és lenyűgöztek Helmut Newton erőteljes képei. A nőkről készült fotói erősnek, magabiztosnak, szexuálisnak és dominánsnak mutatták őket. A fotókat is nagyobbra nyomtatták-mint az élet. Emlékszem az egyik képére, amely körülbelül 20 láb magas.

figyelem: néhány fotó ebben a bejegyzésben meztelenséget mutat, és NSFW (nem biztonságos a munkához):

miért akartam tanulmányozni Helmut Newtont

jelenleg sok divatfotós inspirál— hogyan tudtak alternatív valóságot létrehozni a fényképeikkel. Továbbá szeretem a divatfotózásban sokat előforduló spontaneitást, valamint a képek rejtélyérzetét.

nagyon inspirált Richard Avedon és Guy Bourdin—két fotós, akik a divatfotózás és a “fine art” fotózás között mozogtak.

írja be Helmut Newtont — a korszak divatfotózásának másik fő titánját. A különbség Helmut Newton munkája között az, hogy sokkal színpompásabbak, kevésbé kiszámítottak, mégis szexuálisabbak voltak.

egy dolog, ami Newton munkájához is vonzott, az volt, hogy milyen egyszerű a felszerelése és a lövési stílusa. Gyakran csak egy egyszerű Canon 35 mm-es tükörreflexes fényképezőgéppel fényképezett, minden automatikus beállítással, és egy egyszerű vakuval, amely a fényképezőgép tetejére van csatlakoztatva. Egyszer egy művészeti igazgató behozott neki egy csomó díszlámpát, hogy használhassa, Newton mindet eltette, és csak az egyszerű beállítását használta.

Helmut Newton illusztris életet élt divatfotósként, és élete során kereskedelmi szempontból is nagyon sikeres volt. Ragyogóan fejezte be életét-Cadillac-ját a híres Chateau Marmont hotelbe csapta be (ahol élt).

az alábbiakban bemutatunk néhány leckét, amit Helmut Newton tanított nekem a fotózásról; tanulságokat alkalmazhat a fényképezéshez is.

hozzon létre struktúrát és fegyelmet a munkájában

“ezért folytatom a jutalékok elfogadását, még akkor is, ha gazdaságilag nem kell. Mert a pénzkeresés lökést ad nekem, de azért is, mert fontosnak tartom, hogy rendelkezzek a fegyelemmel, hogy dolgozzak valakinek egy adott kereten belül. Legalábbis időről időre.”Helmut Newton

mire Helmut Newton a fentieket mondta, sikeres és gazdag fotós volt. Mégis úgy döntött, hogy megbízásokat vállal— mert ez egyfajta struktúrát és fegyelmet adott neki a munkájában.

úgy érzem, hogy a fotográfiánkban segíthet nekünk a struktúra kialakításában. Azt tapasztaltam, hogy személy szerint a korlátlan idő és szabadság miatt nehéz motiválni magát a fotózásra. Amikor azonban megszorításokat kapunk — hajlamosak vagyunk kreatívabbak lenni.

például, ha időbeli korlátaink vannak — nem pazaroljuk el értékes szabadidőnket. Drága időnket hétvégén vagy munka után használjuk fel fényképek készítésére.

ha kereskedelmi fotósként dolgozik, gyakran az ügyfél korlátai alatt végzett munka segít a munkájában. Egyes fotósok, ha teljes ellenőrzést kapnak, meginganak. Mert sokunknak szüksége van egy irányérzékre.

végül csak meg akarja találni a struktúrát és a módját, hogy motiválja magát. Ha a struktúrával boldogul; követelje meg. Ha úgy érzi, hogy ez a szerkezet korlátozza Önt; dobja el.

ne ismételje meg magát

“az én koromban az egyetlen dolog, amit nem akarok, az az, hogy ismételjem magam. Nem akarok többé divatmagazinoknak dolgozni, ugyanazt a szart csinálni, még akkor sem, ha akkoriban jó és szórakoztató volt. Helmut Newton

fotósok közül sokan keresik a látásukat, a hangjukat és a saját stílusukat.”

a stílus megtalálása azonban kreatívan korlátozhatja Önt. Mert ahhoz, hogy egy különálló “stílus” legyen — meg kell ismételnie magát, hogy különálló és következetes megjelenést hozzon létre.

karrierje során Helmut Newton külön stílust hozott létre. Fényképei szexiek voltak, gyakran közvetlen villanással, szállodai szobákban vagy medencékben, rejtélyes levegővel.

azonban hosszú karrierje után a forgatás divat, elege volt. Úgy érezte, hogy folyamatosan ismételgeti önmagát, és csak unatkozni kezdett. Ez arra késztette, hogy olyan fotós projekteket folytasson, amelyek érdekelték — például önarcképek készítését, valamint aktok forgatását.

tedd fel magadnak a döntő kérdést: “Mit akarok valójában a fényképezésemből? Mi izgat a fotózásomban? Milyen fotózási stílusok érdekelnek, de még nem próbáltam ki? Hogyan tudom a munkámat a következő szintre emelni, hogy a dolgok szórakoztatóak és érdekesek legyenek?”

ne hagyd, hogy a félelem, hogy valami újat próbálsz ki, megbilincselje a kreativitásodat.

ölelje át a tökéletlenség szépségét

“amit próbálok csinálni, az egy jó rossz kép. Nagyon óvatosan dolgozom ki, aztán csinálok valamit, ami úgy néz ki, mintha rosszul ment volna. Ezért is hagytam el a Kodachrome – ot, túl professzionálisnak tűnik, túl finom szemcsés, túl tökéletes, inkább azt kapnám, amit funky színnek hívok, nem bánom, ha minden rossz – mindaddig, amíg nem túl szörnyű. Ugyanezen okokból szeretem, ha a kamera nem egészen egyenes, amikor valami történik, ami nem tökéletes. Természetesen a szakmaisággal kezdem.”- Helmut Newton

Helmut Newton munkájában az egyik egyedülálló dolog az, hogy nem a tökéletességre törekedett — inkább azt szerette, hogy képei hétköznapibbak, kevésbé csiszoltak és “amatőrebbek” legyenek.”Ez arra késztette, hogy egyszerű kamerákkal, egyszerű beállításokkal és egyszerű megvilágítással fényképezzen.

egy olyan korban, amikor a legtöbb divatfotós a finomszemcsés, közepes és nagy formátumú fényképezőgépekkel készített felvételeket és a kompozíciós tökéletességet tűzte ki célul; Helmut Newton fellázadt.

úgy érzem, hogy a mi fotózás, igyekszünk, hogy a “tökéletes lövés.”Azt akarjuk, hogy a keret minden eleme tökéletes legyen, és gyakran sok időt töltünk a képeink utófeldolgozásával, kivágásával és a lehető legjobb megjelenés érdekében történő beállításával.

de szándékosan hagyta tökéletlenség kúszik be a képeket — úgy érzik, több valódi. Valóságosabbnak érzik magukat. Kevésbé érzik magukat gyártottnak. Személyesebbnek érzik magukat.

ezért szeretem az utcai fotózást — a Való Világ nem tökéletes. Mégis arról szól, hogy megtalálja a szépséget a tökéletlenségben, ami annyira izgalmassá teszi a fotózást.

tükrözze a régi képeket

Helmut Newtontól azt az érdekes elvihetőséget kaptam, hogy soha nem dobja el a régi fényképeit. Valójában úgy találja, hogy minél tovább vár és ül a fotóin, és hagyja őket “pácolni” — annál érdekesebbnek talál bizonyos fotókat.

például a legjobb képek kiválasztásának szerkesztési folyamatáról beszél:

“a képeket mindig júniusra mutatom. Én hozok egy döntést, ő pedig egyet, néha egyetértünk, gyakrabban teljesen ellenezzük. De kiváló szerkesztő, bár nagyon utálom a szerkesztést, szerintem unalmas. Amit nagyon érdekesnek találok, az az, hogy amikor visszakapom a kontaktlapjaimat a laboratóriumból, egy lövést választanék, de amikor egy évvel később Megnézem, valami más fog érdekelni.”

ez gyakran előfordul a fotózásomban — egy fotó, amelyet ebben az évben érdekesnek találok, unalmasnak tűnhet a következő évben. De aztán megint, egy fotó, amely szerintem unalmas ebben az évben, jövőre érdekesebb lehet.

Helmut Newton hangsúlyozza annak fontosságát is, hogy soha ne dobja el (vagy törölje) a képeket:

“ezért nem szabad kidobni semmit. Minden megváltozik,a te elképzelésed is megváltozik, legalábbis az enyém. Vannak bizonyos tabuk. De ezek is változnak, egyre kevesebb lesz, ahogy öregszem. Utáltam azokat a lányokat, akik így álltak, a kezük, mint a hal. Aztán hirtelen, amikor megcsináltam a nagy meztelen könyvet, azt gondoltam: ‘Ó, ez tetszik’, és rávettem a lányt, hogy álljon így. Hirtelen kezdtem megkedvelni. Minden megváltozik. Ma teljesen másképp látom a dolgokat, mint öt évvel ezelőtt.”

Ismerd fel, hogy az idő múlásával az ízlésed és a művészi elképzelésed megváltozik és fejlődik. Sok fotós hosszú időt tölt az archívumok gondozásával, és gyakran felülvizsgálja a régebbi munkákat. Néha régebbi munkája új érdeklődést vált ki az Ön számára.

személy szerint gyakran változtatom a portfóliómban szereplő képeket és projekteket. Bizonyos projektekkel, ahogy telik az idő, annál jobban szeretem őket. Más projektek, ahogy telik az idő, kezdem megvetni a képeket. Azokat a fotókat, amelyek idővel javulnak, megtartom. Azokat a fotókat, amelyeket utálok nézni az idő múlásával, eltávolítom a portfóliómból.

Helmut Newton arról is beszél, hogy a divatfotózásban különösen érdekes, ha hosszú ideig hagyjuk fotóit ülni és “pácolni” — mivel ez változást mutathat az időkben:

“azt hiszem, minél régebbi egy divatfotó, annál érdekesebb lesz. És van még valami, amit fontosnak tartok. Hajlamos vagy közel menni. Hát visszavonulok. Vissza, vissza, vissza. Mert rájöttem, hogy ami aggasztott, amikor lefényképeztem, néhány autó, néhány személy, valami a háttérben, aminek nem kellene ott lennie, évekkel később lenyűgözővé vált, mert ez a rögzített idő része. Ezért elkezdtem visszamenni.”

gyakran romantizáljuk a régebbi fényképeket— mert a dolgok akkoriban sokkal “érdekesebbnek” tűntek. Az 1920-as években és a múltban fényképező fotósok azonban nem találtak cilindereket, az újságokat olvasó embereket és az “érdekeseket”.”Ezek a képek csak az idő múlásával váltak érdekesebbé, mert a múltbeli fotók mindig nosztalgikusabbak és retróbbak.

tudd, hogy a ma készített fotók sokkal érdekesebbek lesznek az idő múlásával. A fotók, amelyeket ma készítesz az emberekről az iPhone-on — 50 év múlva az emberek furcsának és “retrónak” fogják találni a fényképeit.”100 év múlva a Fotók háttere és az autók érdekesek lesznek a néző számára.

személy szerint igyekszem a lehető leghűségesebben biztonsági másolatot készíteni a fényképeimről — és az archívumaimat rendszerezni. Ugyanakkor igyekszem nem felhalmozni az összes fényképemet, mert őszintén szólva ritkán (ha valaha is) nézek vissza a 4 évvel ezelőtti archívumokra.

azonban amit csinálok, az az, hogy visszatekintek az 1-2 évvel ezelőtti fotókra, és megpróbálom újraértékelni őket. Minden év végén megpróbálok visszamenni az év Lightroom katalógusába, és megpróbálok kiásni olyan “rejtett drágaköveket”, amelyeket talán még nem láttam.

a mai korban a digitális munka archiválása rémálom. Amit megpróbálok csinálni, csak exportálom a kedvenc képeimet és a “talán” fényképeket a merevlemezen lévő mappákba JPEG képekként, és biztonsági másolatot készít a Dropboxról, a Flickr-ről és a felhőről. És végül a kedvenc fotóimat kinyomtatom (mert ki tudja, mennyire hozzáférhetőek lesznek a merevlemezek és a felhőalapú tárolórendszerek a jövőben?)

ami az Ön számára, kitalálni egy rendszert, amely működik az Ön számára. Élvezem, ha visszamegyek az archívumomba, és régebbi képeket nézek. De néhány ember úgy találja, hogy visszatartja őket — mert a múltban élnek.

Tedd, ami működik az Ön számára.

lőj magadnak

végül is magának akar lőni. Minél többet fényképez magának, annál hitelesebbek lesznek a fényképei, annál több boldogságot hoz a fényképezés, és annál kreatívabb lesz.

Helmut Newton azt a történetet meséli el, amikor először került kórházba, és elkezdett több személyes fotót készíteni — olyan fotókat, amelyek valóban önmagának készültek:

“a kórházban először fényképeztem magamnak. Lábadozásom során beszereztem egy kis elektronikus, automatikus kamerát. Mindent lefényképeztem: a látogatókat, a nővéreket, az orvosokat. Talán azért, hogy elterelje a figyelmemet a betegségemről. Még soha nem fotóztam magam. Csodálatos utazások történtek, fenséges modellek találkoztak, de semmi sem maradt, nem a legkisebb fénykép, mint az egész feljegyzése. Amikor 10 napos fenntartott diagnózis után az orvos azt mondta nekem, hogy élni fogok, de körültekintőnek kell lennem, megígértem magamnak, hogy elkészítem az összes képet, amelyet kedvem szerint készítek.”

Helmut Newton karrierje nagy részét azzal töltötte, hogy másoknak fényképezett— ügyfelei, Divatmagazinok és kereskedelmi üzletek számára. Miután elkezdett lőni magának, kapott egy” második szél ” a munkájában — és csak arra összpontosított, ami igazán érdekelte (aktok):

“egy évvel a koszorúér-betegségem után felhagytam a divattal, és aktokat csináltam, csak aktokat. De nagyon gyorsan ez még unalmasabbá vált, mint a ruhák. Lelkesedéssel tértem vissza a divatba, ennek ellenére új tapasztalatokat szereztem a meztelenséggel. A magam számára, akkor, elkezdtem, hogy mit nevezek erotikus portrék. Ezek aktok vagy félig aktok, mindig fekete-fehérben.”

az aktokra összpontosítva Helmut Newton rájött, hogy ez nem olyan érdekes számára. Ez azonban segített neki új lelkesedést szerezni divatmunkája iránt, és segített neki áthidalni divatmunkáját aktokkal. Ez segített neki az úgynevezett “erotikus portrék” kidolgozásában is — ez egy új stílus és irány számára.

sokan azért készítünk fényképeket, mert szórakoztató, mert segít kifejezni magunkat, és segít elkerülni a napi 9-5 irodai élet rettegését.

a kereskedelmi fotós lét egyik hátránya, hogy másoknak kell fényképeznie ahhoz, hogy megéljen. De ha hobbi vagy, vagy ha a fotózás a szenvedélyed, akkor áldottnak tekintsd magad. Megvan a szabadság, hogy lőni magad, és örömet magadnak— a legnagyobb áldás az összes.

Fókuszban a kezek

gyakorlati tanácsként Helmut Newton megemlíti, hogy mennyire fontosak a kezek a fotózásban:

“mindig is tetszett a cowboyok ötlete — ahogy kinéznek, ahogy járnak, különösen a filmekben. Miért? A cowboy egy bizonyos módon áll. Van egy fegyvere itt, egy fegyver ott, a keze mindig készen áll a rajzolásra. Tehát a lányokat tehénlányokká teszem – kezükkel készen állnak a fegyverek elérésére. De nem mondom el nekik, csak megmutatom nekik. Kiállok értük. Megmutatom nekik, hogy pontosan mit kell tenniük.”

hogyan akarjuk, hogy az alanyaink kezei nézzenek ki? Helmut Newton szerint szükségük van valamilyen energiára és erőre:

“a kezek nagyon fontosak. Nem arról van szó, hogy mindig aktívak, de bizonyos erővel kell rendelkezniük.

ezt a fotózásomban is felfedeztem — annak érdekében, hogy erőteljes fényképeket készítsek érzelmekkel, energiával és lendülettel — a testbeszédre, különösen a kezekre kell összpontosítani.

• a) Ha utcai fotózást készít, csak olyan embereket fényképezzen, akik érdekes kézmozdulatokat vagy dolgokat csinálnak a kezükkel.
• b) ha a témát irányítja, kérje meg őket, hogy csináljanak valami érdekeset a kezükkel, vagy mutassák meg nekik magukat, vagy kérjék meg őket, hogy játsszanak a hajukkal, az arcukkal, az arcszőrzetükkel, a napszemüvegükkel vagy valami mással.

ha érdekel a portréfotózás, nézd meg, hány sikeres fotós építi be a kezét és a gesztusait a fényképbe. Ez egy kulcsfontosságú dolog, amellyel javíthatja fényképeit.

egyszerű felszerelés használata

“úgy gondolom, hogy a dolgok elég bonyolultak anélkül, hogy még inkább megtennék őket, azt hiszem, ezért a technikai felszerelésem nagyon egyszerű, nagyon alapvető, mert több időt ad nekem a lánnyal való együttműködésre, ami a legfontosabb.”- Helmut Newton

a technológiának inkább felhatalmaznia kell minket, mint elterelnie a figyelmünket.

a fotózásban túlságosan megszállottak vagyunk az eszközök és a technikai beállítások. Miért? Mert arra használjuk, hogy elfedjük a saját bizonytalanságunkat, a művészet és a kreativitás hiányát. Tévesen azt gondoljuk, hogy új kamera vagy lencse vásárlásával hirtelen jobb fényképeket készíthetünk.

a valóságban azonban arra kell törekednünk, hogy egyszerű felszerelést használjunk, a legegyszerűbb beállításokkal— annak érdekében, hogy az igazán fontos dolgokra összpontosítsunk.

például az utcai fényképezésnél-szeretem ” beállítani és elfelejteni “úgy, hogy a fényképezőgépemet” p ” (program) módba állítom, ahol a fényképezőgép automatikusan kiválasztja a rekeszértéket és a zársebességet. Az ISO-t magasra állítottam (1600-3200), hogy megbizonyosodjak arról, hogy a fényképeim nem elmosódnak. A kamera autofókuszát középre állítottam. Aztán csak lövök.

azáltal, hogy nem aggódom a technikai beállításaim miatt, a keretezésre, a témákkal való interakcióra, a közelségbe kerülésre és a “jelenet megmunkálására” tudok összpontosítani.”

ha Ön kereskedelmi fotós, minél kevésbé aggódik a felszerelés és a technikai beállítások miatt, annál többet tud dolgozni a modellekkel, az alanyokkal, vagy a “döntő pillanat” megörökítésében.”

nincs” jó ” vagy rossz felszerelés vagy műszaki beállítás. De csak derítse ki, mi a legegyszerűbb az Ön számára, hogy elkészítse a kívánt fényképeket.

interjúk Helmut Newtonnal

• Frank Horvat Helmut Newtonnal (1986)
• Mocskos: Helmut Newton Interjú

Filmek Helmut Newtonnal

ajánlott Helmut Newton Könyvek

• Helmut Newton: Polaroid
• Helmut Newton: munka
• Helmut Newton: Portrék