Kar cikkek

John Glenn
megjelenítése, ne mondd. Ez a filmek jelszava. És forgatókönyveket. Amikor megtapasztalunk egy filmet, az egyetlen információ, amit elnyelünk, az az, amit látunk és hallunk. Ez az. Minden ebből a két érzésből fakad: a látásból és a hangból. Mivel a forgatókönyvnek meg kell ismételnie a film élményét, ebből következik, hogy a forgatókönyvnek csak azt kell közvetítenie, amit láttak és hallottak.
nézd meg ezt a részt a remény rabjai megváltás:
a hangjelzés megszólal, a cellák kinyílnak. Hátrányok lépjen ki a sejtjeikből. Andy elkapja vörös szemét, bólint, hogy köszönetet mond. Miközben a férfiak lemennek reggelizni, Red belenéz Andy cellájába –
-, és meglátja Ritát új díszhelyén, Andy falán. A napfény durva, rácsos árnyékot vet kedves arcára.
olvassa el figyelmesen ezeket a sorokat, és látni fogja, hogy nincs ott semmi, ami nem vizuális vagy hangos. Semmi. Nagyon erősen érzékeljük a börtönt—a hangulatot, a rutint, Andy és Red kapcsolatát, a Rita Hayworth poszter varázsát. De mindent abból kapunk, amit látunk és hallunk.
mi a helyzet a többi érzékkel? Szag, íz, érintés? Ezeket nem írod bele a forgatókönyvbe, mert nem látod a szagokat. Vagy íz. Vagy érintse meg. Te sem hallod őket. Azonban láthatja és hallhatja a karakter reakcióját ezekre az ingerekre. Tehát, ha át akarja adni ezeket az érzékeket, megteheti így:
szalonna sizzol egy serpenyőben. Tim a serpenyő felé hajlik, és lelkesen belélegzi. Benyúl, hogy megragadjon egy darab szalonnát. Lő vissza a kezét.

az ujját a szájába dugja, hogy megkönnyítse az égést.
aztán felkap egy villát, leszúr egy darab szalonnát, felemeli, megharap. Rágja, örömmel becsukja a szemét.
itt sikerült a szaglást, az érintést és az ízt a látáson és a hangon keresztül közvetíteni, anélkül, hogy túl sok gondot okoztunk volna.
mi a helyzet a gondolattal? Amikor prózát írsz, szabadon belefoglalhatod a karakterek gondolatait. Valóban, ez az egyik varázsa az olvasás fikció, a képesség, hogy belevetik magukat a fejében a karakterek, hogy mi folyik ott. Forgatókönyvírással, sajnálom. A gondolatok nem működnek. Nem látod a gondolatokat, nem hallod őket. Tehát nem tehet ilyesmit:
szalonna sistereg egy serpenyőben.
Tim rémülten reagál, emlékezve arra, hogy apja tragikusan meghalt egy szörnyű tűzben egy szalonnagyárban.
ez egy emlék, egy gondolat. Nem jelenik meg a filmen, ezért nem szabad belefoglalni a forgatókönyvbe. Ha ez a tragikus tűz fontos információ, akkor más módot kell találnia annak továbbítására. Megmutathatja Tim rémült reakcióját, majd feloldódhat a szalonnagyár tűzének visszaemlékezésében, de, amint később megtudhatja ebben a könyvben, a visszaemlékezések általában nem jó ötlet. Tehát valószínűleg valami ilyesmit kell tennie:

szalonna sistereg egy serpenyőben.
Tim a tűzhelyhez rohan, és kikapcsolja a lángot.

majd a beszélgetés arra a végzetes napra fordul a szalonnagyárban. Oké, még mindig nem nagyszerű forgatókönyvírás, de legalább nem sérti a see-hear szabályt.
nézzünk meg néhány jobb példát arra, hogy a forgatókönyvírók hogyan tudnak gondolatokat közvetíteni, miközben a forgatókönyv határain belül maradnak. Ez a darab a Die Hard-ból rögtön azután jön, hogy McClane szűken megússza a géppuska tüzét:
McClane mozdulatlanul marad a légcsatornában. Három negyed méretű lyuk centire az arcától. Az izzadság eltakarja az arcát, csendben csöpög az alumíniumra.
teljesen világos, mit gondol itt McClane: “Szent szar! Ez közel volt!”Vagy talán azt gondolja:” Szent szar! Egy golyó majdnem átment az agyamon!”Függetlenül attól, hogy mit gondol, valószínűleg a” Szent szar!”és van valami köze ahhoz, hogy nem haltam meg. Tudjuk, mit gondol McClane, mert három negyed méretű lyukat látunk az arcától, és azt látjuk, hogy az izzadság eltakarja az arcát.
az igazság az, hogy egy kicsit csalhatsz a gondolatokkal. Csak egy kicsit. Nézd meg ezt a részt oldalirányban, közvetlenül azután, hogy Miles bungles egy romantikus pillanat:
néhány másodperc múlva Maya elszakad, és elhalad mellette, visszamegy a nappaliba. Miles rájön, hogy elszúrta, és csendben lehordja magát.
itt a forgatókönyv valójában egy gondolatot ad nekünk: Miles rájön, hogy elszúrta. De a gondolat nem a semmiből jön. Ez közvetlenül kapcsolódik a fizikai cselekvéshez—Maya elszakad, Miles pedig csendben szidja magát. Ha a színész jól játssza a pillanatot, képesek leszünk pontosan érzékelni, hogy mit gondol.
ebben a bitben oldalirányban a forgatókönyv még jobban csal:
helyet foglal Miles-szal szemben a kanapén. Úgy néznek egymásra, hogy nem beszélnek. Csak mi a hangulat itt?
itt a forgatókönyv valójában Miles gondolatát idézi: csak mi a hangulat itt? És a gondolat nem kötődik olyan közvetlenül a fizikai cselekvéshez, mint az előző részben. A két szereplő csak ül ott csendben. Mégis, a gondolat szorosan kapcsolódik ahhoz, ami abban a pillanatban történik, és lehetséges, hogy egy színész közvetítse azt a színészi játékon keresztül. Időnként megúszhat valami ilyesmit—mindaddig, amíg lehetséges a gondolat közvetítése a képernyőn. Ha Miles emlékezne a tűzre a szalonnagyárban, az nem működne.
végül három kisebb pont a see / hear osztályon:
ne használja a látott vagy hallott szavakat arra, hogy jelezze, amit lát vagy hall, kivéve, ha ez elkerülhetetlen. Például jobb, ha sötétséget írunk, mint látjuk a sötétséget. Ez közvetlenebb.
ne írja le a kezdő kreditek stílusát vagy elhelyezését a szkriptben. A krediteket a gyártási szakaszban találják ki, és néha a filmeknek még kezdő kreditük sincs. Persze, a kreditek klasszak, de felejtsd el őket.
egyáltalán ne írja le a zenei hangzást. A produkciós szakaszban a zeneszerző kitalálja, hogyan lehet megragadni a pillanat hangulatát a zenében. Rendben van, bár, hivatkozni a forrás zenére, ez olyan zene, amelyet a szereplők hallanak egy jelenetben. Például, amikor egy karakter felvételt játszik, vagy operába jár. De a forrás zenével tartózkodj egy adott kortárs dal idézésétől—a jogok problémát jelenthetnek, és tudod, milyen drága lenne egy olyan dal, mint a “Satisfaction”? Ehelyett tedd így: ő játszik valamit ellenállhatatlan régi rock beat.