Karaktervezérelt Fantázia írása

minden sikeres regény kulcsfontosságú eleme az élénk, lenyűgöző karakterek. Nemrég megvitattam a karakterfejlesztés témáját frank LaVoie szerzővel, akinek debütáló regényét, a Firesoul-t dicsérték színes karakterei miatt. Beszélgettünk a jellemzés különös fontosságáról a nagy fantázia alműfajában is.

Ön az úgynevezett “epikus” vagy “magas” Fantázia szégyentelen rajongója. Tud kidolgozni, hogy mi különbözteti meg ezt az al-műfajt a fantázia más formáitól?

a High Fantasy a kategória legjobb példája az archetípus meghatározása szempontjából. A tipikus struktúrák közé tartozhat a kereső hős, a szövetségesek támogató csoportja, fantasztikus beállítások, a mágia, mint a jó és a gonosz járműve, valamint egy sor más kitalált és távoli elem.

de az elkapó számomra ez: a magas fantáziának magas irodalmi színvonalú céllal kell rendelkeznie. Néhányan kudarcot vallanak ebben a kísérletben? Persze. De amit Nagy fantáziának tartok, az jól megírt próza.

egy másik elem lehet az életkor; a High Fantasy egy felnőtt műfaj, hasonlóan más műfajokhoz, beleértve a rejtélyt, a történelmet és a memoárt. Az ember nem talál nagy fantáziát a könyvesboltban a gyerek vagy a tween polcokon, hanem a szépirodalmi részben. Így, valahol az irodalom előállításának kísérlete közepette, amely megtalálhatja a helyét a nagyok között, de a fantázia irodalmi normáinak betartásával összekapcsolva, magas fantáziát találhat.

hogyan fedezte fel ezt az al-műfajt,és miért szereti?

beleszerettem az ilyen típusú fantáziába, ahogy sokan vannak, amikor fiatal koromban felfedeztem néhány mestert. Körülbelül hét éves koromban olvastam a Gyűrűk Ura sorozatot, és azóta is horogra akadtam.

ezt egy nyilvános könyvtár tagságával követtem. Beiratkoztam egy gyerekeknek szóló nyári olvasási programba. Ha összefoglalót és áttekintést írtam az elolvasott könyvekről, a könyvtárnak adományozott szövegei voltak, amelyeket díjként osztottak szét. Több mint százat küldtem be azon a nyáron, és a saját igazi könyvtárammal távoztam. Minden könyv, amelyet jutalomként választottam, fantasy regény volt-néhány jó, néhány szörnyű.

a halom, és a folyamat elején, találtam egy kopott példányt a Dragonlance Chronicles, Volume 1. Valami abban a könyvben eljátszotta a képzeletemet, és ellopta az érdeklődésemet a többi olvasmánytól. A fantázia iránti szeretetem, amivel már kacérkodtam, most teljes romantikává vált.

szeretem a nagy fantáziát a végtelen lehetőségek miatt. De ez szinte minden irodalomban létezik. És mi van még? Ez a felfedezés természete. A legtöbb magas fantázia a karakter középpontjában áll, nem túl bonyolult a cselekményben vagy a konfliktusban. Ezekben a karakterekben találtam magam, és a küzdelmeik az enyémek lettek. Olyan akartam lenni, mint ők, érezni, amit éreztek, és tudni, amit tudtak. Jól olvasott gyerekként ezt nem más műfajokból hoztam ki.

azt mondod, hogy a fantasy írás a karakter középpontjában áll. Nem tudom, miben különbözik ez az irodalom más formáitól. Kifejtené ezt?

a Fantasy irodalom karakterközpontúbb, mint néhány más műfaj. Általában a karakterek leadása egy kicsit kibővült. Rejtély, például, általában erősen támaszkodik telek és telek csavarják. A memoárírás a képekre és a témára összpontosít. A történelmi beszámolók általában szárazak, és célja az olvasók tájékoztatása. Az Általános fikció célja egy történet megosztása egy üzenettel. Természetesen ezek mind sztereotípiák.

Nos, a fantasy irodalom saját sztereotípiákkal van átitatva. Ezek közé az archetípusok közé tartoznak a karaktervezérelt parcellák és Al-parcellák. Nem látom színesnek a fájdalom-stakingly előállított személyiségek sorát az irodalom más formáiban, amelyeket a fantasy-fikcióban látok. Egy példa a kedvenceim közé tartozik. Margaret Weiss és Tracy Hickman alkotta meg a Dragonlance sorozatot. Az eredeti trilógia karakterkészletei meglehetősen tipikusak formájukban és funkciójukban, de élénk személyiségük és élesen kontrasztos karakterkészleteik lehetővé teszik az olvasók számára, hogy mindegyikben lássák magukat. Látjuk ezt a’ hősök bandáját ‘ Tolkienben, Sandersonban, Jordanben, Brooksban, Goodkindben és még sok másban. E nagyszerű szerzők mindegyike a saját energiáját és stílusát alkalmazza a műfajra.

véleményem szerint a jellemzés királya és királynője Stephen King és J. K. Rowling; mindketten elsajátították a karakter fejlődését. A ‘show don’ t tell ‘ művészete egy tudomány. Halljuk karaktereiket a párbeszéd feltárásában, és érzelmi pillanatokban érezzük karaktereiket. Ezeknek a szerzőknek ritkán kell bármit is elmondaniuk nekünk. A legjobb fantasy darabok ezt, alkalmazva a technikát a hatalmas és érdekes karakterkészletek.

olvastam a műfajok és beleszerettem sok karakter, de egyik sem tűnik nekem, mint so…well…important…as azok a kedvenc fantasy válogatásaimból. Frodót, Bilbót és a sorsukat. Harry, Ron és Hermione. Gemmell ‘ s Druss. Drizzt a sötét Manó. Vin és társai Mistbornból. De ki a legjobb közülük. Távol a véleménytől, de inkább átitatva a műfaj évtizedes tanulmányozásával, Raistlin Majere és Tasslehoff Burfoot a fantázia két legnagyobb szereplője – és a Dragonlance sorozat volt az első szerelmem az olvasásban.

van valami a fantázia, hogy eredendően alkalmas arra, hogy gazdag jellemzése?

irodalmi unokatestvéréhez, a sci-fihez hasonlóan a fantázia végtelen fajok és kultúrák létrehozásának képességével jár. A szerzőknek kevés (ha van ilyen) korlátja a világépítésben. Mint ilyen, a fantasy irodalom olyan karaktereket eredményez, amelyek hajlamosak egyedibbek lenni, mint a szokásos szépirodalomban. Az emberi karakterekhez hasonlóan továbbra is felölelik a lehetséges érzelmek sokaságát, de az új faji és kulturális jellemzőkkel (amelyek furcsaak) a lehetőségek korlátlanok.

az Epic/High Fantasy általában egy sor kereső hősre és támogató szereplőre összpontosít. Campbell “Hero’ s Quest” archetípusára emlékeztetve (amely tökéletes a protja tanulmányozásához) 5 Lucas Csillagok háborúja), a kereső hősöknek bizonyos szerepeket kell betölteniük és meghatározott célokat kell elérniük. Szeretem látni, hogy a kreatív szerzők új módszereket találnak erre a műfajon belül. Műfajunk mintái miatt szeretik az olvasók a műfajt. Nagyon alapvető tervet adnak az új mesék elmondására.

olvasóként mi tesz egy érdekes és emlékezetes karaktert?

az első összetevő, ami eszembe jut, a hiba. A karaktereknek, mint a valódi embereknek, hibákkal kell rendelkezniük. Egyes szerzők ezt elfelejtik, az Olvasók pedig a hős idealizált változatát kapják. Mint olvasó, belső konfliktusokkal rendelkező főszereplőt akarok. Azt akarom, hogy ez a karakter hibákat kövessen el, talán még nagyokat is. Lehet, hogy nem értek egyet mindennel, amit a karakter tesz vagy mond (erkölcsi szempontból), de aztán a végén még jobban megkedvelem a karaktert a nyilvánvaló rétegek és bonyolultságok miatt. A szerzők még a fantázia műfajában is megpróbálhatnak bizonyos realizmust a karakterfejlődésben. Amikor olvasok, hajlamos vagyok néhány típusra vonzódni: az alázatos rosszfiú, az erkölcsileg kétértelmű hős, és a komikus megkönnyebbülés.

íróként hogyan kelted életre a karaktereidet?

csak a megfelelő mennyiségű realizmust fecskendezem be nekik (remélem, hogy leszek). Kihasználom a memóriát, és a karaktereimet olyan emberek darabjaival töltöm be, akiket ismertem, láttam vagy hallottam. Mint korábban említettem, fontosnak tartom, hogy a karaktereknek vannak hibái. Igyekszem távol tartani a karaktereimet a tökéletességtől. És amint kialakul egy személyiségem, megpróbálok úgy gondolkodni, mint az a karakter, és nem azt írom le a narratívába, amit akarok, hanem azt, amit az a karakter valójában tehet vagy mondhat. Megpróbálom elképzelni a karakterem valóságát, és hagyni, hogy valós személyként létezzenek.

lassan a karaktereim felfedik magukat. Megismerem őket, majd szerzőként megpróbálom megőrizni reális természetüket. Vannak technikai trükkök, amelyek szintén működhetnek. A változatos szintaxis használata az érzelem vagy az értelem tükrözéséhez kezdet. A nyelvjárás és a dikció is fontos; a nyelv ezen aspektusai realizmust adhatnak a kultúra, az intelligencia stb.

beszéljünk egy kicsit a Könyvedről, Firesoul. Hogyan találtad ki a karaktereidet?

néhányat már régen létrehoztam, és egyszerűen csak otthonra volt szükségük. Mások a fejemben voltak, miközben a Firesoul és a többi Empires Of Magic sorozat ötleteit fejlesztettem. A legrégebbi karakterek (legalábbis a teremtés dátumát tekintve) Niema és Sateb; egy furcsa páros sötét bőrű kalóznő és egy benőtt fehér Minotaurusz. Körülbelül egy évtizeddel ezelőtt írtam egy novellát a két karakterről (az egyiket elvesztettem). Tökéletesen illeszkednek a történetbe, de valódi eredetüket és természetüket csak a sorozat későbbi részében fogják feltárni.

Tristan, a két főszereplő egyike már egy ideje a szívemben és a fejemben van. Részben azon az emberen alapul, aki szeretnék lenni. Map volt a kedvenc karakteralkotásom – egy szarkasztikus és beképzelt színváltó sárkány, személyisége egy kicsit jobban hasonlít az enyémre, amit talán szeretnék elismerni. Néhány karakter lazán a jó barátokon alapult, de csak egy-két tulajdonságban. Még mások, amelyeket a történetmesélésben fedeztem fel, mint az elveszett emlékek egy fotóalbumban. Nagyszerű élmény volt nézni, ahogy ezek a karakterek növekednek, majd a cselekményt olyan szögekbe tolják, amelyekre nem számítottam.

a legrosszabb az, amikor meg kell ölnöm az egyik karakteremet; megértem, hogy a szerzők miért érezhetik magukat apa vagy anya figurának a karaktereik számára. Istent játszani, ahogy írok, időnként nehéz.

követ valamilyen folyamatot vagy módszert a karakterek fejlesztésekor?

őszintén, nem. Személyiségük írásban nyilvánult meg.

egyszer olvastam Stephen King írásában, hogy a rajzolás, legalábbis neki, inkább szobrászat volt. Lassan a művész felfedi munkáját a kalapács minden egyes alakító ütésével a kőre. Szeretem azt gondolni, hogy néhány karakterem így született. Megkapom az ötlet magját, majd a történet formálja őket. Nagyra értékelem a realizmust és az őszinteséget, ami ebből a módszer nélküli módszerből származik.

ahogy megbeszéltük, a fantázia tele van archetipikus karakterekkel. Hogyan lehet megakadályozni, hogy a karaktereid klisévé váljanak?

határozott Kísérletet tettem arra, hogy tartózkodjak attól, hogy hősökből és gonosztevőkből álló pártomat formáljam azok után, amit tudtam. Olyan sok kritikát hallottam és olvastam, amelyek azzal vádolták ezt a szerzőt, hogy lemásolta Tolkient, vagy azt a szerzőt, hogy túl keményen próbálta utánozni a Csillagok háborúját. Biztos voltam benne, hogy a díszletem nem fér el máshol.

az akut karakterfejlődés szempontjából az volt a kísérletem, hogy minden karakteremet valódivá tegyem hibákkal, majd hagyjam, hogy felfedjék magukat. A folyamat szervesnek és helyesnek érezte magát. Ha az egyik találmányom olyan, mint egy klisé, legyen. A fantasy irodalomban vannak olyan klisék, amelyeket nagyon szeretek; ugyanazok a minták vonzzák az olvasókat a műfajhoz.

melyek azok a gyakori hibák, amelyeket a szerzők elkövetnek a karakterek fejlesztésekor?

egyes szerzők hajlamosak a karaktereket túl tökéletessé vagy sebezhetetlenné tenni: ez unalmas és elcsépelt. Mások, hibákat próbálva létrehozni, olyan személyiségtípusokat állítson egymás mellé, amelyek csak a skizofréniában léteznének. Mégis több szerző egyszerűen nem szórakozik alkotásaival – és az ennui áramlik. Nincs helyes vagy rossz út a karakteralkotáshoz, de (számomra) amikor egy szerző úgy tűnik, hogy valamit kényszerít a cselekmény kedvéért, ez a legátkozóbb hiba.

végül, van-e bölcsességgyöngy az új szerzők számára, akik érdekes karakterek létrehozásával küzdenek?

azt mondanám az új szerzőknek, hogy legyenek őszinték – mind magukkal, mind alkotásaikkal. A karakternek valódi szellemből kell származnia, nem pedig a kedvesség igényéből, vagy egy archetípus illesztésének szükségességéből, vagy annak szükségességéből, hogy még többet adjunk hozzá egy narratívához. A folyamatnak természetesnek kell lennie.

műfajtól függetlenül a szerzőnek kísérletet kell tennie a realizmusra. Ne azt kérdőjelezd meg, hogyan viselkednél, hanem azt, hogy a karakter hogyan viselkedne. Mit mondana a karakter?

az olvasók számára fontos karakterek általában olyan érzelmi tulajdonságokkal rendelkeznek, amelyekkel az olvasók vagy együtt éreznek, vagy szimpatizálnak. Legyen ez egy cél (ésszerűségen belül) is, hagyja, hogy a karakterek beszéljenek. Amikor párbeszédet hallunk, sokkal többet tanulunk olvasóként, mint közvetlen leírást. Ez és a jellemzés más formái a ‘show don’ t tell ‘ módszer kulcsai.

az utolsó tanácsom kissé független. Azt mondanám az új szerzőknek, hogy soha ne féljenek megölni még a kedvenc alkotásaikat sem. A vértanúság nagysághoz vezethet.

Ha többet szeretne megtudni Frank LaVoie-ról és változatos írási projektjeiről, látogasson el ide: frank-lavoie.com.