10 Essenziale Marching Band strumenti Ogni banda ha bisogno

Le bande musicali sono composte da diversi strumenti musicali. Immagina la magia che si crea quando diversi suoni si uniscono per dare un suono unico e bello. Le bande musicali sono giustamente parte degli eventi a causa del carisma e del divertimento che portano. Ogni strumento porta qualcosa in tavola. In questo post, vedremo dieci degli strumenti di marcia di cui ogni band ha bisogno. Questi sono divisi in sezioni in base al tipo di suono che hanno prodotto. Quindi, se stai cercando di creare una marching band, o sei solo curioso di sapere quali strumenti compongono una marching band, continua a leggere!

Percussioni Marching Band Instruments

Questi strumenti sono anche indicati come la linea di batteria della marching band. È essenziale perché sono i suoni di questi strumenti a dettare il tempo per tutta la band! Quindi, quali strumenti si trovano in questa sezione? Vediamo.

1. Rullante

Le trappole formano una propria unità. Pensa ai rivoluzionari nelle guerre passate e puoi capire il fascino del rullante. Originariamente era usato nelle operazioni militari e resti di rullanti sono stati trovati nell’antico Egitto. Sono tamburi che vengono utilizzati in isolamento per creare ritmi e battiti isolati. È uno dei pezzi di batteria più comunemente usati e delineerà la melodia della banda musicale.

Il forte, penetrante battito del rullante è distinguibile ovunque si sente. È uno strumento importante e sorprendente che può essere utilizzato per i rotoli da solista. È anche usato per eseguire assoli (ricorda il film Drumline del 2002 diretto da Charles Stone III). Il rullante ha anche una catena attaccata al fondo che aggiunge dinamismo al suono.

I rullanti sono la parte più sgargiante degli strumenti a percussione della marching band e costituiscono una parte essenziale della marching band mentre passeggia in una parata. Questi tamburi sono dotati di una larghezza simile a quello che si trova su un set di batteria, tuttavia, hanno una profondità che è il doppio della dimensione del rullante sul vostro set di batteria tipico. A causa di questo design, offre un suono più pieno e progetti ulteriormente.

2. Tamburi tenore

I tamburi Tenor sono per il rullante ciò che Robin è per Batman. Sono gli aiutanti dei rullanti e aggiungono un’altra dimensione alla composizione dei suoni. Usando questi tamburi, il ritmo generale è elevato e accentato. Tenori sono indicati anche come i Quad. Essi sono in genere in un insieme di quattro o sei tamburi trasportati e suonati.

Per la maggior parte delle bande musicali, la composizione è di quattro tamburi principali e un paio di tamburi accento. Tutti questi sono impostati insieme e portato sul corpo tramite cinghie. Va notato che il numero di suonatori di tenore in una marching band dipende molto dal numero di rullanti. Per esempio, se ci sono tre insidie, si avrà due giocatori tenore. Il tenore e il rullante, più di qualsiasi altro strumento della banda musicale, sono creati per completarsi a vicenda.

3. Grancassa

Anche se la grancassa non offre un sacco di dinamismo, è probabilmente il più significativo degli strumenti a percussione. La grancassa marcia è marcatamente diversa da quella che si trova in un set di batteria e ci possono essere più di due batteristi bassi in una banda di marcia. È un grande tamburo che di solito è attaccato al corpo usando spallacci. Le cinghie sono necessarie perché sarebbe quasi impossibile tenere il tamburo durante una parata.

Non è colpito con tanto vigore come il tenore o rullanti, ma questo non significa che il suono non è impressionante. Usando il martello morbido, il batterista può produrre un tono di basso profondo che è riconoscibile ovunque. Come una chitarra, puoi accordare la grancassa su una nota musicale. È importante soprattutto perché dà un altro strato di profondità e basso all’intera composizione dei suoni.

Ecco una grande dimostrazione della complessità del rullante:

4. Piatti

I piatti sono le “pecore dispari” della famiglia delle percussioni. Questi sono facili da identificare come vengono come grandi, piastre metalliche circolari. Ancora più unico del loro aspetto è il suono.

Quando si scontrano, emettono un suono forte e acuto. Troverete questi in un set di batteria normale, tuttavia, dal momento che la marching band, bene, marce; devono essere scontrati insieme e venire in coppia. Uno scontro forte darà un suono acuto mentre uno scontro meno forte ridurrà l’intensità del suono.

Glockenspiel & Blocchi di legno

Questa è una combinazione di due strumenti. Sono importanti per ogni marching band, anche se i blocchi di legno sono più di uno strumento sperimentale rispetto al glockenspiel.

Il glockenspiel è come piatti, ma invece di venire in una grande forma rotonda e colpire insieme, è in una forma di barra e viene colpito con un piccolo martello di metallo in qualche modo simile a quello che viene utilizzato per la grancassa. Il nome è tratto da un termine tedesco che significa ‘un insieme di campane’.

Questo strumento marching band è eccellente perché la natura metallica lo fa creare note alte. I toni più alti di questo strumento sono stranamente simili a quelli della chiave di violino su un pianoforte. Proprio come la grancassa, è uno degli strumenti più grandi e viene trasportato con l’aiuto di una durezza della spalla. È molto simile allo xilofono, ma invece di barre di legno, il glockenspiel è realizzato in acciaio e disposto in una coppia di sezioni.

I blocchi di legno, d’altra parte, assomigliano al glockenspiel in termini di forma. Viene in una forma della barra ma è fatto di legno. Il suo suono è sperimentale e può dare alla musica un aspetto sbarazzino e luminoso.

Strumenti per Marching Band in ottone

Gli strumenti che si trovano nella sezione ottoni di una marching band sono tra i più distintivi e attraenti di tutti gli strumenti. Questi strumenti danno toni ricchi che variano di intensità e disegnano un altro colpo di imponenza alla composizione della marching band.

Come suggerisce il nome, questi strumenti sono belli e lucidati e brillano soprattutto sotto il sole glorioso. Anche se la maggior parte di essi sono creati da ottone, sono in realtà classificati in base al tipo di suono prodotto.

La maggior parte del suono proviene dal controllo del lettore sul flusso d’aria e sulla forma delle labbra. Questi strumenti sono anche facili da modificare con gli accessori.

1. Tromba

La tromba è lo strumento più iconico di questa sezione della marching band? Forse. La tromba è in giro da molto tempo. I documenti mostrano che le persone di vecchi materiali usati come corna di mucca per usi simili come la tromba è usato per oggi. E anche se ha subito alcuni cambiamenti nel design e nella forma, è ancora un punto fermo della banda musicale.

All’inizio, la tromba era usata per scopi militari; ora è usata per sforzi più amichevoli. È un eccellente strumento suonato soffiando aria attraverso le labbra chiuse direttamente nel boccaglio della tromba. Questa aria compressa spinge quindi valvole che a loro volta creano i suoni tipici della tromba. La tromba è uno strumento versatile che non può solo suonare l’armonia, ma può anche svolgere un ruolo importante nella linea melodica.

2. Cornetta e trombone

Un altro set di strumenti popolari nella sezione percussioni sono la cornetta e il trombone. La cornetta è il fratello minore della tromba. A tal fine, si gioca anche spingendo l’aria attraverso le labbra chiuse nel boccaglio. L’aria viene quindi manipolata tramite le valvole per produrre suoni diversi. È anche uno strumento musicale popolare in qualsiasi banda musicale. La cornetta dà una melodia più dolce rispetto alla tromba, e a causa delle piccole dimensioni, è uno degli strumenti più comuni in una banda musicale.

Il trombone è simile alla cornetta in termini di dimensioni e funziona anche come la tromba. Tuttavia, ci sono alcune differenze chiave. Per uno, il trombone viene fornito con un tubo scorrevole che viene regolato per suonare diversi tipi di note, invece delle valvole che si trovano nella cornetta. Proprio come la tromba, il trombone può suonare melodia o armonia a seconda della composizione musicale.

I fiati

Questi sono ciò che aggiunge una bella varietà alla composizione della marching band. Producono un suono radicalmente diverso dagli altri della marching band ma riesce comunque a suonare squisito. Con gli strumenti a fiato, è possibile includere melodie più morbide e sfumature jazz alla composizione musicale.

1. Flauto e Ottavino

Questo è uno strumento comune che viene utilizzato per creare toni acuti. Questo strumento è ampiamente considerato tra gli studiosi come uno dei più antichi strumenti musicali artificiali. Ed è chiaro perché è stato facile inciampare. Dopo tutto, alcuni hanno scoperto flauti fatti di osso che possono essere datati a 80.000 anni fa. Può essere suonato insieme agli altri strumenti della marching band o suonato da solo.

Il flauto è uno strumento essenziale che lavora per portare la melodia di una composizione.

L’ottavino è molto simile a un flauto, con la differenza principale che è la dimensione più piccola. Dà un tono più alto rispetto al flauto, e in effetti, rispetto alla maggior parte degli strumenti utilizzati in una banda musicale. Proprio come un flauto, può essere suonato da solo e migliorerà la vivacità della composizione musicale.

2. Clarinetto

Questo strumento esiste anche da molto tempo. Gli studi rivelano che è stato intorno fin dai primi anni del 1600, ed è la progenie dell’ormai defunto chalumeau.

Fin dal momento della sua introduzione, ha subito molti cambiamenti e modifiche per finire come quello che abbiamo nella maggior parte delle bande musicali oggi.

Questo strumento ha ottenuto fama a causa della capacità di suonare diversi tasti musicali su un singolo strumento ad ancia. E col passare del tempo, sono state fatte innovazioni per renderlo ancora più versatile e suonare più tasti musicali. Il passaggio al clarinetto standardizzato dal chalumeau avvenne nel 1800.

Il clarinetto è uno strumento ad ancia con un design cilindrico. Un’estremità dello strumento è diritta mentre ad altre estremità in una palla. E ‘ abbastanza simile a un flauto, ma può giocare toni bassi troppo.

3. Sassofono

Ultimo ma certamente non meno importante è il sassofono. È uno degli strumenti più recenti per l’uomo ed è stato inventato da Adolphe Sax nel 1846.

Questo strumento è per la musica jazz ciò che la chitarra è per la musica country. È uno strumento potente che può essere utilizzato per creare un’ampia varietà di suoni. I sassofoni sono fatti di ottone, motivo per cui alcuni potrebbero considerarlo uno strumento in ottone. Tuttavia, il design lo rende uno strumento a fiato. Ha un boccaglio a canne ed è suonato come altri strumenti a fiato.

Come accennato in precedenza, è molto versatile e offre un tono alto. Ci sono tipi di sassofoni, tra cui il sassofono tenore, il sax alto e il sax baritono. Il sassofono tenore si distingue per il boccaglio più grande e il suono profondo e basso. Il sassofono contralto è un tipo comune di sassofono ed è fatto per suonare melodie chiare e di medio livello.

Se c’è un sassofono contralto in una banda musicale, è probabile che sarà, ad un certo punto, suonato da solo. Il sassofono baritono è il più grande dei sassofoni comuni utilizzati nelle bande musicali. Anche se grande e abbastanza ingombrante, questo tipo di sassofono è ancora gestibile. Le note basse prodotte da questo tipo di sassofono sono solitamente facili da distinguere. Nella maggior parte dei casi, il sassofono baritono viene utilizzato per dare alla composizione musicale una fascia bassa.

Gli altri tipi di sassofono includono il soprano, il sopranino, il tenore, il contrabbasso e il subcontrabasso.