11 Passi per fotografare un nuovo modello

A meno che non si vive nelle grandi città metropolitane come New York o Los Angeles, fotografare modelli è più facile a dirsi che a farsi. Questo perché ogni possibilità di successo nel settore, e i modelli si spostano verso gli hub più grandi. Questo non cambierà, ma ci sono opportunità di fotografare modelli in generale in qualsiasi posizione e questo è quello che ho fatto con questo tutorial.

James è un modello nuovo di zecca che ha subito il dovere della giuria con me. Abbiamo parlato per qualche ora e poi ho chiesto se ha mai preso in considerazione la modellazione. I fotografi sono timidi quando si tratta di avvicinarsi a nuovi talenti e per me, è sempre stato l’approccio. Penso che dovremmo essere consapevoli di sé e metterci nei loro panni. Una volta superata la fase di indagine, ci sono una serie di altri passaggi per aumentare le probabilità di un servizio fotografico di successo.

Ho chiesto a James se avesse mai pensato di modellare e lui ha risposto dicendo che ci pensava. Tuttavia, non aveva idea di dove cominciare. Mi ha chiesto se l’avrei mai fotografato e ora abbiamo questo tutorial.

Ho intenzione di abbattere un elenco di 11 cose che ho fatto per avere un servizio fotografico di successo con James. La fotocamera mi segue sul servizio fotografico e si può vedere come ho un dialogo con il modello, e come lavoro con lui. Questo tutorial è come mi muovo un modello nuovo di zecca da nervosismo a godersi il processo alla fine.

11 Passi per un servizio fotografico di successo con un nuovo modello

1. SCEGLI UN MODELLO: Anche le top model provengono da piccole città di tutto il mondo e, prima di salire su un aereo per New York o Parigi, puoi essere tu a scoprirle nei caffè, nei negozi di alimentari o anche su un social network. Trova qualcuno che abbia un aspetto interessante e avvicinati a loro. Se sembrano essere minori, avvicinati prima ai genitori. Se si tratta di una femmina e sei un maschio, capire che potrebbe essere titubante e si dovrebbe valutare la situazione. Usa il buon senso e rispetta sempre il loro NO.

2. POSIZIONE: Scegli un’area in cui il modello si sente al sicuro, dove puoi portare a termine il lavoro e non sarai disturbato dalla polizia del film. Le posizioni non dovrebbero fare o rompere le riprese, quell’onore va al fotografo e al modello. Le posizioni possono contribuire alla tua estetica generale, ma nella fotografia di moda, vogliamo vedere il viso e gli abiti più che lo sfondo. In altre parole, basta scegliere un posto e farlo funzionare a vostro vantaggio!

3. GEAR: Non credo nel più recente e più grande. Avere una buona fotocamera e un obiettivo migliore. Puoi prendere in prestito, affittare o utilizzare quello che hai. Kit lenti? Non sono i migliori, ma sono stato pubblicato con loro molte volte. Te la caverai bene!

4. GUARDAROBA: se stai cercando di fare un servizio di prova con un modello più recente, considera di chiedere vestiti che sono fondamentali e non scadono così velocemente. La moda cambia ogni stagione ma alcune nozioni di base rimarranno sempre in voga, come i blue jeans e una semplice t-shirt ” the Gap look.”

5. OBIETTIVI DI IMPOSTAZIONE DELLA FOTOCAMERA: tengo una lista di controllo e rivedo se sono sulla corretta F-stop o ISO. Scrivi note perché, al momento, potresti dimenticare i fattori chiave. Nel bel mezzo di una tempesta creativa, probabilmente dimenticherete un paio di dettagli importanti. Una volta ho fatto un servizio di bellezza, mirato pesantemente ai cosmetici. Ho scelto un F2. 8 per la maggior parte della produzione. Avevo gli occhi a fuoco e gran parte del viso aveva una sfocatura. Non hanno visto l’intera faccia come istruito e quel progetto è stato un fallimento. Ora scrivo note a me stesso come: rimani sopra un certo F-stop o qualsiasi altra cosa potrebbe essere appropriata. Si potrebbe cambiare idea nel bel mezzo delle riprese, ma è sempre bene scrivere la vostra missione iniziale.

6. PARLA CON IL MODELLO: questa è la chiave! Parla con loro e sii accessibile. Farli sentire a proprio agio e se è necessario, fare la posa da soli prima. Dare loro rassicurazione su ciò che stanno facendo bene e cosa dovrebbe cambiare. Sono nervosi e hai l’opportunità di avere davvero un impatto positivo sul loro futuro e sulla fiducia in se stessi. Parlare con loro e farli sentire a proprio agio! Questa è la nostra opportunità come fotografi di mostrare che è più di un semplice clic su un pulsante. Dirigiamo l’intero servizio fotografico e questo è qualcosa che i fotografi durante la notte che si affidano alle app non possono fare.

7. TROVA I LORO ANGELI: Lo faccio in ogni singolo servizio fotografico. Guarda a sinistra, guarda a destra, guarda su e giù, ecc… A volte si tratta di trovare il loro angolo migliore e talvolta si tratta di eliminare gli angoli peggiori! Fallo e aumenterai istantaneamente il numero di fantastici scatti che catturi.

8. IL SOLE: Per i nostri amici completti di luce, questo è un momento difficile. Chiedo se hanno problemi con la luce forte e la maggior parte lo fanno. Così faccio il, ” 1, 2, aperto! … bene, chiudi gli occhi. 1, 2, apri!”cosa con loro. Va ad un ritmo più lento, ma otteniamo immagini migliori e il trade-off è valsa la pena.

9. MOSTRA LE FOTOGRAFIE: Si prega di sedersi con il modello attraverso le riprese e mostrare loro ciò che hai catturato. Per i modelli professionali, mi fermo circa ogni 40-50 fotografie. Mostro loro ciò che amo, ciò di cui voglio di più e forse ciò che possiamo omettere. Ogni volta che ci sediamo, migliorano e il mio rapporto di grandi fotografie aumenta. Con i nuovi modelli, mi fermo ogni 10-20 fotografie.

10. LIBERTÀ: Ricorda che hai selezionato quel modello perché qualcosa su di loro ha attirato la tua attenzione. Potrebbe essere stato lo sguardo o la loro energia. Una volta che li avete rilassato e più familiarità con la fotocamera, consentire loro di muoversi di più e di essere se stessi. Avrai la magia!

11. SPARARE DIREZIONE: Perché stai sparando? Nel mio caso per questo video, ho pensato che James sarebbe stato fantastico per una particolare agenzia con sede a Los Angeles. Abbiamo mirato le fotografie per abbinare la loro estetica. James ha detto che non era il modello abs 6-pack e gli ho mostrato ciò che il mercato ha assunto. Ho detto di guardare i modelli ASOS e per sempre 21 per fare il mio punto. La nostra direzione era quella, il modello ASOS che è stato assunto da quell’agenzia di Los Angeles. Conosci la tua direzione e la ragione dietro le riprese!

Spero che i miei consigli ti aiutino e li trovi utili. Ricorda che questo dovrebbe essere divertente e sperimentale. Divertiti a sperimentare, commettere errori e apprezzare le belle immagini che catturi. Sviluppa il tuo stile e non preoccuparti dei critici fastidiosi e dei troll di Internet!