Come creare uno sfondo nero per la fotografia

Le immagini con uno sfondo nero sono estremamente popolari. Se fai una rapida navigazione attraverso i tuoi social media, noterai quante persone pubblicano foto di cibo, fiori, animali, prodotti, persone e tutti i tipi di soggetti su sfondi neri.

In realtà, queste immagini non sono solo trend sui social media; si possono trovare in annunci ed editoriali, riviste e siti web. È un look estremamente accattivante che può trasmettere mistero o eleganza.

Le immagini di sfondo nero sono anche molto richieste nella fotografia di ritratto perché danno un aspetto professionale alle foto. E la parte migliore è che anche se sembrano professionali, non devi farli in uno studio professionale-puoi farli ovunque.

Altre grandi notizie: non è necessario disporre di attrezzature costose o esperienza. Quello che ti serve è avere gli strumenti e le informazioni giuste, e aggiungerai questa abilità alla tua fotografia in pochissimo tempo.

In questo articolo, ti mostrerò diversi modi per ottenere sfondi neri perfetti in base alle tue esigenze. In alcuni di essi, hai bisogno di più attrezzature, in altri più abilità – in questo modo puoi scegliere quale funziona meglio per te.

Troverete anche alcune immagini di esempio sorprendenti per l’ispirazione.

Andiamo ad esso!

9 Modi per creare uno sfondo nero

“Sono stato 40 anni scoprendo che la regina di tutti i colori era nero.”Questa citazione del pittore Pierre August Renoir è qualcosa che molti artisti hanno espresso nel corso della storia dell’arte – se non a parole, nelle loro opere.

Il nero fu uno dei primi colori utilizzati nell’arte, come il carbone fu il primo materiale trasformato in pigmento. Il nero è stato anche il primo colore di inchiostro utilizzato per la stampa. Pertanto, non possiamo considerare l’arte se non consideriamo il colore nero e i suoi molteplici usi e implicazioni.

Nel corso della storia, è stato usato per rappresentare il male, l’oscurità, il mistero, il lutto, l’eleganza o il potere a seconda della cultura. Ma, che dire del nero in fotografia?

Molti artisti e fotografi famosi hanno utilizzato sfondi neri in diversi periodi e per diversi generi. Alcuni esempi famosi di ritrattisti sono Annie Leibowitz nel suo autoritratto; Sharon Stone, fotografata da Peter Lindbergh; e Audrey Hepburn, di Richard Avedon.

Oltre ai ritratti, gli sfondi neri furono usati da Edward Weston per fotografare alcune delle sue famose foto di natura morta. I fiori di Robert Mapplethorpe sono un altro esempio ispiratore.

Nel 1930, il fotografo Ansel Adams creò qualcosa chiamato sistema di zone. Come puoi immaginare dal periodo di tempo, è stato formulato per la fotografia cinematografica. Tuttavia, la maggior parte dei suoi principi si applica ancora nella fotografia digitale.

Il sistema di zone è una scala tonale formata da 11 toni diversi – ognuno chiamato zona – che vanno dal nero puro al bianco puro. Questi sono solitamente rappresentati da numeri romani; zero (o 0) corrisponde al nero puro e dieci (X) è bianco puro.

Il grigio centrale della zona V è quello che conosci dalle carte grigie. Tutti i sistemi di misurazione della telecamera sono calibrati per misurare la luce come se l’oggetto da misurare fosse un grigio medio. Questo è un concetto importante che vi servirà per creare sfondi neri.

Ripresa di immagini su sfondo nero può essere difficile. Alcune persone pensano che sia molto difficile – che non è; alcuni altri pensano che sia facile come l’acquisto di uno sfondo fotografico nero-che non è vero.

Il raggiungimento di buone immagini di sfondo nero è tutto di illuminazione. Quando hai la luce giusta e l’esposizione corretta, puoi trasformare qualsiasi cosa in uno sfondo nero, indipendentemente dal suo colore originale.

Naturalmente, ci sono anche diversi modi per farlo in post-elaborazione. Quindi, se ti piace come appare uno sfondo nero nella fotografia, non ci sono scuse per non averlo nelle tue foto.

Ecco 9 modi per creare uno sfondo nero con tutte le informazioni necessarie in ogni caso. Quale si utilizza è la vostra scelta.

1. Utilizzare uno sfondo nero

Il modo più semplice e diretto per creare fotografie di sfondo nero è quello di utilizzare uno sfondo nero. Proprio come qualsiasi altra cosa nella fotografia, ha i suoi trucchi.

Prima di tutto, devi scegliere il materiale giusto. Parafrasando gli autori del libro Light, Science & Magic: tendiamo a credere che la luce sia il giocatore attivo nell’illuminazione, ma diverse superfici cambiano la luce in modo diverso, quindi anche il soggetto gioca un ruolo attivo.

Uno sfondo nero è percepito come nero in una fotografia se non rimbalza alcuna luce verso la fotocamera. Un materiale plastico o shinny sarà più difficile da lavorare.

Invece, un materiale che assorbe la luce sarà più facile da controllare. Se stai lavorando con il tessuto, il velluto è la scelta migliore per uno sfondo nero.

La maggior parte dei fondali di carta professionali hanno colorante non riflettente. Tuttavia, è possibile acquistare la propria carta per creare uno sfondo fai da te. Basta assicurarsi che abbia una superficie opaca.

2. Utilizzare una carta grigia

Le telecamere funzionano analizzando la luce che entra attraverso l’obiettivo per dirti l’esposizione corretta per la tua foto. Quindi, misurano la luce che si riflette dagli oggetti davanti a loro.

Tuttavia, il misuratore di luce all’interno della fotocamera è calibrato utilizzando i principi del sistema di zona di cui ti parlavo all’inizio dell’articolo.

Ciò significa che la fotocamera penserà che tutto è grigio. (Ok, questo è un modo molto semplicistico di metterlo, ma porta con me, e ti spiego con un esempio pratico!)

Dimentica l’argomento per un secondo. Se si fotografa uno sfondo nero utilizzando la lettura dal misuratore di luce della fotocamera, verrà fuori grigio. Se invece si fotografa uno sfondo bianco, verrà fuori grigio troppo.

Questo perché la tua fotocamera sta cercando di compensare ciò che pensa sia una fotografia sotto o sovraesposta.

Se si misura la luce su una carta grigia, quando si fotografa uno sfondo nero, sarà effettivamente guardare nero. Questo perché la fotocamera è esposta alla luce che riflette da una zona grigia; non pensa più che il nero sia sottoesposto.

3. Utilizzare un misuratore di luce esterna

Nei due modi precedenti, ho spiegato come è possibile evitare sfondi neri dall’aspetto grigio a causa di una misurazione della luce errata dalla fotocamera.

Quindi, un altro modo per risolvere questo problema è evitare di utilizzare il misuratore di luce nella fotocamera. Probabilmente avete visto fotografi professionisti che utilizzano un dispositivo esterno portatile per determinare l’esposizione. Quel dispositivo è un misuratore di luce incidente.

C’è una differenza tra la luce che colpisce il soggetto (chiamata luce incidente) e quella che rimbalza dal soggetto per colpire il sensore nella fotocamera (luce riflessa).

I misuratori di luce esterna misurano la luce incidente, quindi non si preoccupano se il soggetto è nero o bianco, metallico o di legno. Ciò significa che il soggetto non verrà assegnato a una particolare zona tonale.

Alcuni fotografi si chiedono se i misuratori di luce siano obsoleti, ma sosterremmo che sono ancora decisamente utili in determinate situazioni in cui è necessario effettuare letture accurate della luce.

Se si regolano le impostazioni della fotocamera in base alla lettura del misuratore di luce, si ignorerà il passaggio in cui la fotocamera lo interpreta come grigio medio.

4. Utilizzare la modalità di misurazione spot

Se non si dispone di una scheda grigia o di un misuratore di luce incidente, è comunque possibile utilizzare il misuratore della fotocamera per ottenere l’esposizione corretta. Per fare ciò, è necessario utilizzare la modalità di misurazione spot.

Tenere presente che la modalità di misurazione spot è disponibile solo se si utilizza la fotocamera in modalità manuale o semiautomatica come priorità diaframma o priorità velocità otturatore.

Spot metering ‘legge’ la luce da una piccola area della vostra fotografia. Nella maggior parte delle fotocamere entry e mid-level, questo punto è il centro del fotogramma. In alcune telecamere di fascia alta, è possibile alternare lo spot dal centro al punto focale.

Controlla il tuo manuale utente per capire dove si trova il punto sulla tua fotocamera e se puoi cambiarlo.

Dopo aver impostato la modalità di misurazione, inquadrare la scena in modo che il soggetto o le luci (a seconda di ciò che stai cercando) vengono misurati.

In questo modo, la fotocamera non prenderà in considerazione lo sfondo o il resto dell’immagine quando ti dà la lettura. È necessario regolare le impostazioni della fotocamera utilizzando questa lettura. È possibile riformulare se si desidera-basta ignorare la nuova lettura se il soggetto evidenziato non è più nel posto.

5. Annerisci lo sfondo usando le bandiere

Qualsiasi sfondo – anche uno sfondo bianco – può essere nero se non riceve alcuna luce. Tuttavia, non è sempre così facile perché la luce può riversarsi sul tuo sfondo.

Per evitare la caduta di luce, è possibile utilizzare accessori chiamati flag. Bandiere sono strumenti utilizzati per dirigere la luce-dal momento che sono nero solido, bloccano completamente la luce.

Ad esempio, supponiamo che tu stia scattando un ritratto nel tuo studio con una configurazione di illuminazione Rembrandt. Questo stile di illuminazione si ottiene posizionando la luce in alto e al lato del soggetto.

Se si vuole evitare che la luce di illuminare lo sfondo, si può mettere una bandiera tra la luce e lo sfondo.

Assicurati di inclinare in modo da non interferire con la luce che cade sul soggetto. Naturalmente, puoi anche bloccarne una parte e creare un effetto speciale che illumina solo una parte del viso, come mostrato nell’immagine sopra.

Un altro modificatore di luce che funziona per questo tipo di effetto è la porta del fienile collegata a un’unità strobo. Questi accessori hanno quattro alette che si muovono indipendentemente. È possibile aprire o chiudere per allargare o restringere la zona illuminata, mantenendo così il vostro sfondo nero nel buio.

6. Cercare zone d’ombra

Quando si fotografa all’aperto e non si dispone di alcuna attrezzatura diversa dalla fotocamera, è comunque possibile creare uno sfondo nero.

È necessario posizionare il soggetto di fronte a un’area ombrosa. Ad esempio, in una porta, come mostrato nell’immagine sopra. Ovviamente, l’interno deve essere buio.

Un’altra area naturalmente scura è un tunnel. Potresti non averlo notato prima, ma ci sono molte opportunità come questa: inizia a cercarle e vedrai che non sono così difficili da trovare.

Assicurati di utilizzare l’esposizione corretta per evitare che la fotocamera sovraesponga le ombre e le faccia sembrare grigie. È possibile utilizzare i suggerimenti #2 o #4 da questo articolo per farlo.

7. Crea uno sfondo nero usando uno Speedlight

Questo modo di creare uno sfondo nero è anche chiamato “sfondo invisibile”. Può essere fatto con qualsiasi tipo di flash, anche con uno Speedlight.

L’idea è che si sopraffare la luce ambientale esistente per illuminare correttamente il soggetto e lasciare il resto in completa oscurità.

Per utilizzare questa tecnica di illuminazione, è necessario un modificatore di luce per limitare la luce al soggetto ed evitare qualsiasi caduta in secondo piano. Può essere un softbox o un ombrello se non lo apri completamente.

La prima cosa che devi fare è regolare le impostazioni della fotocamera per sottoesporre l’immagine, tanto che non puoi vedere alcun dettaglio.

Come probabilmente sapete, è necessario regolare tre fattori quando si espone una fotografia: apertura, velocità dell’otturatore e ISO.

In questo caso, è necessario mantenere la velocità dell’otturatore al di sotto della velocità massima di sincronizzazione. Questa è la velocità più alta che la fotocamera può utilizzare per la sincronizzazione con un flash. Per la maggior parte delle fotocamere, questo è 1/250 sec.

Quindi, abbassare l’ISO a 100 o 50 se la fotocamera lo consente. Non solo questo renderà la vostra immagine senza rumore, ma rende anche il sensore meno sensibile alla luce. Infine, chiudere l’apertura.

Una volta scattata una foto e non riesci a vedere nulla, hai le impostazioni giuste. Quel “niente” è il tuo sfondo nero.

È il momento di incorporare il soggetto. Posiziona il soggetto il più lontano possibile dallo sfondo; in questo modo, ci sono meno possibilità che la luce si rovesci.

Quindi, posizionare la luce diretta solo sul soggetto. Puoi usare le bandiere se necessario, ma un modificatore di luce direzionale dovrebbe farlo.

Ora, collegare la fotocamera al flash e iniziare le riprese. Se il soggetto è sottoesposto, pompa la potenza del flash. Non dovresti modificare le impostazioni nella fotocamera perché ciò avrebbe un impatto sullo sfondo.

8. Cambiare il colore dello sfondo con Photoshop

Se si desidera creare uno sfondo nero digitalmente, è possibile farlo con il software di fotoritocco. Ho intenzione di spiegare come farlo in Photoshop perché è il mio go-to programma, ma ci sono molti altri che funzionerà.

Alcune opzioni gratuite che è possibile utilizzare online sono Photoscissors, Pixlr e Photoshop Express. Un’altra opzione gratuita è GIMP, ma non ha una versione del browser – è necessario scaricarlo.

Se si desidera seguire, utilizzare Adobe Photoshop. La prima cosa che devi fare è selezionare il soggetto. Per fare ciò, puoi utilizzare uno qualsiasi degli strumenti di selezione offerti da Photoshop.

Il più preciso è lo strumento penna, ma ha una curva di apprendimento ripida. Esistono altri metodi automatizzati, come la selezione di oggetti/soggetti, che sono diventati molto raffinati nel corso degli anni. E c’è una serie di altri strumenti in mezzo che è possibile utilizzare.

Non c’è uno strumento perfetto per selezionare – la maggior parte del tempo, avrete bisogno di una combinazione di strumenti per selezionare i soggetti correttamente. Dipende dalla forma, dal contrasto tra il soggetto e lo sfondo e dalla tua esperienza e abilità di fotoritocco. Per questo esempio, ho usato la selezione della gamma di colori.

Se invece di selezionare il soggetto è stato selezionato lo sfondo, è necessario invertire la selezione.

Ora, duplica il livello e aggiungi una maschera di livello. A questo punto, non vedrai alcuna modifica, ma se guardi il pannello Livelli, noterai la miniatura della maschera con il soggetto in nero e il resto in bianco. Ricorda che nei livelli, qualsiasi cosa in nero è bloccata e le cose in bianco sono visibili.

Fare clic indietro sul livello originale nel pannello Livelli. Quindi, aggiungere un livello di regolazione del colore solido e scegliere nero. Questo creerà un nuovo livello completamente nero tra gli altri due.

Poiché il livello superiore ha una maschera di livello, potrai vedere solo il nero nell’area di sfondo, mentre il soggetto rimarrà lo stesso.

Ricorda che stai lavorando in modo non distruttivo, quindi puoi ottimizzare la selezione ogni volta che vuoi.

Ad esempio, se riesci a vedere un bordo del colore originale attorno al soggetto, puoi andare alla maschera di livello e dipingerlo di nero con lo strumento Pennello. Se si esagera e accidentalmente pennello sopra il soggetto, è possibile passare il colore al bianco e ridipingere per renderlo visibile.

Questo è tutto. Ora avete il soggetto su uno sfondo nero, indipendentemente dal colore dello sfondo originale.

9. Scurisci lo sfondo durante la post-elaborazione

Nonostante i tuoi sforzi, a volte lo sfondo nero nella tua fotografia non sembra completamente nero. Fortunatamente, questo è qualcosa che può essere facilmente risolto in post-elaborazione.

Ancora una volta, sto usando Photoshop, ma puoi farlo con Lightroom o qualsiasi altro software di editing. Ci sono molti strumenti e tecniche per farlo. Per l’esempio sopra, ho usato un livello di regolazione Curve.

Per farlo in questo modo, devi andare al pannello Livelli. Quindi, aggiungi un livello di regolazione Curve sopra il livello originale.

Nel pannello Proprietà Curve che si apre, è possibile regolare l’intervallo tonale dell’immagine. Sul lato sinistro, vedrete tre contagocce. Fare clic su quello in alto – che è quello che controlla i neri.

Ora fai clic sul tuo sfondo. In questo modo, stai dicendo a Photoshop che lo sfondo è il nero più nero nella foto.

Questo renderà il tuo sfondo nero, anche se modificherà l’intera gamma tonale oscurando l’intera immagine. Se ti piace, non c’è nessun problema. Se, invece, si desidera mantenere il soggetto come era originariamente, è necessario dare visibilità al soggetto dal livello sottostante.

Per fare ciò, tornare al pannello livelli. Noterai che il livello Curve che hai aggiunto ha una miniatura bianca, ovvero una maschera di livello. Quindi, prendi lo strumento pennello e dipingilo di nero sopra il soggetto. È possibile utilizzare un flusso basso per farlo gradualmente; in questo modo, non avrai transizioni ruvide.

Questo è tutto; hai oscurato il tuo sfondo nero in post-elaborazione. Lo stesso processo può essere fatto usando i livelli o regolando la Luminosità e il contrasto invece di usare le curve.

Lo strumento Masterizza è utile anche per questo tipo di modifica. Questo strumento si basa su una tecnica di camera oscura dalla fotografia cinematografica.

Quando si stampava un film negativo in camera oscura, prima si esponeva correttamente l’intera immagine, quindi si copriva tutto tranne la parte che doveva essere “bruciata”. Successivamente, si dovrebbe aggiungere un po ‘ di esposizione in più a quella parte per renderlo più scuro. In Photoshop, utilizzando lo strumento masterizza scurisce aree specifiche dell’immagine.

Se non hai bisogno di scurire l’intero sfondo ma vuoi eliminare i punti salienti della riflessione, puoi usare uno qualsiasi degli strumenti di guarigione o il timbro Clone.

In pochi clic, è possibile creare uno sfondo completamente nero nelle tue fotografie.

Parole finali

Sapere come creare uno sfondo nero è utile per qualsiasi fotografo. Dopo tutto, gli sfondi scuri hanno davvero così tante applicazioni nella fotografia.

Spero che questo articolo ti abbia dato tutte le informazioni e l’ispirazione di cui hai bisogno per uscire e provare tu stesso.