Come Mic un basso verticale – Mikingdesign.com

I musicisti hanno sempre pensato che il posto migliore per microfonare un basso Stand-Up fosse vicino o vicino ai fori f sulla parte anteriore dello strumento, il che non era necessariamente vero. Un sacco di suono desiderato delle frequenze più basse di un basso ha a che fare con molte cose diverse. Come microfono un basso verticale?

Live:
Utilizzare un microfono a condensatore da 18 “di distanza
Mirato appena sotto il ponte o
6″ off Corde mirate tra il ponte & Tastiera
Registrazione:
Utilizzare un grande microfono a diaframma
6″ dalla parte anteriore delle corde
Rivolto a metà strada tra il ponte &estremità inferiore della tastiera o
12-18 ” di distanza rivolto al ponte
2-3 piedi di distanza rivolto a f-hole

Ci sono alcune tecniche di microfono che possono sfruttare la fine bassa liscia del basso Stand-Up, pur aggiungendo alcuni high-end per la risposta in frequenza completa.

Come Mic uno Stand Up Bass per performance dal vivo

Il basso verticale acustico è uno degli strumenti più difficili da mic per una serie di motivi. Il giocatore può fare una grande differenza nella posizione del microfono. Il posizionamento del microfono è più importante di altri strumenti a causa delle dimensioni e delle frequenze dello strumento.

Di solito, il basso Stand-Up viene suonato in un ambiente dal vivo come un trio Jazz dove è posizionato molto vicino ad altri strumenti sul palco. Questo significa che ci sarà un sacco di perdite da altri musicisti che saranno raccolti da essere nella stessa vicinanza come il basso verticale e microfoni che la registrazione.

Questo è il motivo per cui la posizione e il posizionamento del microfono sono il fattore più importante quando si microfona un basso acustico. Proprio come un posto chitarra acustica del microfono per chiudere a f-hole o anche troppo vicino a tutti sarà fangoso il suono come miking troppo vicino alla buca su una chitarra acustica. Troppo lontano dal basso Stand-Up raccoglierà altri suoni indesiderati di persone sul palco.

Per mic il basso correttamente abbiamo bisogno di trovare un punto debole che è da qualche parte nel mezzo. Più di qualsiasi altro strumento il microfono Basso acustico ha bisogno di un po ‘ di spazio per essere in grado di catturare le ampie frequenze che lo strumento può produrre.

La nota più bassa è la E1, che equivale a 41Hz. Per catturare le note basse è necessario scegliere un microfono che è in grado di gestire le basse frequenze. I toni e i dettagli raffinati del contrabbasso richiedono anche che il microfono gestisca le alte frequenze e abbia anche un alto livello di precisione.

Tecnica #1

• Inizia con il microfono 1 a circa 18 ” di distanza dal basso
• Puntato appena sotto il ponte
• Mantieni questa posizione e apporta piccole modifiche incrementali. Questo vi darà qualche definizione insieme con il suono proveniente dallo strumento.
• Inizia a spostare il microfono dentro e fuori allargando e chiudendo lo spazio tra i due che ti darà la migliore miscela di definizione e corpo.
• Il microfono dovrebbe essere un condensatore soprattutto su uno strumento a corde che è di natura acustica. Se si dispone di un microfono a nastro nel vostro arsenale di provare ciascuno di essi. Sono utilizzati su delicate frequenze larghe come il basso Stand-Up.
• Ricordate Microfono Posto è il fattore più importante più che il microfono.

Tecnica #2

• Utilizzare un microfono a condensatore
• Direttamente davanti al basso e a circa sei pollici dalle corde
• Puntare la capsula a metà strada tra il ponte e l’estremità inferiore della tastiera.
• Regolare il posizionamento del microfono avvicinandosi al ponte. Questo è dove una grande maggioranza di ingegneri del suono preferisce microfono e lo considerano il punto debole.
• Il microfono AKG funziona bene qui e fa un ottimo lavoro nel raccogliere il tono ricco e le sfumature da quel punto debole sul basso. Tutto questo funziona bene con il sistema P. A. e/o un amplificatore accurato come la linea di amplificatori Acoustic Image.

Come mic un basso verticale per la registrazione

Il basso verticale è in grado di profondo, ricco, suoni caldi così come articolato, chiaro e toni melodici. Come abbiamo detto in precedenza queste caratteristiche dipendono dallo strumento, le corde, il giocatore, e lo stile musicale.

Con gli stili Rock e Pop, il basso è coinvolto in un contesto e lavoro diverso che sta facendo piuttosto che nel Jazz dove è più uno strumento stand-alone focalizzato in un modo diverso. In Rockabilly o Bluegrass, il basso Stand-Up è un accompagnamento per il resto del gruppo e molto più facile da registrare.

Per la registrazione domestica utilizzare un microfono omnidirezionale che può essere eseguito il backup intorno a un piede o giù di lì. Un microfono a condensatore a matita decente con una capsula omnidirezionale può offrire una grande riproduzione con un’eccellente risposta alle basse frequenze e non ha alcun effetto di prossimità dei bassi, quindi quelle sottili frequenze più alte non sono mascherate dalla fascia bassa esagerata.

Le cose buone di microfoni omnidirezionali sono che sono diversi da come microfoni direzionali esibiranno effetto di prossimità l’accumulo di fascia bassa supplementare come un microfono si avvicina alla sorgente sonora. Poiché di solito c’è un eccesso di fascia bassa associato al basso acustico Stand-Up, l’effetto di prossimità non è un buon evento nella registrazione, quindi se hai una buona stanza in cui registrare, è qualcosa da considerare.

Il rovescio della medaglia, l’Omni mic cattura il suono da tutte le direzioni, quindi i riflessi della stanza possono potenzialmente rovinare il suono dello strumento stesso o possono essere utili. Se la stanza non è all’altezza di un microfono cardioide farà. Assicurarsi che il lobo principale di un microfono cardioide in una direzione, e questo è in gran parte il suono sarà caratterizzato.

Quando la stanza suona bene ma non è eccezionale, utilizzare un microfono a diagramma polare figura 8. È possibile regolare l’atmosfera utilizzando il posizionamento del microfono. Come si sposta il microfono più vicino al basso verticale, la proporzione di suoni della stanza, riflessa da dietro il microfono solo, ridurre. Spostalo e puoi aggiungere spazio e spazio. È un modo perfetto per comporre uno strumento acustico come il basso verticale.

Tecnica #1

• Come punto di partenza, iniziare con un grande Diaprapm microfono cardioide tra 12 e 18 pollici di distanza da e che punta direttamente al ponte.
• Immagina una linea retta che sale sul ponte al centro del microfono, che è allineata con la linea immaginaria, sull’asse.
• Non esiste una formula segreta per questo allineamento, solo che è un punto di partenza noto.
• Regolare il microfono dentro e fuori per bilanciare i suoni della stanza
• Puntare verso la tastiera per una maggiore definizione e chiarezza, o girare via per meno. Sposta da un lato all’altro per bilanciare i singoli volumi di corde o per combattere la risonanza boomy.
• Evitare f-fori

Tecnica #2

• Utilizzando un grande Diaprahm Mic
• Inizia da 1.5 a 2 metri di distanza dal Basso rivolto verso le Corde, per un’articolata-stizzoso suono
• Spostare il mic indietro e finalizzato alla f-foro per creare alcuni arioso spazio e nel suono con meno schiaffi suono delle corde
• Per più di un materiale più morbido, round suono più pieno spostare il mic l’f-hole con un buon microfono a Condensatore
• Il miglior suono di Basso per la Registrazione sarà di circa 2-3 metri di distanza off f-hole aggiungendo profondità e pienezza con un buon Microfono a Condensatore.

Bass Mic

Chiudi microfono uno strumento è spesso considerato meno che il modo migliore e di essere un compromesso per il vero suono acustico tonale dello strumento. Il suono di uno strumento è solitamente progettato per essere sperimentato a distanza aggiungendo spazio e qualità tonali che possono provenire solo dall’intero corpo dello strumento. In questo modo, tutti i diversi elementi del suono sono naturalmente miscelati. Montare ancora un microfono direttamente sullo strumento è la soluzione più pratica.

Trovare e posizionare il microfono nello sweet spot dello strumento – o la posizione preferita può essere una sfida soprattutto che è la dimensione di un basso verticale. Mantenerlo lì può essere ancora più impegnativo, specialmente se lo strumento viene spostato. Per questo motivo, close-miking richiede una soluzione di montaggio affidabile. Per la registrazione in un ambiente dal vivo e microfono fino alla PA con la band questo ragazzo regole.

La chiave di questi piccoli ragazzi è il tipo omnidirezionale di microfoni che ha il grande vantaggio di raccogliere il suono in modo uniforme da tutte le direzioni, anche se alcuni microfoni “omnidirezionali” sono leggermente direzionali alle frequenze più alte.

L’uso di un microfono omnidirezionale è appropriato quando si desidera captare il suono completo dello strumento e si può manovrarlo utilizzando un collo d’oca a breve distanza dallo strumento senza l’effetto di prossimità che causa il microfono chiuso.

Questo tipo di microfono clip-on è fatto per essere utilizzato per suonare dal vivo con la band, ma il vantaggio è per l’impostazione di registrazione dal vivo quando il gioco su un palco pieno e vicino al batterista quando è quasi impossibile evitare il sanguinamento da altri membri della band.

Microfoni come il DPA 4061-BM / Standard sensibilità Mini omnidirezionale microfono in miniatura Nero Il DPA 4061BM omnidirezionale miniaturizzato Microfono a bassa sensibilità nero è un miniaturizzato omnidirezionale microfono lavalier progettato per l’uso in prestazioni e applicazioni teatrali.

Utilizzare il DPA BC4099 Bass Clip che è robusto e fatto per rimanere sul posto in quasi tutte le posizioni. Si adatta sopra o sotto le corde e può essere regolato per raggiungere da due a quattro o anche tra due corde grazie al suo design flessibile. La clip collabora con un certo numero di aziende goosenecks che consente di posizionare non solo i microfoni secondo il vostro gusto, ma anche prendendo l’applicazione e il rumore circostante in considerazione.

Il lavalier in miniatura è dotato di un elemento condensatore con una risposta di frequenza e sensibilità che riprodurrà accuratamente i segnali audio dalla voce umana e dagli strumenti. Sono piccoli e leggeri ma resistenti e possono reggere per il musicista che lavora. Sono l’applicazione perfetta per tamburi, trombe e nel nostro caso il basso acustico Stand-Up.

Per suonare dal vivo questo tipo di microfono ravvicinato ha senso e secondo me è un modo solido per andare. Hanno i loro vantaggi. Il prezzo è un po ‘ ripido ma guarda cosa può fare questo microfono e la facilità d’uso. Non per la registrazione, ma tutto il resto. Il vantaggio di possedere uno di questi supera qualsiasi costo.

Utilizzando 2 microfoni per registrare Stand-Up Bass

Utilizzare due microfoni può essere un buon modo per bilanciare lo strumento e fornire un ulteriore controllo in miscelazione. Utilizzare un microfono basso, vicino al ponte come prima, con un altro condensatore a diaframma piccolo più in alto sul collo dove vengono pizzicate le corde. I due combinati possono essere davvero belli: basta piegare il microfono alto a piacere.

• Se lo si utilizza per ricordare la regola 3:1 per prevenire la graduale.
• La distanza tra i due microfoni deve essere almeno 3 volte la distanza dalla sorgente sonora.
• Ad esempio, se il microfono inferiore è a 8 pollici di distanza dal basso, il microfono superiore deve essere almeno 24 pollici sopra di esso.
• Utilizzare 2 microfoni a condensatore a matita

JimGalloway Autore / Editor