Walking Bass-lines

Introduzione

Una linea di basso è una linea melodica suonata nel basso (da uno strumento basso acuto come il pianoforte, il contrabbasso, il basso elettrico, la tuba, ecc.). E le linee di basso a piedi sono una sequenza continua di note da quarto, generalmente suonate sul ritmo (4 note per battuta in 4/4 di tempo).

Walking Bass-lines

L’obiettivo di una walking bass-line è quello di delineare la progressione di accordi, ma con una linea melodica interessante che fornisce una contro-melodia (come sopra). Nel Jazz, le linee di basso non dovrebbero generalmente essere troppo ripetitive (a meno che tu non stia intenzionalmente suonando un vampiro come nel Blues o nel Boogie-woogie).

Walking bass-linee di fare ampio uso di:

• Graduale movimento
  • Camminando in alto o in basso di una scala diatonica
  • Camminando in su o in giù la scala cromatica
• Arpeggi
• approccio Cromatico note (note di un semitono sopra o sotto la vostra destinazione nota) & altre note di passaggio
• i salti di Ottava
• 5 salti
• note Ripetute (suonando la stessa nota due volte)
• Intervallo salta in genere a seguito di un qualche tipo di pattern

Walking bass-linee di contorno e supporto per la progressione di accordi di mira il root o 5 (e, occasionalmente, 3°) dell’accordo. In un certo senso, questo è l’opposto dell’improvvisazione, dove il 3 ° e il 7 ° (Toni guida) sono le note più importanti. In walking bass-lines, la radice e 5th sono le note più importanti in quanto queste enfatizzano davvero la tonalità di ogni accordo.

E le battute più armonicamente importanti per la linea di basso sono battute 1 e 3 (in tempo 4/4) in quanto questo è quando gli accordi generalmente cambiano. Si desidera indirizzare la radice o il 5 dell’accordo sui battiti 1 o 3 della barra, specialmente quando l’accordo cambia. Questo è interessante perché il Jazz ha generalmente un backbeat (cioè battiti accentuati 2 & 4).

Alcuni generali walking bass-line suggerimenti sono:

• Le note più importanti per una linea di basso sono la radice & 5a, mentre l’accordo sopra la nota di basso (Struttura superiore) enfatizza la 3a & 7a (Toni guida).
• Puntare la nota di radice sul beat 1 di ogni battuta (almeno per cominciare, in quanto ciò creerà una linea di basso dal suono forte che delinea chiaramente la progressione di accordi. La linea di basso implica gli accordi quando lo fai. È quindi possibile ottenere più avventuroso.)
• Usa le note iniziali sulla battuta 4 prima di passare all’accordo successivo. Dire che abbiamo voluto obiettivo principale nota di CMaj7, quindi potremmo utilizzare il seguente iniziale-note:
  • Cromatica (D♭ C)
  • Diatonica (D C)
  • 5/Dominante (G, C)
  • Circondano la nota (D♭ a B a C)
• Keep it movin’, e mescolate. Assicurati di cambiare le direzioni (su e giù), cambiare i modelli (passi e salti – in modo che non suoni solo come una scala o un arpeggio), diatonico e cromatico – mantenendo al tempo stesso una forte “sensazione a quattro”.

Per aggiungere un certo interesse e varietà, potete anche:

• Gioca staccato o legato
• Gioca in ottava nota oscillato (piuttosto che note quarti)
• Aggiungi ornamentali come riempimenti e note grazia
• Gioca più note contemporaneamente (doppie fermate)
• Usa Punto pedale (vedi sotto)

Ad esempio, prendiamo un II-V-I in C e creiamo una linea di basso a piedi: