どの曲をジャズソングにするか
それをジャジーにする
このレッスンと下のビデオでは、再ハーモニー化(または’s’)を含むいくつかのテクニックを使用して、どの曲をジャズソングにするかを探ります。
以前のレッスンで学んだ概念の多くは、”ジャジー”に聞こえるように任意の曲に適用することができます。 たとえば、古い曲を取って、次のテクニックを適用することができます:
- 7番目の和音を再生する
- コードを拡張する(9番目と13番目の和音を再生する)
- コードを変更する
- 通過する和音を追加する
- 適切なジャズコードボイシングを選択する
- メロディーを装飾する(少し即興といくつかの装飾を追加する)
- )
これらの考えのそれぞれを適用することは歌を”ジャズ”することを可能にする;そしてそれぞれは”jazziness”の相違のレベルを与える。 ほとんどジャジー(7番目の和音を使用して)から非常にジャジー(reharmonization)に。 しかし、上記の技術を使用して組み合わせることによって、あなたはそれがジャズの歌(または少なくともジャジーな響きの歌)に、ポップ、クラシック、国、何で
Reharmonization(またはどのようにジャズの曲に任意の曲を回すために)
Reharmonizationは、本質的にコード置換のための単なる空想の言葉ですが、それは全体のコード進行ではなく、個々の 以下では、一般的なルールと、コード置換がどのように機能するのか、なぜコード置換が機能するのかの基礎となる理論について説明します。 これは、曲をreharmonizingときに私たち自身の和音を作成するのではなく、(常に必ずしも動作しない)標準的な、多くの場合、過剰に使用される和音の置換に頼るこ
曲を再ハーモニーするとき、私たちは同じメロディーを維持しますが、和音を変更してジャジーなハーモニーを作成します。 Reharmonizationを理解するには、次の概念を理解する必要があります:
- キーメロディノート-これは、各バーの中で最も重要なノートです。 このように、あなたは他のすべてのノートを渡すノートとして扱い、そのノートの周りにあなたのハーモニー(和音)を構造化します(すなわ 調和にとって重要ではないノート)。 各小節のキーメロディノートを選択することはやや主観的ですが、ノートがキーメロディノートであるかどうかを決定する要因は次のとおりです。
- 各小節の最初のノートは、後のノートよりも重要です
- ビート上で再生されるノートは、オフビートで再生されるノートよりも重要です
- 短いノートよりも長いノートが重要です
- 繰り返しノートは、繰り返されないノートよりも重要です
再調和一般ルール: キーメロディノート以外のコード内の任意のノートを変更できます。 これは、ルート、第3および第7を変更することができることを意味します–ので、調性と和音の品質を変更することができます。
- 許容可能な調和–以前のレッスンでは、すべての音符が等しいわけではないことをすでに学んでいます。 いくつかのノートは、和音(ガイドトーン)の上に再生すると強く聞こえる、いくつかのノートは、快適な音と和音(利用可能な緊張)の音を補完し、いくつかのノートは、弱 まあ、私は’許容可能なハーモニー’を’ガイドトーン’(3rd&7th)プラス’利用可能な緊張’として定義しました。 これらは、特定の和音の上に良い音のノートです。 私は次のカテゴリにすべてのノートを割り当てています:
- 強いハーモニー=ガイドトーン
- 弱いハーモニー=ルート&5番目
- ジャジーハーモニー=利用可能な緊張
- 受け入れられないハーモニー=利用できない緊張/ノートを避ける
許容可能なハーモニー=ガイドトーン+使用可能な緊張
以下はMaj7、m7、V7コードの許容可能なハーモニーです。
許容可能なハーモニー
Ok、それでは同じ練習をしましょうが、逆にします。 代わりに、和音を取り、そのすべての許容ハーモニーを見つけるのは、ノートを取ると、そのノートが許容ハーモニーであるすべての和音を見つけてみましょう。
上記では、Gを許容可能なハーモニーとして持つすべての和音があります。 これは、キーメロディノートが”G”であるバーをreharmonizingときに、文字通りこれらの和音のいずれかを選ぶことができることを意味します。 これらの和音のいずれかの上にノートGを再生すると、良いと強く、楽しい音になります。
Reharmonization一般的な目標:キーメロディノートは、その和音の上に許容可能なハーモニーである和音に置き換えます。
Google Doc
以下は、すべての12ノートのMaj7、m7およびV7和音のためのすべての可能なreharmonization(代替)和音の概要を説明する埋め込まれたGoogle Docです。 あなたはそれをExcelにエクスポートすることを歓迎しています。 これを行うには:
- ここをクリックしてGoogleドキュメントに移動します
- ‘ファイル’を押します
- ‘としてダウンロード’を選択します
- ‘Microsoft Excel’を選択します’
次はどこへ?
さて、今、私たちは、特定のバーのキーメロディノートに基づいてコードを選択しました。 私たちはそこからどこに行くのですか? 次にどのコードを選ぶべきですか? ここに従うべきカップルの一般的なルールがあります:
- キーメロディノートが許容可能なハーモニーである任意のコードを選択
- 構造化された方法で次のコードに移動します。:<7998><8162>半音階(半音階)・E7〜E♭Maj7<4825><8162>全音階(全音階)・Em7〜Dm7<4825><8162>五分五分の円・B7〜Em7
- を増やしてからテンションを下げるコードを選択します–テンションを下げるには
- を使用します–ガイドトーン(3rd&7th)と下のエクステンション(例えば§13)を使用します。 9)
reharmonization(および他の前述の技術)を使用すると、ジャズの曲に任意の曲をオンにし、あなたにjazzinessの異なるレベルを与えることができます。 しかし、本当にどのように、なぜ上記の技術を使用して曲の音がジャジーになる聞くために、あなたは下のビデオを見ていることを確認してくださ その中で私は有名なポップソング(レット-イット-ビー)と”ジャズ-イット-アップ”を取る。
そして、次のレッスンでは、もう少し詳細にReharmonizationとより多くのコードタイプを使用することについて説明します。
結論&いくつかの哲学的熟考
いくつかの結論:
上記のレッスンでは、メロディーに合うようにコードを変更しました。 ただし、和音に合わせてメロディーを変更することもできます。 私はあなたがこれを行う場合、あなたのオプションはほぼ無限であることを、想像することができます確信しています。 これは、文字通り任意のコードを選ぶことができることを意味し、メロディーノートが収まらない場合(すなわち、メロディーが許容ハーモニーではない)あなただけの(、シャープ化フラット化またはそれを省略することによって)メロディーを変更することができます。 これは、多くの場合、ミュージシャンがメロディーの上にコード進行の構造を好むときに行われます。 これは、Coltrane ChangesやII-Vのようなものを使用するのに便利なアイデアです。
そして最後に、私が言及した「許容可能なハーモニー」は、現在「許容可能な」ものです。 しかし、”許容可能な”ものが時間の経過とともに変化することを決して忘れないでください。 20世紀初頭には、Maj7の間隔は頻繁に使用されていませんでした(ミュージシャンはMaj6の和音を好む)。 だから、いくつかの容認できないハーモニーを使用することを恐れてはいけない、とちょうどそれがどのように聞こえるかを参照してください。 これは、結局のところ、音楽(そして他のすべて)がどのように進化するかです–人々がルールを破ることによって。 長い革命を生きます!
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