ピッチシフトとは何ですか、どのようにあなたのミックスで創造的にそれを使用するには

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シマリスからレイジ-アゲインスト-ザ-マシーンまで、録音が大衆文化の一部となって以来、ピッチシフトは音楽の一部となってきた。

正確には何ですか？ ピッチシフトは、楽器によって有機的または自然に生成されたノートを移調する、アナログまたはデジタルの任意のプロセスです。

この移調は、12音のクロマチックスケール、微小音、またはその間のどこかの土地に従って行うことができます。 私たちは、12の西洋の音階の音符のそれぞれの間に100セントがある”セント”を使用してマイクロトナリティの程度を測定します。

私たちは皆、ピッチを巧みに使うことが素晴らしい音楽を作るための礎石の一つであることを知っています。 ここでの技術のいくつかの理解を持つ、とよくそれらを使用して、あなたの組成物だけでなく、あなたのミックスに深さと豊かさを追加することがで

私はこの記事の目的のために声のピッチ補正を脇に残すつもりです-それはしかし、Flypaperで右ここにカバーされています。 実際には、私がここで説明する技術とは十分に異なっていて、それ自体のものになります。

ピッチシフターは、二つの主要な味で来ます。 モノフォニックシフターは任意の時点で一つの音符をシフトすることができ、ポリフォニックシフターは一度に複数の音符を処理し、和音全体を上下にシフトすることができる。 音のアーティファクト、グリッチ、または旋律情報を失うことなく、ノートを移調するシフターの能力は、トラッキングと呼ばれています。

複雑な和音を最大の精度でシフトすることができるいくつかの賞”クリーン”トラッキング。 しかし、時には、あまり正確でない追跡メカニズムの揺れ、warbly音は神秘的でクールな音を与えることができます; ピッチシフトプロセスを探索するときに利用するための創造的なアプリケーションを見つけるかもしれない音。

あなたのデジタルツール

ピッチシフトはアナログで行うことができますが、今日はDAW内で行うことができる技術に専念するつもりです。 これらの技術の多くは、しかし、アナログハードウェア上で行われるために使用されるプロセスのエミュレーションです。

ほとんどのDawは、あなたが詳細の多かれ少なかれ、任意のVSTのピッチをシフトすることができますネイティブプラグインが付属しています。 Ableton Liveは例外です-個々のクリップは上下に転置することができますが、録音されたオーディオをシフトするトラックベースのプラグインはありません。 ここで私の好みのハックは、汚れた、古い学校のシフターライトの効果を近似するために穀物遅延の転置関数を使用することです。

いつものように、グーグルで時間を過ごしたい場合は、この分野で試すことができる有料および無料のサードパーティのプラグインの品揃えがあります。 そして、あなたのトラックにピッチシフトとサンプルワーピングを利用することについての詳細を学ぶために、Soundflyのオンラインコース、Ableton Liveで音楽制作へのイン

テクニック1：マイクロシフト（または”デチューニング”）

これは、サウンドに有機的な豊かさと深さの感覚を追加するために使用される古典的なミックスムーブ これは、さまざまなソースで使用することができ、そうでなければ無菌合成音に”生命”を追加するために特に優れています。 リサイタルホールで合唱団を考えてみてください。 この合唱団の音を人生よりも大きくするものの一部は、各歌手が正しいピッチを打つ方法ですが、正しいセントまではヒットしません。

このバリエーションは、その中に動きが埋め込まれた楽しい豊かな音に蓄積します。 私たちは、この技術を取ると、あまりにも似ているが、人のコーラスボーカルと同一ではない音に着陸、ボックス内でそれを再作成することができます。

1. デチューンしたいトラックを選択します
2. そのトラックの二つのコピーを作成します
3. これらの重複にピッチシフトプラグインを適用し、一方を+4セントに設定し、もう一方を-4セントに設定します。
4. ブレンドレベルは、サウンドの”bigness”に対する基本的なノートのあなたの認識をどのように変化させるかに気づいて、味にこれら二つのトラックを調整

ボーナス：調整されたトラックのそれぞれをハード左と右にパンし、お祝いの言葉は、あなただけのEventideの古典的なH3000FXプロセッサの古典的な”マイクロピッチシフト”サウンドに上陸しました！

いつものように、実験はあなたの友人です。 一般的に、youllは+10よりも大きくないあなたのセントの調整を維持し、メロディックではなく、パーカッシブな楽器に焦点を当てて、最も自然な響きの結 しかし、本当に、封筒を押すことから起こることができる最悪のことは何ですか？

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テクニック2：高調波シフト

このテクニックでは、高調波シリーズを使用して、ソースサウンドの高調波の深さを深めるシフトされたノートを作 私は主にオクターブ、五分、およびメジャー/マイナー三分の一を話していますが、何も可能です。

テクニック1に記載されているのと同じ種類の重複トラックテクニックを使用して、次のアイデアのいくつかを試してみてください。

リズムセクション楽器は牛肉を欠いていますか？

あなたのキック、スネア、またはベースギター/シンセトラックを取り、穏やかに一オクターブ下に転置されている重複トラックにブレンド。 あなたは余分な活力を聞きたいと思っていますが、物事がまだ有機的で存在していると感じるために。

バッキングボーカルが鈍く聞こえるか、カットスルーに失敗しますか？

一オクターブ上にシフトした重複を取り、味に音量を調整します。 余分な空気と輝きがあるが、あなたはまだ”シマリス”ボーカルに人間のボーカルを回していないレベルを聞きます。

あなたはパラレル五分を使用することはできませんと言う息苦しい作曲家は、明らかにYesの”孤独な心の所有者でギターソロを聞いたことがありません。”

それはもはや1980年代ではないので、私たちはDawでこのようなテクニックを行うことができます。 彼らは、ボーカルフレーズを選択し、またはリードシンセやインストゥルメントトラック上の一般的なFXブレンドとして選択スポットFXとして特に素晴ら それで野生になる！

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Alex Wilson

Alexはオーストラリア-シドニー出身のマルチ-インストゥルメンタリスト、作曲家、プロデューサーである。 彼はポストロックバンドsleepmakeswavesを設立し、アジア、アメリカ、ヨーロッパ、オーストラリアをツアーしました。 彼の暇な時間に彼は短編映画のための音楽を書き、バンドを作り出し、そして完全にたくさんのコーヒーで存続する。 アレックスは、無料のSoundflyコース、ライブクリックとバッキングトラックのインストラクターです。