時間の試練に立っている文学の異なるタイプ

文学の種類

文学を分類するには、多くの種類、形、ジャン ここでは、そのサブカテゴリと一緒に文学の二つの主要なタイプを一覧表示します。

“偉大な文学は、可能な限り意味を持つ単純な言語です。”-エズラ-ポンド

すべての言語には独自の文学があります。 世界の国民文学の大半は、英語、ギリシャ語、ラテン語、ローマ語、アフリカ語、インド語、アメリカ語、フランス語、アイルランド語、スペイン語、中国語、イタリア語、日本語、ペルシャ語、サンスクリット語、ネパール語、ロシア語、アフリカ系アメリカ人、カナダ文学などに大きく分類することができます。 文学は、あらゆる年齢の人々の心に深く影響を与える言語の一形態です。 また、文学は、文法、用法、語彙、意味論、語用論などの様々な側面のための科学的言語としても研究されています。

文学は社会の鏡です。 したがって、特定の時間に書かれた本は、人々、彼らの考え、そしてその時代の影響を定義します。 ミケランジェロとレオナルド-ダ-ヴィンチの作品はイタリア-ルネサンスの時代を描いているが、ギリシャ文学は主にギリシャの神々と女神の記述を含んでいる。 古典主義は複雑さを定義している間、ロマン主義は自然とシンプルさについてです。 古典的な例は、彼の自然主義的な文章でロマンチックな時代をロマンチックにしたウィリアム-ワーズワースのものです。

時間が変わるにつれて、人々と彼らの仕事、そしてもちろん文学もそうでした。 今日、私たちはポストモダニズムの時代にあり、文学作品には批判的な言葉と人工的な言葉が混在しています。 曖昧さ、風刺、パロディなどの懐疑的な要素のほとんど。 現在の時代に見られる最も顕著な特徴です。 このごろ何人かの著者は複数の物語を相互に連結し、示すために長い構成方法を選ぶ。

文学の形態

書かれた

–フィクション-ドラマ、小説、詩、短編小説、およびフレーム物語。

~ノンフィクション-自伝、伝記、エッセイ、ジャーナル、日記、旅行文学、文芸批評、メディア、屋外文学。

口承

口承文学、叙事詩と模擬叙事詩、諺、口承詩、民間伝承。

文学の種類

口承文学と書かれた文学は、文学の二つの主要な形態です。 私たち全員が知っているように、ほとんどすべてのタイプの文献は書面で入手できます。 多くの口頭文献も本の形で利用可能にされています。 ここでは、フィクションとノンフィクションの二つの主要なタイプの文学として見て、また、口頭文学の様々なタイプを検討します。

散文と詩は二つの形式の文章です。 文の形や段落を持つ文章のすべての部分は散文ですが、詩は詩的な形の文章です。 散文の例–ドラマ、小説、新聞、短編小説、伝記、エッセイ、ジャーナル、哲学、旅行文学、児童文学、ファンタジーと科学的な文章、歴史的な文章、日記など 詩の例–詩。

したがって、架空の文学と非架空の文学は、詩を除いてほとんど散文文学であると結論づけることができます。 興味深いことに、あなたがドラマの中で詩の形に遭遇した場合、それは劇的な詩や詩のドラマと呼ばれています!

フィクション文学–ドラマ

ドラマは、ステージ上で行われる演劇のダイアログで構成され、5つの行為で構成されています。 ただ一つの行為を持っているドラマは、”一幕の演劇”です。 フラッシュプレイは最短10分のプレイです。 アリストテレスによると、ドラマのプロット、言葉tion、文字、思考、光景、歌の六つの要素があります。

悲劇

悲劇

シェイクスピアの悲劇のシーン–”リア王”‘

それは主人公、彼の人生、闘争、不幸と悲しみ、時には愛する人や主人公の死を中心に展開しています。 モノローグ要素は、主人公の不幸を表現する最も簡単な方法ですが、魔女、幽霊などによる予言は、主人公の不幸を表現する最も簡単な方法です。 悲劇に恐怖の感触を与えるために使用される暗い要素です。

悲劇の例としては、ホメロスの”イリアド”と”オデュッセイア”があります。 ウィリアム–シェイクスピアの四つの人気のある悲劇は、ハムレット、リア王、マクベス、オセロです。

コメディ

コメディコメディ

シェイクスピアのコメディからのシーン–”何もについての多くの騒ぎ’

コメディは、事件は非常に軽く処理されている前記笑いに満ちています。 コメディで使用される要素は、ロマン主義、誇張、驚き、および特定のイベントの漫画ビューです。 茶番、マナーのコメディは、コメディのサブタイプのいくつかです。 例えば、 ベン-ジョンソンの”ユーモアの喜劇”、オスカー-ワイルドの”真剣であることの重要性”、ウィリアム-シェイクスピアの”何もないことについての多くの騒ぎ”など。

コメディ–茶番

ラテン語の”farcire”に由来する言葉は、”埋めるか、またはものを作る”という意味です。 したがって、”茶番”は、シーンを明るくするために、演劇や映画の途中に挿入された軽い漫画イベントです。 それは、プロットラインが深刻なように見えるときに、しばらくの間、観客を笑わせることを意図しています。 それはユーモア、ナンセンス、誇張、またはジョークを介してすることができます。 例えば チョーサーの”カンタベリー物語”、オスカー-ワイルドの”真剣であることの重要性”、ロビン-ホードンの”完璧な結婚式”など。

コメディ–マナーのコメディ

ステレオタイプなキャラクターのクラス、ファッション、マナーのために笑うと、それはマナーのコメディです。 例えば、リチャード-シェリダンの”スキャンダルのための学校”(1777年)、オリバー-ゴールドスミスの”彼女は征服するためにStoops”(1773年)、ハロルド-ピンターの”ホームカミング”(1964年)など。

Comedy–Melodrama

Melodramaは、”melody”と”drama”という二つの名詞のブレンドです。 現在、この用語は洗練されていない作品に使用されていますが、1840年代には音楽劇を示すために使用されていました。 例えば、”アンクル-トムの小屋”は、労働生活の残酷さを記述する人気のある演劇の一つです。 それはセンセーショナリズムを強調し、最終的には、演劇は”ハッピーエンド”で終わります。’

コメディ–悲劇

シリアスモードで始まるが、ハッピーエンドを持つプレイは悲劇である。 例えば、フリードリヒ-デュレンマットによる”訪問”。

小説文学–小説

小説は、ドラマのような対話のない物語の単純なナレーションです。 それは漫画、ロマンチックな、犯罪者、探偵、冒険的な、または政治的な物語、等である場合もある。

小説–寓話

物語は複数の意味を中心に展開しています。 作家が直接言うことは象徴的であり、最後に伝えられた意味とは全く異なっています。 政治的寓話と歴史的寓話は、寓話の二つの形態です。 例えば、”Tughlak”はGirish Karnadによって書かれた政治的な寓話であり、John Bunyanの”Pilgrim’s Progress”は歴史的な寓話である。

小説–書簡

書簡小説は手紙と郵便のコレクションです。 サミュエル-リチャードソンの”パメラ”とヘンリー-フィールディングの”ジョセフ-アンドリュー”は、書簡小説のいくつかの注目すべき例である。

小説–フェミニスト

フェミニスト小説は、男性支配社会における女性の問題について世界中の女性によって書かれています。 シモーヌ-ド-ボーヴォワール(”She Came to Stay”、”The Mandarins”、”The Second Sex”)、ベティ-フリーダン(”The Feminian Mystique”)、ヴァージニア-ウルフ(”A Room of one’S Own”)は、いくつかの人気フェミニストの小説家である。 男性作家の作品は偏見なしに真剣に取られることになっていたので、いくつかの女性作家が自分の身元を隠すためにペンネームとして男性の名前を使

小説–ゴシック

ゴシック小説はホラーとロマンスの両方を組み合わせたものです。 メロドラマとパロディはゴシック演劇の要素です。 例えば、ホレス-ウォルポールの”オトラントの城”(1764年)は、文学における最初のゴシック様式の演劇として表彰されている。

小説–皮肉

皮肉な小説は、物語の技術の過度の使用のために知られています。 それは彼らの文化的、社会的、政治的な問題についての現代社会の風刺の一種です。 例えば、チャールズ-ディケンズの”二つの都市の物語”。’

小説–リアリズム

現実的な小説は、社会の真実とその問題に基づいています。 それは、プロット、構造、および小説の文字に焦点を当てています。 例えば、ジェーン-オースティンによる”プライドと偏見”(1813年)。

小説–ロマンス

ロマンチックな小説は、愛と関係を好む、物語は主人公の恋愛を中心に展開します。 ロマンチックな小説のいくつかの人気のあるサブカテゴリは、超常現象、エロティック、サスペンス、多文化、そして感動的なロマンスです。 例えば、エミリー-ブロントの”Wuthering Heights”(1847年)、ヘンリー-ジェームズの”Portrait of a Lady”(1881年)など。

小説–ナレーション

物語のスタイルでは、作家はその文字の周りに全体の物語をナレーション三人称ナレーターになります。 あなたが物語を読んでいるとき、あなたは演劇を目撃しているように感じます。 読者として、あなたは演劇に巻き込まれ、あなたがその時にそこにいたかのようにそれを視覚化します。

エミリー-ブロンテの”Wuthering Heights”は、すべての時間の最高の物語の例であり、ロックウッドとネリー-ディーンの二つの主要なナレーターがあり、劇の間には多くの登場人物がいる。 もう一つの例は、主人公の人生を強調する”キャサリンの日記”です。

小説–自然主義

自然主義はダーウィンの理論に基づいています。 コンセプトは、単語”自然主義”のように、シンプルな自然、そして本物です! 一言で言えば、環境は人間に影響を与えます。 だから、自然主義者の作家は、貧困、暴力、腐敗、政治などのような人の生活の現実や社会問題について書いています。

ロマン主義とは対照的に、読者は自然主義的な演劇が悲観的であり、そのトーンは少し哲学的であることがわかります。 例えばレベッカ-ハーディング-デイヴィスの”アイアン-ミルズの生活(小説)”、ケイト-ショパンの”目覚め”、アーネスト-ヘミングウェイの”インディアン-キャンプ”、”太陽も昇る”、”武器への別れ”など。

Novel–Picaresque

Novel-Picaresque

若いダビデが叔母の家の外にいるディケンズの「David Copperfield」のシーン

自然主義のように、Picaresqueもロマン主義の概念とはかなり対照的です。 それには、社会のいわゆる偏見を拒否する理想、テーマ、原則が含まれます。 このタイプでは、プロットはなく、主人公は貧しく、失業しており、常に社会的犠牲者です。

ピカレスク小説のスタイルを持っているsfやファンタジー小説はほとんどありません。 主な特徴としての冒険のほかに、picaresque小説は一人称ナレーションを持っています。 例えば、チャールズ-ディケンズの”偉大な期待”や”デビッド-コッパーフィールド”など。

小説–心理学

これらの小説は、文字の心理的な視点に大きな重点を置いています。 あなたは意識の流れ、フラッシュバック、独白などについて聞いたことがあるに違いありません。、これらの特徴は、人の心理学を明らかにする。 例えば、サミュエル-リチャードソンの”パメラ”、ヘンリー-ジェームズの”女性の肖像”など。

小説–風刺

風刺はコメディ小説に見られる一般的な形ですが、この文学的なデバイスは、社会の事実とその問題に焦点を当てています。 これらの小説は現代社会を批判している。 例えば、レミュエル-ガリバーの”ガリバーの旅”(1726年)、マーク-トウェインの”ハックルベリー-フィンの冒険”(1884年)、キングスレー-エイミスの”ラッキー-ジム”(1954年)、ジョージ-オーウェルの”アニマル-ファーム”(1945年)、ランデル-ジャレルの”施設からの写真”(1954年)など。

小説–意識の流れ

“内部の独白”としても知られている、意識の流れは、すべての文字の心の中に出てくる思考についてです。 このような文章の技法では、逐次的なナレーションは見つかりません。 この用語は、James Joyce、Dorthy Richardson、Virginia Woolfによって造語されました。

James Joyceは彼の著書「心理学の原則」(1890年)でこの用語を使用し、彼は概念を次のように定義しました。
「意識は、それ自体がビットで切り刻まれているようには見えません。 “鎖”や”列車”などの言葉は、最初のインスタンスで自分自身を提示するようにそれを適切に記述していません。 それは何も接合されていない;それは流れる。 “川”または”ストリーム”は、それが最も自然に記述されている比喩です。 今後の話では、私たちはそれを思考の、意識の、または主観的な生活の流れと呼んでみましょう……それは私たちがそれを持っていることを意味しています。”

小説–Sf

それは最も人気のある形です。 誰もが夢を見たり、宇宙での生活を想像したり、エイリアン、ロボット、超常現象の活動について知ったりするのが好きです。 例えば、 “タイムマシン”、”砂丘”、”勇敢な新世界”、”ハリー*ポッター”、”リングワールド”、”冒険の惑星”、”レベル7″、”航海”、(リストは上に行く…)など。

小説はまた、プロレタリア、抗議、政府、教訓的、唯物論、寓意的、マルクス主義、急進的、革命的、反戦的、ユートピア、未来的、アナキスト、社会哲学、投機的、問題遊び、アイデアの小説などのような社会的および政治的側面に関する多様なカテゴリをカバーすることができる。

フィクション文学–詩

詩は強力な感情の自発的なオーバーフローです: それは静けさで回想された感情からその起源を取ります。 -ウィリアム-ワーズワース これらの言葉が詩的な構成の感情をどれだけうまく説明していますか! 自由詩は一般的にギリシャの詩に見られるが、押韻パターンはペルシャの詩に見られる。

ソネット

ソネットは14行の短い詩です。 例えば、ジョン-キーツの”To Fanny”やシェイクスピアのソネットのコレクションは、いくつかの有名な例です。 ソネット18-“私は夏の日にあなたを比較しましょうか?’は、言及に値する最も人気のあるソネットです。

ソネット18–あなたを夏の日と比較しましょうか?

あなたを夏の日と比較しましょうか?
汝はより美しく、より温暖な芸術:
荒い風は月の最愛の芽を振る、
夏のリースはすべて短すぎる日付:
いつか暑すぎる天の目が輝き、
そして、多くの場合、彼の金の顔色が淡色で、
そして、公正からのすべての公正はいつか低下し、
偶然、または自然の変化するコースはトリムされていない:
しかし、あなたの永遠の夏は消えず、
その公正なものを失うこともなく、
死はあなたが彼の陰でさまようことを自慢しないであろう。
永遠の行にあるとき、あなたは成長する。
人が呼吸することができる限り、または目が見ることができる限り、
これは長い間生きており、これはあなたに命を与える。

エレジー

エレジーは、詩人が死んだ人や彼の近くの人のために嘆いている悲嘆の詩です。 例えば、トーマス-グレイの”カントリー-チャーチヤードで書かれたエレジー”は、時代の最も悲しい詩としてマークされた有名なエレジーの一つです。

門限は別れの日の鐘、
低い群れの風はゆっくりとリア、
家路の耕運機は疲れた道を耕し、
世界を暗闇に、そして私に残す。

頌歌

頌歌は形式的で長い詩であり、本質的に深刻です。 それは人、場所、または物に対処します。 以前は、odeはそのメロディーのために音楽とダンスと一緒に作曲されました。 ロマンチックな詩人が彼らの感情を表現するためにそれを使用し始めたとき、それは叙情的な形に制約されました。 例えば、”オード: ウィリアム*ワーズワースによる幼児期の思い出から不滅のIntimations”

虹が来て、行く、
そして素敵なバラです;
月は喜びとdoth、
天が裸のときに彼女の周りを見て;
星空の夜の水、
美しく、公正です;
太陽の光は栄光の誕生です;
しかし、まだ私は知っています,where’er私は行く、
そこには地球からの栄光が過ぎ去ってしまった。

アレゴリー

アレゴリーは二つの象徴的な意味を持っています。 一つは文字通りの意味であり、もう一つは深い/象徴的な意味です。 例えば エドムンド-スペンサーの”妖精の女王”は、スペンサーのスタンザで書かれた最長の詩である。 あなたは詩の中で拡張メタファーの使用を見て驚かれることでしょう。

歌詞

それはギリシャ語の起源を持っています。 歌詞は、歌のような品質を持っている短い詩です。 それはどんな事件や歴史的な出来事についての彼の読者への詩人の魅力です。 歌詞を読んだことがあるなら、歌詞の形がodeやsonnetにほぼ似ていることを知っているかもしれません。 例えば エミリー-ディキンソンの”私は私の脳の中で葬儀を感じました”

私は私の脳の中で葬儀を感じました,
そして、会葬者はあちこちに,
それが見えたまで5668>私の心は麻痺していました。

小説文学–短編小説

短編小説は、クエストやファンタジーの素晴らしい物語です。 小説よりも小さい小さな商業小説は、真または架空の、短編小説として知られています。 短編小説は、明確に定義された構造を持っている–簡単で、初めには複雑さ、具体的なテーマ、いくつかのダイアログと解像度で終わります。

短編小説は、口頭で短命の物語にすることができます。 フラッシュフィクションは、1000語未満の短編小説です。 例えば、トーマス-ハーディの”三人の見知らぬ人”、ラドヤード-キプリングの”ジャングル-ブック”など。

フィクション文学–フレーム物語

ここでは、メインストーリーの中に物語を見つけます。 あなたはなぜ作家が物語の中の物語を好むのか、そして彼はそれをどのように提示するのか疑問に思っていなければなりませんか? まあ、それは読者が詳細にすべての文字を解釈できるようにするための一つの方法です。 のように…特定の文字の性質、家族、仕事、態度などについての物語。 キャラクターをより生き生きとさせるために。

フレームの物語を書く方法はたくさんあります。 いくつかの作家は物語の中で夢を使用し、いくつかはメインストーリーの一連の物語を選ぶか、プロットを表現するために画像言語を使用します。 冒険物語では、キャラクターは自分の物語(メインストーリー)を語り、その中で彼は別の場所や人々、そして彼らの物語などを言及します。 フレームの物語です。 フレームの物語の人気のある例のいくつかは、ペガサス、Wutheringハイツ、飛行馬、三匹の豚、維持する時間と休日のターシャテューダー帳などです。

非架空の文学

ノンフィクション文学は現実のものや事件に関するものなので、有益で興味深い事実を含み、分析とイラストの合計アマルガムで構成されています。 以下では様々な種類について説明します。

自叙伝と伝記

自叙伝とは、著者自身が書いた著者自身の人生の物語です。 例えば、ビル-クリントンの”ホワイトハウスでの家族生活”は、彼の人生と業績についてです。 博士A.P.J.アブドゥルカラムによる”火の翼”は、貧しい子供のサクセスストーリーであり、どのように彼はインドの大統領になった。

アドルフ-ヒトラーの”Mein kampf”は、ヒルターの絵画への愛と彼のキャリアを明らかにするだけでなく、第二次世界大戦の歴史にも焦点を当てています。 バラク-オバマの”父からの夢”は、世界で最も売れている本の一つです。

著者が他の人の人生の物語について書くとき、それは伝記です。 例えば、1世紀に書かれたプルタルコスの”平行生活”は、その時のすべての有名なギリシャとローマの人々をカバーしています。 また、ウォルター-アイザックソンによる”Steve Jobs”(2001年)、ローラ-ヒレンブランドによる”Unbroken”(ルイ-ザムペリーニについて)。

エッセイ

一般に、詳細に説明された特定のトピックに関する著者の視点はエッセイと呼ばれます。 エッセイは、主な主題をナレーションの簡単な方法を持っています。 したがって、それらは説明的で、長く、主題指向であり、比較的である。

エッセイの種類は、個人的な、解説的な、応答、プロセス、説得力のある、議論的な、批判的な、インタビュー、反射的な、評価的な、アプリケーション、比較とコントラストのエッセイ、および物語のエッセイなどに分類されます。

ジャーナル

ジャーナルはやや日記のように見えますが、無限の情報、分析、思考、経験などを記録するので異なります。 個人的なジャーナルは、彼の目標、毎日の考え、出来事、状況を書くことができる個人的な分析のためのものです。

学術雑誌は、特定のテーマに関する研究や論文を行う学生のためのものです。 創造的なジャーナルは物語、詩、または物語の想像力豊かな執筆である。 業界誌は、実用的な情報を指示する業界で使用されています。

弁証法ジャーナルは、学生が二列のノートに書くために使用されます。 左側は、引用、参照、例、事実、実験、および観察が書かれているリソースのためのものです。 右側は、応答、説明、評価に続いて、一連の考えにすることができます。

日記

日記

アンは”若い女の子の日記”で彼女の猫にさよならを言って’

日記は、それらを出版する手段なしに著者によって記録された事件です。 それは彼らの生活の中で自分の毎日のルーチン、出来事、思い出に残る日やイベントの大まかな仕事です。 例えば、アンネ-フランクの”若い女の子の日記”は、1940年代に彼女の父親によって出版されました。 第二の例は、ネッド*ローレムによる”ネッド*ローレムのパリ日記”です。

日記は、ビジネスレター、ニュースレター、天気リストで構成されています。 日記のいくつかの深遠な形は、オンライン日記、旅行、架空の、夢、および死の日記です。

diary、blog、journalという用語は、同じ意味で使用することはできますが、異なることを意味することを覚えておいてください。 あなたがプライベートなものを書くとき、それは日記です、あなたが一歩先に行くと、それにいくつかのイベントやビジネス文書を追加すると、それは ブログは日記や日記の形ですることができます、唯一の違いは、ブログがオンラインであることです。 ブログはデジタルで、日記と日記は手書きです。

旅行文学

ツアーや海外訪問のナレーションです。 旅行文学は、著者の見解と一緒にイベント、日付、場所、言語、文化の詳細を持っています。 著者は彼の経験を共有するように、書き込みのような作品はまた、旅程や旅行記と呼ばれています。

旅行文献のサブカテゴリには、旅行ガイド、旅行ジャーナル、新聞や雑誌のための旅行執筆などがあります。 例えば、17世紀半ばのフランシス・ベーコンの自然哲学は、旅行文学の有名な例の1つです。

文芸批評

文芸批評は、批評家がテキストやエッセイに異なる理論、評価、議論、説明を適用する文学の批判的研究です。 このようにして、作品は研究され、批判され、批評家のセットによって判断されます。 プラトン、アリストテレス(詩学)、T.S.エリオット、ソシュールとフライは、有名な批評家の一部でした。

一般的な理論はたくさんあるので、批判して徹底的に分析しながら、どの理論が作品に沿っているかを知ることは、批評家にとって難しい作業です。 だから、著者よりも少ない批評家があります。 あなたはシリーズの文芸批評に関する本、または雑誌に掲載されたエッセイを手に入れるでしょう。

メディア

メディアの下の異なるカテゴリ

メディアの下の異なるカテゴリ

メディアには、新聞、雑誌、映画、インターネット、ラジオなどが含まれ それは最も新しく、広く受諾可能なタイプの文献です。 誰もが学び、楽しませ、促進するために、その複数の目的のためにそれに従います。 新聞は、政治、スポーツ、レジャー、ファッション、映画、ビジネスなどの毎日または毎週のニュースのコレクションです。

雑誌は、すべての時事、イベント、インタビュー、およびいくつかの問題に関する意見についてです。 それは間違いなく私たちが今日見ている映画、オーディオ、ビデオCdもデジタル文学の一形態であると言っても過言ではありません。 あなたはデジタル詩について聞いたことがある、それは詩の今後の傾向です。

屋外文学

屋外文学は、イベントの全体的な探索に専念する冒険の文学です。 余暇について書くこと、または乗馬、釣り、トレッキングのような趣味は文学の一部になることができます。 いくつかの屋外の本は、マーク-トウェインによる”トム-ソーヤーの冒険”、ロバート-ルイスによる”トレジャーアイランド”、リチャード-ハクルイトによる”航海”、エリック-ニュービーによる”ヒンズー-クシュの短い散歩”である。

口承文学

口承文学には、民間伝承、冗談、寓話、寓話、伝聞、伝説などが含まれています。 民俗学は、古くから興味を持ってきた伝統的な物語です。 今、ほとんどすべての口頭文献は、これまでのところ書かれた形で利用可能であり、それらは一般的に架空の文学に分類されます。 民俗学は一般的に迷信的で宗教的な話です。 すべての国は、中国、アフリカ、インド、アメリカの人々などのようなそれぞれの言語で独自の口頭の歴史を持っています。

叙事詩とモック叙事詩

叙事詩は、その時代の道徳と文化を伝える物語詩です。 たとえば、”オデュッセイア”と”イリアス”は、サミュエル-バトラーによって書かれた最大の哲学的叙事詩の一つです。 あなたがモック叙事詩が好きなら、”ロックのレイプ”を読んでください。 カールの切断の軽微な事件が794行の偉大な模擬叙事詩をどのように生み出すことができるかを見るのは興味深いことです。

彼らは彼らの文化を通じて人々のライフスタイルに影響を与える伝統的なことわざです。 あなたはこれらの知恵の諺を聞いたことがある必要があります,”輝くことはすべて金ではありません”,”小さな星でさえ暗闇の中で輝く”,”ペンは剣よりも強 諺は、ある世代から別の世代に渡される記憶に残る言葉です。

諺は知恵と経験の考えです。 あなたの現実の経験と諺を関連させ、状態を克服するために助言として取ることができる。 だから、それは私たちが次の世代に伝えなければならない口頭の贈り物です。

口承詩–賛美歌

神や超自然的存在を賛美するために書かれた詩は賛美歌です。 それは祈り、歌、頌歌などの形ですることができます。

口承詩–詩篇

キリスト教とユダヤ教の宗教の礼拝で使用される神聖な歌です。 例えば、聖書–”私の霊が私の中でかすかに成長するとき、私の道を知っているのはあなたです。 私が歩く道では、男性は私のためにスネアを隠しています。”詩篇142:3(NIV)

口承詩–バラード

バラード

バラードを歌う子供たちのグループ

バラードは、詩人や歌手のグループによって歌われる物語の詩です。 その物語のスタイルは、語り手がその時にリスナーを連れて物語を語っているかのように、より活発になります。 一般的に、バラードは口承文学ですが、私たちが進歩するにつれて、それは書かれた文学の形をとります。

トーマス-パーシー司教が”古代英語詩の遺物”(1765年)を出版しなかったならば、私たちはこの詩の先祖の宝についての知識がなかったでしょう。 彼の人気のあるバラードのコレクションは、バラードの最初の書かれた形です。 (本の中のバラードのいくつかは彼によって書かれていないことに注意してください)。 バラードの例としては、”Lord Lovel”があります。

ラヴェル卿は一年と一日だけ消えていた、
見るための新しい国、
衰えた思考が彼の心の上に来たとき、
ナンシー夫人彼は見に行かなければならない、見て、見て、
ナンシー夫人は見に行かなければならない。’

民俗–おとぎ話

ヘンゼルとグレーテル

ヘンゼルとグレーテルジンジャーブレッドハウスを見て

任意の伝統的な物語、諺や歌は民間伝承です。 民俗学は文化、その儀式、伝統、工芸品を研究しています。 一般的なタイプの民間伝承はおとぎ話です。 おとぎ話は本物ではなく、”昔々、そこにあった-“のような始まりのフレーズで誰かによって言われます。 それはあなたの子供時代に戻ってあなたを取ります。

人気のあるおとぎ話には、ヘンゼルとグレーテル、シンドレラ、トム-サムなどがあります。 これらの物語は、架空のキャラクター、ドラゴン、魔女、霊、エルフだけでなく、魔法やいくつかの遠大な力などのような超自然的な要素を持っています。

民話–背の高い物語

背の高い物語は、誇張、想像上の動物、人間が信じられないほどのことを行っているのを見つけ、そのユーモラスな性質のために最後 いくつかの背の高い物語は道徳的で終わりますが。 彼らはストーリーテリングのようなアメリカの民俗文学の基本的な要素です。

“ミシシッピの背の高い物語”から’Callin’The Dog’。

“一人の男は、最大の嘘を言うことができる人に猟犬の子犬を提供しました。 まあ、それらの物語は転がり始めました、それぞれが以前のものよりも大きく、信じるのが難しくなりました。

さて、最後に話した男は、他の人が言ったすべての背の高い物語のために子犬がとても良かったことをwinnin’のチャンスがなかったことを知っていました。 だから彼はちょうど言った:”私は私の人生で嘘を言ったことはありません。”

“あなたは子犬を手に入れます!”ハウンド犬の所有者は言いました。 そして、他の誰もが彼に同意しました。

民間伝承–たとえ話

たとえ話は宗教的または道徳的な物語です。 彼らは散文や詩の形で書かれたり語られたりすることができますが、常に物語の形で見られます。 私たちが寓話に持っているような動物のキャラクター(感情を示す)はなく、たとえ話は普遍的な真実を記述しています。 聖書はたとえの一例です。

民間伝承–神話

神話は神聖なので、深い意味を持っています。 これらは世界と人々の起源の物語です。 だからこそ、あなたはギリシャ神話の神々と女神を見つけるでしょう。 彼らは科学的証拠を欠いているが、あなたはそれらの中に冒険、魔法、超自然的な要素(生き物、巨人)の多くを見つけるでしょう。

自然神話には星や月、天気などの物語があります。 例えばゼウスは雷の神であり、雷の神である。 あなたは死後の世界を信じていますか? まあ、中国、ギリシャ、ローマの文化は、復活、死後の世界、地獄と天国の概念に関する神話を持っていました。

その他の民間伝承には、寓話(道徳的な物語)、累積、トリックスター(通常のルールや行動に従わない神、女神、男、精神、または動物の物語)、信念(人間を支配する力)、怪談、伝説(ロビンフッドの物語などの古代の宗教的な物語と人間文明のコレクション)などがある。

上記の記事には、英文学で知られている多くの種類の文学が含まれています。 また、漫画本、漫画、電子ブック、およびオンラインの物語のような他のタイプは、常にすべての日を渡すと、文学の新しい形に追加されています。

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