環境-グリーンアートとは？”

環境芸術は、生態学的および保全上の問題について声明を出しながら、環境の一部になるか、または環境を強化することを意図した芸術作品を含
環境芸術は、1950年代と1960年代に環境を取り巻く問題が発生するにつれて、西洋社会でますます人気を博しました。 それは、アーティストが人間、自然と重要な生態学的問題の間の発展関係を区別するために始めたことを、その後だった、とこれらの問題の意識の高まりは、
環境芸術は、従来、生態学的問題や環境を取り巻く政治的、歴史的、社会的文脈に焦点を当ててきましたが、今日では、運動は、土地芸術、コンセプチュアルアート、 特に、”グリーンアート”としても知られている”持続可能性”の芸術の上昇がありました。
緑の芸術は環境に優しく、無毒で自然な材料の使用の練習です。 これらの芸術形式を組み合わせることは、芸術的意図に依存します。 例えば、タペストリーやテキスタイルアーティストは、天然繊維を使用し、生態学的なテーマを使用して自然の環境で作品を展示することができますが、環境やグリーンアートに焦点を当てた画家は、持続可能な有機的、リサイクル可能な材料を使用することができます。
以下では、環境芸術家とその生態学的芸術作品を探求してきました。

グリーンアートの例
ジョン-サブロウ”有毒汚泥塗料’

ハフィントンポスト

活動家と環境主義者ジョン*サブロウは、その絵画、図面や共同インスタレーションは、すべての環境に配慮した方法で生産されてい 彼の”汚泥”の作品は、彼が自分自身を作る塗料を使用して作成されます。 彼らは汚染を塗料に変える運動です。 Sabrawはこれらの思いがけない顔料を作成するのに放棄された炭鉱の重金属のエキス（酸化させた沈積物）を使用する。 次に、彼は私たちの惑星に影響を与える進行中の汚染を減らすのに役立ちます。

Pinterest

“Junk Artist”Gabriel Dishawは、廃棄された素材をアートワークに変え、恥知らずに捨てられた再利用可能な素材を雄弁に宣伝しています。 これにより、彼は美しく定義された彫刻を生成します。 Dishawの靴シリーズはナイキからのAdidasに広く普及した靴の傾向を、作り直す。

環境芸術の例

ナジハ-メスタウイの”仮想の森”‘

DZine Trip

Naziha Mestaouiはデジタルアートのパイオニアであり、アーティストであり建築家でもあります。 彼女のOne Beat One Tree art pieceは、仮想森林を都市空間に投影します。 私たちの自然界の破壊の背後にある非常に現実的な真実を表現し、見物人は、人の心拍とリズムで成長するように、スマートフォンを介してこれらのデジタ この木はその後、13,000本の新しい苗木の成長を促進しました。

オラファー-エリアソンの”氷山”

アイスランド生まれのオラファー-エリアソンは、彼の結晶運動であるIce Watchを通じて気候変動に直面している。 彼は、気候変動を取り巻く増え続ける問題の意識を高めるために、テートモダンとブルームバーグの本社の外に巨大な融解ブロックを配置しました。 氷はグリーンランドのヌップ・カンゲルア・フィヨルドから採取され、そこでは海に溶け込んでいた。

Hyperallergic

アイスランド生まれのOlafur Eliassonは、彼の結晶運動、Ice Watchを通じて気候変動に直面しています。 彼は、気候変動を取り巻く増え続ける問題の意識を高めるために、テートモダンとブルームバーグの本社の外に巨大な融解ブロックを配置しました。 氷はグリーンランドのヌップ・カンゲルア・フィヨルドから採取され、そこでは海に溶け込んでいた。

さらに、この運動は、環境に優しい素材を使用することによって、ユニークで革新的な芸術を創造するためのより良い方法があることを示しています。 汚染の生産を減らすために金属のエキスを使用して作成されるJohn Sabrawの活気に満ちたペンキはこれの忘れられない例である。

環境と緑の芸術の重要性
環境活動家は、より環境に優しい惑星を支援し、有害な人間活動からの保護を通じて地球の自然環境を改善するために発言
彼らの声に抗議する人もいれば、アートを通じて環境への情熱を示す人もいます。
ライス博士は、「アートは、環境問題への意識を高め、直接的な行動の機会を提供し、他の世界や可能性のある未来を想像するのに役立つ重要な役割を果た”
緑と環境の両方の芸術は、自然の驚異とその息をのむような美しさを披露し、より深い何かを思い出させます。 これは、人類が世界に与える負の環境影響を思い出させるものです。
さらに、この運動は、環境に優しい材料を使用することにより、ユニークで革新的な芸術を創造するためのより良い方法があることを示しています。 汚染の生産を減らすために金属のエキスを使用して作成されるJohn Sabrawの活気に満ちたペンキはこれの忘れられない例である。

環境芸術は紛れもなく増加しており、世界の気候が直面する増加する問題を継続することが期待されています。 これらのタイプのアートワークは目的を果たし、私たちに何かが変更しなければならないことを明確かつ簡潔なメッセージを送信し、今、さらに、取り返しのつかない破壊から私たちの惑星を救うために。 おそらく、そのような芸術作品を通して、私たちは私たちの方法の誤りを認識し、それに値する愛と尊敬で私たちの惑星を扱うことができます。

2019年6月11日、Christie’s Educationは、環境危機へのアーティストの対応に関するシンポジウムを開催します。 M.A.Modern and Contemporary Art and The MarketのプログラムディレクターであるJulie Reiss博士が主催します。 ジュリーはまたAnthropoceneの芸術、理論および練習の編集者である。 シンポジウムは、アーティストが地球規模の気候変動とその結果に対応している具体的な方法についての詳細を知りたい人にアピールします。