芸術における陶磁器とガラス

古くから、陶磁器とガラスは並外れたアートワークと関連してきました。 約30,000年前、粘土ベースの小像は、動物や宗教的な人物を表すために形成されたが、後の日付の陶器は、液体（例えば、水、ワイン、油）と食べ物を保持するだけでなく、物語を説明し、古代の生活の写真を提供するために生産された。 ガラスと石の色の部分で作られたモザイクは、古典的なギリシャとローマ時代に広まった。

何世紀にもわたって、芸術における陶器やガラスの人気は様々な形に進化し、拡大しており、多くの側面の下で、陶器やガラスの芸術もより機能的にな

陶器は最も安価で普及しているタイプの陶芸です。 それは、特定の地域に住む人々にとって重要なパターンや形を表し、しばしば起源の地域を明確に識別する、地元の文化と関連し続けています。 例えば、ネイティブアメリカンの花瓶は、通常、まれに四つ以上の色を使用して比較的単純な幾何学的パターンによって特徴付けら 時には、動物や花が描かれていますが、ほとんど人間は描かれていません。

イタリアの陶器は鮮やかな色でよく知られており、多くの場合、描かれた画像は、果物ベースの料理にはレモンやブドウ、クッキーには”ビスコッティ”と書くなど、それが何に使用すべきかを示唆しています。 陶器は異なった形およびサイズ入って来ます（例えば。、塩およびコショウのシェーカー、オイルおよび酢ディスペンサー、投手、コーヒーカップ、皿および蝋燭ホールダー）、および機能であるか、またはちょうど装飾に使用す

中国人は、花、植物、龍が絡み合っている青の詳細な画像で飾られた細かい白磁で有名です。 中国の磁器は、主にすべての異なるサイズと形状だけでなく、皿やボウルのために来る花瓶のために使用されます。

芸術家は、最も珍しいオブジェクトを作成するために陶器を使用することを学びました。 装飾的な鍋、花瓶、食器に加えて、人形や彫刻も作られています。 実際、粘土およびコンクリートベースのセラミックスは、事実上あらゆるタイプの形状に形成するのが非常に容易であり、最も顕著な効果を達成するた 最近では、3Dプリントは、アーティストが新しいフォームを実験し、短時間でプロトタイプを作成するための援助として導入されています。 アリソン-ブリットン、ロクサーヌ-スウェンツェル、スティーブン-ヤング-リー、キョンミン-パーク、アーリーン-シェチェット、ロン-ナグルは、セラミックスをベースにした芸術作品でよく知られるようになった現代アーティストの一部である。

セラミックアートのもう一つの形態はタイルモザイクです。 それは絵画を作成するために色のタイルを組み合わせることで構成されています。 タイルは、異なる寸法と形状のものとすることができ、それらは、画像のピクセルとして機能します。 モザイクアートは、実際には二次元または三次元であり、前者が最も人気があります。

ガラスも芸術において重要な場所を持っています。 ガラスアートは、三次元形状、ステンドグラス、ガラスモザイク、ガラス上の絵画、および吊りガラスが含まれています。

芸術におけるセラミックスやガラスの他の用途には、宝石に見られるビーズや小物、保全科学における美術品の修復と保存が含まれます。

アメリカセラミック協会は、Ceramics Arts Network(CAN)を通じて、アートセラミックスコミュニティのための雑誌、ビデオ、その他のリソースを公開しています。 陶芸月間は、作家の視点から粘土と現代文化に焦点を当て、陶芸のイラストを作ることは、陶芸家の練習と志望に新しい技術やツールを関連づけています。 ビデオプレゼンテーションを好む人のために、CANはCLAYflicksストリーミング、ビデオサブスクリプションサービスを生成します。

主な陶芸とガラスアートの種類を下表に示します。

タイプ
陶磁器
陶器	1
フィギュア	2
彫刻	3
2次元モザイク	4
3Dモザイク	5
ジュエリー	6
タイル	7
ガラス
3次元図形	8
ステンドグラス	9
モザイク	10
ガラスの絵画	11
吊りガラス	12
ジュエリー	13
保存ガラス （アートワークのフレーミングやディスプレイボックスにアートオブジェクトを提示するために使用されます)	14