엘리자베스 시대의 옷

엘리자베스 시대의 옷(서기 1558-1603)은 이전 시대보다 훨씬 화려하고 정교하며 화려 해졌습니다. 영국의 엘리자베스 1 세(서기 1558-1603 년)자신도 패션의 헌신적 인 추종자 였기 때문에 그녀의 법정과 귀족들도 그 뒤를 따랐습니다. 의류는 상태를 나타내는 중요한 지표였으며,이를 감당할 수 있는 사람들은 유럽 대륙의 올바른 색상,재료 및 최신 패션을 착용하도록 주의했습니다. 무거운 브로케이드,스타킹,꽉 끼는 이중선,진주와 보석으로 장식 된 긴 격렬한 드레스,무릎 길이의 바지,뻣뻣한 린넨 칼라 또는 러프,깃털 모자는 모두 우물 옷장의 필수 요소였습니다. 한편 평민들은 저렴한 재료를 사용하여 최선을 다해 새로운 디자인을 따르려고 시도했지만,역 밖에서 옷을 입으려는 사람들은 당국이 벌금을 내지 않고 잘못된 물건을 압수하지 않도록 조심해야했습니다.

역사적 기록

사람들이 정확히 무엇을 입고 언제 그 문제가 있는지 재구성합니다. 피복은,당연히,시간의 베스트에 아주 좋은 생존자가 아니다. 이러한 모직 셔츠와 바지 세트 셰틀 랜드 제도의 섬에 이탄 늪지에 떨어지는 후 사망 한 사람에 속하는 같은 몇 가지 드문 생존 사례가 있습니다. 그러나,이들은 멀리 사이 몇몇이다. 시간의 참화에 추가,엘리자베스는 일반적으로 수리 한 후 절단하고 그들로부터 긴 수명을 얻기 위해 자신의 옷을 재사용. 가장 초라한 옷은 그때 넝마로 사용되었을 것입니다. 결과적으로 엘리자베스 패션에 대한 우리의 지식은 종종 서면 설명,화려한 법률 및 예술 표현과 같은 간접 출처에서 비롯됩니다.

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조지 클리포드,컴벌 랜드 백작
조지 클리포드,컴벌 랜드 백작
니콜라스 힐리 어드(퍼블릭 도메인)

엘리자베스 시대의 그림 기록은,다행히도,초상화의 측면에서 매우 풍부한 하나 그래서 높은 클래스에 대 한 우리가 착용 하는 의류의 종류에 충분 한 정보,적어도 특별 한 경우에. 현대 책의 삽화는 특히 가난한 수업을위한 또 다른 귀중한 출처입니다. 현대 눈에 엘리자베스 옷 오히려 뻣 뻣 하 고 무거운 것 하지만 우리는 16 세기 세륨 잉글랜드와 막 사방에 대 한 적절 한 실내 난방의 부재에서 추위를 유지 하는 가장 좋은 방법은 하나의 옷장 기억 한다.

엘리자베스 시대에 착용으로,이스트 앵글&켄트와 같은 지역은 천 제조 기술을 가진 이민자(특히 네덜란드&이탈리아)의 도착을 보았다.

옷감 무역

16 세기 영국의 인구 증가는 옷감과 의류 산업의 상응하는 성장을 자극했다. 모직은 주요 물자 이고 1550 년대 세륨에 있는 영국에 있는 각 사람을 위한 4 마리의 양이 있었다. 동시에 북유럽과의 접촉이 증가함에 따라 새로운 아이디어와 패션이 확산되어 더 밝은 색상과 더 가벼운 소재에 대한 수요가 창출되었습니다. 가공되지 않고 염색되지 않은 천은 특히 앤트워프에 영국에서 가장 중요한 수출품이었습니다. 그러나 인플레이션과 영국-스페인 전쟁으로 인한 국제 무역의 붕괴는 16 세기 후반에 쇠퇴를 초래했습니다.

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국내 시장의 의류 제조는 프로세스의 일부 단계에서 도움이 작은 기계의 큰 사용과 더 정교 해졌다. 여기에는 네덜란드 직기와 스타킹 프레임 편직기가 포함되었습니다. 한때 스테이플 울,펠트 및 소모사 의류는 이제 더 가벼운 직물,특히면,린넨,푸스 티안(면 및 린넨),때로는 실크로 보충되었으며 전통적인 소재조차도 품질과 질감이 더 세밀 해졌습니다. 원사 스피너,직공 및 염색기는 모두 독립적으로 그리고 일반적으로 자신의 집에서 일했습니다. 비록 노동자들이 준전문가였지만,많은 다양한 가정들이 옷가지로 알려진 단일 대규모 딜러를 위해 생산할 수 있는 공장은 아직 존재하지 않았다.

엘리자베스 1 세 함대 초상화
엘리자베스 1 세 함대 초상화
조지 고워(퍼블릭 도메인)

웨일스 국경,글로스터 셔,윌트 셔 및 햄프셔는 영국 천 제조를위한 최고의 장소로 오랫동안 명성을 얻었습니다. 엘리자베스 시대에 착용으로,이스트 앵글리아와 켄트 같은 지역은 크게 현지 생산의 품질을 증가 천 제조 기술을 가진 이민자(특히 네덜란드와 이탈리아)의 도착을 보았다. 전통적인 영어 것 들 보다 가벼운 하이브리드 직물 생산 되었다 새로운 수요를 생성 하 고,그들은 빨리 밖으로 착용 하기 때문에,장기적으로 판매 증가. 새로운 종류의 천이나’새로운 커튼’은 베이,말한다,세르 게스,퍼페 투 아나,샬 론,그로 그레인 등 많은 이름으로 사용되었습니다.

사랑의 역사?

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귀족

남성 의류

남성의 경우 린넨 속옷(셔츠와 긴 반바지)을 자주 자수하고 레이스 장식을 부여했습니다. 겉옷은 위에서 언급 한 모든 재료로 만들어졌습니다. 비용 때문에 귀족 만이 착용 한 추가 옵션에는 벨벳,다 마스크(다양한 소재의 정교하게 짠 직물)및 실크가 포함됩니다. 바지는 무릎 길이(‘베네치아 바지’)또는 허벅지 길이(트렁크 호스)였고 종종 허벅지 위쪽과 엉덩이 위로 튀어 나왔습니다; 이후 버전에는 주머니가있었습니다. 바지는 종종 가랑이의 패딩 처리 된 코드 피스를 특징으로합니다. 때로는 인상적인 비율(그러나 영국 통치 1509-1547 년 헨리 8 세보다 작음),코드 피스는 필요할 때 바지와 별도로 단추를 풀거나 풀 수 있습니다. 세기 말까지,그들은 버튼이나 묶여 비행에 의해 대체되었다.

남성용 가장 일반적인 어퍼 의류는 양모,가죽 또는 두꺼운 천으로 만든 짧고 뻣뻣하고 꽉 끼는 재킷 인 더블 렛이었습니다. 오늘과 마찬가지로,사소한 변화는 바로 시작하지만 전면에 아래쪽을 가리키는 깊은 브이 형태로 발전 더블 렛의 아래 밑단 등 패션의 표시가되었다. 일부 이중선의 호기심은 완두-갑옷을 모방하기 위해 복부 위에 여분의 패딩 이었지만 착용자가 마치 공작처럼 뽐내는 것처럼 보이게했습니다. ‘폭탄’으로 알려진 이러한 패딩은 양모,면 또는 말총으로 구성되었으며 다른 영역에서 외부 의류에 세련된 모양을 만드는 데 사용되었습니다. 분리가능한 고리 및 팔목은 높게 유행 너무 이고 경직된 리넨 또는 레이스에게서 했다. 세기 러프에 착용으로 점점 더 엉뚱한 필요한 와이어 지원되었다.

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로버트 더들리,레스터 백작
로버트 더들리,레스터 백작
스티븐 반 데르 뮬렌(퍼블릭 도메인)

이중에는 분리 할 수있는 슬리브가있을 수 있으며 후크,끈 또는 버튼을 사용하여 닫혔습니다. 어깨는’곡괭이’로 알려진 허리에 매달려 날개와 장식 탭을 가질 수있다. 추운 날씨에 이중 위에,남자는 상복 조끼를 착용하고 그 위에 어떤 길이,절단 및 재료가 될 수있는 코트를 착용 할 수 있습니다. 망토와 반원형 망토도 착용되었습니다. 바지와 위 의류는 종종 언더 의류 또는 더 가벼운 안감 재료가 장식적인 방식으로 틈을 통해 팽창 할 수 있도록 장소에서 수직으로 인하되었습니다.

일부 염료는 스칼렛&블랙&와 같이 생산 비용이 비쌌기 때문에 부&상태를 나타내는 또 다른 표시였습니다.

가죽은 일부 겉옷,벨트,장갑,모자 및 신발에 인기가있었습니다. 가죽은 때때로 그것을 도구로 만들어서 더 장식적으로 만들어졌습니다. 남성 신발은 일반적으로 사각형 터진 눈에 띄는 발 뒤꿈치없이했다. 이전 유형의 신발은 슬립 온 이었지만 엘리자베스의 통치가 끝날 무렵 끈과 버클이 유행했습니다. 아첨꾼은 종종 실크 나 벨벳으로 만든 멋진 슬리퍼 같은 신발을 신었습니다. 탈 때 가죽 부츠를 착용했습니다.

색상은 종종 같은 복장에서 대조됩니다. 모든 색상은 천연 염료에서 비롯되었으므로 귀족에게 가장 흔한 것은 빨간색,파란색,노란색,녹색,회색 및 갈색이었습니다. 천연 염료는 상대적으로 빠르게 퇴색하는 경향이 있기 때문에(겉옷은 거의 씻지 않았지만 솔질 만 했음에도 불구하고)가장 밝은 색상을 입으면 가장 새로운 옷을 입었다는 것을 분명히 보여주었습니다. 일부 염료는 주홍색과 검은 색과 같은 생산 비용이 많이 들었으므로 부와 지위의 또 다른 표시였습니다. 일반적으로 크기가 작지만 숫자가 큰 버튼은 나무,뼈 또는 경적을 사용하는 가장 저렴한 것과 비슷한 부의 배지였으며 금,은 또는 백랍을 사용하여 더 눈부신 것이 었습니다. 마찬가지로 버튼 대신 일치하는 구멍을 통해 리본을 묶어 의류를 닫거나 다른 옷에 결합 할 수 있습니다. 이 리본은’포인트’로 알려져 있으며 끝은 금속 조각으로 장식 될 수 있습니다. 주머니가없는 경우 남성과 여성 모두 남성용 지갑,단검,레이피어,거울,그루밍 키트 및 여성용 팬이 달린 벨트 또는 거들을 착용했습니다.

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파팅게일 드레스를 입은 엘리자베스 아가씨.
파팅게일 드레스를 입은 엘리자베스 아가씨.
알 수 없는 아티스트(공개 도메인)

여성복

귀족 여성들은 종종 중세 이후 크게 변하지 않은 긴 드레스를 입었습니다. 커틀 드레스는 착용자의 발이 거의 숨겨져 있도록 장착되고 매우 길었습니다. 이 다른 옷 위에 착용했다. 스커트는 엘리자베스의 통치 초기에 자유롭게 흐르고 있었지만 벨이나 실린더 모양의 단단한 스커트를위한 패션이 개발되었습니다. 이 형태는 재료 내부 또는 속옷에 일련의 농구에 의해 만들어졌습니다. 이 후자의 구조는 바퀴 달린 파팅 게일로 알려져 있으며 허리 둘레에 패딩 롤을 사용하여 외부 의류를 바깥쪽으로 밀어 드레스의 재료가 수직으로 떨어졌습니다.

커틀 대신 가벼운 스커트(페티코트)와 결합 된 몸통을 입고있었습니다.이 몸통은 보통 양모로 만든 뻣뻣한 옷이었고 좁은 허리 선을 강조했습니다. 몸통에 지원을 준 또는 상체를 수축. 그들은 고래 뼈,나무 또는 금속의 얇은 조각을 삽입하여 강성을 부여 받았다. 버튼이나 후크를 사용하여 더 미세한 몸통을 닫았습니다. 때로는’버스 크’라는 나무의 강화 조각 몸통의 전면에 삽입 하 고(어떤 일부 속옷에서이 날을 살아남는)가슴의 중앙에 리본을 사용 하 여 위치에 개최 했다. 몸통은 정면,측 또는 뒤에 걸릴 수 있었습니다. 남성용 양복 조끼의 헴 라인과 마찬가지로 여성용 몸통의 네크 라인은 컷이 다양했습니다. 서기 16 세기 중반에 컷은 낮았고 시간이 지남에 따라 상승했으며 마침내 세기 말까지 다시 로우 컷이되었습니다. 이 겉옷으로 착용 한 경우 귀족 여성은 자신의 몸통에 소매를 착용했다.

세 번째 대안은 기본적으로 치마와 몸통을 함께 붙이고 속옷 위에 착용하는 가운을 착용하는 것이 었습니다. 이들은 엘리자베스 시대의 옷 중에서 가장 사치스럽고 일반적으로 거짓 소매로 착용하고 진주,보석 및 금 브로케이드로 장식되었습니다.

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에거튼 자매
에거튼 자매
알 수없는 아티스트(공개 도메인)

부자의 아이들은 일반적으로 미니어처 성인 인 것처럼 옷을 입었습니다. 또한,5~6 세까지의 소년들은 종종 소녀들이 주름 장식이 달린 레이스와 브로케이드를 많이 입은 것처럼 옷을 입었습니다.

서민들

서민들은 귀족들과 비슷한 옷을 입었지만 훨씬 더 단순한 선과 더 저렴한 재료로 만들었다. 노동자들은 일상 업무를 수행 할 때 분명히 제한적인 옷을 입지 않았습니다. 더 싼 린넨,린넨 캔버스,대마 캔버스 및 로크 람(거친 대마)과 같은 재료는 모두 마모 및 날씨에 내구성이 필요한 일상적인 작업복에 사용되었습니다. 이러한 이유로,그들은 여분의 마모를 취할 수 있도록 옷단 때로는 더 튼튼한 재료로 만들어졌고,의류에 더 긴 수명을 제공하기 위해 필요한 경우 쉽게 교체 할 수 있습니다. 옷을 보호하기 위해 두꺼운 천이나 가죽의 앞치마를 착용했습니다. 특별한 복장을 위해 저렴한 고급 스러움은 새틴(다 마스크보다 약 10 배 저렴)이었습니다. 일부 염료가 비싸기 때문에 회색 및 갈색 음영이 더 가난한 클래스의 의류에서 가장 일반적인 색상이었습니다.

여행하는 세일즈맨과 현지 머서는 스타킹과 속옷과 같은 단순한 옷을 팔았을 것입니다. 더 정교한 겉옷을 위해,전문 재단사 또는 재봉사는 옷을 주문형으로 만들었을 것입니다. 세련된 귀족들이 트렁크 호스를 선호했지만 호스 또는 헐렁한 스타킹은 남성들에게 인기를 유지했습니다. 무릎에 가터 훈장과 리본으로 묶인 짧은 스타킹은 모든 클래스에서 인기가있었습니다. 낮은 수준의 여성은 때때로 민소매 몸통을 입고 끈을 사용하여 고정,뭔가 상류층 여성은하지 않았다. 실내에서도 양모 또는 린넨 캡 또는 플랫 모자가 일반적으로 착용되었습니다. 부자를위한 모자는 때때로 모피(특히 비버)로 만들어졌으며 평민은 짚,펠트 또는 가죽을 사용할 수 있습니다. 신발은 위에서 언급 한 바와 같이 있었지만 노동자들은 때때로 가죽으로 만든 발목 부츠를 신었습니다.

실크,리본,레이스는 사치품이었지만 평범한 옷에도 적당히 추가하여 더욱 매력적으로 만들 수 있습니다. 이것은 특히 영어가 프랑스 인과 이탈리아 인이 설정 한 패션 트렌드를 따라 가면서 상류층이 더 허세 부리는 옷을 선호했기 때문에 더욱 그렇습니다. 정교한 훈장을 위한 동향은 모든 종류에 그 때 아래로 흘렀습니다.

패션 통제

엘리자베스는 의류에 대한 사치스러운 지출을 억제하고 엘리트가 가장 훌륭한 옷을 가진 유일한 사람으로 남아 있도록(특히 1559 년과 1597 년에)호화로운 법을 부과 한 마지막 군주였습니다. 특히 젊은이들이 사회의 부유 한 구성원이 설정 한 패션을 따라 잡으려고 노력하는 데 그들의 유산을 능가한다는 진정한 우려가있었습니다. 결과적으로 특정 유형의 옷,특정 재료 및 특정 색상을 입을 수있는 사람에 대한 엄격한 규칙이있었습니다. 더 금욕적인 옷을 요구하는 개신교의 종교적 견해와 같은 복장을 제한하는 다른 이유가 있었고,더 세밀하고 더 눈부신 옷은 일반적으로 해외에서 왔으며 더 평범한 가정 생산의 판매를 상하게했습니다.

제한의 예로는 백작 또는 금 천을 착용 할 수있는 상위 계급 만 포함되었습니다. 왕족 만이 보라색을 입을 수 있었고 동료와 그들의 관계 만이 해외에서 만든 양모 옷을 입을 수있었습니다. 신사보다 낮은 사람의 하인은 어떤 종류의 모피도 착용 할 수 없었고 평민들은 야드 당 특정 가격보다 많은 재료로 만든 스타킹을 착용하는 것이 금지되었습니다. 누구 든 지 잡힐 이러한 정리해 법률 위반 벌금의 다양 한 학위를 걸고 및 의류의 문서를 압수 하는 데. 이러한 벌금이 장소에 있다는 사실은 모든 클래스의 많은 엘리자베스 하루의 최고의 패션을 착용하는 어떤 가격을 지불 할 용의가 있다고하지만,보여줍니다.

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