연극 리허설

리허설 기간은 흥미롭고 창의적인 시간이 될 수 있습니다. 하지만 당신은 가능한 한이 시간 중 많은 것을 얻을 수 있도록,염두 할 수있는 몇 가지 물류 및 기타 고려 사항이있다.

일정 만들기

무대 시간의 매 순간마다 1 시간의 리허설을 예산하십시오.이 단순하지만 유용한 루브릭은 리허설을 위한 합리적인 출발점이다. 그것은 특정 순간 시간의 과도 한 금액을 필요로 하는 현실에 입각,다른 플레이 섹션 장소에 신속 하 게 떨어질 것 이다 하는 동안.
대부분의 연극에서 단일 페이지는 약 1 분의 무대 시간으로 변환됩니다. 이 방정식에 예외는 자살을 고려한 착색한 소녀를 위해 같이 좌 독백 무거운 원고에 특성 이름을 가진 책 모양에서 간행된 원본이다. 이 후자의 형태의 작품은 때때로 페이지 당 거의 2 분 동안 실행됩니다.
리허설 시간을 기계적으로 배분하는 작품은 거의 없다. 대부분의 경우 감독은 연극을 다음과 같이 나눕니다.프랑스 장면 2019 년 10 월 1 일,이 비트를 효과적인 리허설 그룹으로 구성합니다.
예를 들어,에덴,앤디,밥은 조나단 도프의 시작 부분 인 프랑스 장면을 공유하며 슈퍼 모델을 위험에 빠뜨린다. 그런 다음 에덴은 무대 밖으로 밀려납니다. 세 문자 프랑스어 장면은 짧은 프랑스어 장면에서 함께 앤디와 밥 뒤에,웬디와 긴 독백 다음,웬디와 장면,밥과 앤디.
잘 조직 된 감독은 먼저 웬디에게 전화를 걸어 독백을 연습 할 수있었습니다. 한 반 시간 후,밥과 앤디가 도착하고 세 문자 장면을 커버 호출합니다. 그런 다음 웬디는 해고 될 수 있었고 두 사람은 마침내 에덴에 합류하여 장면의 세 캐릭터 시작을 커버 할 때까지 듀로그를 작업 할 수있었습니다.
이 분업은 감독만이 3 시간의 리허설을 위해 참석했다는 것을 의미한다. 웬디와 에덴은 리허설의 각 끝에서 한 시간을 연습 한,두 번째 두 시간 동안 밥과 앤디 노동 동안.
이 과정을 현명하게 사용하면 시간을 확장 할 수 있습니다. 이 봉급 생산에 필수적이다. 노조 규칙은 배우 시간을 제한하고 필수 리허설 휴식이 필요합니다. 겹치는 리허설은 감독이 늦게 도착한 배우 한 명과 독백을 연습 할 수 있고 다른 사람들은 점심 식사를 위해 출발한다는 것을 의미합니다. 그것은 학생들이 종종 자신의 시간에 따라 여러 요구를하고 쇼에 약속을 저글링해야하는 학교 수준에서 동등하게 효과적이다,자신의 다른 활동에,그들의 학업에.
대부분의 경우 연극은 순서대로 연습하는 것이 가장 좋습니다. 이 리허설 시간을 극대화 하 고 또한 지루한 되기에서 긴 리허설 기간의 경험을 유지. 배우들은 순간을 만들고 섹션이 나중에 순서대로 조립 될 때 놀이의 흥분을 재발견하기 위해 노력합니다.

간단한 구조

모든 프랑스 장면을 워크시트에 기록합니다. 일반적인 행위자 그룹을 기반으로 이러한 구성. (즉,마지와 투마는 스토킹 말 에드 쇼 클리). 아론 프랭클 공식에 따라 시간을 할당 리허설 일정에이 장면을 정렬합니다. 를 통해 작업에 대한 추가 시간을 추가,를 통해 실행,및 드레스 리허설. 함께 수집,이 생산에 필요한 리허설 시간의 최소 수입니다.

리허설 공간

배우들은 전체 리허설 기간 동안 극장 공간에서 일할 수 없다. 세트를 구성하는 시간이 있어야합니다,조명을 걸어,많은 경우에,곧 열기 전까지 무대를 점유 다른 프로젝트가있다. 이 상황은 실제로 생산에 도움이 될 수 있습니다.

감독에 대한 가장 미묘하고 중요한 작업 중 하나는 오프닝 밤을 향해 캐스트를 방목한다. 아무도 준비가 예술가와 함께 열 생산을 원하지 않는다,하지만 첫 번째 성능(또는 마지막 하나 중 하나)이전에 약간의 시간에 쇼 피크를 가지고 거의 파괴입니다.

때로는 같은 환경에서 같은 장면을 반복해서 재생하면 중복의 환상을 만들 수 있습니다. 모든 재능있는 배우는 항상 독특한 것이 있다는 것을 알고 있지만,부지런한 공연자들은 순간을 마스터하고 시간이 지나면 로봇 식으로 게임을 시작한다고 상상합니다.

극장이 아닌 다른 공간에서 시작하는 것은 말과 상호작용에 초점을 둔다. 소품 리허설 큐브 및 대체 항목을 사용하여 다시 배우와의 상호 작용에 초기 초점을 유지합니다. 천천히 실제 쇼 개체를 소개하고 리허설 룸의 바닥에 무대 레이아웃을 테이핑 발견의 또 다른 레이어를 추가합니다.

전체 세트와 의상과 실제 극장 공간으로 이동하는 것은 계산 진행의 절정이다. 이 과정은 긴 여행의 최종 목적지로 관객과 비평가에 대한 성능을 떠난다. 이것은 또한 세트,의상 및 소품에 대한 마모가 적다는 것을 의미합니다.

이상적인 리허설 공간에는 다음이 있어야합니다.:

• 집합의 치수와 같거나 초과하는 열린 바닥 공간.
• 항목을 안전하게 저장하는 기능.
• 화장실에 쉽게 접근 할 수 있습니다.
• 격리 또는 방음.
• 리허설 큐브.
• 무대에 있지 않은 배우를위한 의자.
• 쉽게 손상되지 않는 바닥.
• 오디오 시스템(이 하나없이 있다면 당신은 항상 붐 박스를 가져올 수 있지만).
• 근처에 물 분수.
• 환기.
• 응급 처치 키트.

또한 뮤지컬을 위해:

• 벽 거울.
• 튜닝 된 피아노.

• 샤워(많은 배우들이 리허설 후에 떠나 집에 가서 샤워하기를 원할 수도 있지만 샤워는 확실히 도움이되는 옵션입니다).

• 댄스 플로어.

이 놀이의 실제 설정에 캐스트를 취할 유용 할 때 경우가 있습니다. 이 “walk through”할 수 있습을 재발견하는 활동들에 대해 적절한 있는 환경입니다. 1980 년대 미국 남부에 살던 서로 다른 여성들이 예상밖의 우정을 쌓게 되고,그들의 인생을 책으로 엮는 비밀스런 프로젝트를 진행하면서 가슴 따뜻… 교실에서 연습하면 배우들이 지하실 리허설 스튜디오에서 간과하는 세부 사항을 상기시킬 수 있습니다.

그 대표적인 예는 랜스다운예술제 에드 쇼클리의 부흥이다. 후반 윌리엄스는 감독과 카멜롯의 위대한 마술사의 역할을 되풀이하고 테레사 마쉬(누구를 위해 비비안의 역할은 원래 작성되었습니다)와 함께 작업 모두했다. 그는 교외 공원에서 큰 마당에 연습하기로 결정했다. 이 지역은 놀이의 설정 인 작은 섬에 잘 부합했습니다. 더 중요한 것은 바람,그림자,곤충,잔디의 차가운 느낌,그리고 그것이 관절에 어떻게 영향을 주 었는지,별과 반딧불이의 산만 함은 모두 재능있는 배우들에게 매혹적인 공연에 영감을 불어 넣었습니다.

리허설 에티켓

리허설 에티켓의 대부분의 규칙은 상식과 공유 목적에 기인 할 수있다. 연극은 오프닝 밤을 향한 협업 레이스(또는 공중제비)입니다. 문제가 발생하고 신경이 닳아 없어지며 생산은 항상 협력 팀에서 가장 약한 사람만큼 성공적입니다.
배우들은 항상 제 시간에 도착해야합니다. 즉,리허설을 시작할 때 시작할 준비가 된 것입니다. 극장의 커튼은 정해진 시간에 올라가므로 기차 지연,베이비 시터 도전,보름달 또는 좀비 공격으로 인해 리허설에 늦은 배우는 대역 배우가보고 관객에 앉아 공연을합니다. 그리고 대역 배우가없는 경우,늦은 배우가 전체 생산 팀과 청중을 보유합니다.
여전히 원고 형태로 된 연극의 경우(출판된 연기판과는 반대로),대본은 어떤 종류의 바인더에 넣는 것이 가장 좋다. 캐릭터 또는 배우의 이름은 스크립트에 있으며 메모를 작성할 추가 페이지(일반적으로 재생 페이지 사이에 삽입 됨)가 있습니다.
배우는 항상 연필과 숫돌 또는 여분을 가지고 있습니다. 그의 라인이 강조 표시되고이 주어진 또는 휴식 시간 동안 무대 관리자의 프롬프트 책에서 요청으로 차단 중 하나를 기록됩니다. 이사들은 비준 된 선택이 후속 일에 다시 나타날 것으로 기대합니다.
연극에서의 역할의 묘사는 성공을 촉진시키기 위한 것이다. 배우는 독점적으로 자신의 역할에 중점을 둡니다. 모든 참가자의 공연에 대해 언급하는 것은 감독의 임무입니다. 개별 배우는 자신의 특정 요구 사항을 동료 관객과 논의하고 공유 된 정보를 탐색 할 수 있지만 한 배우는 감정적 인 선택에 대해 다른 사람에게 조언하지 않습니다.
예(특정 요구):나는 장면 세 후 클립 보드를 사용해야합니다. 당신은 당신이 세트에 저장하려고하는 위치를 결정할 때 알려 주시기 바랍니다,내 캐릭터는 깔끔한 괴물이며,모든 사무실에 어디에 그녀가 알고 있다고 이후.
예(공유 정보):우리는 형제와 자매입니다.
무대 위 또는 무대 밖의 다른 배우들의 행동에 대한 의견은 무대 관리자에게 직접 전달해야 한다. 이 사람은 무엇을 언제,어떻게 그리고 언제 해결해야하는지 결정하는 것이이 사람의 직업입니다.
리허설 중에는 채팅이나 말놀이가 없다. 배우가 단계에 있는 동안,다른 사람은 단계 매니저에 의해 선정한 위치에 있는 선을 보거나,공부하거나 달리기 일 것입니다. 너가 학교 생산안에 학생 이으면,너가 사용하지 않는 동안 감독은 숙제에 조용하게 일하는것은 수락가능하다 것 을 너에게 말할지도 모른다. 관계없이 감독은 리허설에서 언제든지 캐스트의 각 구성원을 찾을 수 있어야합니다. 한 장면에서 무언가가 당신의 배려를 필요로 할 때 하나는 결코 알지 못한다.
그것은 종종 물병을 가지고하는 것이 좋습니다(더 환경 친화적 인 것으로 재사용 물병을 고려). 좋은 무대 매니저는 녹색 방 로비에 있는 어떤 종류의 기술 서비스 테이블을 창조할 것이다,그러나 바짝 마른 보다는 준비되는 것이 낫다. 극장에서 허용되는 식사는 거의 없습니다(제작은 종종 리허설 중에이 규칙을 어기더라도),배우가 휴식을 할당하지 않는 한 리허설이 진행되는 동안 확실히 먹는 것은 없습니다. (한 가지 예외는 캐릭터 액션 인 경우입니다.
물론 개인 위생의 모든 상식 규칙이 적용됩니다. 캐스트는 많은 시간 동안 가까운 거리에 있습니다. 점심 시간에 그 양파는 최선의 생각이 아닐 수도 있습니다. 많은 사람들이 알레르기가 있기 때문에 향수와 향기조차도 문제가 될 수 있습니다.

뮤지컬 리허설

출시 예정.

리허설실 안팎의 안전

• 리허설이나 기타 활동이 이루어지는 모든 공간에 새 응급 처치 키트를 올바르게 갖추고 유지 관리하십시오.
• 모든 공간에서 일하는 모든 사람이 모든 출구와 모든 소화기의 위치를 알고 있는지 확인하십시오.
• 모든 공간에 비상 대피 절차와 경로를 수립하고 연습한다.
• 대피 계획을 이행하고 모든 사람이 안전하게 대피 했는지 확인할 책임이 있는 한 사람을 명확하게 정한다.
• 생산에서 사용하는 모든 공간을 항상 깨끗하고 깔끔하게 유지하십시오. 모든 도구와 소품을 제거하거나 모든 리허설 또는 건물 세션 후 제대로 치워한다. 모든 리허설 전후에 바닥을 쓸어 야합니다.
• 모든 사람은 의상을 입지 않는 한 항상 신발을 신어야합니다.
• 제대로 훈련받지 않은 사람은 어떤 도구도 사용할 수 없다.
• 아무도 연습이나 작업을해서는 안됩니다.

• 리허설 공간 처럼 보이는 배우의 무게를 부담 수도 있지만 하지 않습니다 아무것도 포함 해야 합니다.
• 전기 코드는 모든 트래픽 패턴에서 잘 벗어나야합니다. 공기 중의 전기 코드를 절대 중단하지 마십시오.
• 천장과 조명기구는 안무 또는 무대 움직임을 수용 할 수있을만큼 충분히 높아야합니다.
• 공간의 온도가 합리적인 범위 내에 있는지 확인하십시오.

• 무대는 비어 있어도 완전히 어두워서는 안됩니다.
• 바닥에 함정이나 기타 예기치 않은 구멍이 명확하게 표시되어 있지 않고 장벽이 제 위치에 있고 조명이 적절하지 않으면 공간이 비어있을 때 방치 해서는 안됩니다.
• 바닥은 파편,튀어 나온 손톱 또는 기타 위험없이 양호한 상태 여야합니다.
• 오버 헤드 캣워크에서 느슨하게 누워 있으면 안됩니다.
• 가능한 한 배우들이 리허설을하는 동시에 사람들이 공간에서 세트 나 조명을 작업하지 않도록하십시오.
• 모든 공구,특히 전동 공구는 배우가 도착하거나 리허설을 시작하기 전에 공연 공간에서 제거해야합니다. 가능한 경우 모든 사다리를 제거하십시오.
• 공연 공간에 처음 입장할 때는 전체 공간을 둘러보고 위험 요소를 명확하게 지적해야 하며,출입 금지 구역은 명확하게 철자해야 한다.
• 조명,소리 또는 기타 용도의 전기 코드는 단단히 테이프로 붙이고 명확하게 표시해야합니다.
• 무대 뒤 통로는 항상 켜져 있어야합니다. 모든 계단,심지어 단일 단계,그들은 명확 하 게 볼 수 있도록 특히 조명 해야 합니다. 여기에는 공간의 영구적 인 기능과 모든 집합 요소가 모두 포함됩니다.
• 모든 나무 풍경은 방화 처리해야합니다. 불필요한 건조 제품(여분의 커튼이나 스크림,미사용 의상,목재 등)은 없습니다.)는 성과 공간에서 저장되어야 합니다.
• 방화 장막이 있는 경우에는 그 사용을 저해하는 방식으로 풍경을 만들어서는 안 된다.
• 방화 커튼과 함께 사용하도록 설계된 지붕 트랩이 있는 경우 작업 순서대로 유지하고 주기적으로 테스트해야 합니다.
• 소화기는 풍부하고 정기적으로 테스트해야합니다. 소방 호스 시스템이있는 경우,그것은 제대로 유지 보수 및 테스트해야합니다.
• 모든 구조 풍경은 추락할 수 없도록,그리고 적어도 두 배나 많은 사람들의 무게를 안전하게 지탱할 수 있도록 적절하게 건설되어야 한다. 가능한 경우 움직이지 않는 풍경을 볼트로 고정하거나 바닥에 나사로 고정해야합니다.
• 움직이는 모든 풍경은 제대로 작동하고 구조적으로 건전해야합니다. 배우가 서 있을 움직이는 풍경은 일단 이동되면 그 자리에 정박되어야 합니다. 모든 비행 풍경은 안정기에 제대로 고정되어야합니다.
• 모든 조명 장비는 주의깊게 유지되고 정기적으로 검사되어야 합니다.

• 모든 영구 좌석은 좋은 수리 및 작업 순서에 있어야합니다.
• 모든 조명 출구 표지판은 작동 순서 여야합니다.
• 출구의 규모와 수는 강당이 수용할 수 있는 인원수에 적합해야 한다.
• 모든 계단,심지어 매우 얕은 계단,적절한 난간이 있어야합니다.
• 모든 구절은 최소 너비 요구 사항을 준수해야합니다.
• 플로어 레벨 통로 조명 및 조명 출구 표지판은 정전시에도,그리고 공간이 비어있는 경우에도 조명을 유지해야합니다.

• 모든 위험한 소품 및 모든 소품 무기,실제 여부,사용 하지 않을 때 잠금 및 키 아래에 보관 해야 합니다.

• 배우가 제대로 신발과 잘 이동하고 움직임을 제한하지 않는 의류에 리허설을 위해 옷을 입고해야합니다.
• 리허설 전에 항상 배우의 몸과 목소리를 제대로 따뜻하게하십시오.
• 리프트,던지기 또는 스턴트를 배울 때는 항상 감시인을 사용하십시오.
• 배우들의 몸이나 목소리는 피로의 시점을 지나서는 절대 일하지 않는다.

• 이상적으로 출입구는 허가받지 않은 사람이 출입하는 것을 방지하기 위해 잠겨 있어야합니다.
• 젊은 공연자를 감독없이 두지 마십시오

• 아무도 혼자 일해서는 안됩니다. 사다리 또는 좁은 통로가 관련될 때,지상에 항상 적어도 1 명의 성인이 있어야 한다.
• 모든 적절한 안전 장비를 올바르게 사용하십시오.
• 전동 공구를 사용하는 기술자는 넥타이,긴 느슨한 소매 등과 같은 느슨한 옷을 입어서는 안됩니다. 그것은 움직이는 부분에 잡힐 수 있습니다. 긴 머리는 길에서 다시 묶여 있어야합니다. 전동 공구를 작동 할 때 반지,팔찌,목걸이 및 손목 시계를 착용해서는 안됩니다.
• 무거운 물체에 항상 적절한 수동 리프팅 안전을 준수하십시오. 부피가 크거나 너무 무거운 것에 대한 도움을 받으십시오.
• 항상 적당한 사다리를 관찰하고 인원은 안전을 듭니다.
• 가능하면 공중에서가 아니라 지면에 광관을 싣는다.
• 비행 시스템이 있는 공간에서 작업할 때는 낙하하는 장비에 대한 경고 요청을 설정하고 사용하십시오.
• 다른 기술자가 작업하는 플라이 라인이나 캣워크에서 직접 작업하지 마십시오.
• 땅에서 일하는 사람은 모든 도구를 떨어 뜨리지 않도록 자신의 사람에게 묶어야합니다.
• 적절한 환기가 없으면 페인트 분무기 또는 잠재적으로 위험한 가스가있는 것을 사용하지 마십시오.

• 관객은 플래시 촬영이 금지되어 있음을 인식해야한다.
• 적절한 경우 공연에서 공공 안전을 유지하기 위해 경찰관을 고용하십시오.
• 주차장에 불이 제대로 켜지지 않았거나 지형이 어떤 식으로든 어렵거나 고르지 않은 경우,사람들이 주차하고 강당으로 갈 수 있도록 손전등을 배치해야합니다.

무대 전투 및 취급 무기

출시 예정.

소품 취급

일반 목표/지침

• 모든 배우 완전히 편안 하 게 처리 하 고 그녀가 처리 하거나 사용 해야 하는 모든 소품을 사용 하 여 있는지 확인 합니다.
• 모든 소품이 제대로 작동하고,리허설과 공연 과정 전반에 걸쳐 기능 순서대로 유지되도록 한다.
• 모든 소품은 배우가 필요할 때마다 찾을 것으로 예상되는 곳에 있는지 확인하십시오.

어렵거나 익숙하지 않은 소품

• “담배 케이스,지팡이,측량 장비,총”은 가능한 한 빨리 연습해야합니다. 실제 소품이 가치가 있거나 깨지기 쉬운 경우 효과적인 모형을 대신 사용할 수 있지만 배우들은 자연스럽게 그러한 소품을 처리 할 수 있도록 편안해질 필요가 있습니다.

위험하거나 귀중하거나 깨지기 쉬운 소품

• 모든 소품 무기,특히 총,아무리 그들이 어떻게 보면 가짜,사용 하지 않을 때 잠금 및 키 아래에 보관 해야 합니다.
• 귀중하거나 교체하기 어려운 소품도 안전한 장소에 가두거나 보관해야 합니다.
• 깨지기 쉬운 소품은 당신이 주변에 없을 때 아무도 그들을 처리하지 않을 것이라고 확신 할 수있는 곳에 보관해야합니다.

소품 에티켓 및 프로토콜

• 어떤 소품 또는 모형이 사용되는 첫 번째 리허설부터 시작하여 엄격한 소품 에티켓을 수립하고 시행합니다. 이것은 아무도 무대 관리자(또는 소품 마스터 또는 프로그램에 따라 감독 자신)와 소품을 사용하는 배우 또는 배우를 제외한 소품을 만지지 않는다는 것을 의미합니다. 이 규칙은 모든 사람의 부분에 절대적으로 자동으로 될 때까지 일찍 그리고 자주 뚫어야합니다. 특정 소품을 사용 할 심지어 배우 감동 또는 그들은 실제로 그것으로 연습 하는 경우를 제외 하 고 그것으로 재생 해서는 안됩니다.
• 이상적으로,당신은 즉시 캐스트가 어떤 장면에 대한 책 오프로 실제 소품 또는 효과적인 모형 중 하나를 사용할 수 있어야합니다. 이것은 리허설 공간에서 살기 위하여 모든 버팀대를 위한 장소를 설치한 의미할지도 모른다. 캐스트가 소품을 편안하게 해줄뿐만 아니라,이것은 각 소품이 이상적으로 무대 뒤에서 살아야하는 곳을 정확하게 배울 수있는 이점이 있습니다.
• 성능 공간으로 이동하자마자 소품 테이블 또는 소품 테이블을 설정하려고 합니다. 그들은 쉽게 접근 할 수있는 지점에 위치해야합니다 뒷좌석”일반적으로 한 단계 왼쪽과 한 단계 오른쪽. 각 버팀대에는 그것의 자신의 장소가 있다 그래야 탁상은 밖으로 표를 하고 레테르를 붙입니다. 마스킹 테이프를 사용하여 테이블을 표시하거나 정육점 종이로 덮고 매직 마커로 표시 할 수 있습니다. 테이블에 갈 너무 큰 개체는 아래 또는 옆에 바닥에 가야한다,그들은 너무 자신의 위치를 표시해야합니다.
• 무대 감독 또는 소품 관리자는 각 리허설이나 공연 전에 테이블을 설정하거나 올바른지 확인해야합니다. 그런 다음 리허설이 끝날 때 그는 다시 확인하고 오류를 해결합니다. 각 예행연습 또는 성과의 앞에,각 던지기 일원은 또한 그녀의 모든 버팀대를 확인하기 위하여 그들이 있는 그(것)들을 예상하는 곳에 다는 것을 검사해야 한다.

유용한 팁

• 소품이 충분히 작 으면 배우가 보여주지 않고 주머니에 넣을 수 있습니다.
• 여러 배우가 서로 다른 장면에서 동일한 소품을 처리해야하는 경우 각 배우가 자신의 동일한 항목을 가지고 있다면 더 쉽습니다. 그 방법은 아무도 제대로 멀리 자신의 소품을 넣어 다른 사람에 의존 할 필요가 없습니다.
• 배우가 제 시간에 입구를 만드는 데 어려움을 겪고 있거나,입구 또는 출구 바로 전에 빠른 변경이 있거나,다른 이유로 소품 테이블에서의 정지가 가능하지 않은 경우,다른 배우 또는 스테이지핸드가 입구 밖에 서서 소품을 건네거나 출구 밖에 서 그에게서 가져 가도록 상세히 설명 할 수없는 이유가 없습니다.
• 배우가 장면 중에 어떤 것을 읽어야 할 경우”책,일기,유언장 등”배우가 읽는 텍스트가 실제로 문제의 소품에 인쇄되지 않은 경우는 거의 항상 최고입니다. 당신은 배우를 기억에서 낱말을 말하기 대신에 버팀대에서 읽기 위하여 유혹되는 원하지 않는다.
• 학교에서 일하는 경우,건물 안으로 가져 오거나 리허설에서 사용하기 전에 행정부가 소품 무기를 실행했는지 확인하십시오.
• “발견”된 소품은 가능한 한 동시에 옷을 입은 더 큰 세트 피스에 보관해야 갑판 승무원이 별도로 배치 할 필요가 없습니다.