오디션에서 캐스팅 디렉터는 무엇을 찾습니까? (6 가지!이 경우 두 가지 방법이 있습니다.2018 년 11 월 1 일(토)~11 월 1 일(일)-3-0′)};

배우로 서 일을 찾고 있습니다,가장 중요 한 사람은 캐스팅 디렉터. 캐스팅 디렉터는 당신의 성공에 문입니다.

아마 당신은 그것을 알고 있지만 오디션에서 캐스팅 디렉터는 무엇을 찾고 있습니까? 너가 저것을 모르면,너가 세계안에 제일 배우 이으면 비록 너는 위로 많은 작살을 잃기 끝낼지도 모르다.

오디션에서 캐스팅 감독이 찾는 것은 캐릭터,독창성,사람 기술,즉흥 연주 및 연기 기술과 얼마나 닮았는지와 같습니다.

다음 번에 오디션에 갈 때 캐스팅 디렉터에서 무엇을 기대해야하는지,배우로서 당신에게 무엇을 기대하는지 알 수 있도록 각 요소를 자세히 살펴 보겠습니다.

오디션에서 캐스팅 디렉터는 무엇을 찾습니까?

여기서 우리는 오디션에서 캐스팅 디렉터가 찾는 각 요소를 살펴볼 것입니다. 나는 내 경험,관찰 및 캐스팅 디렉터와 가진 모든 상호 작용에서 목록을 선별했습니다.

캐릭터

많은 배우들은 캐스팅 감독이 역할에 가장 적합한 배우를 찾고 있다는 환상을 가지고 있습니다. 그러나 그것은 사실이 아닙니다.

주조 감독은 항상 프로젝트의 제작자 또는 감독에 의해 명확한 지시를 받는다. 이 지침은 캐스팅 디렉터 캐릭터가 어떻게 생겼는지,어떻게 말하는지 또는 행동 하는지를 명확하게 알려줍니다.

그래서 이러한 요구 사항을 충족 배우,그 배우 만 부분에 대해 고려되어야한다.

그래서 항상 캐스팅 감독은 캐릭터와 비슷한 배우를 찾고 있습니다.

감독이 찾고있는 것을 제공하기 위해 무엇을 할 수 있습니까?

캐스팅 디렉터에 가기 전에 가장 먼저해야 할 일은 그들이 찾고있는 것을 배우는 것입니다.

보통 오디션을 위해 재능을 부를 때,그들은 그들이 찾고있는 것에 대해 간략하게 제공합니다. 간단한주의 깊게 읽고 문자와 당신 사이의 유사성을 찾아보십시오.

가장 먼저 찾아야 할 것은 캐릭터가 당신처럼 보이는지 아닌지입니다.

개요는 일반적으로 인종,신장,체중 및 캐릭터의 배경을 가지고 있습니다. 그것이 명확하게 언급되지 않으면,너는 이 것을 알아내기 위하여 주물 조수 또는 너의 대리인을 부를 수 있는다.

캐릭터가 당신처럼 보이는 경우,당신은 갈 수 있습니다. 캐스팅 디렉터는 당신의 외모에 대해 당신을 거부하지 않을 것입니다.

하지만,만약 그들이 찾고 있는 것이 아니라면,나는 감독들이 찾는 다른 것들이 많기 때문에 자신이되고 오디션에 갈 것을 제안합니다.

행동

사람들은 예술가라는 환상을 가지고 있으며 다른 전문가처럼 될 필요는 없습니다.

당신은 무디되는 것은 배우에 대한 멋진 생각! 당신은 당신의 행동 때문에 많은 오디션과 역할을 잃을 것입니다.

나는 먼저 전문적이고 훌륭한 인간이 되고,그 다음에는 배우가 된다.

당신이 좋은 인간이라는 것을 보여주는 것은 무엇입니까?

너가 전문가가 아닌것과 같이 우연히 만나지 않는다 하기 위하여 너가 명심할 수 있는 약간 것 있는다.

첫째,항상 정시에 있어야합니다. 이것이 배우에게 가장 중요한 일이다. 제 시간에 맞춰서 당신은 주물 대리인에 뿐만 아니라 너자신에게 뿐만 아니라 호의를 하고 있다.

시간을 절약하면 같은 날에 더 많은 오디션을 갈 수 있습니다. 당신은 더 많은 수업에 참석하거나 하루 동안 더 많은 일을 할 수 있습니다. 또한 당신은 당신의 손에 더 많은 여가 시간을 가지고있다.

당신이 할 수있는 두 번째 일은 예의 바르게 행동하는 것입니다. 주위를 둘러 보면 가장 성공적인 배우 중 일부는 지구상에서 가장 많은 사람들입니다.

그들은 다른 배우만큼 재능이 없을 수도 있지만,단지 그들이 위대한 인간이기 때문에 그들은 그들의 직업의 상단에 있습니다.

내 마음에 오는 한 가지 예는 드웨인 존손 일명”바위”입니다.

그는 배우가 아니었다. 그는 레슬링 배경에서 온다.

그러나 그는 당신이 인생에서 만날 수있는 가장 전문적이고 친절한 사람이기 때문에 연기에도 성공합니다.

연기 기술

많은 사람들이 오디션에 갈 때 연기 기술이 최우선이라고 생각했을 것입니다. 하지만. 그것은 세 번째 가장 중요 한 것은 캐스팅 감독 오디션에서 찾습니다.

이것은 내가 생각하는 것이 아니라 캐스팅 에이전시에서 일하는 사람들이 말하는 것입니다. 나는 이것에 대해 많은 캐스팅 에이전트와 감독을 요청했습니다. 그들 대부분은 성격과 행동 후에 연기 기술을 넣었습니다.

연기 능력이 어디에 있든,그것은 중요하며,당신은 주목 받기 위해 최고 중 최고가되어야합니다.

대부분의 캐스팅 디렉터는 어떤 종류의 연기 기술을 사용하는지 신경 쓰지 않습니다. 그들은 단지 배우가 조각을 그들이 그것을 필요로하는 방법을 수행 할 수 있습니다.

그것은 완벽하고 간단한에 따라해야합니다!

적어도 처음 수행 할 때는 주어진 경우 간략한 내용을 고수하십시오. 캐스팅 디렉터가 당신의 공연을 좋아한다면,그는 당신에게 몇 가지를 제안하고 다시 가도록 요청할 수 있습니다.

지시에 따라 다시 이동합니다.

나는 당신이 당신의 숙제를하는 것이 좋습니다. 대부분의 시간 당신은 짧은 몇 일 전에 오디션을 얻을,당신의 준비를.

100 개의 질문 워크 시트를 사용하여 문자를 작성하는 것이 좋습니다. 그것은 당신의 일을 훨씬 쉽게 만들 것입니다 캐스팅 디렉터 무료 손을 제공 하 고 즉흥적으로 요청 하는 경우에.

또한 오디션을 준비하는 데 도움이되는 루틴을 갖는 것이 좋습니다. 오디션을 준비하기위한 완벽한 프로세스를 개발.

물론 매일 연습은 먼 길을 간다. 독백과 장면을 정기적으로 연습하십시오.

신체 언어

나는 신체 언어를 연기 기술의 일부로 생각하지만 더 자세히 설명하고 싶기 때문에 별도의 섹션을 만들었습니다.

로 시작,신체 언어로 이동의 진정한 영웅처럼 신체 언어를 갖는 주위의 공기를 취소 할 수 있습니다. 저것은 주물 지도자에 느낌을 일하지 않으나 창조하지 않을 것이다.

오디션에는 두 가지 신체 언어가 있다는 것을 이해해야합니다. 하나는 자신의 것이고 다른 하나는 캐릭터의 신체 언어입니다.

캐스팅 방향은 개인의 실제 신체 언어에서 캐릭터의 신체 언어를 찾습니다. 그들이 그것을 발견하면,그것은 당신의 이점에 재생됩니다 그러나 그렇지 않은 경우 다음 당신은 무엇을해야합니까?

당신은 그들이 당신 안에 캐릭터의 신체 언어를 찾고 있다는 것을 알고 있습니다. 그래서 당신은 사전에 그것을 잘 준비해야 할 것입니다.

다시 신체 언어를 개발하기 위해 나는 문자를 구축하기 위해 내 100 질문 워크 시트를 얻는 것이 좋습니다. 그냥 그것을 얻기 위해 여기를 클릭하십시오. 이를 사용하면 신체 언어를 개발할 수 있습니다.

집에서 신체 언어를 연습하십시오.

일단 그렇게하면 캐스팅 디렉터의 관심을 끌 수있는 트릭이 있습니다.

오디션 장소에 들어갈 때 처음부터 문자로하지 마십시오. 감독은 당신이 사람으로 누구인지 보자. 신체 언어를 정상적으로 유지하십시오.

공연을 위해 카메라 앞에 가자마자 캐릭터로 전환하십시오. 너의 몸의 각 인치에서 특성 있으십시요.

이 변환이 하는 일은 캐스팅 디렉터 또는 에이전트에 영향을 주는 것입니다. 너가 너의 회의를 통하여 동일물 이으면,다른 배우에게서 너를 분화하지 않을 것이다.

따라서 변환은 영향을 만드는 열쇠입니다.

그러나 이런 종류의 변화를 만들기 위해 자신의 신체 언어를 바꾸고 싶지 않도록하십시오. 당신이 실제 생활에서 캐릭터에 가까운 경우,변경하지 마십시오. 너가 이는 방법 있으십시요.

고유 기술

여기서 나는 연기 기술에 대해 말하는 것이 아닙니다. 나는 너의 특성이 있는 특기를 말하고 있다.

요즘 영화는 실생활에 가깝고 제작자는 배우들이 가능한 한 현실적이기를 원합니다.

당신의 캐릭터가 가수라면,그들은 당신이 노래하기를 원합니다. 캐릭터가 화가 인 경우,그들은 당신이 페인트 할 수 있습니다. 당신의 캐릭터가 복서 인 경우,그들은 당신이 진짜 복서가되고 싶어요.

대부분의 시간 캐스팅 감독은 특정 실제 기술을 가진 배우를 고용하는 것에 대해 간략하게 설명합니다. 이 기술은 태양 아래서 무엇이든 될 수 있습니다. 그래서 당신이 그것을 준비 할 수있는 방법이 없습니다.

그러나 당신이 할 수있는 일은 당신이 사람으로서 가지고있는 기술이 무엇이든,당신의 포트폴리오뿐만 아니라 쇼릴에서 그들을 강조하십시오. 그래서 캐스팅 디렉터 알고 어떤 기술 당신이 그것을 기억 하는 경우 이러한 역할 자체 미래에 존재.

또한 당신이 할 수있는 한 가지는 당신이 당신의 자유 시간에 즐길 수있는 몇 가지 기술을 배우려고하는 것입니다.

즉흥

당신이 배우 인 경우 즉흥 그렇지 않으면 당신은 그것 때문에 많은 기회를 잃게됩니다 당신의 강점이 될 수있다.

당신이 부분을 준비 할 시간이있을 때 당신은 좋은 일을 할 것입니다하지만 연기의 사업은 모든 것이 너무 빨리 발생하고 그 자리에서 당신은 당신의 발가락에 있어야 할 정도입니다.

배우들이 오디션을 보러 간 이야기를 여러 번 들었지만,캐스팅 디렉터는 배우에게 가장 좋다고 생각하기 때문에 다른 부분을 연기 할 수 있습니다.

이러한 상황에서 당신은 당신의 평소 준비를 할 시간이 없기 때문에 즉흥 당신의 가장 친한 친구입니다.

그러나 원하는 방식으로 수행 할 수는 없습니다. 당신은 당신이 주어진 지시에주의를 지불해야합니다.

당신은 여기를 클릭하여 즉흥에 대한 우리의 게시물에 갈 수 있습니다. 나는 구체적으로 즉흥에 접근하는 가장 좋은 운동을 설명했다.

당신이 운동을 정기적으로 할 경우 당신은 당신에게 던져 아무것도 즉석에서 할 수있을 것입니다.

내가 당신에게 드리고 싶은 또 다른 조언은 캐릭터에 대해 가능한 한 많은 질문을하는 것입니다. 그래서 수행하는 동안 당신은 그것의 대부분을 사용할 수 있습니다. 그러나 나는 새로운 것을 추가하는 것을 두려워하지 않는 것이 좋습니다.

당신의 라인을 기억

나는 당신이 수행하고 당신이 구성되어 무엇을 보여 매우 열망 수 있습니다 이해하지만 기본을 잊지 마십시오.

사전에 스크립트가있는 경우 줄을 기억하는지 확인하십시오. 그리고 그들은 단지 몇 분 오디션 전에 스크립트를 제공 하는 경우에 라인을 기억 하는 방법을 알고 있어야 합니다.

라인을 기억할 수있는 많은 방법이 있습니다. 그러나 내가 선호하는 가장 좋은 방법은 말한 것을 시각화하는 것입니다.

라인의 좋은 점은 항상 청취자에게 그림을 보여주고 있으며 라인을 시각화하는 것이 항상 쉽다는 것입니다.

항상 생각의 변화가 라인에서 발생하는 곳에주의를 기울이십시오. 그 장소를 표시하고 변화를 일으킨 원인을 알 수 있습니다.

기본적으로 당신은 선 뒤에 생각과 의도를 알아야합니다.

당신이 라인을 기억하는 다른 기술에 대한 자세한 내용을 보려면 난 당신이 라인을 기억하는 4 가지 기술을 보여줍니다 우리의 놀라운 게시물을 보면 좋습니다. 게시물을 방문하려면 여기를 클릭하십시오.

최종 생각

내 경험을 바탕으로 오디션에서 캐스팅 디렉터가 찾는 것에 대한 중요한 사항을 나열했습니다. 당신은 항상 내가 말한 것을 즉석에서 할 수 있고 당신이 원하는 경우에 당신은 다른 배우가 당신에게서 배울 수 있도록 아래에 주석으로 우리와 함께 경험을 공유 할 수 있습니다.