온음계 코드 진행의 이해,생성 및 마스터 링
“온음계 코드 진행”-당신에게 추악한 이론 용어처럼 들릴 수 있습니다. 이 화제를 탐구해서,그러나,당신의 피아노 악보에 있는 더 큰 음악 어구의 더 깊은 이해,및 당신의 노래 쓰기에 있는 닦은 소리에 지도한다. 이 문서에서 우리는 이해하고 온음계 코드 진행을 만들고,그들을 마스터하는 방법에 대한 청사진을 구축 할 것입니다.
온음계 코드 진행이란?
코드 진행은 코드의 시퀀스입니다. 온음계 코드 진행은 모든 코드가 키의 음표로 만들어지는 코드 진행입니다. 예를 들어,다음 코드 진행은 코드 중 하나의 모든 음표가 키 내에 있기 때문에 온음계입니다.
그”즐거운”소리를 비 온음계 코드의 불안한 소리와 비교하십시오.
코드 진행을 설명하기 위해 음악가는 로마 숫자 표기법을 사용합니다. 화음은 7 세를 통해 번호가 매겨지며 메이저 인 경우 대문자,마이너 인 경우 소문자,감소 된 경우”0″기호가 사용됩니다. 예를 들어,모든 씨 온음계 코드는 해당 로마 숫자 표기법과 함께 아래에 표시됩니다.
온음계 코드 진행은 일반적으로 즐거운 소리. 즉,모든 온음계 코드 진행이 귀를 기쁘게하는 것은 아닙니다. 예를 들어:
°
즐거운 코드 진행을 만드는 것은 주위 바이올린을 많이 걸립니다. 프로세스를 바로 가기하려면 다음 섹션에서 설명하는 지침을 고려하십시오.
팁을 만들기 위한 엔지니 진행
팁 1:사용하십시오 대부분의 일반적인 코드
가장 일반적인 코드에서 중요한은 I,IV,V,vi 를 가장 일반적인 코드에서는 작은 i,iv,V. 당신은 기본적으로 할 수 없습 조합의 이러한 코드는 소리가 나쁘다.
“굉장한 축”이 지적 하듯이,너무 많은 팝송들이 코드 진행을 사용하지만 시작하기에 좋은 곳이 될 수 있습니다.
팁 2:4 를 해결하려고
화음은 종종(아래 5 와 동일)4 를 해결. 가장 일반적인 예는 브이->1,그러나 2->브이 과 6-2 전공도 일반적입니다.
팁 3:혼합 시도 중요하고 작은 코드
재생 중요한 I,IV,V 코드는 소리는 개성; 믹스에 마이너 코드를 추가하면 모호함,슬픔 또는 쓴 달콤한 품질과 같은 더 넓은 감정의 깊이가 추가됩니다.
미국 최고의 클래식 작곡가 중 한 명인 아론 코플랜드는”항상 똑같은 것을 말하는 음악은 곧 둔한 음악이 될 것이지만,각 청문회마다 의미가 약간 다른 음악은 살아 남을 가능성이 더 크다”고 말했다(아론 코플랜드,음악에서 무엇을 들어야 하는가). 메이저 코드와 마이너 코드를 혼합 하 여 음악 더 모호한 따라서 더 이상에 대 한 우리의 관심을 캡처 됩니다.
팁 4: 기능적 조화 탐색 온음계 코드를 이해하는 것은 기능적 조화 또는 코드가 서로 어떻게 관련되는지에 대한 이해의 관문입니다.
기능적 조화는 코드를 토닉,우성 및 하위 우성의 세 가지 주요 범주로 나눕니다.
토닉 코드는 내가 코드와 적어도 두 개의 음을 공유하기 때문에 해상도의 감각을 만들 수 있습니다. 토닉 코드에는 메이저의 1,3 및 6 코드와 마이너의 1,3 및 6 코드가 포함됩니다.
지배적 인 화음은 긴장감을 만듭니다. 이 장력은 코드의 두 음표 사이의 트리톤 간격에서 올 수 있습니다. 또는 그것은 또한 주요한 음색이라고 칭한 제 7 가늠자 정도에서 올 수 있습니다. 그것은 단지 반 단계 떨어져 불완전하거나 해결되지 않은 느낌을 만들어 1 스케일 정도에서입니다.
지배적인 줄이 긴장의 감을 창조하기 때문에,강장제 줄에 그들을 따르는것은 만족시킨다.
하위 지배적 인 코드는 움직임의 감각을 만듭니다. 이 화음은 종종 강한 강장제와 지배적 인 화음 사이의 중간 지점에 앉습니다. 이 화음은 1990 년대 초반부터 1990 년대 초반부터 1990 년대 초반부터 1990 년대 초반까지 계속되었다.
이러한 핵심 코드 그룹의 맛을 알면 더 많은 정보를 제공하는 코드 선택을 할 수 있습니다. 고급 기능 조화 설명을 보려면 여기를 읽으십시오.
마스터 만들기 온음계 코드 진행
이제 당신은 온음계 코드가 무엇인지 어떻게 맛 진행을 만드는 방법을 알고,의이 온음계 코드 진행을 만드는 마스터 어떻게 보일지 이해하는 방향으로 이동하자. 두 가지 중요한 기술이 떠오른다.
- 각 로마 숫자 코드에 대한 직관적 인 느낌을 가지고 있습니다. 예를 들어 나 화음 직관적으로 느낌”홈,”6 화음 슬픈 느낌과 접지 및 4 화음 즐거운 소리.
- 즉석에서 키에 로마 숫자를 번역 할 수 있습니다. 예를 들어,ii°->V>난로 변환°->D>Gm 의 키 G minor.
이궁! 즉 배울 수있는 많은입니다. 나는 왜 저것을 하고 싶는가텐데?
나는 종종 음악에서 언어 비유를 사용한다. 문자(메모)를 배우고 단어(코드)를 배우는 것을 통해 빠져 나왔다면 문장을 구성하는 방법(코드 진행/기능적 조화)을 알 때까지 말할 수 있다는 의미는 아닙니다. 온음계 진행 생성 및 연주 음악 구성 조각 구조,또는 음악을 이해 할 수 있도록,당신의 코드 진행의 깊은 이해를 잠금을 해제합니다. 그것은 다음 단계로 당신의 능력을 가지고 할 수있는 확실한 방법입니다!
각 로마 숫자 코드에 대한 직관적 인 느낌을 구축하려면 문맥을 배울 필요가있다. 어떻게 2 화음 후 나는 화음 소리를합니까? 어떻게 내가 같은 소리를 화음으로 이어지는 브이 화음을합니까? 맥락에서 화음을 경험하는 한 가지 방법은 온라인 기타 강사,제이크 리지오의 진행을 만들기위한 권장 사항을 따르는 것입니다. 초보자를 위해 그는 사용 3 간단한 규칙은 진행이 즐거운 소리를 보장하기 위해. 이 응용 프로그램을 사용하면 코드 또는 코드를 사용하여 코드를 만들 수 있습니다.
예를 들어 다음 코드 진행 모두이 규칙을 따릅니다.당신이 매일 새로운 키에 이와 같은 몇 가지 간단한 진행을 시도하는 경우,한 달 후에 당신은 모든 24 키를 터치했을 것이다. 온음계 코드 진행을 만드는 마스터의 두 번째 조각–당신은 즉석에서 키에 로마 숫자 표기법을 번역 할 수있는 당신의 방법에 잘 될 것입니다.
당신의 온음계 코드를 학습 즐길
당신의 멜로디를 찾기에 나는 즐거운 방법으로 피아노를 학습 브레인 스토밍처럼-그리고 난 당신이 코멘트 섹션에있는 어떤 생각을 환영합니다!
이 기사에는 많은 팁/지침/규칙이있었습니다. 일부 학습 규칙에 대한 몇 가지 규칙은 성가신 또는 명백히 참을 수에 대한 재미이다. 저는 피카소 인용문의 두 가지 버전을 기반으로 규칙을 배우는 두 가지 방법을 설명하고 싶습니다. 어떤 변형이 당신에게 가장 적합한 지 고려하십시오.
“프로처럼 규칙을 배우고,그래서 당신은 예술가처럼 깰 수 있습니다.”
-파블로 피카소.
이 버전의 견적에 따라 규칙을 이해할 때까지 규칙을 따르고 규칙을 위반하기 시작합니다. 나는 추상적 인 이론과 규칙의 뉘앙스를 이해 즐길 수 있기 때문에이 과정은 나를 위해 잘 작동(야호 수학 전공!)일부는,그러나,그 견적의 플립을 선호 할 수 있습니다.
“프로처럼 규칙을 깰,그래서 당신은 예술가처럼 그들을 이해할 수있다.”
-피카소 파블로
이 과정에서,당신은이 문서에서 각 규칙/팁을 의도적으로 당신이 소리를 좋아하는지 확인하기 위해 휴식. 그런 다음 장기적으로 당신은 규칙의 미묘한 예술적인 이해를 가지고있다.
결론
온음계 코드를 이해하면 큰 그림 음악 구조에 눈을 뜨게됩니다. 이 시점에서 당신은 온음계 화음이 무엇인지 알고 그들을 만드는 방법을 알아야한다. 또한,잘하면 당신은 당신이 당신의 학습 스타일과 목표에 특화된 방식으로 온음계 코드 진행에 참여하는 방법을 브레인 스토밍하기 시작했다.
당신이 아직 그들에 단단한 바위하지 않은 경우 다음,당신은 그 7 화음에 다이빙을 고려할 수 있습니다.
인용
코플랜드,아론. 음악에서 무엇을 들어야 하는가. 런던;미국에서 인쇄,1963.
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