Lista de guitarras y equipo Brad Paisley (Actualización de 2022)
Cuando piensas en los mejores seleccionadores de country de todos los tiempos, tu mente podría saltar a jugadores legendarios como Chet Atkins o Jerry Reed, pero no todas las leyendas viven en el pasado. En lo que respecta a los jugadores de country modernos, es difícil competir con Brad Paisley cuando se trata de elegir country puro, vibrante y teledirigido.
Brad Paisley comenzó a tocar la guitarra a los 8 años y se presentó a la edad de 13 años. A lo largo de los años, ha cimentado su nombre en los libros de historia al ganar 15 Premios de la Academia de Música Country, 3 Premios Grammy, 14 Premios de la Asociación de Música Country (hasta ahora) y ganar el honor más distinguido de la música country: convertirse en miembro del Grand Ole Opry.
Paisley ha utilizado montañas de equipos en los últimos veinte años para crear su estilo rústico único inspirado en la roca. Echa un vistazo a algunas de las guitarras y el equipo que Brad Paisley ha utilizado a lo largo de su carrera.
¿Qué Guitarras Usa Brad Paisley?
Brad Paisley es mejor conocido por tocar guitarras Fender Telecaster. También es conocido por usar su selección de guitarras sinuosas, y ocasionalmente algunos modelos de Gibson. Pero desde su asociación con Fender, ha estado especialmente apegado a sus guitarras Fender.
Vea la lista completa de guitarras Brad Paisley y otros equipos a continuación.
Fender Telecaster Brad Paisley Signature
Acabado | Silversparkle |
Años utilizados | desde 2017 hasta el presente |
En 2017, Paisley se asoció con sus fabricantes de guitarras favoritos en Fender para crear la Telecaster de carretera Brad Paisley Signature, que se basó en la propia Silver Sparkle. Aunque se ve muy similar al original, hay algunos cambios significativos. En particular, el modelo de la firma está hecho de un núcleo ligero de Paulownia con una parte superior y trasera de abeto delgados. Esto mantiene la resonancia de una Tele de cuerpo sólido sin agregar peso. No es que a Paisley no le guste la sensación de las guitarras pesadas; cree que las ligeras tienen un mejor tono. También cuenta con un cuello en forma de V mejorado que está diseñado para adaptarse a tu mano para una jugabilidad y comodidad inigualables. Todo el aspecto brillante se completa con dos pastillas de bobinado simple. La pastilla del puente está enrollada a medida para cumplir con las especificaciones de Paisley y la pastilla del cuello es una Tele torcida estándar.
Mientras que la mayoría de las guitarras artist signature model tienen un precio que está fuera del alcance de la mayoría de los instrumentistas, Paisley trabajó con el equipo de Fender para garantizar que su modelo signature sea asequible para todos. Puedes comprar una Telecaster Paisley Road desgastada en Silver Sparkle por menos de 1 1,400. Si bien la mayoría de los artistas en realidad no usan sus modelos exclusivos (¿por qué lo harían si son dueños del original? Brad Paisley usa su Tele en el escenario. Es una gran pieza, y quiere mostrar a todos que no se necesita una guitarra vintage cara para sonar bien.
La única diferencia entre la guitarra que puedes recoger en cualquier tienda de música y la que Brad saca al escenario es la G-Bender. De lo contrario, la pieza que ves en el escenario es exactamente la misma que puedes agarrar de cualquier distribuidor de guardabarros.
Fender Brad Paisley Signature Esquire
Acabado | Brillo Negro Desgastado de carretera |
Años utilizados | 2020 hasta el presente |
Después del éxito de su primera Telecaster de firma, Brad Paisley se asoció con los profesionales de Fender una vez más para otro modelo de firma. Esta vez, decidió construir una Fender Esquire, la potencia de una sola pastilla de la década de 1950. Paisley quería hacer una Esquire debido a su simplicidad. Como él dice ,” la agresión de una pastilla, un puente de acero, sillines de latón, afinadores y nada en el camino con una gran pieza de madera. No hay nada igual.”
Esta pieza característica tiene muchas de las mismas características que la anterior Tele de Paisley, incluido el núcleo de Paulownia, la parte superior y la espalda de abeto, el acabado brillante y el patrón de golpeador de paisley. También tiene el cuello en forma de V mejorado que le gusta a Paisley en sus guitarras. Aunque parece que el Fender Brad Paisley Signature Esquire solo tiene una pastilla, ¡en realidad tiene dos! La pastilla del puente es una pastilla de Tele puente de cuerda personalizada del 64 y el cuello tiene una pastilla de Agente Secreto de Seymour Duncan Brad Paisley. ¿Por qué se llama “agente secreto?”Porque es invisible!
La pastilla de cuello oculta está en realidad debajo del golpeador. Está diseñado específicamente para recoger las cuerdas a distancia, para que los imanes no interfieran con la vibración de las cuerdas. Da a los instrumentistas la verdadera sensación de Esquire original sin limitar el tono o la versatilidad.
Gibson Brad Paisley J-45 Acústica
Acabado | Resplandor solar de cereza |
Años utilizados | de 2010 a la fecha |
Como no es ideal llevar un Martin de 1937 de gira, Brad Paisley necesitaba una acústica más apta para la carretera que pudiera soportar los golpes y moretones de la carretera. Al principio de su carrera, Paisley tomó prestados y tocó algunos modelos acústicos vintage de Gibson, incluido un J-45 de 1963. En 2010, Paisley se asoció con los expertos constructores de guitarras de Gibson para crear su primer modelo de firma acústica, la Gibson Brad Paisley J-45.
El modelo de la firma cuenta con una tapa de abeto rojo Adirondack sólido, lados de caoba de una sola pieza y respaldo de caoba sólida. El mástil también cuenta con el perfil en V modificado que Paisley prefiere en sus guitarras eléctricas para una jugabilidad y comodidad inigualables. Todo el aspecto se completa con un grabado de golpeador personalizado, un hermoso acabado de rayos de sol de cereza y el logotipo vintage de Gibson en el cabezal.
Brad Paisley recibió dos prototipos de Gibson antes del lanzamiento. Uno tenía trastes de estilo vintage y el otro tenía trastes más grandes. Brad prefería los trastes más grandes, pero la guitarra de trastes vintage era la que llevaba en su equipo de gira. Cuando su plataforma de gira fue destruida en las inundaciones de 2010, también lo fue el prototipo original del J-45. Por suerte, todavía tenía el segundo prototipo con los trastes más grandes en los que apoyarse, así que todo funcionó. Puedes ver esta guitarra en acción casi en cualquier momento en que Paisley necesite una acústica en el escenario, como para “Letter to Me”.”
1968 Fender Paisley Telecaster Rosa Viejo
Acabado | Patrón personalizado de Paisley |
Años utilizados | 1990 hasta el presente |
El orgullo de la colección de guitarras eléctricas de Brad Paisley es su Telecaster Fender Paisley de 1968 a la que cariñosamente llama “Old Pink”.”Cuando era joven, Paisley creció escuchando a grandes del country como Waylon Jennings, Merle Haggard y Buck Owens. Casi todos usaban teledirigidas para conseguir ese sonido country. Obviamente, solo tenía que tener uno.
Para Paisley, la Fender Telecaster era simplemente la guitarra perfecta para “hombres”, como él la describe. No es más que una tabla de cortar de madera con un cuello atornillado.”No tienen las curvas elegantes de una Stratocaster o los contornos de una Les Paul; son simples. Además, las dos pastillas Fender de serie eran perfectas para casi cualquier estilo de música. La pastilla del puente podría obtener ese tono country twang, y la pastilla del cuello podría producir tonos de jazz más suaves. ¡Qué más podrías querer!?
A finales de la década de 1960, Fender produjo una serie limitada de Telecasters con un acabado paisley. El acabado se creó aplicando papel pintado estampado (no, en realidad) al modelo y rociándolo con un acabado de poliéster transparente. Cuando se lanzaron, eran las guitarras más feas que podrías comprar. La mayoría de las personas en realidad despojaron el acabado de paisley del instrumento y lo repintaron con un color sólido. En otras palabras, ¡el número ya limitado de teledifusores paisley se volvió aún más limitado! Por supuesto, el acabado de paisley no se consideró feo para siempre. En 1970, James Burton decidió tocar una telecaster paisley cuando se asoció con Elvis Presley. ¡Se volvieron geniales al instante!
Ya que” Paisley ” es en realidad el nombre de nacimiento de Brad, tuvo que tocar una guitarra paisley. Como dijo, ” si hay una guitarra con tu nombre escrito por todas partes, solo tienes que tenerla.”Sólo tenía sentido! Recogió su telecaster Fender Paisley de 1968 antes de comenzar a trabajar en su primer álbum en 1999. Amaba tanto la pieza que instantáneamente se convirtió en su jugador principal. Desde entonces, la Telecaster del 68 de Paisley se ha convertido en un elemento básico de sus conciertos y grabaciones, apareciendo en cada álbum y casi en cada actuación en el escenario durante los últimos 20 años.
Paisley no ha hecho muchas alteraciones en las seis cuerdas. Cuenta con el mismo cuello, pastillas y hardware que vinieron de fábrica. Lo único que añadió fue un G-Bender Glaser. Mientras que la mayoría de los instrumentistas utilizan dobladoras B, Paisley prefiere doblar la cuerda Sol. Dice que encontró que la cuerda de Si era un poco demasiado alta para su gusto, por lo que instala dobladoras de Sol en la mayoría de sus guitarras.
En 2010, Nashville, Tennessee, experimentó inundaciones récord, y desafortunadamente, el almacenamiento de equipos de Brad estaba justo en el camino de la inundación. Su casillero, que contenía casi todas sus guitarras, altavoces y amplificadores, estaba lleno de agua, arruinando casi toda su plataforma. Afortunadamente, su Tele de 1968 estaba sano y salvo en su casa. Pensó que siempre era un poco paranoico mantener la guitarra en casa en lugar de en su casillero, pero resultó que fue la decisión correcta. Ahora, él y su paisley del 68 pueden hacer rock en escenarios de todo el mundo en los próximos años.
Antes de la Guerra 1937 Martin D-28
Acabado | Natural |
Años utilizados | de 2010 a la fecha |
Las inundaciones de Nashville de 2010 fueron un evento catastrófico. Miles de músicos perdieron innumerables guitarras, amplificadores y equipo, incluidos grandes nombres como Keith Urban, Vince Gill, LeAnn Rimes y, por supuesto, Brad Paisley. Sin embargo, cada nube oscura tiene un lado positivo, al menos para este músico en particular. Afortunadamente, Brad Paisley estaba completamente asegurado para todo su equipo, lo que significa que tenía un cheque de seguro bastante fuerte una vez que las aguas de la inundación retrocedieron. En general, Paisley es bastante frugal con sus guitarras y equipo. Le gusta tocar cosas que funcionan, no necesariamente cosas que son caras, por eso le encantan las televisiones. Pero siempre había una de seis cuerdas que quería pero que no podía justificar el costo: una acústica Martin de preguerra.
Los aviones de preguerra pueden costar fácilmente más de 1 100,000 o más. Con la mentalidad frugal de Paisley, no era algo que necesitaba. Sin embargo, cuando todo su equipo se perdió y vio el cheque del seguro, pensó que podría ser el momento de cumplir finalmente un sueño de toda la vida. Se dirigió a Gruhn Guitars en Nashville, uno de los mejores lugares para encontrar instrumentos antiguos y raros, y subió las escaleras hasta la sala acústica. Allí, encontró varios aviones de preguerra colgados en la pared. Se tomó su tiempo para tocar cada una de ellas, pero en realidad no encontró ninguna que resonara con él, al menos hasta que cogió la última guitarra.
La última pieza en la pared fue un Martin Herringbone D-28 de 1937. Una vez que lo recogió, Paisley dijo que se sentía como si los cielos se separaran y los ángeles comenzaran a cantar. Fue increíble! Por supuesto, antes de perder esa cantidad de dinero, primero le preguntó a su esposa (naturalmente) y a su amigo Joe Glaser (que hace sus dobladoras). Ambos dijeron que tenía que ir a por ello!
Cuando compras una guitarra tan vieja, viene con papeles de linaje que cuentan su historia. Cuando Paisley vio los periódicos del 37, no podía creer lo que leía. Aparentemente, la persona que poseía el seis cuerdas durante el período más largo de tiempo era del estado natal de Paisley, Virginia Occidental. Como si eso no fuera lo suficientemente especial, también trabajó como telegrafista, como el abuelo de Paisley. De hecho, el propietario original y el abuelo de Paisley trabajaron con una sola estación de distancia en la línea de ferrocarril B&O aproximadamente al mismo tiempo después de la Segunda Guerra Mundial. No es demasiado descabellado imaginar que los dos hombres hablaban entre sí con bastante frecuencia y tal vez incluso rasgueaban sus guitarras en sus respectivos puestos.
Cuando todas las estrellas se alinean así, es el destino. Brad Paisley compró el modelo, y nunca se ha apartado de su lado desde entonces. Según Paisley, su Telecaster Paisley de 1968 y su Martin D-28 de 1937 son las dos guitarras de su colección que más significan para él. Por supuesto, Paisley no toca una guitarra de 90 años en el escenario, pero la usó en algunas grabaciones de estudio. La introducción acústica de la versión del álbum de “This Is Country Music” muestra el increíble sonido de su Martin D-28 de 1937. Esta es una de mis guitarras Brad Paisley favoritas de todos los tiempos.
Telecaster de guardabarros de 1952
Acabado | Rubio caramelo |
Años utilizados | 2005 a 2010 / 2010 a la fecha |
En el mundo de la guitarra, no hay casi nada que se pueda comparar con una telecaster Fender de la década de 1950. A medida que su carrera despegaba, Brad Paisley estaba constantemente en la búsqueda de una Tele propia de los años 50. Con esto en mente, alrededor de 2005, Paisley entró en una tienda de guitarras en California y vio una telecaster Fender de 1952 colgada en la pared. Inmediatamente lo arrebató y se convirtió en uno de sus principales intérpretes tanto en la carretera como en el estudio.
La telecaster de Paisley ‘ 52 tiene un acabado rubio caramelo y las codiciadas pastillas Alan Hamel. La única parte de la guitarra que no era de stock era el mástil, que era de 1957. Según Paisley, ” Nada suena como una pieza de madera de 50 años de antigüedad. Con el fin de hacer la guitarra más su “estilo”, Paisley quitó el golpeador negro original y lo reemplazó con un protector transparente con tela de paisley negra y amarilla debajo. También añadió un G-Bender Glaser. Paisley usó esta guitarra en innumerables presentaciones en vivo y en varios álbumes. Incluso lo usó en el video musical de su canción “Alcohol”.”
Desafortunadamente, la Telecaster de Brad Paisley de 1952 estaba en su casillero de equipo durante la inundación de 2010 y se sumergió bajo 3,5 pies de agua. El técnico de guitarra de Paisley intentó salvar la pieza rociándola con agua con lejía y enjuagándola bajo una manguera (lo que suena como algo horrible para hacer a una Telecaster de 1952), pero nada podía devolverle la vida al instrumento. Afortunadamente, la tienda de música donde Brad compró el ’52 tenía otro en stock. Paisley los llamó poco después de la inundación y obtuvo una segunda Telecaster de 1952 con acabado de caramelo para reemplazar a la original. Su técnico de guitarra incluso guardó una fotocopia del patrón de golpeador paisley del primero y lo recreó para la guitarra nueva (vieja). Paisley fue capaz de seguir balanceando su Tele del 52 en el escenario y en el estudio!
1963 Fender Telecaster
Acabado | Brillo plateado |
Años utilizados | de 2010 a la fecha |
Alrededor de 2010, Brad Paisley estaba vagando por Los Ángeles y terminó en un Centro de Guitarras para ver qué golosinas había dentro. Vio una Telecaster de guardabarros colgada en la pared que alguien con un gusto cuestionable había vuelto a pintar. En lugar del bonito acabado de fábrica, el seis cuerdas estaba cubierto con pintura plateada brillante. Dicho esto, no fue el trabajo de pintura plateada lo que llamó la atención de Paisley. Como aficionado a la Telecaster, reconoció la guitarra DIY de baja calidad como una Fender Telecaster de 1963 de verdad. Aunque la pintura podría no haber sido de la más alta calidad, la guitarra sonaba increíble una vez que la enchufó.
Ya que nadie en Guitar Center realmente sabía lo que era, Paisley recogió el 63 por un precio muy bajo, e inmediatamente se convirtió en uno de sus principales intérpretes de escenario. Se puede ver en acción durante innumerables shows en vivo, incluida esta versión de ” This Is Country Music.”
Poco después de que Paisley comprara el seis cuerdas, lo envió a su luthier favorito Bill Crook para un chequeo y descubrió que las increíbles pastillas eran en realidad de hueso de fábrica. ¡Las soldaduras originales nunca se habían roto! Estas pastillas se convirtieron en la inspiración para la pastilla Voodoo TE-59 que Brad usa en muchas de sus guitarras. Aparte de una limpieza a fondo, la instalación de un doblador de Sol, y la adición de su golpeador paisley firma, Brad no hizo ningún cambio en la guitarra. Aún luce el” feo “trabajo de pintura plateada, que le valió el nombre de “Silver Sparkle”.”
Guitarras de Telecaster personalizadas Crook
Acabado | Paisley Azul Brillante/ Negro |
Años utilizados | 2000 hasta el presente |
Justo después de que Brad Paisley firmara su primer contrato discográfico y comenzara a hacer giras, contactó con el luthier Bill Crook para construirle una guitarra de respaldo que sonara tan bien como su telecaster Fender Paisley favorita de 1968. A través de mucho ensayo y error, Crook ideó una forma de igualar el antiguo acabado de paisley de Fender y creó el primer Paisley Azul personalizado Crook de Brad. The Crook Custom Blue Paisley fue la primera pieza de Brad de este tipo, e hizo su gran debut en el video musical de “I’m Gonna Miss Her”.”Brad amaba tanto a la modelo que Bill Crook se convirtió en su luthier de referencia para innumerables piezas personalizadas utilizadas a lo largo de su carrera. Además, según el sitio web de Crook, ha hecho guitarras con 16 acabados diferentes para Brad Paisley. Siempre que veas a Paisley en el escenario, es muy probable que esté tocando una Costumbre de Ladrón (siempre y cuando no sea su amada del 68 o del 52).
Desafortunadamente, Paisley perdió muchas de sus guitarras Crook Custom en la inundación de 2010, pero Bill Crook fue lo suficientemente amable como para hacer varios reemplazos, por lo que Paisley no tendría que salir a la carretera sin sus guitarras favoritas.
Algunas de las otras guitarras Crook icónicas en el arsenal de Paisley incluyen el modelo Blue Sparkle al que Brad se refiere como su “Guitarra de agua” (No te preocupes; Brad salta a la piscina con una réplica que no funciona) y un modelo de paisley negro y dorado utilizado para “Esperar a una mujer”.”
Telecaster de salpicadura personalizada Crook
Acabado | Personalizado pintado a mano |
Años utilizados | 2008 a 2017 |
Alrededor de 2008, Brad Paisley obtuvo una Telecaster de su luthier favorito, Bill Crook, que tenía las increíbles pastillas de Vudú basadas en su guitarra Silver Sparkle, un cuello en forma de V y un cuerpo liviano. Naturalmente, las seis cuerdas sonaban muy bien, y era cómodo de tocar, pero Brad no estaba loco por el final. Originalmente, la guitarra tenía un acabado paisley verde plano. Brad y su equipo la llamaron la “guitarra de camuflaje” porque eso es casi lo que parecía. Paisley usó el modelo de camuflaje para un par de shows, incluida una versión de “I’m Just a Guy” con Hank Williams Jr., pero finalmente dejó su plataforma para hachas que se veían un poco mejor para el gusto de Brad.
Después de la inundación de Nashville en 2010, Paisley estaba luchando para encontrar suficientes seis cuerdas para mantener sus conciertos en marcha, por lo que sacó la vieja guitarra de camuflaje que no se dañó en el agua. Todavía no le gustaba el acabado, así que un día en una prueba de sonido, tomó un destornillador, separó la pieza y la atacó con algunas pinturas acrílicas mientras estaba sentado en una silla plegable fuera de su autobús turístico.
Paisley pensó que Eric Clapton tenía su guitarra Crash y John Lennon tenía a Rocky, por lo que necesitaba una guitarra pintada a mano. El resultado fue la guitarra Splash. Tiene muchas formas de diferentes colores con un gran chapoteo acuoso en el medio que rodea las pastillas. Se puede ver el trabajo final de pintura en esta actuación en vivo de ” Barro en los neumáticos.”
Tabla que Muestra Cada Guitarra Brad Paisley Ha Jugado en Cada Punto de Su Carrera
Hacer | Modelo | Color/Acabado | Años |
---|---|---|---|
Fender | 1968 Paisley Telecaster Rosado Antiguo | Paisley Patrón Personalizado | 1990 hasta el Presente |
Crook | Custom Telecaster Guitarras | Brillo Azul/ Negro Paisley | 2000 hasta el Presente |
Fender | Telecaster De 1952 | Butterscotch Blonde | 2005 hasta 2010/ 2010 hasta el presente |
Crook | Telecaster Splash personalizada | Personalizada pintada a mano | 2008 a 2017 |
Gibson | Brad Paisley J-45 Acústico | Cherry Sunburst | 2010 hasta el presente |
Martin | 1937 Antes de la Guerra D-28 | Natural | 2010 hasta el presente |
Fender | 1963 Telecaster | Silver Sparkle | 2010 hasta el presente |
Guardabarros | Brad Paisley Signature Esquire | Carretera Brillo negro desgastado | 2020 hasta el presente |
Descripción general del amplificador Brad Paisley
Cuando se trata de amplificadores, a Brad Paisley no le gusta limitarse a uno solo. No tiene miedo de usar diferentes amplificadores o incluso mezclar y combinar diferentes combinaciones de cabeza y altavoz para obtener el sonido exacto que desea para una canción. A veces en el estudio, incluso cambia amplificadores a mitad de la canción para probar diferentes tonos.
Aunque Paisley ha usado bastantes amplificadores a lo largo de su carrera, aquí hay algunos de sus favoritos a los que sigue remontándose una y otra vez.
Vox AC 30
Años de uso: 1990 hasta el presente
Si tuviera que elegir un “tono Brad Paisley” definitivo, estaría alimentado por una cabeza Vox AC 30. Paisley compró su primer Vox head a principios de los 90, y estaba escuchando algunos discos de la Desert Rose Band, que tocaba amplificadores Vox. Le encantó el tono y terminó comprando dos de ellos para sí mismo. Sus dos primeros Vox AC 30 fueron un modelo de 1962 y un modelo de 1965. El ’62 fue un impulso no superior y el’ 65 tuvo el impulso superior. Aunque ya no tiene el 62 original, todavía tiene el 65 y lo usa de vez en cuando.
A mediados de la década de 1990, Brad Paisley compró un amplificador combinado red Vox AC 30 en un espectáculo de guitarra en Dallas. ¡No solo se veía genial, sino que también sonaba increíble!
Paisley también finalmente consiguió una cabeza Vox de 1963 con cable manual, que se convirtió casi en una parte permanente de su plataforma escénica. No siempre está en vivo, pero por lo general está en algún lugar detrás de escena, listo para entrar en acción cuando se lo solicite.
Trainwreck Liverpool 30 “Hattie Mae”
Años de uso: 2005 a la fecha
Si estás buscando tonos brillantes limpios e increíbles overdrives armónicamente ricos, no hay sustituto para un amplificador de choque de trenes. Los accidentes de tren fueron construidos a mano por el gurú de los amplificadores de tubo Ken Fischer. Tienen diseños muy básicos con un solo canal y sin bucles de efectos, pero eso no significa que no sean increíbles.
Fischer creía en el uso de los mejores materiales que pudiera encontrar para hacer sus amplificadores, y así lo demostró. El tono se convirtió en legendario, y los amplificadores Trainwreck se convirtieron en una referencia para muchos artistas legendarios como Billy Gibbons, Mark Knopfler y Keith Urban, por nombrar algunos. Afortunadamente, Brad Paisley fue capaz de hacerse con un Liverpool de 30 amperios de Trainwreck. Le encantaban los tonos limpios que recordaban al Vox AC 30 con un poco de crujido extra.
Paisley usó su accidente de tren en la carretera durante varios años. Como era tan raro, le gustaba “mimarlo” cuando viajaba. Tendría su propia litera acolchada en el autobús para asegurarse de que no se dañara con golpes. Sacó el accidente de tren de la carretera durante unos años, pero descubrió que no podía vivir sin el tono distorsionado.
Brad usa su Trainwreck Liverpool 30 casi en cualquier momento que necesite un sonido blues de alta ganancia, para canciones como “She’s Everything.”También sacó su viejo golpe de tren cuando tocaba con el propio Rey del Blues, Mr. B. B. King!
Dr. Z Prescription Extra Strength (Rx ES)
Años de uso: del 2000 al presente
Después de unos años de usar sus amplificadores AC 30 en la carretera, comenzaron a polvorear, golpearse y, en general, abusar. Necesitaban reparaciones constantemente, y no pensó que fuera una buena idea para amplificadores vintage tan increíbles. Así que empezó a buscar un reemplazo que sonara igual de bien. Un día, en una tienda de guitarras en Smyrna, Tennessee, Brad escuchó un amplificador Dr. Z Mazerati por primera vez. No podía creer el tono. Sonaban como si fueran una adición perfecta a su equipo, así que compró uno.
Paisley usó su amplificador Mazerati constantemente durante casi tres años. Con el tiempo, entabló una relación con Z (creador del Dr. Amplificadores Z), y los dos finalmente trabajaron juntos para construir un amplificador específicamente para Paisley. A Brad le encantaba el sonido del AC 30, pero quería un poco más de potencia y gama baja para emparejarse con su Dr. Z Mazerati. En el transcurso de unos días, Brad trabajó con el Dr. Z en su taller para crear la cabeza de fuerza extra recetada Dr. Z, la primera colaboración entre los dos.
El Dr. Z Prescription ES era un cabezal de tubo de 45 vatios, que era un poco más potente de lo que Brad estaba acostumbrado con sus AC 30. En una entrevista, dijo en broma: “su salida de 45 vatios puede destruir el viejo Vox Blue de 15 vatios . No preguntes cómo sabemos eso.”Se actualizó a altavoces Weber de 50 vatios que podían manejar la salida adicional, y los dos se convirtieron en una parte permanente de su plataforma de guitarra durante los próximos años.
Dr. Z Z-Wreck
Años de uso: 2006 para presentar
Después de su primera colaboración en la Prescripción de Fuerza Extra, Brad Paisley regresó al taller de Dr. Z para desarrollar otro amplificador. Esta vez quería mezclar los sonidos de sus amplificadores favoritos de todos los tiempos: el Vox AC 30 y el Trainwreck Liverpool 30. El resultado fue el Z-Wreck. Tiene la increíble respuesta táctil del Train Wreck con los tonos limpios y el toque del AC 30. Para un jugador como Brad Paisley, ¡era básicamente el amplificador definitivo!
Dr. Z hizo algunos Z-Wrecks solo para Brad Paisley para usar en la carretera, pero no eran un modelo de producción. Eran exclusivos de Paisley. Pero, cuando el éxito de la inundación de 2010, dos de los Z-Wrecks de Paisley (los que usó en el escenario) fueron destruidos por el daño del agua. El Dr. Z rápidamente hizo dos amplificadores más para que Brad los tomara en la carretera, pero decidió que un tono tan increíble era demasiado para que lo tocara una sola persona. Con el aliento de Brad Paisley, el Dr. Z comenzó a producir en masa el increíble amplificador Z-Wreck.
Resumen de pedal y efectos de Brad Paisley
Al igual que su uso de amplificador y guitarra, Brad Paisley no tiene miedo de mezclar y combinar nuevos efectos en su rack y pedalera para que coincidan con el tono específico que está buscando. Según su tecnología de guitarra, llevan regularmente cientos de pedales de gira, por lo que Brad puede elegir los que quiere para cada espectáculo. En general, prefiere pedales y efectos Wampler y rara vez carece de al menos alguna versión del Delay Aqua Puss.
Aquí hay un resumen rápido de algunos de los pedales y efectos favoritos de Brad Paisley.
Aqua Puss Delay
Cada guitarrista necesita un delay, especialmente si quieres empujar ese tono de Tele twang. Para Brad Paisley, eso se hace con un pedal de retardo Aqua Puss. Ha utilizado algunos modelos diferentes a lo largo de los años, pero generalmente prefiere la forma en que el gran retraso Aqua Puss. Aunque cambia su tono regularmente para adaptarse a la canción, si quieres conseguir ese tono “estándar” de Brad Paisley, necesitarás una Fender Telecaster de 1968, un Vox AC 30 y un delay Aqua Puss.
Pedales de Brian Wampler
Según cuenta la historia, Brian Wampler (fundador y fabricante de pedales de Wampler) asistió a un espectáculo de Brad Paisley y lanzó uno de sus pedales modificados a sus pies, con la esperanza de que lo recogiera y lo probara. Aunque Brad no lo hizo, su técnico de guitarra lo hizo. Después de amar el sonido, le dio el pedal a Paisley para una prueba. Le encantó.
A partir de ese momento, Brad Paisley ha utilizado varios pedales de Wampler tanto en el escenario como en el estudio:
Wampler Paisley Overdrive: Un pedal de overdrive construido especialmente para Paisley. En una prueba, comparó el sonido del pedal con su amplificador Trainwreck, y sonaron muy cerca. Cuando puedes conseguir que un pedal suene tan bien como un amplificador de tubo saturado, realmente tienes algo.
Retardo etéreo y reverberación: Antes de que este pedal se agregara a la plataforma de Paisley, estaba usando dos retardos diferentes para obtener el tono exacto que estaba buscando. Afortunadamente, Brian Wampler desarrolló el Retardo Etéreo y la reverberación para fusionar los dos efectos en un pedal. Puedes escuchar este pedal en acción en “The Perfect Storm”.”
Compresor Ego: Utilizado para mantener los niveles de salida de la guitarra de Brad.
Aunque por lo general tiene una pedalera en el escenario, por lo general es solo para casos especiales. La mayoría de los efectos de Brad Paisley son manejados por su tecnología de guitarra en el estante detrás del escenario. Solo activará o desactivará efectos con el pie cuando sienta que necesita un tono diferente. De lo contrario, solo deja que su tecnología de guitarra maneje el cambio entre amplificadores y efectos.
Wrap Up
A partir de 2021, Brad Paisley todavía está golpeando el circuito de la gira con fuerza. Puedes consultar las fechas de las giras en el sitio Web oficial de Brad Paisley.
Cuando no está de gira por el mundo tocando sus icónicas Teledirigidas, probablemente esté en casa en su rancho de 85 acres en Tennessee con su esposa, la actriz Kimberly Williams-Paisley, y sus hijos o conduciendo una de sus corbetas. Paisley es uno de los campeones indiscutibles del Country de su generación, y con su habilidad para colaboraciones masivas, es solo cuestión de tiempo que lo veamos saltar al escenario de nuevo con su materia prima pop meets.
Mi nombre es Chris y he tenido una pasión por la música y las guitarras desde que tengo memoria. Comencé este sitio web con algunos de mis amigos que son músicos, profesores de música, jefes de equipo y entusiastas de la música para que pudiéramos proporcionar contenido relacionado con la música y la guitarra de alta calidad.
He estado tocando la guitarra desde que tenía 13 años y soy un ávido coleccionista. Amplificadores, pedales, guitarras, bajo, batería, micrófonos, estudio y equipo de grabación, me encanta todo.
Nací y crecí en el oeste de Pensilvania. Mi experiencia es en Ingeniería Eléctrica, obteniendo una licenciatura de la Universidad Estatal de Youngstown. Con mi experiencia en ingeniería, me he desarrollado como diseñador de amplificadores y efectos de guitarra. Una verdadera pasión mía, he diseñado, construido y reparado una amplia gama de amplificadores de guitarra y electrónica. Aquí en el Lobby de guitarras, nuestro objetivo es compartir nuestra pasión por la música y el equipo con el resto de la comunidad musical.
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