Listas de reproducción y pistas a la carta

La organización y orquestación de música son habilidades esenciales y generalmente no se enseñan bien en los departamentos de música de la universidad. Las contribuciones especiales de los arregladores y orquestadores de música a menudo se malinterpretan y, a veces, se calumnian injustamente.

El arreglo es la adaptación de una composición existente para la interpretación de un instrumento o voz o combinación de instrumentos para los que no se compuso originalmente. Por ejemplo, un cantautor puede inventar una nueva canción que pueda interpretar. Cuando decide grabarlo con una orquesta, puede contratar a un arreglista para crear la partitura orquestal, basada en su canción original. Muchos arreglistas abordan este tipo de trabajo como una especie de recomposición de la canción y pueden mejorar las armonías, usar teclas adicionales, desarrollar pasajes de transición, crear una introducción, etc. Cuando se le preguntó qué es un arreglista, el famoso arreglista Van Alexander (que arregló para la legendaria vocalista de jazz Ella Fitzgerald, entre otros) bromeó: “Un arreglista es el mejor amigo de un compositor.”

En respuesta a la misma pregunta, alguien más dijo: “Un arreglista es alguien que reza por una gran canción.”Cuanto mejor hecha está la canción original, más fácil es hacer un gran arreglo. Uno podría pensar en el arreglo como un tipo de composición musical, que requiere las mismas habilidades y talentos que se requieren de todos los compositores.

La orquestación es el arte y el oficio de arreglar una composición musical para la interpretación de una orquesta u otro conjunto. Los orquestadores se utilizan a menudo en cine y televisión, no porque los compositores no sepan cómo orquestar su propia música para orquesta, sino debido a las limitaciones de tiempo. La mayoría de los compositores de cine y televisión son muy explícitos en sus instrucciones a los orquestadores sobre cómo preparar las partes. A menudo, los compositores escriben lo que se llama una partitura “corta”, y en la mayoría de los casos indica claramente cuál debería ser la orquestación de este “boceto”.”A veces, cuando a los orquestadores se les da completa libertad para orquestar una señal musical como deseen, se convierte más en un arreglo que en una orquestación, por lo que estos términos se vuelven intercambiables o confusos.

La American Society of Music Arrangers and Composers (ASMAC) es la organización profesional para arreglistas y orquestadores. Puede obtener más información en www.asmac.org o visítalos en MySpace.

¿Cuándo debe un compositor buscar la ayuda de un arreglista u orquestador profesional? Por lo general, un compositor puede necesitar un arreglista u orquestador cuando se avecinan plazos o se necesita un tipo específico de experiencia para completar el trabajo. Muchos compositores han escrito composiciones exitosas que podrían disfrutar de una vida nueva o extendida en la interpretación al adaptar la obra para otro conjunto. Por ejemplo, ha escrito una obra para orquesta sinfónica que podría ser efectiva para banda de concierto. No tienes experiencia escribiendo para una banda de conciertos, por lo que podrías considerar contratar a un arreglista/orquestador conocido por su trabajo en una banda de conciertos (ya sea arreglos o sus propias composiciones) para hacer una versión de tu trabajo sinfónico para una banda de conciertos.

Parte de lo que hacen los arregladores y orquestadores es lo que los compositores consideran “el trabajo duro” de la composición, y una vez que el compositor ha completado la tarea de composición, se sienten aliviados de entregar este “trabajo duro” a un profesional en el que puedan confiar para que puedan dirigir su atención al siguiente proyecto de composición. Para trabajar de esta manera como compositor profesional, es necesario que pueda separar estas tareas en su trabajo.

La próxima vez: Bosquejar y aprender a delinear lo que es composición, lo que es orquestación y lo que está arreglando en su propio proceso como compositor.