10 Fordeler Med Å Være Karakterskuespiller

Tenk deg dette: jeg sitter i en sirkel med noen andre skuespillere etter en spesielt lang og stressende øvelse. Vår senior musical har nettopp blitt annonsert, og vi diskuterer hvilke roller vi ønsker å spille. Når jeg uttrykker interesse for ledelsen, stirrer folk på meg som om jeg har sagt at jeg ikke vil gjøre showet i det hele tatt.

” Du kan aldri være den ledende mannen. Du er hans morsomme venn, ” en av mine venner sier.

for øyeblikket var jeg ikke sikker på hvorfor hennes ord slo meg så hardt som de gjorde, men de stakk med meg en stund. Var jeg ikke talentfull eller kjekk nok til å spille den ledende mannen? Var jeg bare ikke prøver hardt nok til å undertrykke Min Cosmo Brown og la min indre Don Lockwood skinne? Var det morsomt alt jeg kunne gjøre?

Auditions endelig kom rundt, og jeg var bekymret. Jeg visste at hver skuespiller ville lese for den romantiske mannlige hovedrollen, men noe i meg fortalte meg at jeg måtte gå inn for det også. Da jeg kom til pianoet og fortalte vår musikkdirektør hva jeg skulle synge, spurte han meg om jeg var sikker. Det var jeg ikke. Jeg hadde vært så opptatt av hvordan jeg ble oppfattet av andre at jeg ikke engang tenke på å være original og audition med komisk bly sang.

jeg endret sangen min der og da, og landet det som ble en av mine all-time favoritt komiske roller. Faktisk var det den rollen som viste meg hvor morsomt det er å være en karakterskuespiller. Nå har jeg bestemt meg for å dele noen av disse grunnene med deg:

hvis du kan se på deg selv i et speil mens du har en gal parykk og falske tenner og begynner å le, lærer du å gjøre det samme når du har en dårlig hårdag eller finner en zit.

Kostymer, Kostymer, Kostymer (Og Sminke)

på samme måte er kostymer og sminke ofte den beste delen av å spille en karakterrolle. Hvem kan nekte å elske en neon smoking eller spesielt godt artikulert scene sminke? I tillegg til, de gjør for stor backstage selfies.

The One-Liners

kanskje dialogen din ikke driver plottet så mye som et annet tegn gjør, men det vil sikkert få publikum til å le. Du kan ikke få det scenen kyss du har vært pining for, men du kan sikkert insistere på At Courtneys overalt ta sine pauser.

Det er En Øvelse I Selvkontroll

oftere enn ikke, linjene og tekstene skrevet for karakter roller kan gjøre oss til å le gjennom lese-throughs og selv øvelser. Disiplinen som kreves for å vite hvordan å få andre til å le uten å le selv, er vanskelig å oppnå, men så verdifull en gang mestret.

Du Får Nyvunne Ferdigheter

Det er ikke uvanlig at en karakterrolle krever en bestemt ferdighet, for eksempel trykkdans, en aksent eller til og med liten håndmagi. Det flotte er at hvis du lander en rolle og ennå ikke har disse ferdighetene, har du tid til å lære dem og perfeksjonere dem før du åpner natt. Deretter kan du legge dem til din cv!

Musikken

jeg innrømmer at jeg kan være partisk, men karakterroller har noen av de beste sangene i musikkteaterkanonen. “Guys and Dolls” ville ikke være nesten like morsomt uten “Bushel and a Peck”, og ” The Music Man “ville mangle noe spesielt hvis” Shipoopi!”ble kuttet.

Variasjon

Det er så mange forskjellige typer karakterroller å ta på seg. Kanskje du vil spille en klønete con artist en uke og en eksentrisk pirat neste. Mens hver rolle er forskjellig, krever noen arketyper en mer spesifikk type enn andre. Omfavn din fleksibilitet og hopp rundt mellom aldre, aksenter og utseende.

Spiller Skurken

En stor kvinne — Maleficent, spilt Av Kristin Chenoweth — sang en gang: “Vil du ikke være ond som meg?”Skurken kan være den mest spennende rollen i et show på grunn av hvor økt deres følelser ofte er og hvor mye tegne de har over publikum. Det er alltid morsomt å omfavne din mørke side, selv om det bare er for noen få forestillinger.

Stunt Koreografi

Ikke alle karakterroller krever stuntarbeid, men de som gjør det, er mye moro. Hver gang en stund, et tegn får i en stor kamp med en annen karakter og er kastet fra et tak, eller en gruppe dans nummer vil kreve at du lære å gjøre en back flip. Disse ferdighetene vil blende publikum og komme til nytte senere også.

Av Og Til er Du Også Den Romantiske Ledelsen

Du ser ikke dette i hvert show, Men noen ganger blir komisk ledelsen også den romantiske ledelsen. Tenk På Winnifred Woebegone i “Once Upon A Mattress” eller Leo Bloom i ” The Producers.”De får noen av de morsomste linjene i sine respektive show og massevis av “aww” øyeblikk også .

Muligheter for karakter skuespillere er overalt. Ikke viker unna hvis du ønsker å audition for å spille en sprø pensjonist, en snakkende dyr, et monster som bor under sengen eller ja, selv noens morsom venn.