5 Alternative Karrieremuligheter For K-12 Kunstlærere

Kunstutdanning karrieremuligheter kan virke begrenset til noen. Mange tror undervisning, i tradisjonell forstand, er det eneste alternativet. I virkeligheten er det mange forskjellige veier en lærer kan følge for å oppfylle sin lidenskap for kunst og undervisning. I løpet av min egen karriere har jeg jobbet i akademia, på et samfunnskunstsenter, i museer, skoler og mange steder i mellom.

nedenfor er 5 potensielle karrierevalg for de som kanskje har bestemt seg for å flytte utenfor klasserommet og på en ny utfordring og eventyr!

hvis du elsker å være fleksibel og skiftende natur, vil du kanskje være…en undervisningskunstner!

ferdighetene til å undervise kunstnere har en god del overlapping med de av et klasserom kunstlærer. Det er stor fleksibilitet som trengs, da undervisningskunstnere vanligvis har mer enn en jobb eller et program som kjører samtidig. Det er en livsstil som er lik en frilansskribent eller konsulent. Denne fleksible timeplanen fungerer spesielt bra for mange praktiserende kunstnere fordi det gir dem muligheten til å jobbe med egen praksis, samtidig som de tjener lønnsslipp. Som undervisningskunstner kan du gjøre et langsiktig opphold på en skole, drive et kunstverksted for en spesiell begivenhet på et museum, eller undervise i en ukentlig klasse på et samfunnssenter. Og, selvfølgelig, du kan gjøre alle disse på samme tid!

ting Å Vite

Du skal gjøre dine egne skatter og papirarbeid, så holde gode poster! I tillegg blir undervisningskunstnere normalt behandlet som entreprenører betalt hver time og får ikke de samme fordelene som noen andre typer ansatte(helsevesen, etc.).

Du må ha kontakter med flere organisasjoner og skoler; å sikre at navnet ditt er på deres liste over undervisningskunstnere, bidrar til å holde deg i løkken for potensielle jobber eller programmer når de åpnes. Som jeg nevnte tidligere, lærer kunstnere ofte på flere steder, så du kan finne deg selv å måtte balansere svært forskjellige prosjekter samtidig.

Til Slutt bør du vite at undervisningskunstnere noen ganger blir sett på som konkurrerende med kunstlærere. Distrikter som ikke har råd til å bemanne en kunstlærer, har vært kjent for å bruke undervisningskunstnere som et billigere alternativ. Rollen som en lærer kan aldri erstatte en bemannet kunstlærer, men de kan være en god samarbeidspartner for skolene å utdype og berike kunstprogrammering.

Hvordan Komme I Gang

En B. F. a. eller M.Fa vil vise en grad av dyktighet og evne til å jobbe som kunstner. I tillegg, å ha et ønske om å jobbe med varierende aldersgrupper og en rekke medier er en viktig del av dette yrket. Du vet aldri nøyaktig hva du kan ende opp med å gjøre for et bestemt program, så hold et åpent sinn!

for å begynne i dette feltet, start med å kontakte utdanningsavdelingen på ditt lokale museum eller samfunnskunstsenter for å se om de leter etter kunstnere å samarbeide med på prosjekter eller programmer. Koble med lærere og programledere på ulike organisasjoner og åpent hus hendelser. Bli kjent med andre lærende kunstnere! Det er gode nettverk av kunstnere på sosiale medier som kan gi introduksjoner til organisasjoner eller støtte etter at du jobber for et nettsted ved å dele prosjektideer. Å kunne lage forbindelser er en viktig del av å være en undervisningskunstner.

hvis du elsker å undervise fra kunstverk / gjenstander og engasjere publikum i alle aldre, vil du kanskje være…en museumspedagog!

Å Jobbe som lærer i et museum krever et komfortnivå med offentlige taler og evnen til å koble til et flergenerasjons publikum. En dag kan du gi en tur til gammel Egyptisk kunst til en klasse av andre-klassinger; den neste, du kan snakke beste praksis i klasserommet med engelsklærere. Og du kan avslutte uken trening docents for den kommende blockbuster utstilling!

uansett er det viktig å vite hvordan man finner et inngangspunkt med publikum og gjør gjenstandene i museet levende for dem. Å være museumspedagog betyr å jobbe med alle instituttets avdelinger, inkludert kuratoriske, markedsføring og fasiliteter. Det er sjanser til å få en stemme i det institusjonelle oppdraget og prioriteringene og forme organisasjonens ansikt utad.

Ting Å Vite

det er ulike avdelinger innenfor utdanningsfløyen til de fleste store museer. Disse kan omfatte voksen programmer, ungdoms programmer, lærer programmer, og ungdom og familie programmer. På en mindre institusjon kan det bare være en lærer i staben, og alle disse programmene vil falle under ditt ansvarsområde. Du kan finne deg selv stifting og stuffing mapper for et kommende program og deretter på vei inn i et møte med styret i samme ettermiddag. Jobbtittelen kan omfatte mye, og passer godt for noen som liker variasjon.

Hvordan Komme I Gang

en høyere grad i kunstutdanning eller museumsstudier er vanligvis et krav, men noen ganger arbeidsgivere kan være fleksibel. Å fullføre et internship med et lokalt kunstmuseum eller institusjon er også en fin måte å hente ferdigheter og kontakter på. Hvis du har jobbet som praktikant, kan det gi deg et innvendig spor til en stilling i organisasjonen nar man apner opp. Det kan også gi linker til museum lærere på andre organisasjoner hvis du bestemmer deg for å gå videre. Ved større institusjoner er det vanligvis rom for fremgang, fremgang fra en koordinator til en leder og til slutt en regissørrolle.

hvis du elsker organisasjon og tenker stort bilde, vil du kanskje være … en skolekunstadministrator.

noen skoledistrikter har en person eller et team med ansvar for kunstprogrammering, instruksjon, vurdering og mer for kunstlærerne på skolene sine. En kunst administrator er ikke lenger en lærer, men ser på hvordan kunst instruksjon fungerer i samspill med andre faglige områder som matematikk og engelsk. Du får også oppsøke og bygge partnerskap med lokale kulturinstitusjoner. Noen i dette feltet får en stemme i distriktets større faglige retning og er en kunstlærers beste advokat for finansiering og forsyninger.

Ting Å Vite

Å Være ansvarlig for kunstprogrammering på distriktsnivå er en viktig rolle, men kan også være utfordrende da du blir tvunget til å balansere større distriktsprioriteringer mot lærernes behov på bakkenivå. Du er ikke lenger en av lærerne, og dette skiftet i rolle og innflytelse kan være vanskelig å navigere.

når budsjettene er stramme, og kutt må gjøres, vil du ofte være den som blir bedt om å ta vanskelige beslutninger for kunsten. Du kan imidlertid ha en mye større innvirkning på undervisning og instruksjon og påvirke større endringer i læreplanen på en positiv måte for kunsten. Du får også identifisere faglig utviklingsbehov for kunstlærerne i distriktet og fungerer ofte som en tilrettelegger for disse programmene.

Hvordan Komme I Gang

Å Være kunstlærer er den primære ruten til å bli kunstadministrator. Å kjenne distriktet og være i stand til å snakke med behovene og utfordringene lærerne opplever, gjør deg til en bedre advokat. Å engasjere seg i distriktsomfattende komiteer og tiltak bidrar også til å gi kunstlærere en bedre følelse av hva som skjer i det større bildet. Arbeid med vurderings-eller læreplaner med andre lærere og administratorer. Forbedre dine ferdigheter som kommunikator og tilrettelegger, da du ofte snakker med store grupper av lærere og administratorer.

hvis du har en lidenskap for å planlegge og koble til et fellesskap, vil du kanskje være en … community arts arrangør/programpersonale!

i samme omfang som museumspedagog, må fellesskapsarrangører / programpersonale kunne jobbe med en rekke publikum og medier, men ofte uten å benytte gjenstander eller kunstverk fra museets samling. Du vil jobbe for å koble studenter, familier og skoler med muligheter for organisasjonen.

Dette inkluderer å bringe studenter til klasser på nettstedet ditt og administrere undervisningskunstnere som tilbyr workshops eller residenser på et annet nettsted. Å være organisert er avgjørende, da du ofte administrerer budsjetter, forsyninger og tidsplaner for flere programmer. Mer enn noe annet vil du bli sett på som en kontakt for de ulike målgruppene og organisasjonene i fellesskapet ditt.

Ting Å Vite

ingen dager er like for folk i samfunnet kunst organisasjoner! Du kan fylle ut for en undervisningskunstner, budsjettering og bestilling av forsyninger, eller markedsføre programalternativene dine til en rektor på en gitt dag. Å holde seg i harmoni med behovene og prioriteringene i et samfunn er avgjørende for denne rollen. Hva er viktigst for publikum? Gratis kunst programmer for tenåringer? Avanserte tekniske eller ferdighetsbaserte klasser? Plass for kunstnere å samle og nettverk? Det vil være din jobb å finne ut og finne programmer for å møte disse behovene.

Hvordan Komme I Gang

noen gradsstudier i kunst utdanning hjelper, men mer enn noe annet, gjenværende involvert i samfunnet og være klar over sine behov Og prioriteringer er en stor del av denne jobben. Å bo i og være en del av samfunnet gjør en stor forskjell for organisasjoner, og er hvor mange programpersonale som først blir involvert. Kontakt ledelsen til en organisasjon du er interessert i og frivillig eller intern.

hvis du elsker å tenke på teori og pedagogikk, vil du kanskje be…in høyere utdanning!

Undervisning på høyere ed-nivå innebærer et annet sett med ferdigheter og tilnærminger enn undervisning I K-12-innstillinger. College og graduate-programmer i kunst og kunst utdanning er treningsgrunnlag for fremtidige lærere og kunstnere. Instruktører på dette nivået er en kombinasjon av heltid tenured fakultet og deltids forelesere. På høyere ed nivå, kan du velge å undervise studio undervisningspraksis, engasjerende med studenter på både tekniske og konseptuelle nivåer. Eller du kan jobbe i en kunstutdanningsavdeling på læreplan, instruksjon, vurdering eller teori og praksis.

Ting Å Vite

Heltidsstillinger er vanskelig å komme med og svært konkurransedyktige. Å gå inn som en deltids foreleser er mer vanlig og kan være et flott utstillingsvindu for en bestemt ferdighet eller kompetanseområde. Undervisning innebærer varierende grad av engasjement. Studioklasser møtes i flere timer om gangen, men ofte bare en gang i uken. Teori og klasserom praksis kurs kan møtes en eller to ganger i uken, men for mindre tid.

Heltid fakultetet forventes å fullføre forskning og opprettholde en aktiv kunstnerisk praksis mens undervisning. Det er også komiteer og programforventninger for disse fakultetets medlemmer. Deltidsfakultetet har ikke de samme forventningene utenfor klasserommet, men de kompenseres også til lavere pris og mottar vanligvis ikke fordeler. Klasseromsdynamikken er også annerledes, da du kanskje jobber med studenter som er eldre enn deg, har hatt mer livserfaring, og har også betydelig forskjellige pedagogiske stillinger.

Hvordan Komme I Gang

en terminal grad er ofte nødvendig for tenure-track ansatte ved de fleste høyskoler og universiteter (Mfa eller Ph. D.). Å koble til institusjoner du har deltatt på, er en god start, og det er viktig å holde seg tilpasset spesialitetene til den institusjonen og hvordan du passer. Også å være tilgjengelig for gjesteforelesning eller arbeid med nåværende fakultet kan bidra til å få foten i døren. Til slutt, å være en nåværende graduate student kan gi muligheter til å undervise og arbeide med institusjonen og gi deg et grunnlag for undervisning ved høyere utdanning hvorpå å bygge.

Dette er bare noen av mulighetene som finnes utenfor k-12 art classroom for kunstpedagoger. Feltet er fleksibelt og fullt av andre muligheter. Hvis du er lidenskapelig og engasjert, vil du kunne finne din passform!

I hvilke andre roller har du jobbet innen kunstutdanning?

Hvordan startet du som kunstpedagog?