5 Måter Å Score Gratis Øving Plass

sannheten? Dans er flott, men kan føles som en “dyr hobby”, selv når du arbeider på et profesjonelt nivå. Konkurransen om arbeid i dans er bratt. Det er enkelt-og gyldig-å klage (helst over en favorittdrikke), men la oss snakke løsninger akkurat nå.

når du lager dine egne muligheter, spesielt som dansekunstner eller koreograf, danser du oftere og forlenger karrieren din. Som koreograf og artist-in-residence har jeg vært omtalt i publikasjoner Som New York Times og mottatt finansiering for å fortsette å danse. Enten du vurderer koreografi som en del av dansestien din nå eller i fremtiden, må du vite hva koreografiske residenser er og hvordan du søker om dem.

Hva er en artist-in-residence?

Velvillige organisasjoner gir koreografer tid, rom og noen ganger penger til å engasjere seg i sin kunstneriske praksis. Et fantastisk eksempel på dette er CUNY Dance Initiative, ELLER CDI.

CDI, som ligger I New York City, er en enestående modell for kunst serviceorganisasjoner. De jobber med over et dusin City University Of New York (CUNY) studiesteder å tilby koreografer ledig plass til å øve, undervise og utføre (i tillegg til en artist stipend). I løpet av de siste 5 årene HAR CDI gitt over 100 dancemakers med:

• 5800 residency timer (studio og scene)
• 9326 publikum medlemmer
• 2178 workshop / åpne øvingsdeltakere

Med Tanke på at de nettopp annonserte en stor 5 års jubileumshendelse, er det nå en god tid å sette seg ned med CDI-Direktør Alyssa Alpine, så vel som HENNES cuny-kohorter, for å absorbere alt de har lært av å kjøre et fremtredende oppholdsprogram. Jeg har tatt meg den frihet å samle sine fem beste tips for å skrive en vinnende forslag. Nyte.

Nei, men egentlig, vær spesifikk.

Dans er vanskelig å kvantifisere. Koreografer bruker ofte vag retorikk for å forklare hva deres arbeid er. “Bevegelse som uttrykker den menneskelige tilstanden” er bare dans, ikke en formålsparagraf. På den andre enden av spekteret, flaun din synonymordbok kan gjøre forslaget lese som ordet suppe. Finn en balanse mellom dynamisk og beskrivende. Hvilken spesifikk type bevegelse graver du mot? Er det skarpt eller mykt? Gir det publikum det ekstra støt av espresso, eller pakk dem inn i et varmt teppe for å la dem drømme? Hvilke spesifikke elementer av den menneskelige tilstanden liker du å uttrykke? Vil arbeidet dissekere skaden led av fornærmende relasjoner? Er ditt arbeid konseptuelt? I så fall, hvilke begreper blir utforsket? Er ditt arbeid narrativ? Hvilke typer historier forteller du? Er de lineære eller freeform? Hvis du ikke vet svarene på disse spørsmålene vil du ha en hard tid å få tildelt disse mulighetene.

jeg ser etter et program som er fri for abstrakt sjargong i beskrivelsen.

Ted Altschuler, Regissør, Baruch Performing Arts Center

har sterke Arbeidsprøver

Arbeidsprøven Din Er En Gjøre Eller Bryte Situasjon. Du vil sannsynligvis bli pålagt å sende inn korte videoer som rammer arbeidet ditt for et dommerpanel. Det virker som en høy for å kondensere dine års erfaring i et par korte videoer, men her er tre regler å følge. Gi høy kvalitet, kontrasterende arbeid prøver som ikke er komplisert å få tilgang til å hjelpe anmeldere triangulere følelser av arbeidet ditt. Pass på at du tydelig angir start – og stopppunktet for visning av videoene dine, spesielt når videoen er lengre enn den tildelte tiden. Velg en seksjon som er interessant, dynamisk og uttrykker din kunstneriske visjon.

hva er hjertet av stykket? Det er det jeg liker å se.

Melissa West, Visepresident For Konservering, Snug Harbor Kultursenter

Vær rimelig

CDI Direktør, Alyssa Alpine, er rask til å merke seg at du bør ” være realistisk om hva du kan administrere og levere.”For mange unge koreografer virker det som om et ambisiøst forslag kan være mer konkurransedyktig, men det kan ha motsatt effekt. Vil du avslutte sult i verden ved avslutningen av bosted? Sannsynligvis ikke. Vil du lage en kveldslengde fra start til slutt i løpet av de 40-50 timene av oppholdet ditt? Sannsynligvis ikke.

merket til en effektiv koreograf er å være en tidsledelsesninja. Hva vil du oppnå i tiden gitt? Ha en plan om hvordan du nærmer deg denne uken i uken eller muligens repetisjon ved repetisjon. Har samarbeidspartnere signert? Fortell oss om dem. Har du allerede begynt å utvikle det foreslåtte arbeidet? Det er viktig. Mange foredragsholdere vurdere forslagene foretrekker at du har gjort noen forberedelser. De vil ha en detaljert liste over koreografens behov under oppholdet, med notater for å gjenspeile hva som er viktig og hva som ikke er. Sørg for at dine tekniske behov oppfyller hva plassen du søker om har å tilby.

Vi ser etter søknader med en sterk plan for oppholdstiden.

Anna Becker, Administrerende Direktør, På Scenen På Kingsborough

Tilpass tonehøyde

du vil utslette din dyrebare tid søker på programmer som ikke er en god passform. Gjør noen undersøkelser på vertsorganisasjonen. Hvordan er du relevant for artister de har akseptert tidligere? Hva kan du ta med som er friskt til organisasjonen? Flere cuny tilknyttede kunstsentre fortalte oss at de ser etter kunstnere som kan snakke med publikums erfaringer og interesser. Se om organisasjonen har et mediesett, og bruk disse dataene til å formulere hvordan arbeidet ditt som koreograf snakker til demografien til publikum som serveres av programmet du søker på. Vær oppmerksom på formålsparagraf ofte oppført på selskapets ” om side.”For Eksempel Er Gerald W. Lynch Theatre, som er en Del Av John Jay College Of Criminal Justice, spesielt interessert i sosial rettferdighet. Hvis arbeidet ditt har en sterk sosial rettferdighet element, vil du understreke at i forslaget til dem. Til slutt er et forslag en forretningsplan, og du kan ikke starte en vellykket bedrift med mindre du vet hvem publikum er.

mange AV CDIS partnerhøgskoler nevnte også At når de vurderer søknader, vurderer de sterkt kunstnere som kan fortsette å samarbeide med dem, utover et bosted. Søknad om residenser kan åpne opp fremtidige muligheter, så gjør en sterk, personlig sak hvorfor du er riktig valg.

Vi ser etter artister som samsvarer med vårt oppdrag.

Charles Rice-Gonzá, Assisterende Kunstnerisk Leder, Hostos Kunstsenter & Kultur

Ikke bli motløs!

de fleste dansemuligheter er konkurransedyktige og avvisning er voldsom. Hvis du blir avvist, er du uten tvil i godt selskap. Aksept handler ikke bare om styrken eller klarheten i søknaden din, men også en rekke andre faktorer. FOR CDI kan dette bety hvor godt dansestilen passer med hva campus ønsker å støtte i den kommende oppholdssyklusen. Hvis du fortsatt lurer på hvorfor du ble avvist, tilbyr noen programmer tilbakemelding. Spør høflig.

Noen ganger kommer det bare ned til tidsplanen: når plass er tilgjengelig og hvordan det stemmer overens med hva kunstneren trenger.

Alyssa Alpine, Regissør, Cuny Dance Initiative

Fordelene Kan Oppveie Kostnaden

til tider, å være danser / koreograf er en utakknemlig og utrettelig oppgave. Vi strømmer til å danse hovedsteder i verden, Som New York og Los Angeles, men stigende eiendomspriser og stagnere kunstnerkompensasjon utfordrer byområdets evne til å tjene som en kreativ inkubator. FAKTISK, CDI ble utviklet som svar På Andrew W. Mellon Foundations 2010-rapport, “We Make Do”, som citerte hvordan destabiliserende mangelen på rimelig øvelsesplass er til dansemiljøet i NYC. En betydelig måte å unburden deg fra vekten av disse budsjett linjeposter er å søke om tilskudd, residenser og ytelse provisjoner.

som blir skrevet, er det en mulighetskostnad for å sette forslag sammen, og at kostnaden er tid. Gi deg selv, og din kreative praksis, sin beste sjanse for suksess.

• Vær spesifikk om hva arbeidet ditt handler om.
• Invester i videodokumentasjon av høy kvalitet.
• Ha en realistisk spillplan for å oppnå dine mål.
• gjør din forskning og søk bare om kompatible muligheter.
• Viktigst, ikke absorbere avvisning for dypt. Du er ikke alene.

når du er i tvil, skape dine egne muligheter. Ser du en plass som sitter tom, en kraftig kunstbasert nonprofit som for øyeblikket ikke gir residenser? La dem vite det dype behovet for det. CDI er for tiden en enestående residency modell, men trenger ikke å bo på den måten.

Residency ordninger er gjensidig fordelaktig for kunstnere, organisasjoner og kulturlivet i en by.

Anna Becker, Administrerende Direktør På Scenen På Kingsborough, HAR CDI kunstnere undervise mesterklasser på lokale eldresentre. Lokale offentlige skoleelever inviteres til å åpne kjoleprøver og mesterklasser På Baruch PAC og City College Center for The Arts. Denne typen program utvider et publikum for dans, forbedrer lokal kultur, og gir non-profit med nye veier for å sikre offentlig og privat finansiering.

SOM danseforesatte elsker Cuny Dance Initiative å dele råd og nasjonale muligheter med dansemakere. Hold deg oppdatert på Dem På Facebook, Twitter og Instagram. Vi applauderer din besluttsomhet og ønsker deg lykke til.

En institusjon-mindre, rebel-clown koreograf, Jamie Benson trosser ytelse tradisjoner og våger et massepublikum å samhandle med dans. Heralded som “Chaplin-like” Av Backstage og “Insightful and Irreverent” AV LA Weekly, Har Bensons highbrow-meets-lowbrow-arbeid blitt presentert rundt Om I Usa, over den internasjonale filmfestivalkretsen, i Phaidon-boken Wild Art, og finansiert av Brooklyn Arts Council.
I tillegg til å være koreograf og komiker, Er Benson også en bonafide marketing nerd som uteksaminert magna cum laude fra Baruch College med EN BA i digital kommunikasjon. Nå samler han dristige og ukonvensjonelle salgsfremmende metoder som revolusjonerer hvordan kreative næringer fortaler for verdige årsaker. For mer besøk jamiebenson.com.

Vennligst følg, liker eller dele:

Dance Advantage ønsker gjest innlegg fra andre danselærere, studenter, foreldre, fagfolk, eller de kunnskapsrike i relaterte felt. Hvis du er interessert i å ha din artikkel publisert På Dance Advantage, kan du se følgende info om å sende inn en gjest innlegg. Les innlegg fra gjestebidragsytere.