Artist Søkelys: Estas Tonn

av

de siste dagene har jeg brukt all min tid på å se på youtube-videoer av en fantastisk nylonstrengspiller, Estas Tonn:

det synes sikkert å være en flamenco innflytelse her, men jeg tror hans stil er mer egnet til et moderne populært publikum enn mange flamencospillere, hovedsakelig på grunn av at hans spill er fokusert på den naturlige mindre skalaen i stedet for den frygiske dominerende.

det jeg finner så bra om denne spilleren er lydscapes han kan lage med en enkelt akustisk gitar og hvor godt han kan bruke noen relativt enkle harmoniske ideer til å bære en ytelse så lenge.

Han har fått meg til å plukke opp min klassiske gitar igjen for å prøve å bringe noe av hans innflytelse inn i mitt spill og som sådan, har prøvd å dissekere sin stil fra videoene jeg har sett på. Her er noen av hovedpoengene jeg har lagt merke til:

Harmonisk, mye her er tilbake til det grunnleggende. Mye av hans arbeid er I Enten Em eller Am, og setter dermed ofte åpne bassstrenger til rådighet for å legge til dybde under melodiske løp.

han stikker tungt til akkordene: i, iv, V7, VI, VII. (F.Eks. Am, B7, C, D) disse akkordene er alle dannet fra naturlig mindre skala med unntak Av V7 og det er vanlig å gjøre V akkord en dominant i en mindre nøkkel, for å tillate en dominerende tonic oppløsning Mellom V7-i.

mye av hans notat valg for enten å legge spenning til en akkord eller for melodiske går er rett fra naturlig mindre skala (f. eks E Eoliske).

jeg ser mye av hans venstre hånd arbeid som ganske oppnåelig for en dyktig spiller. Mange av hans melodiske løp er gitt dybde ved å ha åpne strengbassnotater til rådighet (eller si diskant åpne strengnotater Fra Em). I tillegg, når han bruker ekstra toner for å legge spenning til en standard akkord voicing disse tonene er ofte lett tilgjengelig fra akkord voicing.

så med de ovennevnte grunnleggende, hvordan kan hans spille lyd så fascinerende? Jeg tror dette kommer ned til to hovedpunkter: hans følelse for musikken og den fantastiske allsidigheten til hans høyre håndteknikker.

når det gjelder følelse for musikken, kommer dette virkelig gjennom med ting som hans evne til å svulme timingen, pause på de riktige punktene (si når han treffer en 9.mot en tonic base) og uanstrengt overgang mellom disse timingene til en konstant dans som rytme. Når det gjelder hans timing svulmer, pauser og bevegelser til konstante beats, gjør han alt dette uten å miste kontinuiteten i musikken. Andre aspekter her er ting som hans bly nyanse som godt plassert lysbilder mellom notater.

og så er det hans høyre håndteknikk. Det virker ganske sterkt påvirket av flamenco teknikk, men jeg mistenker at det er faktisk ganske unik stil. Noen aspekter han overganger mellom er arpeggios, resten slag, flere finger strums og en evne til å blande bass notater eller bly notater nesten hvor som helst med dette. Han bruker også sin venstre hånd teknikk for å variere i dynamikk fra sparsom ganske arpeggios hele veien opp til vill rask klimprer og, som med hans timing sveller, han har også evnen til overgangen mellom disse venstre dynamikk på vilje uten å miste kontinuitet i sin musikk.

så dette er hva jeg har klart å finne ut av hans stil så langt. Jeg er sikker på at det jeg har presentert her er virkelig en grov forenkling av all nyansen han har satt inn i sin stil, men jeg tror at en grunnleggende analyse som dette også er nyttig når du prøver å innlemme en spillerstil som en innflytelse i ditt eget spill.

jeg håper dette var interessant og her er hans lenker til hans musikk:

https://www.youtube.com/user/Estastonne?feature=watch
http://estastonne.bandcamp.com
https://www.facebook.com/estastonnemusicpage
http://www.estastonne.com

av